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Articulo de referencia

acorde de guitarra

Ry Cooder toca la guitarra slide utilizando una afinación abierta que permite tocar acordes mayores haciendo cejilla en cualquier punto de las cuerdas. En música , un acorde de ...

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Ry Cooder toca la guitarra slide.
Ry Cooder toca la guitarra slide utilizando una afinación abierta que permite tocar acordes mayores haciendo cejilla en cualquier punto de las cuerdas.

En música , un acorde de guitarra es un conjunto de notas tocadas en una guitarra . Las notas de un acorde a menudo se tocan simultáneamente, pero pueden tocarse secuencialmente en un arpegio . La implementación de los acordes de guitarra depende de la afinación de la guitarra. La mayoría de las guitarras utilizadas en la música popular tienen seis cuerdas con la afinación "estándar" de la guitarra clásica española , es decir, E–A–D–G–B–E' (desde la cuerda más grave hasta la más aguda); en la afinación estándar, los intervalos presentes entre cuerdas adyacentes son cuartas justas excepto la tercera mayor (G,B). La afinación estándar requiere cuatro formas de acordes para las tríadas mayores .

Existen diferentes formas de acordes para aquellos cuya nota fundamental se encuentra en la tercera, cuarta, quinta y sexta cuerda. En una guitarra de seis cuerdas con afinación estándar, puede ser necesario omitir una o más notas del acorde; normalmente, se trata de la fundamental o la quinta . La disposición de las notas en el diapasón con afinación estándar suele obligar a los guitarristas a modificar el orden tonal de las notas en un acorde.

La ejecución de acordes convencionales se simplifica con las afinaciones abiertas , especialmente populares en la guitarra folk , blues y clásica no española (como la inglesa y la rusa ). Por ejemplo, el blues típico de doce compases utiliza solo tres acordes , cada uno de los cuales se puede tocar (en cualquier afinación abierta) pulsando seis cuerdas con un solo dedo. Las afinaciones abiertas se utilizan especialmente en la guitarra de acero y la guitarra slide . Permiten tocar acordes con un solo dedo con mayor consonancia que otras afinaciones, que utilizan el temperamento igual , a costa de aumentar la disonancia en otros acordes.

La ejecución de acordes de guitarra (de 3 a 5 cuerdas) se simplifica gracias a las afinaciones alternativas denominadas afinaciones regulares , en las que los intervalos musicales son los mismos para cada par de cuerdas consecutivas. Las afinaciones regulares incluyen la afinación de terceras mayores , la de cuartas y la de quintas . En cada afinación regular, los patrones de acordes se pueden desplazar diagonalmente a lo largo del diapasón, una propiedad que facilita el aprendizaje de acordes para principiantes y la improvisación para guitarristas avanzados . Por otro lado, en las afinaciones regulares, los acordes de 6 cuerdas (en las tonalidades de Do, Sol y Re) son más difíciles de tocar.

Tradicionalmente, los guitarristas duplican las notas de un acorde para aumentar su volumen, una técnica importante para quienes tocan sin amplificación. Duplicar las notas y cambiar su orden también modifica el timbre de los acordes. Esto permite crear un acorde compuesto por la misma nota en diferentes cuerdas. Muchos acordes pueden tocarse con las mismas notas en más de una posición del diapasón.

fundamentos musicales

La teoría de los acordes de guitarra respeta las convenciones armónicas de la música occidental. El análisis de los acordes básicos de guitarra se basa en conceptos fundamentales de la teoría musical : las doce notas de la octava, los intervalos musicales, los acordes y las progresiones de acordes.

Intervalos

El círculo cromático enumera las doce notas de la octava, que difieren exactamente en un semitono.
Escala de do mayor de una octava
Los ocho armónicos iniciales en C, a saber (C,C,G,C,E,G,B ♭ ,C)
Jugar simultáneamente

La octava consta de doce notas. Sus notas naturales constituyen la escala de Do mayor ( Do , Re , Mi , Fa , Sol , La , Si y Do).

Los intervalos entre las notas de una escala cromática se enumeran en una tabla, en la que solo los intervalos resaltados en negrita se analizan en la sección sobre acordes fundamentales de este artículo; dichos intervalos y otros intervalos de séptima se analizan en la sección sobre acordes intermedios. Los intervalos de unísono y octava tienen consonancia perfecta . Los intervalos de octava fueron popularizados por la interpretación de jazz de Wes Montgomery . El intervalo de quinta justa es altamente consonante, lo que significa que la ejecución sucesiva de las dos notas de la quinta justa suena armoniosa.

Un semitono es la distancia entre dos notas adyacentes en el círculo cromático , que muestra las doce notas de una octava . [ a ]

Como se indica al estar resaltados en negrita en la tabla, en la siguiente explicación de los acordes fundamentales de la guitarra se utilizan algunos intervalos: terceras (menores y mayores), quintas justas y séptimas menores.

Como ya se ha indicado, el intervalo de quinta justa (P5) es el más armonioso, después de los intervalos de unísono y octava. Una explicación de la percepción humana de la armonía relaciona la mecánica de una cuerda vibrante con la acústica musical de las ondas sonoras mediante el análisis armónico de las series de Fourier . Cuando se golpea una cuerda con un dedo o una púa, vibra según su serie armónica . Cuando se golpea una cuerda de do al aire, su serie armónica comienza con los términos (C,C,G,C,E,G,B ♭ ,C). La nota fundamental se asocia con una secuencia de intervalos, comenzando con el intervalo de unísono (C,C), el intervalo de octava (C,C), la quinta justa (C,G), la cuarta justa (G,C) y la tercera mayor (C,E). En particular, esta secuencia de intervalos contiene las terceras del acorde de do mayor {(C,E),(E,G)}. [ 3 ]

Al tocar una nota musical, se alcanza la fundamental y, además de la nota raíz, se generan otras notas: estas son las series armónicas. Como una nota fundamental contiene otras notas de la octava, dos fundamentales producen una notable variedad de armónicos, y el número de combinaciones posibles entre todas las notas aumenta de forma extraordinaria. Con una tríada, la situación puede descontrolarse por completo.

quintas perfectas

El intervalo de quinta justa se utiliza en la guitarra y en secuencias de acordes. La secuencia de intervalos de quinta construida sobre la escala de do mayor se emplea en la construcción de tríadas, que se analiza más adelante. [ b ]

{<c g> <d a> <eb > <f c'> <g d'> <a e'> <b f'> <c' g'> }
Ciclo de quintas

La concatenación de quintas perfectas ( (F,C), (C,G), (G,D), (D,A), (A,E), (E,B),... ) produce la secuencia de quintas (F,C,G,D,A,E,B,...); esta secuencia de quintas muestra todas las notas de la octava. [ c ] Esta secuencia de quintas se utilizará en las discusiones sobre progresiones de acordes, más adelante.

cable de alimentación
Peter Townshend, de The Who, solía usar un rasgueo teatral de "molino de viento" para tocar "acordes de potencia": una tónica, una quinta y una octava.

El intervalo de quinta justa es llamado acorde de potencia por los guitarristas, quienes los tocan especialmente en la música blues y rock . [ 7 ] [ 8 ] El guitarrista de The Who , Peter Townshend , tocaba acordes de potencia con un rasgueo teatral de molino de viento. [ 7 ] [ 9 ] Los acordes de potencia a menudo se tocan con las notas repetidas en octavas más altas. [ 7 ]

Aunque establecido, el término "acorde de quinta" es inconsistente con la definición habitual de acorde en la teoría musical, que requiere tres (o más) notas distintas en cada acorde. [ 7 ]

Acordes en teoría musical

Una breve descripción general
Tríada mayor como un triángulo inscrito en el círculo cromático.
Do mayor (C,E,G) comienza con la tercera mayor (C,E).
Tríada menor como un triángulo inscrito en el círculo cromático.
Do menor (C, E ♭ , G) comienza con una tercera menor (C, E ♭ ).
Las tríadas mayores y menores contienen intervalos de tercera mayor y tercera menor en diferente orden.

Se repasa la teoría musical de los acordes para proporcionar la terminología necesaria para analizar los acordes de guitarra. Se discuten tres tipos de acordes, que se destacan en las introducciones a la guitarra, [ 10 ] [ d ] . Estos acordes básicos surgen en ternas de acordes convencionales en la música occidental, conocidas como progresiones de tres acordes. Tras la introducción de cada tipo de acorde, se señala su función en las progresiones de tres acordes.

Las discusiones intermedias sobre acordes derivan tanto los acordes como sus progresiones simultáneamente de la armonización de escalas . Los acordes básicos de guitarra se pueden construir "apilando terceras", es decir, concatenando dos o tres intervalos de tercera, donde todas las notas más graves provienen de la escala. [ 12 ] [ 13 ]

Tríadas

Importante

Tanto los acordes mayores como los menores son ejemplos de tríadas musicales , que contienen tres notas distintas. Las tríadas a menudo se presentan como un tresillo ordenado :

  • la raíz ;
  • la tercera , que está por encima de la raíz por una tercera mayor (para un acorde mayor) o una tercera menor (para un acorde menor);
  • la quinta , que es una quinta justa por encima de la raíz; por consiguiente, la quinta es una tercera por encima de la tercera, ya sea una tercera menor por encima de una tercera mayor o una tercera mayor por encima de una tercera menor. [ 14 ] [ 15 ] La tríada mayor tiene una raíz, una tercera mayor y una quinta. (El intervalo de tercera mayor del acorde mayor se reemplaza por un intervalo de tercera menor en el acorde menor , lo cual se analizará en la siguiente subsección).

Por ejemplo, una tríada de do mayor consta de las notas (fundamental, tercera, quinta) (do, mi, sol).

Las tres notas de una tríada mayor se han presentado como un tresillo ordenado , a saber (fundamental, tercera, quinta), donde la tercera mayor está cuatro semitonos por encima de la fundamental y la quinta justa está siete semitonos por encima de la fundamental. Este tipo de tríada se toca en posición cerrada. Las tríadas se tocan con bastante frecuencia en posición abierta: por ejemplo, la tríada de do mayor se toca a menudo con la tercera (mi) y la quinta (sol) una octava más arriba, dieciséis y diecinueve semitonos respectivamente por encima de la fundamental. Otra variación de la tríada mayor cambia el orden de las notas: por ejemplo, la tríada de do mayor se toca a menudo como (do, sol, mi), donde (do, sol) es una quinta justa y mi se eleva una octava por encima de la tercera justa (do, mi). Los órdenes alternativos de las notas en una tríada se analizan más adelante (en las discusiones sobre inversiones de acordes y acordes drop-2 ).  

En la música popular, se enfatiza un subconjunto de tríadas: aquellas con notas de las tres tonalidades mayores (Do, Sol, Re), que también contienen las notas de sus tonalidades menores relativas (La menor, Mi menor, Si menor). [ 16 ]

Progresiones
Al superponer la escala de Do mayor con terceras se crea una progresión de acordes,Tradicionalmente se enumera con los números romanos I, ii, iii, IV, V, vi, vii o . Su subprogresión en tonalidad mayor C–F–G (I–IV–V) es convencional en la música popular. En esta progresión, las tríadas menores ii–iii–vi aparecen en la progresión de acordes correspondiente a la tonalidad menor relativa (Am).

Los acordes mayores se destacan en la teoría de las progresiones de acordes de tres acordes , que describe la canción de tres acordes arquetípica en la música popular. Cuando se tocan secuencialmente (en cualquier orden), los acordes de una progresión de tres acordes suenan armoniosos ("combinan bien"). [ f ]

Las progresiones de tres acordes más básicas de la armonía occidental solo contienen acordes mayores. En cada tonalidad, se designan tres acordes con los números romanos (de notación musical) : la tónica (I), la subdominante (IV) y la dominante (V). Si bien los acordes de cada progresión de tres acordes están numerados (I, IV y V), aparecen en otros órdenes. [ f ] [ 18 ]

En la década de 1950, la progresión de acordes I–IV–V se utilizó en " Hound Dog " ( Elvis Presley ) y en " Chantilly Lace " ( The Big Bopper ). [ 20 ]

Las progresiones de acordes mayores se construyen mediante la armonización de escalas mayores en tríadas. [ 21 ] Por ejemplo, al apilar la escala de do mayor con terceras se crea una progresión de acordes, que tradicionalmente se enumera con los números romanos I, ii, iii, IV, V, vi, vii o ; su subprogresión C–F–G (I–IV–V) se utiliza en la música popular, [ 22 ] como ya se ha comentado. Se construyen otros acordes apilando terceras adicionales. Al apilar la tríada mayor dominante con una tercera menor se crea el acorde de séptima dominante, que se tratará después de los acordes menores.

Menor
La escala de La menor tiene las mismas notas que la escala de Do mayor, porque las tonalidades de Do mayor y La menor son tonalidades mayores y menores relativas.

Un acorde menor tiene la tónica y la quinta del acorde mayor correspondiente, pero su primer intervalo es una tercera menor en lugar de una tercera mayor:

Los acordes menores surgen de la armonización de la escala mayor en terceras, que ya se ha comentado: Los acordes menores tienen las posiciones de grado ii, iii y vi.

Las tonalidades mayores y menores que comparten la misma armadura se agrupan como tonalidades relativas menores y mayores.

Los acordes menores surgen como las notas tónicas de las tonalidades menores que comparten la misma armadura con las tonalidades mayores. A partir de la progresión I–ii–iii–IV–V–vi–vii o de la tonalidad mayor , las tríadas "secundarias" (menores) ii–iii–vi aparecen en la progresión de acordes correspondiente de la tonalidad menor relativa como i–iv–v (o i–iv–V o i–iv–V7): Por ejemplo, a partir de la progresión vi–ii–iii de C, A m –D m –E m , el acorde E m se toca a menudo como E o E7 en una progresión de acordes menores. [ 24 ] Entre los acordes básicos, los acordes menores (D,E,A) son los acordes tónicos de las menores relativas de las tres tonalidades mayores (F,G,C):

La técnica de cambiar entre tonalidades relativas (pares de tonalidades mayores y menores relativas) es una forma de modulación . [ 25 ] Los acordes menores se construyen mediante la armonización de escalas menores en tríadas. [ 26 ]

Acordes de séptima: acordes mayores-menores con función dominante.

La progresión de acordes previamente mencionada con una séptima dominanteJugarⓘ . El acorde de séptima dominante (V7) G7=(G,B,D,F) aumenta la tensión con el acorde de tónica (I) C.

Agregar una séptima menor a una tríada mayor crea una séptima dominante (denotada V7). En teoría musical, la "séptima dominante" descrita aquí se llama séptima mayor-menor, enfatizando la construcción del acorde más que su función habitual. [ 27 ] Las séptimas dominantes suelen ser los acordes dominantes en progresiones de tres acordes, [ 18 ] en las que aumentan la tensión con la tónica "ya inherente a la tríada dominante". [ 28 ]

El acorde de séptima dominante que se analiza es el acorde de séptima que se toca con mayor frecuencia . [ 29 ] [ 30 ]

Paul McCartney utilizó una progresión de acordes de La mayor I–IV–V7 en "3  Legs", que también es un ejemplo del blues de doce compases.

Paul McCartney utilizó una progresión de acordes de La mayor I–IV–V7 A–D–E7 en la canción "3  Legs" de su álbum Ram . [ 32 ]

Estas progresiones con acordes de séptima surgen en la armonización de escalas mayores en acordes de séptima. [ 33 ] [ g ]

Blues de doce compases

Ya sean en tonalidad mayor o menor, estas progresiones de acordes I–IV–V se extienden a lo largo de doce compases en la música popular, especialmente en el jazz , el blues y el rock . [ 36 ] [ 37 ] Por ejemplo, una progresión de acordes de blues de doce compases en la tonalidad de  Mi tiene tres conjuntos de cuatro compases:

E–E–E–E7
A–A–E–E
B7–A–E–B7;

Esta progresión se simplifica tocando las séptimas como acordes mayores. [ 36 ] La estructura de blues de doce compases es utilizada por "3  Legs" de McCartney, [ 32 ] que se mencionó anteriormente.

Tocar acordes: cuerdas al aire, inversión y duplicación de notas.

La ejecución de acordes musicales en guitarras depende de la afinación. Dado que la afinación estándar es la más común, las explicaciones sobre acordes de guitarra se centran en su ejecución en guitarras con afinación estándar. La ejecución de acordes con afinaciones específicas constituye una parte fundamental de la literatura sobre acordes de guitarra, que se omite en la teoría musical abstracta de acordes para todos los instrumentos.

Por ejemplo, en la guitarra (al igual que otros instrumentos de cuerda , pero a diferencia del piano ), las notas al aire no se pisan y, por lo tanto, requieren menos movimiento de la mano. Así, los acordes que contienen notas al aire son más fáciles de tocar y, por consiguiente, se tocan con mayor frecuencia en la música popular , como la música folk . Muchas de las afinaciones más populares —afinación estándar, afinaciones abiertas y nueva afinación estándar— son ricas en las notas al aire utilizadas por los acordes populares. Las afinaciones abiertas permiten tocar tríadas mayores presionando un traste con un solo dedo, usándolo como una cejilla . En guitarras sin traste cero (después de la cejuela ), la entonación de una nota al aire puede diferir de la nota cuando se pisa en otras cuerdas; por consiguiente, en algunas guitarras, el sonido de una nota al aire puede ser inferior al de una nota pisada. [ 38 ]

A diferencia del piano, la guitarra tiene las mismas notas en cuerdas diferentes. Por consiguiente, los guitarristas suelen duplicar las notas en los acordes, aumentando así el volumen del sonido. Las notas duplicadas también modifican el timbre del acorde : al tener diferentes anchos, tensiones y afinaciones de cuerda, las notas duplicadas se refuerzan entre sí, al igual que las cuerdas duplicadas de una guitarra de doce cuerdas añaden coro y profundidad. [ 39 ] Las notas pueden duplicarse en tonos idénticos o en octavas diferentes. En los acordes triádicos, duplicar el intervalo de tercera, ya sea una tercera mayor o una tercera menor, aclara si el acorde es mayor o menor. [ 40 ]

A diferencia de un piano o las voces de un coro, la guitarra (en afinación estándar) tiene dificultades para tocar los acordes como pilas de terceras, lo que requeriría que la mano izquierda abarcara demasiados trastes, [ 41 ] particularmente para los acordes de séptima dominante, como se explica más adelante. Si en una afinación particular los acordes no se pueden tocar en posición cerrada, entonces a menudo se pueden tocar en posición abierta; de manera similar, si en una afinación particular los acordes no se pueden tocar en posición fundamental, a menudo se pueden tocar en posiciones invertidas. Un acorde está invertido cuando la nota del bajo no es la nota fundamental. Se pueden generar acordes adicionales con la disposición drop-2 (o drop-3), que se analiza para la implementación de los acordes de séptima dominante en la afinación estándar (más adelante).

Johnny Marr es conocido por aportar armonía mediante la interpretación de acordes arpegiados.

Al armonizar una melodía, los guitarristas pueden tocar acordes de una sola vez o arpegios. El arpegio era el método tradicional para tocar acordes, por ejemplo, en la época de Mozart. Entre los guitarristas contemporáneos que utilizan arpegios se encuentra Johnny Marr de The Smiths .

Acordes fundamentales

Afinación estándar

Un diapasón con segmentos de línea que conectan las sucesivas notas de cuerdas al aire de la afinación estándar.
En la afinación estándar de la guitarra, se intercala un intervalo de tercera mayor entre cuatro intervalos de cuarta justa.
En la afinación estándar, el acorde de Do mayor tiene tres formas debido a la tercera mayor irregular entre las cuerdas Sol y Si.

Una guitarra de seis cuerdas tiene cinco intervalos musicales entre sus cuerdas consecutivas. En la afinación estándar, los intervalos son cuatro cuartas perfectas y una tercera mayor, el intervalo comparativamente irregular para el par (G,B). En consecuencia, la afinación estándar requiere cuatro formas de acordes para los acordes mayores. Hay formas de acordes separadas para los acordes cuya nota fundamental se encuentra en la tercera, cuarta, quinta y sexta cuerdas. [ 42 ] Por supuesto, un principiante aprende guitarra aprendiendo notas y acordes, [ 43 ] y las irregularidades hacen que aprender a tocar la guitarra sea difícil [ 44 ] —incluso más difícil que aprender la formación de sustantivos plurales en alemán , según Gary Marcus . [ 45 ] No obstante, la mayoría de los principiantes utilizan la afinación estándar. [ 46 ]

Otra característica de la afinación estándar es que el orden de las notas a menudo difiere de la posición fundamental . Las notas suelen estar invertidas o permutadas de otra manera, particularmente con acordes de séptima en la afinación estándar, [ 47 ] como se analiza más adelante.

Acordes de quinta: digitación

Como se mencionó anteriormente, cada acorde de potencia tiene un solo intervalo, una quinta justa entre la  nota fundamental y la quinta . [ 7 ] En afinación estándar, las siguientes digitaciones son convencionales:

Tríadas

Las tríadas se suelen tocar con notas duplicadas, [ 48 ] como ilustran los siguientes ejemplos.

Importante

Los acordes mayores de uso común son fáciles de tocar con la afinación estándar , en la que los acordes fundamentales están disponibles en posición abierta , es decir, los tres primeros trastes y cuerdas adicionales al aire .

Acorde de do mayor en posición abierta

Para el acorde de Do mayor (Do, Mi, Sol), la digitación convencional de la mano izquierda duplica las notas Do y Mi en la siguiente octava; esta digitación utiliza dos notas al aire, Mi y Sol:

  • Mi en la primera cuerda
  • Do en la segunda cuerda
  • Sol en la tercera cuerda
  • Mi en la cuarta cuerda
  • Do en la quinta cuerda
  • La sexta cuerda no se toca. [ 49 ]

Acordes mayores (Guía para diagramas de acordes de guitarra)

  • A: 002220
  • B: x24442
  • C: 032010
  • D: xx0232
  • E: 022100
  • F: 133211
  • Fa#: 244322 (móvil – recuerde que no hay sostenidos ni bemoles entre Si bemol y Mi fa)
  • Normal G: 320003
  • Estilo Nashville G: 3×0033

Para los demás acordes de uso común, las digitaciones convencionales también duplican las notas y presentan notas en cuerdas al aire:

Además de duplicar la quinta nota, el acorde de mi mayor convencional presenta una nota de bajo triplicada. [ 48 ]

Un acorde de cejilla ("forma de Mi mayor"), en el que se utiliza el dedo índice para presionar las cuerdas.

Los acordes de Si mayor y Fa mayor se suelen tocar como acordes de cejilla , presionando cinco o seis cuerdas con el dedo índice.

El acorde de si mayor tiene la misma forma que el acorde de la mayor, pero se encuentra dos trastes más arriba en el diapasón. El acorde de fa mayor tiene la misma forma que el acorde de mi mayor, pero se encuentra un traste más arriba en el diapasón.

Menor

Los acordes menores (comúnmente anotados como C- , Cm , Cmi o Cmin ) son iguales a los acordes mayores, excepto que tienen una tercera menor en lugar de una tercera mayor. Esta diferencia es de un semitono.

Para crear un acorde de fa menor a partir de un acorde de fa mayor (en forma de mi mayor), se debe levantar el segundo dedo para que la tercera cuerda toque la cejilla. Compara el fa mayor con el fa menor:

Las demás formas también se pueden modificar:

Suspendido

Guía de acordes suspendidos móviles (para diagramas de acordes)

(en afinación estándar)

Sus2

  • Un Sus2 x02200
  • B Sus2 x24422
  • C Sus2 x35533
  • D Sus2 x00230

Sus4

  • E SUS4 022200
  • F SUS4 133311
  • G SUS4 355533

El acorde de cuarta suspendida se toca a menudo de forma inadvertida o como adorno, al presionar una cuerda adicional de un acorde de quinta (por ejemplo, el acorde E5, tocando el segundo traste de la cuerda G con el mismo dedo que presiona las cuerdas A y D); lo que lo convierte en una extensión fácil y común en el contexto de los acordes de quinta.

Séptimas dominantes: bajar dos

En la afinación estándar , el acorde de C7 tiene notas en los trastes 3 al 8. Cubrir seis trastes es difícil, por lo que el C7 rara vez se toca. En su lugar, se utiliza una "voz alternativa".
Acorde de séptima dominante en posición abierta de guitarra en Do
Acorde de séptima dominante en acorde de cejilla de guitarra en Do
Acorde de séptima dominante en Do, tocado en guitarra en posición abierta.Jugarⓘ y como acorde de cejillaJugarⓘ .

Como se indicó anteriormente, una séptima dominante es un acorde de cuatro notas que combina un acorde mayor y una séptima menor . Por ejemplo, el acorde de séptima dominante C7 agrega B ♭ al acorde de C mayor (C, E, G). El acorde ingenuo (C, E, G, B ♭ ) abarca seis trastes desde el traste 3 hasta el traste 8; [ 50 ] tales acordes de séptima "contienen algunos estiramientos bastante serios en la mano izquierda". [ 47 ] Una ilustración muestra un  acorde C7 ingenuo, que sería extremadamente difícil de tocar, [ 50 ] además del acorde C7 en posición abierta  que es convencional en la afinación estándar. [ 50 ] [ h ] La implementación de afinación estándar de un acorde C7 es un acorde C7 drop 2 de segunda inversión  , en el que la segunda nota más alta en una segunda inversión del acorde C7 se baja una octava. [ 50 ] [ 52 ] [ 53 ] Los acordes Drop-two se utilizan para acordes de séptima además del acorde de séptima mayor-menor con función dominante, [ 54 ] que se analizan en la sección sobre acordes intermedios, más adelante. Los acordes Drop-two se utilizan particularmente en la guitarra de jazz. [ 55 ] Las inversiones de segunda Drop-two son ejemplos de acordes con voces abiertas , que son típicos de la afinación estándar y otras afinaciones populares de guitarra. [ i ]

Los acordes de séptima con "voces alternativas" se tocan habitualmente con afinación estándar. A continuación se muestra una lista de configuraciones de números de traste para algunos acordes comunes:

  • E7:[020100]
  • G7:[320001]
  • A7:[X02020]
  • B7:[X21202] (Este B7 no requiere cejilla, a diferencia del B mayor).
  • D7:[XX0212]

Otras inversiones de acordes

Ya en los fundamentos de la guitarra, la inversión es importante para los acordes de séptima en afinación estándar. También es importante para tocar acordes mayores.

En la afinación estándar, la inversión de acordes depende de la cuerda de la nota grave, por lo que existen tres formas diferentes para la inversión de cada acorde mayor, dependiendo de la posición del intervalo irregular de tercera mayor entre las cuerdas G y B.

Por ejemplo, si se toca la nota Mi (la sexta cuerda al aire) sobre el acorde de La menor, el acorde sería [0 0 2 2 1 0] . En este caso, la nota Mi es la más grave en lugar de La. A menudo se escribe como Am/E , donde la letra que sigue a la barra indica la nueva nota del bajo. Sin embargo, en la música popular es habitual tocar acordes invertidos en la guitarra cuando no forman parte de la armonía, ya que el bajo puede tocar la tónica.

Afinaciones alternativas

Acordes menores, mayores y de séptima (C, D, G) en afinación de terceras mayores
Los acordes tienen formas consistentes en todo el diapasón para cada afinación regular, por ejemplo, la afinación de terceras mayores (M3).
Un acorde de do mayor en cuatro posiciones.
En las afinaciones estándar, los acordes pueden desplazarse diagonalmente.

Existen muchas afinaciones alternativas. Estas modifican la forma en que se tocan los acordes, haciendo que algunos sean más fáciles de tocar y otros más difíciles.

Afinaciones abiertas

Una afinación abierta permite tocar un acorde rasgueando las cuerdas al aire o sin pisar ninguna. El acorde base consta de al menos tres notas y puede incluir todas las cuerdas o un subconjunto. La afinación recibe su nombre del acorde base al tocarlo al aire, normalmente una tríada mayor, y cada tríada mayor se puede tocar presionando exactamente un traste. [ 60 ] Las afinaciones abiertas son comunes en el blues y la música folk , [ 59 ] y se utilizan para tocar guitarras slide y lap-slide ("hawaianas") . [ 60 ] [ 61 ] Ry Cooder utiliza afinaciones abiertas cuando toca la guitarra slide. [ 59 ]

Las afinaciones abiertas mejoran la entonación de los acordes mayores al reducir el error de los intervalos de tercera en los temperamentos iguales . Por ejemplo, en la afinación de armónicos de sol abierto G–G–D–G–B–D, el intervalo (G,B) es una tercera mayor , y por supuesto cada par sucesivo de notas en las cuerdas G y B también es una tercera mayor; de manera similar, la tercera menor de cuerda abierta (B,D) induce terceras menores en todos los trastes de las cuerdas BD. Las terceras del temperamento igual tienen desviaciones audibles de las terceras de la entonación justa : el temperamento igual se usa en la música moderna porque facilita la música en todas las tonalidades, mientras que (en un piano y otros instrumentos) la entonación justa proporcionaba intervalos de tercera mayor con mejor sonido solo para un subconjunto de tonalidades. [ 65 ] "Sonny Landreth, Keith Richards y otros maestros del sol abierto suelen bajar ligeramente la segunda cuerda para que la tercera mayor esté en sintonía con la serie de armónicos. Este ajuste elimina la disonancia y hace que esos grandes acordes mayores de un solo dedo cobren vida." [ 66 ]

Se utilizan afinaciones abiertas repetitivas para dos guitarras clásicas no españolas. Para la guitarra inglesa, el acorde abierto es Do  mayor (Do–Mi–Sol–Do–Mi–Sol); [ 67 ] para la guitarra rusa , que tiene siete cuerdas , Sol mayor (Sol–Si–Re–Sol–Si–Re–Sol). [ 68 ] [ 69 ] [ 70 ] Al mezclar una cuarta justa y una tercera menor junto con una tercera mayor, estas afinaciones son, en promedio, afinaciones regulares de tercera mayor. Si bien las afinaciones de tercera mayor en promedio son afinaciones abiertas convencionales, las afinaciones de tercera mayor propiamente dichas son afinaciones abiertas no convencionales, porque tienen tríadas aumentadas como sus acordes abiertos. [ 71 ]

Afinaciones regulares

Los acordes de guitarra se simplifican enormemente gracias a la clase de afinaciones alternativas llamadas afinaciones regulares. En cada afinación regular , los intervalos musicales son los mismos para cada par de cuerdas consecutivas. Las afinaciones regulares incluyen terceras mayores ( M3 ), cuartas , cuartas aumentadas y quintas . Para cada afinación regular, los patrones de acordes se pueden desplazar diagonalmente hacia abajo en el diapasón, una propiedad que simplifica el aprendizaje de acordes para principiantes y que simplifica la improvisación de los músicos avanzados. [ 72 ] [ 73 ] [ 74 ] El desplazamiento diagonal de un acorde de Do mayor en afinación M3 aparece en un diagrama.

El acorde de Do mayor (Do, Mi, Sol) en las cuerdas graves (4-6) y tenor (1-3) de la afinación M3, en los trastes. La nota Do y la nota Mi se han elevado 3 cuerdas en el mismo traste.
La afinación en terceras mayores repite sus notas después de tres cuerdas.

Se producen simplificaciones adicionales para las afinaciones regulares que son repetitivas , es decir, que repiten sus cuerdas. Por ejemplo, la afinación E–G ♯ –c–e–g ♯ –c' M3 repite su octava después de cada dos cuerdas. Esta repetición simplifica aún más el aprendizaje de acordes y la improvisación; [ 73 ] Esta repetición da como resultado dos copias de las notas de las tres cuerdas al aire, cada una en una octava diferente. De manera similar, la afinación de cuartas aumentadas B–F–B–F–B–F se repite después de una cuerda. [ 75 ]

El acorde de Do mayor y sus primera y segunda inversiones. En la primera inversión, la nota Do se ha elevado tres posiciones en el mismo traste. En la segunda inversión, tanto la nota Do como la nota Mi se han elevado tres posiciones en el mismo traste.
En la afinación de terceras mayores, los acordes se invierten elevando las notas en tres cuerdas en los mismos trastes. Se muestran las inversiones de un acorde de Do mayor. [ 76 ]

Un acorde se invierte cuando la nota del bajo no es la nota fundamental. La inversión de acordes es especialmente sencilla en la afinación M3. Los acordes se invierten simplemente subiendo una o dos notas en tres cuerdas; cada nota subida se toca con el mismo dedo que la nota original. Los acordes mayores y menores invertidos se pueden tocar en dos trastes en la afinación M3. [ 76 ] [ 77 ] En la afinación estándar, la forma de las inversiones depende de la participación de la tercera mayor irregular y puede involucrar cuatro trastes. [ 78 ]

Es un desafío adaptar los acordes de guitarra convencionales a la nueva afinación estándar , que se basa en la afinación por quintas. [ j ]

Acordes intermedios

Una vez que se aprenden las tríadas mayores y menores, los guitarristas de nivel intermedio tocan acordes de séptima.

armonización terciana

Tipos de tríadas :Iⓘ ,iⓘ ,yo oⓘ ,Yo +ⓘ
Apilamiento de intervalos de tercera

Los acordes fundamentales de la guitarra (tríadas mayores y menores y séptimas dominantes) son acordes terciarios , que concatenan intervalos de tercera, siendo cada tercera mayor (M3) o menor (m3).

Más tríadas: disminuidas y aumentadas

Como se mencionó anteriormente, las tríadas mayores y menores se construyen apilando terceras:

  • La tríada mayor concatena (M3,m3), complementando M3 con un intervalo de quinta justa (P5), y
  • La tríada menor concatena (m3, M3), complementando m3 con un intervalo P5.

Una armonización terciaria similar produce las dos tríadas restantes:

Más séptimas: mayores, menores y (semi)disminuidas

Los acordes de séptima se construyen apilando intervalos de tercera en la escala de Do mayor. Se muestran diagramas del diapasón para la afinación en terceras mayores.Séptimas mediante armonización terciaria de la escala mayor en C.midⓘ

La superposición de terceras también construye los acordes de séptima más utilizados. Los acordes de séptima más importantes concatenan una tríada mayor con un intervalo de tercera, complementándola con un intervalo de séptima:

  1. La séptima mayor-menor ( dominante ) concatena una tríada mayor con otra tercera menor, complementándola con un intervalo de séptima menor .
  2. La séptima mayor concatena una tríada mayor con una tercera mayor, complementándola con un intervalo de séptima mayor .
  3. La séptima menor concatena una tríada menor con una tercera menor, complementándola con un intervalo de séptima menor.
  4. La séptima semidisminuida concatena una tríada disminuida con una tercera mayor, complementándola con un intervalo de séptima disminuida .
  5. La séptima disminuida (completamente) concatena una tríada disminuida con una tercera menor, complementándola con un intervalo de séptima disminuida. [ 80 ]

Cuatro de estos cinco acordes de séptima —todos excepto la séptima disminuida— se construyen mediante la armonización terciaria de una escala mayor . [ 81 ] Como ya se ha dicho,

  1. La séptima mayor-menor tiene la función de dominante V 7 .
  2. La séptima mayor desempeña las funciones de tónica (I7) y subdominante (IV 7 );
  3. La séptima menor desempeña los roles ii 7 , iii 7 , y vi 7 .
  4. La séptima semidisminuida desempeña el papel de vii ø 7 .

Si bien está ausente de la armonización terciaria de la escala mayor ,

Además de estos cinco tipos, existen muchos más acordes de séptima, que se utilizan con menos frecuencia en la armonía tonal del período de práctica común . [ 80 ]

Una "clasificación aproximada por frecuencia de los acordes de séptima en mayor". [ 82 ]V 7ⓘ (dominante),ii 7ⓘ (menor),vii ø 7ⓘ (semidisminuido),IVM 7ⓘ (mayor),vi 7ⓘ ,IM 7ⓘ , oiii 7ⓘ

Al tocar acordes de séptima, los guitarristas suelen tocar solo un subconjunto de las notas del acorde. La quinta a menudo se omite. Cuando una guitarra está acompañada por un bajo, el guitarrista puede omitir la nota del bajo en un acorde. Como se mencionó anteriormente, la tercera de una tríada se duplica para enfatizar su cualidad mayor o menor; de manera similar, la tercera de una séptima se duplica para enfatizar su cualidad mayor o menor. La séptima más frecuente es la séptima dominante; las séptimas menor, semidisminuida y mayor también son populares. [ 82 ]

Progresión de acordes: círculo de quintas

Acordes de séptima que surgen de la armonización terciaria de la escala de do mayor, organizados según el círculo de quintas perfectas (cuartas perfectas). Se muestran diagramas del diapasón para la afinación en terceras mayores.QuintosC.midⓘ

Las progresiones de acordes I–IV–V de tríadas mayores discutidas anteriormente son una subsecuencia de la progresión circular , que asciende por cuartas justas y desciende por quintas justas: las quintas justas y las cuartas justas son intervalos inversos , porque se alcanza la misma clase de altura ascendiendo por una cuarta justa (cinco semitonos) o descendiendo por una quinta justa (siete semitonos). Por ejemplo, el estándar de jazz " Autumn  Leaves " contiene la progresión de acordes de círculo de quintas iv 7 –VII 7 –VIM 7 –ii ø 7 –i; [ 83 ] sus séptimas aparecen en la armonización terciaria en séptimas de la escala menor . [ 84 ] Otras subsecuencias de la progresión de acordes de círculo de quintas se utilizan en la música. En particular, la progresión ii–V–I es la progresión de acordes más importante en la música jazz .

Guía de diagramas de acordes para inversiones mayores

Inversiones mayores para guitarra en afinación estándar. El Mi grave está a la izquierda. El La muestra tres de las diferentes formas móviles.

  • A: [XXX655] | A: [XXX9(10)9] | A: [XXX220]
  • B: [XXX442]
  • C: [XXX553]
  • D: [XXX775]
  • E: [XXX997]
  • F: [XXX211]
  • G: [XXX433] [ 85 ]

Ajustes específicos

Afinación estándar: séptimas menores y mayores

Además de los acordes de séptima dominante mencionados anteriormente, en la música para guitarra se utilizan otros acordes de séptima, especialmente acordes de séptima menor y acordes de séptima mayor.

Los acordes de séptima menor tienen las siguientes digitaciones en afinación estándar:

  • Dm7: [XX0211]
  • Em7: [020000]
  • Am7: [X02010]
  • Bm7: [X20202]
  • F ♯ m7: [202220] o ([XX2222] También un acorde A/F ♯ )

Los acordes de séptima mayor tienen las siguientes digitaciones en afinación estándar:

  • Cmaj7: [X32000]
  • Dmaj7: [XX0222]
  • Emaj7: [021100]
  • Fmaj7: [103210]
  • Gmaj7: [320002]
  • Amaj7: [X02120]

Afinación de terceras mayores

En la afinación de terceras mayores (M3) , la escala cromática se dispone en tres cuerdas consecutivas en cuatro trastes consecutivos. [ 86 ] [ 87 ] Esta disposición de cuatro trastes facilita la técnica de la mano izquierda para la guitarra clásica (española) : [ 87 ] Para cada posición de la mano de cuatro trastes, la mano está fija y los dedos se mueven, siendo cada dedo responsable de exactamente un traste. [ 88 ] En consecuencia, tres posiciones de la mano (que cubren los trastes 1-4, 5-8 y 9-12) dividen el diapasón de la guitarra clásica , [ 89 ] que tiene exactamente 12 trastes. [ k ]

Solo se necesitan dos o tres trastes para los acordes de guitarra —mayores, menores y de séptima dominante— que se enfatizan en las introducciones a la guitarra y a los fundamentos de la música . [ 92 ] [ 93 ] Cada acorde mayor y menor se puede tocar en exactamente dos trastes consecutivos en exactamente tres cuerdas consecutivas, y por lo tanto cada uno necesita solo dos dedos . Otros acordes —de segunda , cuarta , séptima y novena— se tocan en solo tres trastes consecutivos. [ 94 ]

Acordes y armonía avanzados

Secuencias de terceras y segundas

El círculo de quintas se trató en la sección sobre acordes de guitarra intermedios. Otras progresiones también se basan en secuencias de intervalos de tercera; [ 95 ] ocasionalmente las progresiones se basan en secuencias de intervalos de segunda. [ 96 ]

Acordes extendidos

Texto alternativo de la imagen izquierda
Texto alternativo de la imagen derecha
Los acordes de novena y undécima, que suelen tener solo cuatro notas en posición abierta, a menudo desempeñan un papel dominante (V).Jugar 9 (izquierda)ⓘJugar el 11ºⓘ

Como su nombre indica, los acordes extendidos extienden los acordes de séptima añadiendo uno o más intervalos de tercera, construyendo sucesivamente acordes de novena , undécima y, finalmente , decimotercera ; los acordes de decimotercera contienen las siete notas de la escala diatónica. En posición cerrada, los acordes extendidos contienen intervalos disonantes o pueden sonar sobresaturados, especialmente los acordes de decimotercera con sus siete notas. Por consiguiente, los acordes extendidos se suelen tocar omitiendo una o más notas, sobre todo la quinta y a menudo la tercera, [ 97 ] [ 98 ] como ya se ha señalado para los acordes de séptima; de forma similar, los acordes de undécima suelen omitir la novena, y los de decimotercera la novena o la undécima. A menudo, la tercera se eleva una octava, imitando su posición en la secuencia de armónicos de la tónica . [ 97 ]

Beethoven utilizó acordes de novena dominante, y los acordes de undécima aparecieron en la música impresionista . Los acordes de decimotercera aparecieron en el siglo XX. [ 99 ] Los acordes extendidos aparecen en muchos géneros musicales, incluyendo jazz , funk , rhythm and blues y rock progresivo / metal progresivo . [ 98 ]

Guía de acordes para acordes mayores y menores de novena

(Afinación estándar, leer de izquierda a derecha, de mi grave a mi agudo)

Mayor 9

  • AM9: [XX7454]
  • BbM9: [XX8565]
  • BM9: [XX9676]
  • CM9: [XX(10)787]
  • C#M9: [XX(11)898]
  • DM9: [XX0220]
  • EM9: [099800]
  • FM9: [XX3010]
  • GM9: [XX5232]

Menor 9

  • Am9: [575557]
  • Bm9: [797779]
  • Cm9: [X3133X]
  • Dm9: [X5355X]
  • Em9: [X7577X]
  • Fm9: [X8688X]
  • Gm9: [353335]

armonías alternativas

Escalas y modos

La música convencional utiliza la armonía diatónica , las tonalidades mayores y menores y las escalas mayores y menores, como se ha descrito anteriormente. Los guitarristas de jazz deben dominar los acordes de jazz , así como numerosas escalas y modos ; «de todas las formas musicales, el jazz... exige el mayor nivel de maestría musical, tanto en teoría como en técnica». [ 100 ]

King Crimson utilizó escalas de tonos enteros para la canción principal de su álbum Red de 1974; [ 101 ] [ 102 ] el guitarrista de King Crimson, Robert Fripp, también utilizó escalas de tonos enteros en "Fractured". [ 101 ]

Más allá de la armonía terciaria

Como a Robert Fripp no ​​le gusta el sonido de las terceras (en la afinación de temperamento igual), construye acordes con intervalos perfectos en su nueva afinación estándar.

En la música popular, los acordes a menudo se extienden también con notas añadidas , especialmente sextas añadidas . [ 103 ]

Armonía de cuartas y quintas

Los acordes también se construyen sistemáticamente apilando no solo terceras, sino también cuartas y quintas, complementando la armonía mayor-menor terciaria con armonías cuartales y quintales . Las armonías cuartales y quintales son utilizadas por guitarristas que tocan jazz, folk y rock.

La armonía por cuartas ha sido utilizada en el jazz por guitarristas como Jim Hall (especialmente en The Bridge de Sonny Rollins ), George Benson ("Skydive"), Kenny Burrell ("So What") y Wes Montgomery ("Little Sunflower"). [ 104 ]

Las armonías basadas en cuartas y quintas también aparecen en la guitarra folk . En su álbum debut de 1968, Song to a Seagull , Joni Mitchell utilizó armonías tanto de cuartas como de quintas en "Dawntreader", y utilizó armonías de quintas en "Seagull". [ 105 ]

Las armonías de cuartas y quintas también aparecen en afinaciones alternativas . Es más fácil digitar los acordes que se basan en quintas perfectas en la nueva afinación estándar que en la afinación estándar. La nueva afinación estándar fue inventada por Robert Fripp , guitarrista de King Crimson . Prefiriendo basar los acordes en intervalos perfectos —especialmente octavas, quintas y cuartas— Fripp a menudo evita las terceras menores y especialmente las terceras mayores , [ 106 ] que son sostenidas en la afinación de temperamento igual (en comparación con las terceras en la entonación justa ) .

También se pueden generar armonías alternativas apilando intervalos de segunda ( mayores o menores ). [ 107 ]

Véase también

Referencias

Notas a pie de página

  1. ↑ Una octava es el intervalo entre una altura musical y otra con el doble (o la mitad) de su frecuencia .
  2. ↑ Esta secuencia de quintas presenta la quinta disminuida (b,f), que reemplaza la quinta justa (b,f ♯ ) que contiene lanota cromática  f ♯ , la cual no pertenece a la tonalidad de do mayor . La notaf (de la escala de do mayor) es reemplazada por la notaf ♯ en la escala cromática lidia . [ 5 ]  
    {cde fis gab c' }
  3. ↑ Las quintas perfectas se han enfatizado desde los cantos e himnos de la cristiandad medieval , según la teoría musical medieval llamada organum . [ 6 ]
  4. ↑ Denyer (1992) y Schmid & Kolb (2002) enumeran los mismos quince acordes para principiantes: Am, A, A7; B7; C, C7; Dm, D, D7; Em, E, E7; F; G, G7. [ 11 ]
  5. 1 2 3 4 5 6 Este acorde no aparece entre los quince acordes básicos enumerados independientemente por Denyer y por Schmid y Kolb: Am, A, A7; B7; C, C7; Dm, D, D7; Em, E, E7; F; G, G7. [ 11 ]
  6. 1 2 3 Análisis de números romanos . [ 17 ]
  7. ↑ La armonía de acordes mayores ha dominado la música desde la época barroca (siglos XVII y XVIII ). [ 34 ] El período barroco también introdujo la séptima dominante. [ 35 ]
  8. ↑ La disposición alternativa del acorde C7 sigue el primer diagrama de acordes de séptima de ( Denyer 1992 ). [ 51 ]
  9. ↑ Las voces cerradas, que son típicas de la afinación en terceras menores , también son típicas de un teclado o piano. [ 56 ]
  10. ↑ El musicólogo Eric Tamm escribió que, a pesar de "un esfuerzo y una búsqueda considerables, simplemente no pude encontrar un buen conjunto de acordes cuyo sonido me gustara" para la guitarra rítmica . [ 79 ]
  11. ↑ Las guitarras clásicas tienen 12 trastes, mientras que las acústicas de cuerdas de acero tienen 14 o más. [ 90 ] Las guitarras eléctricas tienen más trastes, por ejemplo 20. [ 91 ]

Citas

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  6. ↑ Duarter 2008 , pág. 49.
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  8. ↑ Kolb 2005 , "Capítulo 7: Construcción de acordes; acordes suspendidos, acordes de potencia y acordes 'añadidos'", pág. 42.
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  13. ↑ Kolb 2005 , Capítulo 6: Armonización de la escala mayor, págs. 35–38; Capítulo 7: Construcción de acordes, págs. 40–48; y Capítulo 8: Armonización de la escala menor, págs. 49–51.
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  29. ↑ Kostka, Payne y Almén 2013 , Capítulo 3: Introducción a las tríadas y acordes de séptima, Acordes de séptima, págs. 40-41, Capítulo 13: El acorde V 7 , pág. 198, y Capítulo 14, Los acordes II 7 y VII 7 , pág. 217.
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  31. ↑ Kolb 2005 , Capítulo 6: Figura 5, Escalas mayores armonizadas (acordes de séptima), pág. 38.
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Bibliografía

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Lecturas adicionales

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Facultad de Música de Berklee

Los profesores del Departamento de Guitarra del Berklee College of Music escribieron los siguientes libros, que, al igual que los de sus colegas Chapman (2000) y Willmott (1994), son libros de texto de los cursos de Berklee:

  • Goodrick, Mick (1987). El guitarrista en desarrollo: Aplicación de conceptos y técnicas de guitarra . Hal Leonard Corp. ISBN 0881885894.
  • Goodrick, Mick (2003). El almanaque de conducción de voces de guitarra del Sr. Goodchord: Nombra ese acorde . El almanaque de conducción de voces de guitarra del Sr. Goodchord: Para el año 2001 y más allá. Vol.  1. Liquid Harmony Books. ISBN 0971185808.
  • Goodrick, Mick; Miller, Tim (2012). Armonía de acordes creativa para guitarra: Uso de la compresión de modalidad genérica . Berklee Press. ISBN 978-0876391280.
  • Peckham, Rick (2007). Diccionario de guitarra de jazz de Berklee . Berklee College of Music. Ha Leonard. ISBN 978-0876390795.
  • Peckham, Rick (2009). Diccionario de guitarra rock de Berklee . Berklee College of Music. Hal Leonard. ISBN 978-0876391068.