Luckey Roberts

Fuentes: ^{[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]}

Luckey Roberts nació en Filadelfia , Pensilvania , Estados Unidos, ^{[ 2 ]} y tocaba el piano y actuaba profesionalmente en espectáculos itinerantes de vodevil y juglares negros durante su infancia. Su padre, William Roberts, un veterinario autodidacta sin acreditación, se vio abrumado por la responsabilidad de la paternidad soltera cuando su madre, Elizabeth Williams Roberts, falleció trágicamente tan solo tres semanas después de su nacimiento. Su padre contrató a los Ringold, una familia del mundo del espectáculo, para que lo criaran. Bajo la influencia de los Ringold, se convirtió en cuáquero de por vida , abstemio ( Teetotalism ) y se abstuvo de consumir tabaco. ^{[ 6 ] [ 8 ]} Su primera actuación en el escenario fue siendo un niño pequeño con una compañía que representaba La cabaña del tío Tom . ^{[ 8 ]} Su carrera en el vodevil comenzó a los 5 años. ^{[ 9 ]}

A los 7 años, aprendió a tocar el piano por sí mismo, pero solo en la tonalidad de fa sostenido, que se basa en las teclas negras . De niño, le pagaban por cantar y bailar con Gus Sulky (a veces escrito Gus Selke ^{[ 8 ]} ) y sus Pickaninnies en el teatro como picaninny . ^{[ 6 ]} Su padre participó activamente en su infancia, velando por su salud y felicidad. Un biógrafo relata: «Una noche, su padre lo vio actuar por primera vez vestido solo con una camisa de rafia. Enfurecido, Roberts Sr. detuvo el espectáculo. El público, que llenaba la sala, estalló en carcajadas, pensando que la escena era parte del espectáculo». ^{[ 7 ]}

Se produjo la reconciliación y el padre de Roberts financió una visita a Lonnie Hicks ( Hoofers Club ), un destacado pianista de ragtime, a quien Roberts más tarde reconoció como mentor en los inicios de su carrera musical. Roberts también actuó con los Black Buster Brownies Ethiopian Prodigies de Mayme Remington . Durante aproximadamente 10 años, Roberts realizó tres giras por Europa, además de numerosas presentaciones en Estados Unidos que mostraron sus talentos infantiles para el canto, el baile, la acrobacia y el malabarismo. La compañía de Mayme Remington le pagaba 1,25 dólares semanales, además de alojamiento, comida y tutorías (a cargo del equipo Prevost, Rice & Prevost ), ^{[ 8 ]} y enviaba a su padre 5 dólares semanales durante cinco años. ^{[ 7 ]} Roberts acompañó a la banda de tambores en el First Regiment Armoury de Filadelfia un verano. ^{[ 6 ]}

Roberts actuó en el restaurante Billy Williams, en Baltimore, Maryland, en el verano de 1905. Roberts tomó clases de boxeo con Joe Gans , un excampeón de peso ligero. Durante este tiempo, él y el pianista Eubie Blake , un amigo de toda la vida, colaboraron en el salón de Joe Gans en ideas para composiciones para piano. ^{[ 6 ]} Durante otras vacaciones de su gira anual de vodevil, actuó en el salón Green Dragon en Filadelfia. ^{[ 6 ]}

Roberts se estableció en la ciudad de Nueva York alrededor de 1910. Se convirtió en uno de los pianistas más importantes de Harlem y comenzó a publicar algunos de sus ragtimes originales, con la ayuda de Artie Matthews. Aunque ganaba regularmente concursos de corte, todavía estaba aprendiendo a anotar música: ^{[ 2 ]}

• "Nothin'" (1908) originalmente titulada "Park Avenue Polka" ^{[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]}
• "Ahuyenta la mosca" (c. 1910) ^{[ 8 ]}
• "Ondas del Nilo" (c. 1912) Roberts, Charles Luckeyth (25 de enero de 2014). "Ver: Luckey Roberts - Ondas del Nilo [ 21 de mayo de 1946 ] " (video) . youtube.com . 12probandoprobando.^{[ 13 ] [ 14 ] [ 12 ]}

El 28 de diciembre de 1911, contrajo matrimonio con su compañera de toda la vida, Lena Sanford Roberts, una actriz de comedias musicales, a quien conoció mientras viajaban con J. Leubrie Hill en la compañía My Friend from Dixie . ^{[ 9 ]} Lena actuó frecuentemente como solista en las bandas de Roberts durante el Renacimiento de Harlem y a lo largo de su carrera.

En 1911, Roberts compuso "The Junk Man Rag", pero como aún no sabía escribir música, solicitó la ayuda del pianista de ragtime Artie Matthews para crear una partitura publicable. ^{[ 6 ]} En 1913, "The Junk Man Rag", un one-step, con letra de Chris Smith y Ferd Mierisch, para Turkey Trot Opera escrita por Will Marion Cook . ^{[ 15 ]} "The Junk Man Rag" fue publicada posteriormente tanto como un solo instrumental (piano) como una canción (con letra de Chris Smith (compositor) (1879–1949) y Ferd E. Mierisch (activo entre 1911 y 1914), por Jos. W. Stern & Co., 102-104 W. 38th St., NY, 1913 ^{[ 16 ]} La partitura de Roberts a menudo se anotaba como "simplificada" ya que la compleja ornamentación y decoración que él y otros intérpretes de ragtime añadían a sus piezas no era fácil de transcribir o tocar por otros. Afortunadamente, existen grabaciones y rollos de piano de Roberts y contemporáneos interpretando "The Junk Man Rag":

• YouTube: Junk Man Rag (1914) interpretado por el compositor ^{[ 17 ]}
• YouTube: C. Luckyth Roberts The Junk Man Rag Rollo de piano de la década de 1910 en 1912 por el artista de pianola de bomba Artis Wodehouse . Este rollo de piano fue arreglado e interpretado por Leland Stanford Roberts (1884–1949) (también conocido como Stanford Robar ) en un pianola de bomba de pie de 1912. ^{[ 18 ]}
• YouTube: Lucky Roberts "Junk Man Rag", el rollo de piano original de Connor interpretado en el piano mecánico WW Kimball en el sitio histórico estatal Scott Joplin House, St. Louis, MO ^{[ 19 ]}
• Grabación de audio de la Biblioteca del Congreso: El rag del chatarrero, de un paso o de dos pasos, interpretado por la Banda Militar Victor el 11 de noviembre de 1913 ^{[ 20 ]}
• Grabación de audio de la Biblioteca del Congreso: Junk man rag con Fred Van Eps como solista de banjo y orquesta, grabado el 6 de septiembre de 1913 ^{[ 21 ]}
• YouTube: Junk Man Rag (1913) - Grabación muy temprana de Junk Man Rag, interpretada a mano en un rollo de piano , en 1913 en Chicago a dúo por Sallie Heibronner y Mabel Avery Cripe (nacidas en 1879 y 1881, respectivamente). Presenta adornos sincopados en la primera parte. ^{[ 22 ]}

Por lo tanto, un análisis completo de la obra de Roberts implicaría necesariamente un análisis en profundidad de las partituras publicadas, un estudio de los rollos de pianola existentes (que no siempre capturan la dinámica) y las grabaciones (que en su momento tenían dificultades para captar los adornos rápidos), así como la consideración de entrevistas y comentarios contemporáneos que ofrecen una perspectiva de la improvisación interpretativa y la lectura del ambiente, ya sea para una actuación en el escenario, una competición de corte o un espectáculo de baile privado.

El siguiente gran éxito de Roberts fue "Pork and Beans", anotada como un One-Step o Two-Step y reconocida como un Fox Trot, y un ejemplo temprano del estilo Stride (música) . ^{[ 23 ]} Existen algunas grabaciones notables de "Pork and Beans" en la Biblioteca del Congreso y en YouTube:

• YouTube: "Pork and Beans" (1913) ^{[ 24 ]}
• YouTube: "Pork and Beans" interpretada por James P. Johnson ^{[ 25 ]}
• YouTube: Pork and Beans, Charles Luckeyth Roberts (1913) - Piano Roll (Scott Joplin House, grabado en 2012) ^{[ 26 ]}
• YouTube: Donald Lambert interpreta «Pork And Beans» de Luckey Roberts (1961) (Fast Stride Piano Synthesia). Este es el primer tema del LP 23 de la International Association of Jazz Record Collectors (IAJ2RC), grabado en Wallace's Hill Tavern, West Orange, NJ, el 21 de agosto de 1961. Lambert toca en fa sostenido menor y luego en fa sostenido (=sol bemol) mayor para el trío. ^{[ 27 ] [ 28 ]}
• Audio de la Biblioteca del Congreso: Pork and beans, compuesta por Luckey Roberts. Música de baile: Fox trot. Interpretada por la Orquesta Rector Novelty dirigida por Earl Fuller ^{[ 29 ].}
• Partituras en línea: Pork and Beans, One Step-Two Step o Turkey Trot. De C. Luckyth Roberts. Compositor de "The Junk Man". Copyright 1913 por Jos. W. Stern & Co. https://levysheetmusic.mse.jhu.edu/sites/default/files/collection-pdfs/levy-172-065.pdf

De 1911 a 1919, entre otros trabajos, Roberts se desempeñó como director musical con los productores Homer Tutt y Salem Tutt Whitney en su Southern Smart Set Company , una compañía fuera de Broadway, que produjo la comedia musical Smart Set ^{[ 30 ] [ 8 ].} Juntos formaron la Roberts & Tutts Publishing Company, 110 West 130th St. Nueva York, y algunas de las composiciones de Roberts se publicaron como partituras de las comedias musicales de Smart Set Company . Tutt Brothers contrató a Roberts para escribir algunas comedias musicales:

• My People , el primer espectáculo de Roberts en Broadway (c. 1917) ^{[ 31 ] [ 23 ]}
• Smart Set (1919) ^{[ 23 ]} que produce partituras publicadas por Roberts and Tutts Pub. Co.:
  • "Niño pequeño, pequeño soldado"
  • YouTube: "The Irresistible Blues" (1918) ^{[ 12 ] [ 32 ]}
  • "Sigue sonriendo"
• Darkest Americans (1919), ^{[ 23 ]} una comedia musical con un elenco de personajes: Abraham Dubois Washington ( Salem Tutt Whitney ), Gabriel Douglass ( Homer Tutt ), Profesor en la Universidad de Howard (Alonzo Fenderson ), Decano Kelly Miller, Universidad de Howard (Alfred E. Watts ), R. Vernon, un periodista (Wilber White ), Presidente de los Estados Unidos (Ed Tollier ), Vicepresidente de los Estados Unidos (Nat Cash ), Red Cap (Sammie Lewin ) y otros (Lena Sanford Roberts , Estelle Cash , Edna Gibbs , Emma Jackson , Virginia Wheeler ). Sinopsis: El decano Miller emprende un viaje de investigación arqueológica en interés de su universidad. Abe y Gabe entran en la Universidad de Howard con falsas pretensiones. El decano Miller está desaparecido; Abe y Gabe son contratados para buscarlo. Su escapada global incluye muchas aventuras emocionantes y ridículas. El decano es encontrado, regresan a casa y todo termina felizmente. ^{[ 7 ]}

Estos éxitos dieron lugar a una serie de composiciones muy populares de Roberts para piano solo y canción (vocalista y piano):

• "Music Box Rag" (1914). ^{[ 12 ]}
  • YouTube y audio de la Biblioteca del Congreso: 'Metropolitan Dance Band - Music Box Rag - 1914 - Música ragtime de la década de 1910' interpretada por la Victor Military Band, dirigida por Edward T. King, grabada el 3 de diciembre de 1914 en Nueva York. ^{[ 33 ] [ 34 ]}
  • La Orquesta de la Sociedad de Music Box Rag Jaudas con Eugene A. Jaudas (director) grabada el 2 de febrero de 2015 en Edison Label. ^{[ 35 ]}
  • Partitura en línea: Music Box Rag, Fox Trot, publicado por Jos W. Stern and Co., 1914, Fa mayor, Moderato https://yorkspace.library.yorku.ca/bitstreams/e44d0f7b-db59-4841-a39b-5e5c167c78cd/download ^{[ 36 ]}
  • Roberts, Charles Luckeyth (26 de febrero de 2023). "Ver: Music Box Rag de C. Luckyth Roberts (1914)" (video) . youtube.com . Compukats.
• "Tremelo Trote" (1914) ^{[ 8 ] [ 37 ]}
• "Palm Beach" (1915), publicado por Joseph W. Stern ^{[ 38 ]} Roberts, Charles Luckeyth (5 de mayo de 2023). "Watch: Palm Beach by Luckyth Roberts (1915, Fox Trot piano)" (video) . youtube.com . RagtimeDorianHenry (piano).
• Helter Skelter, Polka de un paso (1915) ^{[ 39 ] [ 8 ] [ 9 ]}
• "Fandango español" (1915) ^{[ 40 ] [ 12 ]}
• "Bon Ton" (1915), un one-step instrumental, arreglado por J. Louis von der Mehden e interpretado por Patrick Conway Band el 3 de agosto de 2015 por Victor Talking Machine Company ^{[ 41 ]}
• "Fiebre azul" (1919) ^{[ 8 ]}
• "Venus española" (c. 1920) ^{[ 8 ] [ 12 ]}
• "Lonesome Longin' Blues" (1922) ^{[ 8 ]}

En 1913, gracias al apoyo de Lester Walton , Roberts se asoció con el letrista Alex Rogers para producir musicales de Broadway, muchos de los cuales dieron lugar a la posterior publicación de partituras populares. La exitosa colaboración de Roberts con Rogers duró hasta 1930, año en que Rogers falleció. ^{[ 7 ]}

Durante muchos años, Roberts tuvo trabajos secundarios: también trabajaba como estafador en piscinas, enseñaba música y danza, y daba clases de boxeo y natación en la YMCA. ^{[ 6 ]}

Durante la Primera Guerra Mundial , sirvió en el pelotón y la banda de los "Hellfighters" del 369.º Regimiento de Infantería (Estados Unidos) . ^{[ 8 ] [ 42 ]} Roberts realizó una gira por Francia y el Reino Unido con James Reese Europe durante la Primera Guerra Mundial . ^{[ 2 ]}

Obras destacadas con temática bélica:

• "El pequeño cabo" (1914) ^{[ 8 ]}
• «Billy Boy» (1917), una marcha ragtime dedicada al coronel William Hayward (abogado estadounidense) del 15.º Regimiento de Infantería (Estados Unidos) . Compuesta por Luckey Roberts con letra de Lester A. Walton . Publicada por Walton Publishing Co., 102-104 Est. 38th St., Nueva York (1917). ^{[ 43 ] [ 44 ]}
• «Cuando los yanquis arrancan el germen de Alemania» (1918), una marcha ragtime. Compuesta por Luckey Roberts con letra de Alex Rogers y Lester A. Walton . (Monografía manuscrita inédita). ^{[ 45 ]}
• «The Navy Blues» (1918), una marcha ragtime. Compuesta por Luckey Roberts con letra de Alex Rogers y Lester A. Walton . (Monografía manuscrita inédita; con derechos de autor de 1918 por McCarthy & Fisher Inc., 224 West 46th St., Nueva York, NY). ^{[ 46 ]}

A través de estas asociaciones, se convirtió en un intérprete ocasional del equipo de baile de Vernon e Irene Castle . ^{[ 8 ]}

Cuando Roberts regresó a Nueva York, donde compuso música para varios espectáculos y grabó rollos de piano . ^{[ 8 ]}

Junto con James P. Johnson , Roberts desarrolló el estilo de piano stride alrededor de 1919. El alcance de Roberts en el teclado era inusualmente grande (podía alcanzar una decimocuarta), lo que dio lugar al rumor de que se había cortado quirúrgicamente la membrana entre los dedos, algo que quienes lo conocieron y lo vieron tocar en vivo desmienten; Roberts simplemente tenía manos grandes de forma natural con los dedos muy separados. ^{[ 2 ]}

Roberts fue el director de orquesta del Shuffle Inn (165 West 131st Street, Nueva York), que recibió su nombre de la exitosa revista musical Shuffle Along , de Noble Sissle y Eubie Blake , un local que abrió sus puertas en noviembre de 1921 y fue administrado por Jack Goldberg. ^{[ 47 ]} En 1923, el Shuffle Inn se trasladó al sótano contiguo al Teatro Lafayette y pasó a llamarse Connie's Inn.

El éxito de Roberts de la década de 1920, "Railroad Blues", un foxtrot, fue publicado y grabado para piano solo, como canción con vocalista y piano, y como orquestación. En "Railroad Blues", Roberts imita los sonidos de un tren utilizando sus técnicas de stride (música) :

• Roberts grabó un rollo de pianola de "Railroad Blues" para la compañía Vocalstyle en 1919. ^{[ 6 ]}
• YouTube: Ejemplos de "Railroad Blues" con el compositor interpretando en 1946 y 1958. ^{[ 12 ] [ 48 ] [ 49 ]}
• Partitura: "Railroad Blues", una canción con letra de Howard Washington y Haven Gillespie , editada por Roy Bargy , publicada por Van Alstyne and Curtis, Chicago (1920). ^{[ 50 ]}
• Archivo de audio de la Biblioteca del Congreso: "Railroad Blues", arreglado por Roy Bargy para orquesta. Grabado en el sello Victor el 32 de septiembre de 1920, interpretado por la Orquesta Benson de Chicago con Matthew Amaturo (clarinete, saxofón alto, saxofón soprano), Rick Adkins (trompeta), Thomas Thatcher (saxofón tenor), Roy Bargy (piano, director de orquesta), Guy Carey (trombón), Joe Baum (violín), Joe Miller (banjo) y William Foeste (saxofón bajo). ^{[ 51 ]}
• Railroad Blues interpretado por la Orquesta de Jazz de Harry Raderman, grabación en cilindro Edison: Edison 4156. YouTube . 28 de agosto de 2020.

Entre sus otras obras destacadas en solitario de la década de 1920, realizadas con diversos letristas, se incluyen:

• "Tallahassee" ^{[ 23 ]}
• "Goo Googily Goo" ^{[ 23 ]}
• "Quiero un buen bebé a toda costa", con Sam M. Lewis y Joe Young (1923) ^{[ 8 ] [ 23 ]}

En la década de 1920, Roberts realizó giras con Luckey Roberts y sus 12 Browns en el vodevil. ^{[ 8 ]}

Fuente: ^{[ 7 ]}

En 1920, Roberts y Alex Rogers fundaron la editorial Rogers & Roberts en 386 Cumberland Street en Brooklyn, publicando inicialmente canciones de su comedia musical Baby Blues. ^{[ 8 ]} A lo largo de la década de 1920, Roberts compuso música y coescribió musicales de Broadway, generalmente se le atribuye haber contribuido a 23 musicales, ^{[ 52 ]} así como programas de comedia radiofónica. Muchos de sus números exitosos fueron interpretados por celebridades famosas del mundo del espectáculo. Escribieron números exitosos para figuras tan famosas del espectáculo como Molly Williams , Nora Bayes , Bert Williams , Al Jolson , Sophie Tucker y Marie Cahill . ^{[ 7 ]}

En 1924, Luckey aceptó un trabajo en un evento social de élite en el Everglades Club de Palm Beach, un lugar frecuentado por los neoyorquinos que pasaban el invierno allí. Trasladaba su banda a Palm Beach cada temporada para atender las numerosas solicitudes de entretenimiento privado para sus diversos eventos sociales. ^{[ 23 ]} En ese entonces, cobraba alrededor de $1700 por una sola actuación, y sus músicos se encontraban entre los mejor pagados de la profesión. ^{[ 7 ]} Se observó que el foxtrot y el Charleston se bailaban comúnmente en estas fiestas. ^{[ 75 ]} Elmer Snowden , un banjoísta del grupo de Roberts, recordó haber tocado para millonarios hasta 1935-1939. ^{[ 6 ]} Aunque la sociedad se vio duramente golpeada por la Gran Depresión , Roberts, admirado por su generosidad, fue resiliente y se dice que regaló anónimamente cestas navideñas durante los años más difíciles. ^{[ 6 ]}

Roberts actuó en cenas de la alta sociedad de Palm Beach y Nueva York. ^{[ 76 ]} Roberts frecuentemente ayudó a las damas de la alta sociedad neoyorquina con entretenimiento benéfico, tanto actuando en eventos benéficos ^{[ 77 ] [ 78 ] [ 79 ]} como instruyendo a las damas de la alta sociedad en baile para sus propias actuaciones benéficas. ^{[ 75 ] [ 80 ]}

Más de 100 invitados disfrutaron de una cena-baile en la que Roberts tocó en el salón comedor y luego en la cubierta superior del hotel flotante Amphitrite, en una fiesta ofrecida por la Sra. James Deering en honor de la Princesa Rospigliosi. ^{[ 81 ]} Además de tocar el piano y dirigir su orquesta, Roberts a veces bailaba para los invitados, y los periódicos mencionan especialmente las fiestas de la Sra. W. K. Vanderbilt II . ^{[ 82 ]}

A lo largo de su vida, Roberts se ganó la vida con trabajos secundarios como bailarín, jugador de billar e instructor de música, danza, boxeo y natación. Los registros de estos trabajos son escasos; sin embargo, el New York Times y el New York Daily News publicaron artículos sobre su labor como profesor de danza para la alta sociedad neoyorquina, en particular para aprender el Charleston . Las damas de la alta sociedad neoyorquina, durante su estancia en sus residencias de verano en Palm Beach, organizaban una versión benéfica especial de las Ziegfeld Follies, en la que las damas actuaban junto a algunas bailarinas de Ziegfeld. Roberts fue contratado para enseñar danza a estas integrantes de la aristocracia social.

Entre sus alumnos se encontraban el Sr. y la Sra. Joshua S. Cosden, la Sra. Louis G. Kaufman , la Sra. William K. Dick (Madeleine Force, la ex viuda Sra. John Jacob Astor) , la Sra. Theodore Frelinghuysen , el Sr. y la Sra. Edward F. Hutton , la Condesa Salm, el Sr. y la Sra. JJ O'Brien, Florenz Ziegfeld , Billie Burke, esposa de Florenz Ziegfeld Jr. , Harold Vanderbilt , la Sra. AJ Drexel Jr. y el Mayor y la Sra. Barclay Warburton , la Sra. Frederick Frelinghuysen , el Sr. y la Sra. Robert Breese, la Sra. Ernest Gagne, Rodman Wanamaker , Paris Singer , la Sra. Edward Shearson , la Sra. Gurne Munn y Marilyn Miller . ^{[ 75 ] [ 82 ]}

Roberts regresó a Nueva York después de la temporada y retomó la enseñanza en sociedad allí junto a Paul Bass. Grace Robinson, del New York Times, escribió:

Si las dulces melodías de "Magnolia", que permiten bailar el Charleston de la mejor manera, resuenan desde los exclusivos apartamentos de la Quinta Avenida, con alquileres de 40.000 dólares al año, mientras pasas en autobús, sabrás que Lucky Roberts y Paul Bass siguen ganando dinero con ginebra y zapatos de bebé. ^{[ 82 ]}

Roberts comentó que la Sra. Louis G. Kaufman era su alumna más competente y que estaba aprendiendo los 30 pasos originales del Charleston y sus 1000 variaciones, incluyendo el paso del camello , la patada del Charleston , el paso de tijera y el paso de caerse del tronco y golpear .

Roberts sugirió que las clases en Palm Beach eran más fáciles porque los habitantes de Palm Beach practicaban en traje de baño después de su chapuzón matutino, un atuendo que "les brindaba libertad de movimiento". Roberts explicó que cuando el número requería que las bailarinas "bajaran las rodillas", las damas "chocaban sus rodillas casi tan bien como Paul o yo podríamos hacerlo". Roberts dice: ^{[ 82 ]} "Se necesita mucha paciencia para enseñar a esta gente de la alta sociedad", admite Lucky. "Pero una vez que le toman el truco, no hay quien las pare".

Treinta años después de componer la melodía sincopada "Ripple of the Nile" (1912), que resultó demasiado difícil para la mayoría de los músicos de la época y no fue registrada ni publicada, Roberts redujo drásticamente el tempo alrededor de 1940 para enseñársela a un estudiante. Al darse cuenta de que sonaba bien como balada, colaboró ​​con Kim Gannon para añadirle letra y la publicó con un nuevo título, " Moonlight Cocktail ". ^{[ 3 ] [ 6 ] [ 9 ]}

CÓCTELES A LA LUZ DE LA LUNA Un par de chorritos de luz de luna y añade una estrella. Vierte el azul de una noche de junio y una guitarra Añade un par de soñadores y ahí lo tienes. Los amantes aclaman el cóctel a la luz de la luna. Ahora añade un par de flores, una gota de rocío. Remueve durante un par de horas hasta que los sueños se hagan realidad. Se suma al número de besos, depende de ti. Cóctel a la luz de la luna, necesito unos cuantos Refréscalo con la brisa veraniega. Sírvelo bajo la luz de las estrellas, debajo de los árboles. Descubrirás trucos como estos Asegúrese de preparar su cóctel Moonlight, por favor. Sigue las sencillas instrucciones y te traerán Una vida de otro color donde serás rey Te despertarás por la mañana y empezarás a cantar. Los cócteles a la luz de la luna son la última tendencia. Sigue las sencillas instrucciones y te traerán Una vida de otro color donde serás rey Te despertarás por la mañana y empezarás a cantar. Los cócteles a la luz de la luna son la última tendencia.

Glenn Miller y su orquesta interpretaron el tema por primera vez en la emisora ​​WABC de Nueva York, y rápidamente se convirtió en uno de los diez primeros puestos de Hit Parade . ^{[ 7 ]} " Moonlight Cocktail " ^{[ 3 ]} fue grabado por la Orquesta de Glenn Miller con el apoyo vocal de Ray Eberle y los Modernaires , ^{[ 23 ]} y fue el disco más vendido en Estados Unidos durante diez semanas en 1942. " Moonlight Cocktail " fue el éxito número uno en las listas estadounidenses durante la Segunda Guerra Mundial y vendió más de un millón de copias por Bing Crosby y Glenn Miller . ^{[ 7 ]}

• "VER: Moonlight Cocktail, Glenn Miller y su orquesta, Bluebird B-11401-A" . Phonograph Man . 18 de septiembre de 2017.
• "VER: Moonlight Cocktail, Glen Gray y la Orquesta Casa Loma, Decca 4114-B" . Phonograph Man . 18 de septiembre de 2017.

Su rápido ascenso del número 9 en marzo de 1942 al número 1 en mayo de 1942 fue celebrado por Variety (revista) , que la aclamó como "número 1 en todo el país"; Billboard (revista) , que le otorgó una posición destacada durante varias semanas; y New York Enquirer , que la incluyó como número 1 en ventas de partituras en los estados del este y la costa oeste, y número 2 en el medio oeste. ^{[ 7 ]} " Moonlight Cocktail " se convirtió en la canción de la América de tiempos de guerra. ^{[ 7 ]}

Mediante tarjetas y cartas, las fuerzas armadas votaron la grabación de Glenn Miller de " Moonlight Cocktail " como el éxito número 1 de Estados Unidos, lo que provocó un agradecimiento de Glenn Miller el 11 de abril de 1942. ^{[ 7 ]} Mary Martin la cantó en la radio de Hollywood para las fuerzas armadas de la nación el 18 de abril de 1942; poco después, muchas celebridades la interpretaron y grabaron, incluyendo a Horace Heidt , Tommy Tucker (director de orquesta) , Joe Reichman y su orquesta, Dolly Dawn y Her Dawn Patrol. ^{[ 7 ]}

Roberts se mantuvo activo como compositor e intérprete durante toda su vida. Composiciones destacadas de sus últimos años:

• "Me pregunto (si puedes ser feliz sin mí)" (1936) colaboración con Louis B. Baratt ^{[ 8 ]}
• "Teasin' Tessie Brown" (1938) Andy Razaf (letra) colaboración con Jimmy Mundy ^{[ 8 ]}
• "Whistlin' Pete" (1939)
• "Rainbow Land" (1942), Andy Razaf (letra)
• "Massachusetts", un foxtrot (1942), Andy Razaf (letra) ^{[ 9 ]}
  • "VER: Massachusetts 1942 Gene Krupa - Massachusetts (Anita O'Day, voz)" . The78Prof . 25 de junio de 2019.
  • "VER: Massachusetts · Maxine Sullivan · Andy Razaf · Charles Luckeyth Roberts" . Maxine Sullivan - Tema . 4 de febrero de 2020.
• "Lost in the Midnight Blue" (1942), una colaboración con JC Johnson
• "Exclusivamente contigo" (1949)
• "Polka de Park Avenue" (1949)
• "Espacio interior" (c. década de 1950) ^{[ 40 ] [ 12 ]}
• "Espacio exterior" (c. década de 1950) ^{[ 40 ] [ 12 ]}

Según se informa, con los ingresos que obtuvo de las ventas de "Moonlight Cocktail" y otra canción semipopular, "Massachusetts", Roberts abrió Luckey's Rendezvous [Rendezvous Inn, Rendezvous Club], ^{[ 23 ]} (773 St. Nicholas Avenue) que rápidamente se convirtió en un lugar activo para muchos estilos de música, empleando a cantantes de ópera como camareros que también actuaban, músicos de jazz, y un punto culminante del entretenimiento nocturno era una actuación de piano en solitario del propio Roberts. Vendió el local en 1954. ^{[ 47 ]} Se ha dicho que Roberts tenía manos grandes y un corazón aún más grande. Se rumoreaba que regalaba tantas bebidas que el negocio acabó quebrando. ^{[ 6 ]}

Robert compuso una obra clásica, una Suite Española de tres movimientos (1939), reelaborando una obra anterior, "Fandango Español" ^{[ 12 ]} , como un movimiento. "Suite Española" fue interpretada con orquesta sinfónica en su concierto en el Carnegie Hall , en agosto de 1939. ^{[ 83 ]} Eleanore Roosevelt (Sra. Franklin D. Roosevelt ) fue una de sus mecenas. ^{[ 7 ]}

El 1 de julio de 1940, Roberts resultó gravemente herido en un accidente automovilístico: se fracturó la mandíbula, la mano derecha y ambos pies. ^{[ 7 ]}

Roberts compuso una "rapsodia sincopada en miniatura" para piano y orquesta titulada "Whistlin' Pete" (1941). A pesar de las recientes lesiones y derrames cerebrales, Roberts ofreció un concierto completo de sus propias composiciones en el Ayuntamiento de Nueva York el 28 de mayo de 1941. ^{[ 7 ] [ 6 ]}

El 18 de enero y el 8 de febrero de 1946, Roberts actuó como pianista con un grupo estelar de jazz tradicional en los dos primeros programas de la serie radiofónica This Is Jazz ; y al día siguiente grabó "Railroad Blues" y sus cinco composiciones más perdurables: "Ripples of the Nile", "Pork and Beans", "Shy and Sly", "Music Box Rag" y "Junk Man Rag" para el sello Circle de Blesh. ^{[ 6 ]}

Su esposa, Lena Sanford Roberts, falleció en 1958. Ese mismo año, Roberts sufrió un derrame cerebral poco antes de grabar el álbum Harlem Piano Solos. Posteriormente, un segundo derrame cerebral afectó su control de la mano izquierda. ^{[ 6 ]}

Roberts, un hombre de negocios astuto, se convirtió en millonario dos veces gracias a sus negocios inmobiliarios. Según se informa, era propietario de un bar en la ciudad de Nueva York y de un restaurante en Washington, D.C. Fue muy generoso a lo largo de su vida y financió una biblioteca médica en el Hospital de Harlem. ^{[ 6 ]}

En su etapa final de vida, Roberts escribió dos musicales más:

• Emalina ^{[ 8 ]}
• Viejo Marrón Dorado ^{[ 8 ]}

Murió antes de que pudieran hacerse realidad.

El 5 de febrero de 1968, Roberts falleció en la ciudad de Nueva York. Está enterrado en los Jardines Conmemorativos Frederick Douglass en Bay Terrace , en Staten Island, Nueva York . ^{[ 9 ]}