Lupe Vélez

Vélez nació en la ciudad de San Luis Potosí, México, hija de Jacobo Villalobos Reyes, coronel de las fuerzas armadas del dictador Porfirio Díaz , y de su esposa Josefina Vélez, cantante de ópera según algunas fuentes, o de vodevil según otras. ^{[ 1 ]} Era una de cinco hermanos; tenía tres hermanas: Mercedes, Reina y Josefina, y un hermano, Emigdio. ^{[ 2 ] [ 3 ]} Los Villalobos eran considerados una familia prominente y acomodada en San Luis Potosí. Según el primo segundo de Vélez, vivían en una casa grande y la mayoría de los varones tenían estudios universitarios. ^{[ 1 ]}

A los 13 años, sus padres la enviaron a estudiar a Our Lady of the Lake (ahora Our Lady of the Lake University ) en San Antonio , Texas, donde Vélez aprendió a hablar inglés y a bailar. Más tarde admitió que le gustaba la clase de baile, pero que por lo demás era una mala estudiante. ^{[ 4 ]}

Vélez comenzó su carrera en revistas musicales mexicanas a principios de la década de 1920. Inicialmente actuaba con su apellido paterno (véase costumbres de nombres hispanoamericanos ) de Villalobos, pero después de que su padre regresara de la guerra (no murió en combate como afirman algunas fuentes), se indignó porque su hija había decidido convertirse en artista de teatro. Ella eligió su apellido materno, Vélez, como nombre artístico. ^{[ 5 ]} Su madre presentó a Vélez y a su hermana Josefina a la popular vedette hispano-mexicana María Conesa , "La Gatita Blanca". Vélez debutó en un espectáculo dirigido por Conesa, donde cantó "Oh Charley, My Boy" y bailó el shimmy . ^{[ 6 ]} En 1924, Aurelio Campos, un joven pianista y amigo de las hermanas Vélez, recomendó a Vélez a los productores teatrales Carlos Ortega y Manuel Castro. Ortega y Castro preparaban una revista musical para la temporada en el Teatro Regis y contrataron a Vélez para unirse a la compañía en marzo de 1925. Más tarde ese año, Vélez protagonizó las revistas Mexican Rataplan y ¡No lo tapes! (ambas parodias de los espectáculos del Bataclan en París). Su canto sugerente y su baile provocativo fueron un éxito entre el público, y pronto se consolidó como una de las principales estrellas del vodevil en México. Después de un año y medio, Vélez dejó la revista luego de que el gerente se negara a aumentarle el sueldo. Luego se unió al Teatro Principal , pero fue despedida después de tres meses debido a su "actitud combativa". Vélez fue contratada rápidamente por el Teatro Lírico , donde su salario aumentó a 100 pesos al día. ^{[ 7 ]}

Vélez, cuya personalidad volátil y enérgica y sus disputas con otros artistas a menudo eran cubiertas por la prensa mexicana, también perfeccionó su habilidad para obtener publicidad. Entre sus rivales más acérrimas se encontraban las vedettes mexicanas Celia Padilla, ^{[ 8 ]} Celia Montalván, ^{[ 9 ]} y Delia Magaña . ^{[ 10 ]} Llamada La Niña Lupe por su juventud, Vélez pronto se estableció como una de las principales estrellas del vodevil en México. ^{[ 11 ]} Entre sus admiradores se encontraban notables poetas y escritores mexicanos como José Gorostiza y Renato Leduc . ^{[ 12 ]}

En 1926, Frank A. Woodyard, ^{[ 13 ]} un estadounidense que había visto actuar a Vélez, la recomendó al director de escena Richard Bennett (padre de las actrices Joan y Constance Bennett ). Bennett buscaba una actriz para interpretar a una cantante de cantina mexicana en su próxima obra, The Dove . Le envió un telegrama a Vélez invitándola a Los Ángeles para participar en la obra. Vélez tenía previsto ir a Cuba a actuar, pero rápidamente cambió de planes y viajó a Los Ángeles. Sin embargo, al llegar, descubrió que había sido reemplazada por otra actriz. ^{[ 14 ]}

Mientras estaba en Los Ángeles, conoció a la comediante Fanny Brice . Brice quedó prendada de Vélez y más tarde dijo que nunca había conocido a una personalidad más fascinante. Promovió la carrera de Vélez como bailarina y la recomendó a Flo Ziegfeld , quien la contrató para actuar en la ciudad de Nueva York. Mientras Vélez se preparaba para dejar Los Ángeles, recibió una llamada del productor de Metro-Goldwyn-Mayer , Harry Rapf , quien le ofreció una prueba de pantalla. El productor y director Hal Roach vio la prueba de pantalla de Vélez y la contrató para un pequeño papel en el corto cómico de Laurel y Hardy , Sailors, Beware! ^{[ 15 ]} Pasó al papel de ingenua junto a Charley Chase en la comedia de dos rollos de Roach, What Women Did for Me (1927).

Más tarde ese mismo año, hizo una prueba de cámara para la próxima película de Douglas Fairbanks, El Gaucho . Fairbanks quedó impresionado por Vélez y rápidamente le ofreció un contrato. Tras su estreno en 1927, El Gaucho fue un éxito y la crítica quedó debidamente impresionada con la capacidad de Vélez para estar a la altura de Fairbanks, conocido por su enérgica actuación y sus impresionantes acrobacias. ^{[ 16 ]}

Vélez hizo su segunda película importante, Stand and Deliver (1928), dirigida por Cecil B. DeMille . Ese mismo año, fue nombrada una de las WAMPAS Baby Stars . En 1929, Vélez apareció en Lady of the Pavements , dirigida por DW Griffith, donde cantó una canción de Irving Berlin "Where is the Song of Songs for Me?" y grabó para Victor 21932-A y Where East Is East , interpretando a una joven china. En la película del Oeste Wolf Song , dirigida por Victor Fleming , aparece con Gary Cooper . En ella cantó "Mi Amado" y grabó en Victor 21932-B. Debido a que era elegida regularmente para interpretar a mujeres "exóticas" o "étnicas" que eran volátiles y de temperamento fuerte, ^{[ 17 ]} los columnistas de chismes comenzaron a referirse a Vélez como "El huracán mexicano", "La gata montesa mexicana", "La alocada mexicana", "Whoopee Lupe" y "El tamal caliente". ^{[ 18 ]}

Para 1929, la industria cinematográfica estaba en transición del cine mudo al sonoro. Varias estrellas de la época vieron sus carreras truncadas abruptamente debido a acentos marcados o voces que no se grababan bien. Los ejecutivos de los estudios predijeron que el acento de Vélez probablemente dificultaría su adaptación. Esta idea se disipó después de que apareciera en su primera película sonora en 1929, la película de Rin Tin Tin, Tiger Rose . ^{[ 19 ]} La película fue un éxito y la carrera de Vélez en el cine sonoro quedó consolidada. ^{[ 20 ]}

Con la llegada del cine sonoro, Vélez apareció en una serie de películas anteriores al Código Hays como Hell Harbor (dirigida por Henry King ), The Storm (1930, dirigida por William Wyler ) y el drama criminal East Is West , con Edward G. Robinson (1930). En 1931, apareció en su segunda película para Cecil B. DeMille, Squaw Man , con Warner Baxter , y en Resurrection , dirigida por Edwin Carewe . En 1932, Vélez filmó The Cuban Love Song (1931), con el popular cantante Lawrence Tibbett . Ese mismo año, tuvo un papel secundario en Kongo (una nueva versión sonora de West of Zanzibar ), con Walter Huston . También protagonizó versiones en español de algunas de sus películas producidas por Universal Studios como Resurrección (1931, la versión en español de Resurrection ) y Hombres en mi vida (1932, la versión en español de Men in Her Life ). Vélez encontró su nicho en la comedia, interpretando personajes bellos y volátiles. ^{[ 21 ]}

En febrero de 1932, Vélez se tomó un descanso de su carrera cinematográfica y viajó a la ciudad de Nueva York, donde fue contratada por el empresario de Broadway Florenz Ziegfeld, Jr. para asumir el papel de "Conchita" en la revista musical Hot-Cha!. [ ^{22 ] El} espectáculo también contó con la participación de Bert Lahr , Eleanor Powell y Buddy Rogers .

En 1933, Vélez apareció en las películas The Half-Naked Truth con Lee Tracy y Hot Pepper , con Victor McLaglen y Edmund Lowe . Más tarde ese año, regresó a Broadway donde protagonizó con Jimmy Durante la revista musical Strike Me Pink . Se reunió con Durante en tres comedias cinematográficas de 1934, Palooka , Strictly Dynamite y, la más famosa, Hollywood Party . Ese mismo año, Vélez fue elegida para el papel de "Slim Girl" en Laughing Boy con Ramón Novarro . La película se estrenó discretamente y pasó prácticamente desapercibida. Las pocas críticas que recibió la criticaron duramente, pero elogiaron la actuación de Vélez. ^{[ 23 ]} Tuvo más éxito con su breve aparición en la película de reparto cómico Hollywood Party , donde tiene una rutina de romper huevos con Laurel y Hardy .

Aunque Vélez era una actriz popular, los estudios MGM no le renovaron el contrato. Durante los años siguientes, trabajó para varios estudios como actriz independiente; también pasó dos años en Inglaterra, donde filmó * The Morals of Marcus* y *Gypsy Melody* (ambas de 1936). Regresó a Los Ángeles al año siguiente, donde firmó con RKO para la comedia de Wheeler & Woolsey *High Flyers * (1937), en la que imitaba a algunas celebridades.

La última actuación de Vélez en Broadway fue en el musical de 1938 You Never Know , de Cole Porter . La obra recibió malas críticas, pero obtuvo mucha publicidad debido a la disputa entre Vélez y su compañera de reparto Libby Holman . Holman también estaba irritada por la atención que Vélez atraía gracias a sus imitaciones de varias actrices, como Gloria Swanson , Katharine Hepburn y Shirley Temple . ^{[ 24 ]} La disputa llegó a su punto álgido durante una función en New Haven, Connecticut, cuando Vélez golpeó a Holman entre saludos finales y le dejó un ojo morado. La disputa puso fin a la obra. ^{[ 25 ]}

A su regreso a la Ciudad de México en 1938 para protagonizar su primera película mexicana, Vélez fue recibida por diez mil admiradores. La película La Zandunga, dirigida por Fernando de Fuentes y coprotagonizada por el actor mexicano Arturo de Córdova , fue un éxito de crítica y taquilla, y Vélez tenía previsto aparecer en cuatro películas mexicanas más. Sin embargo, regresó a Los Ángeles y volvió a trabajar para RKO. ^{[ 26 ]}

En 1939, Vélez fue elegida para actuar junto a Leon Errol y Donald Woods en La chica de México . A pesar de ser una película de bajo presupuesto , fue un éxito de público y RKO la volvió a reunir con Errol y Woods para la secuela Mexican Spitfire . Esa película también fue un éxito y dio lugar a una serie de películas de Spitfire (ocho en total). En la serie, Vélez interpreta a Carmelita Lindsay, una cantante mexicana temperamental pero amigable, casada con Dennis "Denny" Lindsay (Woods), un elegante ejecutivo publicitario estadounidense. Las películas de Spitfire revitalizaron la carrera de Vélez. Además, fueron películas en las que una latina protagonizó ocho películas consecutivas, una verdadera rareza. ^{[ 27 ]}

Para entonces, Lupe Vélez era la latina más importante de Hollywood, y el productor y director Mark Sandrich le pidió que encabezara un espectáculo en vivo en Ensenada, México. Esto fue como preparación para la gira de la Caravana de la Victoria de Hollywood , y el espectáculo del 22 de marzo de 1942 contó con la participación de muchos de los integrantes de la Caravana: Laurel y Hardy , James Cagney , Desi Arnaz , Lucille Ball y Joan Bennett , entre otros. Vélez también fue la maestra de ceremonias, dirigiéndose a la audiencia de 2500 militares mexicanos en español. ^{[ 28 ]}

Además de la serie Mexican Spitfire , participó en otras películas musicales y de comedia para RKO, Universal Pictures y Columbia Pictures . Algunas de estas películas fueron Six Lessons from Madame La Zonga (con Leon Errol, 1941), Playmates (con John Barrymore , 1941) y Redhead from Manhattan (1943). En esta última, Vélez interpreta el doble papel de una estrella de Broadway y su hermana gemela de visita, y ofrece al espectador la rara oportunidad de escuchar la voz real de Lupe Vélez. Interpreta a la hermana visitante con su característico y exagerado acento mexicano, pero interpreta a la actriz con su propia voz, suavemente modulada, dejando entrever apenas un rastro de acento.

En 1943, se estrenó la última película de la serie Spitfire , Mexican Spitfire's Blessed Event . Para entonces, los guiones y las situaciones de confusión de identidades se habían estado repitiendo, y la novedad de la serie había comenzado a disminuir, ^{[ 26 ]} pero la energía de Vélez y las payasadas de Errol nunca decayeron.

Vélez coprotagonizó junto a Eddie Albert la comedia romántica de 1943, Ladies' Day , sobre una actriz y un jugador de béisbol. En 1944, Vélez regresó a México para protagonizar una adaptación de la novela Nana de Émile Zola , que tuvo una buena acogida. Sería su última película. Tras finalizar el rodaje, Vélez regresó a Los Ángeles y comenzó a prepararse para otro papel teatral en Nueva York. ^{[ 26 ]}

A lo largo de su carrera, la imagen que Vélez proyectaba en pantalla de una mujer fogosa, lujuriosa y "salvaje" estuvo estrechamente ligada a su personalidad fuera de la pantalla. ^{[ 29 ]} La prensa a menudo se refería a ella con nombres como "La Mexicana de Fuego", "La Chica de Moda Mexicana " y "La Gatita Mexicana". ^{[ 26 ]} Promocionada públicamente con la imagen de "Whoopee Lupe" que intentaba definirla, rechazó la idea de ser incontrolablemente salvaje. ^{[ 27 ]} En una entrevista, dijo:

¿A qué atribuyo mi éxito?, creo, simplemente, a que soy diferente. No soy guapa, pero tengo unos ojos preciosos y sé exactamente qué hacer con ellos. Aunque el público piense que soy una chica muy alocada. En realidad no lo soy. Solo soy yo, Lupe Vélez, la sencilla y natural Lupe. Si estoy contenta, bailo, canto y me comporto como una niña. Y si algo me irrita, lloro y sollozo. Alguien lo llama «personalidad». La personalidad no es más que comportarse con los demás como uno es realmente. Si intentara parecerme a Norma Talmadge , la gran actriz dramática, o a Corinne Griffith , la aristócrata del cine, o a Mary Pickford , la dulce y gentil Mary, no sería más que una imitación. Solo quiero ser yo misma: Lupe Vélez. ^{[ 30 ]}

El comportamiento de Vélez fuera de la pantalla desdibujó la línea entre su personaje en pantalla y su personalidad real. Tras su muerte, el periodista Bob Thomas recordó que Vélez era una "parte animada de la escena de Hollywood" que vestía ropa llamativa y hacía todo el ruido posible. ^{[ 31 ]} Asistía a combates de boxeo todos los viernes por la noche en el Hollywood Legion Stadium y se paraba en su asiento junto al ring para gritarles a los boxeadores. ^{[ 32 ]}

El temperamento y los celos de Vélez en sus a menudo tempestuosas relaciones amorosas fueron ampliamente documentados y se convirtieron en pasto de la prensa sensacionalista, eclipsando frecuentemente su carrera. Vélez era directa con la prensa y los columnistas de chismes la contactaban regularmente para obtener historias sobre sus aventuras amorosas. ^{[ 31 ] [ 33 ]} Uno de esos incidentes incluyó a Vélez persiguiendo a su amante Gary Cooper con un cuchillo durante una discusión y causándole un corte tan grave que requirió puntos de sutura. ^{[ 34 ]} Después de su ruptura, Vélez intentó dispararle a Cooper mientras subía a un tren. ^{[ 35 ]} Durante su matrimonio con el actor Johnny Weissmuller , la prensa reportó regularmente historias de sus frecuentes peleas físicas. Según los informes, Vélez le infligió rasguños, moretones y mordiscos de amor a Weissmuller durante sus peleas y "apasionados actos de amor". ^{[ 36 ] [ 37 ]}

Vélez solía atacar a otras actrices a quienes consideraba rivales, tanto profesional como personalmente, un hábito que comenzó en sus días de vodevil y continuó en el cine. La imagen de Vélez era la de una mujer salvaje y muy sexualizada que decía lo que pensaba y no era considerada una "dama", mientras que la también actriz mexicana Dolores del Río se proyectaba como sensual, pero elegante y recatada, a menudo proveniente de raíces aristocráticas. ^{[ 29 ]} Vélez odiaba a del Río y la llamaba "pájaro de mal augurio". Del Río tenía terror de encontrarse con ella en lugares públicos. Cuando esto sucedía, Vélez era mordaz y agresiva. Vélez imitaba abiertamente a del Río, burlándose irónicamente de su elegancia. ^{[ 38 ]} A Vélez también le desagradaba Marlene Dietrich , de quien sospechaba que tenía una aventura con Gary Cooper durante el rodaje de Marruecos en 1930. ^{[ 39 ]} Sus rivalidades con Jetta Goudal , Lilyan Tashman y Libby Holman fueron ampliamente documentadas. ^{[ 40 ]} En represalia, Vélez realizaba imitaciones maliciosas de las mujeres que le desagradaban en las fiestas de Hollywood. ^{[ 41 ]} Hizo de estas imitaciones parte de su repertorio cómico, exagerando los gestos faciales y vocales de Marlene Dietrich , Fanny Brice , Gloria Swanson , Katharine Hepburn , Simone Simon y Shirley Temple .

Lupe Vélez estuvo involucrada en varias relaciones muy publicitadas y a menudo tormentosas. Al llegar a Los Ángeles, se la relacionó con los actores Tom Mix , Charlie Chaplin y Clark Gable . ^{[ 35 ]} Su primera relación duradera y de alto perfil fue con Gary Cooper . Vélez y Cooper se conocieron durante el rodaje de Wolf Song en 1929 y comenzaron una relación de dos años que fue apasionada y a menudo tormentosa. ^{[ 42 ]} Cuando se enfadaba, se informó que Vélez agredió físicamente a Cooper. Cooper finalmente terminó la relación a mediados de 1931, a petición de su madre Alice, quien, después de conocerla, desaprobaba fuertemente a Vélez. ^{[ 33 ]} Tras el fracaso de sus planes de casarse con él, habló con la prensa en 1931: «Rechacé a Cooper porque sus padres no querían que me casara con él y porque el estudio pensaba que perjudicaría su carrera. Ahora que se acabó, me alegro de sentirme tan libre... Debo ser libre. Conozco demasiado bien a los hombres, son todos iguales, ¿no? Si los amas, quieren ser los jefes. Yo nunca tendré un jefe». ^{[ 33 ]} La turbulenta relación había afectado a Cooper, quien había perdido 20 kilos y sufría de agotamiento nervioso. Paramount Pictures le ordenó que se tomara unas vacaciones para recuperarse y, mientras subía al tren, Vélez apareció en la estación y le disparó con una pistola. ^{[ 34 ]}

Tras su ruptura con Cooper, Vélez inició una breve relación con el actor John Gilbert . Comenzaron a salir a finales de 1931, mientras Gilbert estaba separado de su tercera esposa, Ina Claire . ^{[ 43 ]} La pareja alimentó los rumores de un compromiso, ^{[ 44 ]} pero Gilbert terminó la relación a principios de 1932 e intentó reconciliarse con Claire. ^{[ 35 ] [ 43 ]}

Poco después, Vélez conoció al actor de Tarzán, Johnny Weissmuller, mientras ambos estaban en Nueva York. Salieron intermitentemente cuando regresaron a Los Ángeles, mientras que Vélez también salió con el actor Errol Flynn . ^{[ 45 ]} El 8 de octubre de 1933, Vélez y Weissmuller se casaron en Las Vegas. ^{[ 46 ]} Hubo informes de violencia doméstica y peleas públicas. ^{[ 31 ]} En julio de 1934, después de diez meses de matrimonio, Vélez solicitó el divorcio alegando "crueldad". Retiró la petición una semana después tras reconciliarse con Weissmuller. ^{[ 47 ]} El 3 de enero de 1935, solicitó el divorcio por segunda vez y se le concedió un decreto interlocutorio . ^{[ 48 ]} Dicho decreto fue desestimado cuando la pareja se reconcilió un mes después. En agosto de 1938, Vélez solicitó el divorcio por tercera vez, acusando nuevamente a Weissmuller de crueldad. Su divorcio se finalizó en agosto de 1939. ^{[ 49 ]}

Después de que el divorcio se hizo definitivo, Vélez comenzó a salir con el actor y jugador de polo Guinn "Big Boy" Williams a finales de 1940. Se comprometieron, ^{[ 50 ]} pero nunca se casaron. ^{[ 51 ] [ 52 ]} A finales de 1941, se involucró con el escritor Erich Maria Remarque . La actriz Luise Rainer recordó que Remarque le dijo "con gran alegría" que encontraba maravillosa la volatilidad de Vélez cuando le contó una ocasión en la que Vélez se enojó tanto con él que se quitó el zapato y lo golpeó con él. ^{[ 53 ]} Después de salir con Remarque, Vélez fue relacionada con los boxeadores Jack Johnson y Jack Dempsey . ^{[ 35 ]}

En 1943, Vélez inició una relación amorosa con su coprotagonista de La Zandunga, Arturo de Córdova . De Córdova se había mudado recientemente a Los Ángeles tras firmar con Paramount. A pesar de que De Córdova estaba casado con la actriz mexicana Enna Arana, con quien tenía cuatro hijos, Vélez concedió una entrevista a la columnista de chismes Louella Parsons en septiembre de 1943 y anunció que estaban comprometidos. Le dijo a Parsons que planeaba retirarse después de casarse con De Córdova para "cocinar... y ocuparse de la casa". ^{[ 54 ]} Vélez rompió el compromiso a principios de 1944, después de que la esposa de De Córdova se negara a concederle el divorcio.

Vélez conoció y comenzó una relación con un joven actor austriaco con dificultades económicas llamado Harald Maresch, cuyo nombre artístico era Harald Ramond. En septiembre de 1944, descubrió que estaba embarazada del hijo de Ramond. Anunció su compromiso a finales de noviembre de 1944. ^{[ 55 ]} El 10 de diciembre, cuatro días antes de su muerte, Vélez anunció que había roto el compromiso y había echado a Ramond de su casa. ^{[ 56 ]}

A pesar de que el forense dictaminó que Vélez se suicidó para evitar la vergüenza de tener un hijo ilegítimo, algunos autores han especulado que esto no era del todo cierto.

En el libro De plátanos a nalgas: El cuerpo latino en el cine y la cultura popular , Rosa-Linda Fregoso escribió que Vélez era conocida por su desafío a las convenciones morales de la época, y que parece improbable que no hubiera podido conciliar el hecho de tener un hijo fuera del matrimonio. Fregoso cree que en el último año de su vida, Vélez mostró signos de manía y depresión extremas. Fregoso especula además que la muerte de Vélez pudo haber sido consecuencia de una enfermedad mental no tratada, como el trastorno bipolar . ^{[ 69 ]}

Robert Slatzer (quien más tarde afirmó haber estado casado en secreto con Marilyn Monroe ) ^{[ 70 ]} afirmó que unas semanas antes de la muerte de Vélez, la entrevistó en su casa, y ella le confió que estaba embarazada del hijo de Gary Cooper (para entonces, Cooper estaba casado con la socialité Veronica "Rocky" Balfe ). ^{[ 71 ] [ 72 ]} Según Slatzer, Vélez dijo que Cooper se negaba a reconocer al niño, creyendo que Harald Ramond era el padre. Después de la muerte de Vélez, Slatzer dijo que le preguntó a Cooper sobre la situación, y Cooper confirmó que era posible que él fuera el padre. Slatzer afirmó además que también entrevistó a Clara Bow (quien también había salido con Cooper en la década de 1920), quien reveló que poco antes de la muerte de Vélez, Cooper la llamó y gritó que iba a matar a Harald Ramond por haber embarazado a Vélez. Slatzer afirmó que Bow le dijo que nunca creyó que el bebé de Vélez fuera hijo de Ramond, y que estaba convencida de que Vélez había intentado que Ramond se casara con ella para proteger la reputación de Cooper. La biógrafa Michelle Vogel especuló que, si Cooper era el padre, su rechazo a Vélez y a su hijo, sumado a la idea de tener que criar a un niño sola, pudo haber llevado a Vélez al límite. ^{[ 71 ]}

En el libro de 2002, Tarzan, My Father , Johnny Weissmuller, Jr., relató los sucesos que rodearon la muerte de Vélez como un misterio provocado por un intento de encubrir lo ocurrido. Afirma que su ama de llaves descubrió su cuerpo y llamó a Bo Roos, el representante de Vélez, quien a su vez llamó a su amigo y jefe de policía de Beverly Hills, Anderson, al lugar de los hechos. El libro indica que, después de que Vélez concertara una cita con Ramond, decorara su habitación y se vistiera con un camisón, la ingesta del barbitúrico Seconal fue para calmar sus nervios antes de encontrarse con él, o un intento fallido de asustarlo. El libro también sugiere que el bebé fue engendrado posiblemente por Cooper, no por Ramond. ^{[ 73 ]}

El relato de la muerte de Vélez por Kenneth Anger en su libro Hollywood Babylon se ha convertido en leyenda urbana . Según Anger, Vélez planeaba escenificar una elaborada escena de suicidio sobre su cama de satén, pero el Seconal no le sentó bien con la "Última Cena Mexicana" que había comido esa misma noche. Como resultado, se sintió muy mal, se tambaleó hasta el baño para vomitar, resbaló en el suelo y cayó de cabeza en el inodoro, donde posteriormente se ahogó. Anger afirmó que la "doncella" de Vélez, Juanita, la encontró a la mañana siguiente. A pesar de que su versión de los hechos contradice los informes publicados y el dictamen oficial, su historia se repite a menudo como un hecho o con fines cómicos: se contó en el episodio piloto de la serie de comedia Frasier , " The Good Son "; se mencionó en un episodio de la serie animada Los Simpson ; y se insinuó en la canción "I Wanna OD" de Demolition Doll Rods . ^{[ 74 ]} La biógrafa de Vélez, Michelle Vogel, señala que habría sido "prácticamente imposible" que Vélez "tropezara hasta el baño" o incluso se levantara de la cama después de haber consumido una cantidad tan grande de Seconal. Este barbitúrico es conocido por su rápida acción incluso en pequeñas dosis, y la muerte de Vélez probablemente fue instantánea. Su certificado de defunción indica "intoxicación por Seconal" debido a "ingestión de Seconal" como causa de muerte, no ahogamiento. Además, tampoco había evidencia que sugiriera que Vélez hubiera vomitado. En 2013, se publicó la primera fotografía policial del cuerpo de Vélez en el suelo de su habitación. ^{[ 75 ]}

• En 1949, el Los Angeles Daily News informó que la bailarina puertorriqueña Marquita Rivera había sido elegida para protagonizar una película biográfica basada en la vida de la actriz. Sin embargo, debido a la controversia sobre el suicidio de Vélez en ese momento, la película nunca se produjo. ^{[ 78 ]} La rumbera cubana Amalia Aguilar también estuvo en conversaciones para protagonizar una película sobre Vélez, pero luego decidió no trabajar en Hollywood y regresó a México. ^{[ 79 ]} En 1965, la actriz latina Estelita Rodríguez , quien alguna vez había interpretado a jóvenes ingenuas al estilo de Spitfire para Republic Pictures , anunció que protagonizaría una biografía cinematográfica de Vélez, pero el proyecto murió con Rodríguez en marzo de 1966.
• La película underground de Andy Warhol , Lupe (1965), protagonizada por Edie Sedgwick como Vélez, está vagamente basada en la noche de su suicidio. La película muestra a Sedgwick (en su último papel cinematográfico para Warhol) preparando un "bello suicidio" para terminar ahogándose en el inodoro. ^{[ 80 ]}
• En agosto de 2009, el cortometraje Forever Lupe se estrenó en el Festival de Cine Latino de Seattle . Dirigido por Martín Caballero, el filme está basado en la vida de Vélez y cuenta con la actriz mexicana Marieli Romo en el papel de Vélez. ^{[ 81 ]}
• En 2012, se informó que el director mexicano Carlos Carrera se preparaba para filmar la vida de Lupe Vélez en una producción mexicano-estadounidense. La actriz mexicana Ana de la Reguera fue elegida para interpretar a Vélez. ^{[ 82 ]}
• Vélez es interpretada por la actriz cubano-venezolana María Conchita Alonso en la película de 2014 Regreso a Babilonia . ^{[ 83 ]}
• En el episodio piloto de la comedia Frasier , " El buen hijo ", la productora de Frasier Crane , Roz Doyle , intenta mejorar la perspectiva de Frasier sobre su vida contándole la historia de Lupe Vélez, quien, según ella, "decidió hacer un último intento por alcanzar la inmortalidad". Roz relata la versión de la leyenda urbana sobre el suicidio de Vélez, recordándole a Frasier que "aunque las cosas no salgan como las planeamos, pueden solucionarse de todos modos". Cuando Frasier pregunta "cómo le fue a Lupe", Roz le dice que "lo único que quería era ser recordada. ¿Alguna vez olvidarás esa historia?". Más adelante en el episodio, Frasier le pregunta a una persona que llama a su programa de radio: "¿Has oído hablar alguna vez de la historia de Lupe Vélez?". ^{[ 84 ]}
• En el episodio de Los Simpson de 1997, " La fobia de Homer ", el actor invitado John Waters lleva a la familia Simpson, sin Homer , a un recorrido en coche por el distrito comercial de Springfield . Durante el recorrido, señala una tienda donde afirma que Vélez compró el inodoro en el que se ahogó. ^{[ 85 ]}

• Lupe Vélez apareció en el número inicial (n.º 1) del semanario italiano de pasatiempos La Settimana Enigmistica , publicado el 23 de enero de 1932. Esto dio inicio a la tradición, que aún mantiene el editor de la revista, de presentar la imagen de una estrella en el pasatiempo de la portada: una mujer y un hombre en semanas alternas. ^{[ 86 ]}