La rima real (o rima real ) es una forma de estrofa rimada introducida en la poesía inglesa por Geoffrey Chaucer . [ 1 ] Esta forma gozó de un éxito considerable en el siglo XV y principios del XVI. En siglos más recientes, su influencia en la poesía inglesa ha sido más discreta, pero perdurable.
Forma
La estrofa real con rima consta de siete versos, generalmente en pentámetro yámbico . El esquema de rima es. En la práctica, la estrofa puede construirse como un terceto y dos pareados () o un cuarteto y un terceto (Esto permite variedad, especialmente cuando la forma se utiliza para poemas narrativos más largos .
Gracias a la amplitud de la forma en comparación con los cuartetos, y al sentido de conclusión que ofrece el pareado de nueva rima en los versos sexto y séptimo, se cree que tiene una cualidad cíclica y reflexiva. [ 2 ]
Historia
Introducción y éxito
Chaucer empleó por primera vez la estrofa de rima real en sus extensos poemas Troilo y Criseida y El Parlamento de las Aves , escritos a finales del siglo XIV. También la empleó en cuatro de los Cuentos de Canterbury : El cuento del abogado , El cuento de la priora , El cuento del clérigo y El cuento de la segunda monja , y en varias letras más breves. Es posible que adaptara la forma de una estrofa de balada francesa o de la octava rima italiana , omitiendo el quinto verso. El contemporáneo y conocido de Chaucer, John Gower, empleó la rima real en Elogio de la paz y en una breve parte, la súplica del amante, en Confesión de Amantis . [ 3 ] En el siglo XV, la rima real se convertiría en una forma narrativa estándar en la poesía del inglés medio posterior , junto con el pareado rimado .
Jacobo I de Escocia utilizó la rima real para su poema de Chaucer, The Kingis Quair . El nombre de la estrofa podría derivar de este uso real, aunque también se ha argumentado que proviene del uso de la poesía para dirigirse a la realeza en festivales y ceremonias. [ 4 ] [ 5 ] [ 2 ] Los poetas ingleses y escoceses fueron muy influenciados por Chaucer en el siglo posterior a su muerte y muchos utilizaron la forma en al menos algunas de sus obras. John Lydgate utilizó la estrofa para muchos de sus poemas ocasionales y de amor, y a lo largo de su obra de 36.000 versos, Fall of Princes . La rima real también fue elegida por poetas como Thomas Hoccleve , John Capgrave , George Ashby y el autor anónimo de The Flower and the Leaf . El poeta escocés Robert Henryson utilizó consistentemente la estrofa a lo largo de sus dos obras más extensas, Morall Fabillis y Testament of Cresseid . Algunos romances del inglés medio del siglo XV utilizan esta forma: Generides , Amoryus y Cleopes y Los romanos de Partenay . [ 6 ] La rima real se empleó en el drama en la obra de finales del siglo XV Digby Conversion of Saint Paul .
Usos de la época moderna temprana
A principios del siglo XVI, la rima real continuó apareciendo en las obras de poetas como John Skelton (por ejemplo, en The Bowge of Court ), Stephen Hawes ( Pastime of Pleasure ), Thomas Sackville (en la Induction to The Mirror for Magistrates ), Alexander Barclay ( The Ship of Fools ), William Dunbar ( The Thrissil and the Rois ) y David Lyndsay ( Squyer Meldrum ). Sir Thomas Wyatt la utilizó en su poema " They flee from me that sometime did me seek ". La estrofa de siete versos comenzó a usarse con menos frecuencia durante la época isabelina , pero aún fue empleada por John Davies en su Orchestra y por William Shakespeare en The Rape of Lucrece .
El poeta de finales del siglo XVI, Edmund Spenser, escribió su Himno de la Belleza Celestial utilizando la rima real, pero también creó su propia estrofa spenseriana , rimando, en parte adaptando la rima real. La estrofa spenseriana difiere del pentámetro yámbico en su último verso, que es un verso de hexámetro yámbico, o en otras palabras, un alejandrino inglés . En el siglo XVII, John Milton experimentó extendiendo el séptimo verso de la estrofa de rima real en un alejandrino en "Sobre la muerte de un niño hermoso que muere de tos" y para las estrofas introductorias de Sobre la mañana de la Natividad de Cristo . [ 2 ] Como muchas formas estróficas, la rima real cayó en desuso durante la Restauración de finales del siglo XVII , y nunca se ha vuelto a usar ampliamente desde entonces.
Avivamientos
En el siglo XVIII, Thomas Chatterton empleó la estrofa real con rima modificada de Milton, con una alejandrina final, en algunos de sus poemas falsificados de estilo inglés medio, como «Elinoure and Juga» y «An Excelente Balade of Charitie». Los escritores románticos William Wordsworth y Samuel Taylor Coleridge , ambos influenciados por Chatterton, adoptaron la estrofa real con rima modificada de Milton en algunas obras, como « Resolution and Independence » de Wordsworth y «Psyche» de Coleridge.
A finales del siglo XIX, William Morris , fuertemente influenciado por Chaucer, escribió muchas partes de El paraíso terrenal con el esquema de rima relacionado ABABBCBCC. [ 7 ] En los Estados Unidos , Emma Lazarus escribió algunas secciones cortas de su ciclo de poemas "Épocas" en rima real.
Entre los poemas más destacados del siglo XX escritos en rima real ortodoxa se encuentran Carta a Lord Byron de W. H. Auden (así como algunas de las estrofas de El escudo de Aquiles ), Una cabeza de bronce de W. B. Yeats y Dauber de John Masefield .
Ejemplos en inglés
pentámetro yámbico
Cada ejemplo que aparece a continuación pertenece a un siglo diferente. El primero es de Chaucer, quien posiblemente introdujo esta forma poética en inglés. El segundo es de la Escocia del siglo XV, donde los autores escoceses de Chaucer la cultivaron ampliamente. El tercero es de Thomas Wyatt.
- Siglo XIV — Chaucer
La doble pena de Troilo para contar, Que fue el rey Príamo hijo de Troya, En amor, cómo sus aventuras cayeron De mal en bien, y después fuera de Joye, Mi propósito es, antes de que me separe de ti, Tesífone , tú ayúdame por tender Estos versos dolorosos, que lloran mientras escribo ( Troilo y Criseida 1.1–7)
- Siglo XV — Henryson
(Describiendo al dios Saturno como proveniente de un reino extremadamente frío)
Su rostro era frontal , su lira era como la de la iglesia , sus dientes castañeteaban y se movían con la barbilla, su ene soñolienta , como el sol en su cabeza, de su nariz brotaba rápidamente el meldrop , con labios blancos y mejillas delgadas y finas; el hielo que colgaba de su cabello era maravillosamente grande y como una lanza larga . ( Testamento de Cresseida 155–161)
- Siglo XVI — Wyatt
Huyen de mí, los que antaño me buscaban descalzos, merodeando en mi habitación. Los he visto mansos, dóciles y humildes, que ahora son salvajes y no recuerdan que antaño se arriesgaban para tomar pan de mi mano; y ahora vagan, buscando sin cesar. (« Huyen de mí », 1-7, ortografía moderna)
- Siglo XIX — Emma Lazarus
No llegó de la forma que ella había imaginado, de otro modo aún se habría aferrado a su desesperación. Más tiernas y agradecidas de lo que jamás hubiera soñado, manos cariñosas acariciaron con compasión sus cejas y su cabello, y palabras suaves flotaron en el aire, calmando sus sentidos cansados y su mente agitada, mediante una bienvenida y entrañable comunión con los de su especie. («Simpatía» 1-7)
- Siglo XX – W.B. Yeats
Aquí, a la derecha de la entrada, esta cabeza de bronce, humana, sobrehumana, con un ojo redondo como el de un pájaro, todo lo demás marchito y momificado. ¿Qué gran habitante de tumbas recorre el cielo distante (algo puede perdurar allí aunque todo lo demás muera) y no encuentra nada que atenúe su terror, la histérica pasión de su propio vacío? («Una cabeza de bronce» 1–7)
Otros medidores
Aunque en la poesía inglesa la estrofa real con rima se compone mayoritariamente en pentámetro yámbico, ocasionalmente se emplean otros versos. Thomas Wyatt utilizó el dimetro yámbico en su Revocation :
¿Qué debo decir? —Puesto que la fe ha muerto, y la verdad se ha alejado de ti, ¿ debo dejarme guiar por la doblez? ¡No, no, señora! (1–7) [ 8 ]
Percy Bysshe Shelley en su poema Sobre un carámbano que se aferraba a la hierba de una tumba utilizó el tetrámetro anapéstico [ 9 ] en lugar del pentámetro yámbico:
¡Oh! Lleva la gema pura a donde las brisas del sur, Lleva el reposo a algún seno tan fiel como hermoso, En el que la cálida corriente del amor nunca se congela, Mientras asciende allí sin mezclarse con el egoísmo, Que, sin mancha de orgullo, sin contaminar por la preocupación, Podría disolver la tenue gota de hielo, Podría hacerla ascender, Demasiado pura para estas regiones, para brillar en los cielos. (1–7) [ 10 ]
Otros idiomas
Fuera de los países de habla inglesa, la rima real nunca fue muy popular. Se utilizó en la poesía francesa en el siglo XV. A veces aparecía en la poesía española y portuguesa. San Juan de la Cruz escribió el poema Coplas hechas sobre un éxtasis de harta contemplación . [ 11 ] El dramaturgo y poeta portugués Gil Vicente utilizó el esquema de rima real en su Villancete (en la traducción al inglés de Aubrey Fitz Gerald Aubertine, el esquema de rima del texto original está alterado):
Adorae montanhas O Deos das alturas, Tambem as verduras, Adorae desertos E serras floridas O Deos dos secretos, O Senhor das vidas; Ribeiras crescidas Louvae nas alturas Deos das creaturas. Louvae arvoredos De fruto presado, Digam os penedos: Deos seja louvado, E louve meu gado Nestas verduras Deos das alturas.
Adorad, oh montañas, al Dios invisible. Y vosotros, verdes prados; adorad, desiertos, y vosotros, colinas floridas, al Señor que llena la tierra de vida eterna. Alabadle, ríos y arroyos, Dios de la tierra y del cielo; alabadle en lo alto. Con hermosos frutos, bosques, alabadle. Vuestros caminos de montaña y toda roca; alabadle, rebaño mío. En estos verdes prados, al Dios invisible. [ 12 ]
La villancete es similar en forma a la ballata mezzana italiana (utilizada por Guido Cavalcanti ) o a la glosa española . Consta de tres estrofas: la primera es un breve epílogo, seguido de dos estrofas de siete versos.
El poeta danés Adam Oehlenschläger utilizó la rima real en un poema de su Nordens guder . [ 13 ]
En Europa del Este, la rima real es extremadamente rara. El poeta polaco Adam Asnyk lo utilizó en el poema Wśród przełomu ( En el avance ). [ 14 ] En la literatura checa, František Kvapil escribió el poema V hlubinách mraků [ 15 ] ( En las profundidades de la oscuridad ) en rima real. [ 16 ]
Referencias
- ↑ "Rima real | forma poética | Britannica" . www.britannica.com .
- 1 2 3 T Krier, "Rhyme Royal", en The Princeton Encyclopedia of Poetry and Poetics , editado por Roland Greene, 4.ª edición (Princeton, NJ: Princeton University Press).
- ↑ James Dean, "Gower, Chaucer y Rhyme Royal", Studies in Philology 88 (1991), 251–75.
- ↑ Martin Stevens, " La estrofa real en la literatura inglesa temprana ", PMLA 94 (1979), 62–76.
- ↑ Elizabeth Robertson, "Rhyme Royal and Romance", en The Transmission of Medieval Romance: Metres, Manuscripts and Early Prints , editado por Ad Putter y Judith A. Jefferson (Cambridge: Brewer, 2018), pp. 50–68 (pp. 53–4).
- ↑ Elizabeth Robertson, "Rhyme Royal and Romance", en The Transmission of Medieval Romance: Metres, Manuscripts and Early Prints , editado por Ad Putter y Judith A. Jefferson (Cambridge: Brewer, 2018), pp. 50–68 (p. 60).
- ↑ Joseph Berg Esenwein y Mary Eleanor Roberts, El arte de la versificación , edición revisada (Springfield, 1921), págs. 111–112.
- ↑ "36. Una revocación" . 27 de febrero de 2023.
- ↑ Edward Morton Payson, Versificación inglesa, Modern Language Notes, vol. 18, n.º 6, pág. 175.
- ↑ "texto en Infoplease" .
- ↑ «Coplas hechas sobre un éxtasis de harta contemplación - Wikisource» . es.wikisource.org .
- ↑ Letra de Gil Vicente por Aubrey FG Bell, Segunda edición, Basil Blackwell, Oxford 1921.
- ↑ Oehlenschläger, Adam (23 de marzo de 1870). "Nordens guder. Et episk digt af Oehlenschläger" . Kjøbenhavn, Selskabet til udgivelse af Oehlenschls̈agers skrifter - vía Internet Archive.
- ↑ "Poezye T. 1 (Adam Asnyk)/Wśród przełomu - Wikiźródła, wolna biblioteka" . pl.wikisource.org .
- ↑ Zaváté detenido. Verše Františka Kvapila, V Praze, Nakladatelství J. Otto Knihtiskárna, 1887, s. 53–54.
- ↑ Jakub Říha, Rym a strofika v českém verši, obzlváště u Jana Nerudy, Praga 2015, p. 93.
Enlaces externos
- Huyen de mí, los que alguna vez me buscaron.
- Formas poéticas
- Rima
- forma estrófica