Arte electrónico

El arte electrónico es una forma de arte que hace uso de medios electrónicos . En términos más generales, se refiere a la tecnología y/o los medios electrónicos . Está relacionado con el arte de la información , el arte de los nuevos medios , el videoarte , el arte digital , el arte interactivo , el arte de Internet y la música electrónica . Se considera una derivación del arte conceptual y del arte de sistemas .

El término arte electrónico es casi sinónimo de arte informático y arte digital. ^[1] Los dos últimos términos, y especialmente el término arte generado por computadora, se utilizan principalmente para obras de arte visuales generadas por computadoras. Sin embargo, el arte electrónico tiene una connotación mucho más amplia, refiriéndose a obras de arte que incluyen cualquier tipo de componente electrónico, como obras de música , danza , arquitectura y performance . ^[2] Es un campo interdisciplinario en el que artistas, científicos e ingenieros suelen colaborar al crear sus obras. El historiador de arte del arte electrónico Edward A. Shanken trabaja para documentar el arte experimental actual y pasado con un enfoque en la intersección del arte, la ciencia y la tecnología. Otros escritores sobre el tema del arte electrónico incluyen a Frank Popper , Dominique Moulon , Sarah Cook y Christiane Paul .

El arte electrónico a menudo presenta componentes de interactividad . ^[3] Los artistas hacen uso de tecnologías como Internet , redes informáticas , robótica , tecnología portátil , pintura digital , tecnología inalámbrica y realidad virtual inmersiva . A medida que las tecnologías utilizadas para ofrecer obras de arte electrónico se vuelven obsoletas , el arte electrónico enfrenta serios problemas en torno al desafío de preservar las obras de arte más allá del tiempo de su producción contemporánea. Actualmente, se están llevando a cabo proyectos de investigación para mejorar la preservación y documentación del frágil patrimonio de las artes electrónicas (ver DOCAM - Documentación y conservación del patrimonio de las artes multimedia ). El software de gráficos digitales como Photoshop permite la manipulación digital de fotografías analógicas, la creación de imágenes completamente electrónicas y la aplicación de rellenos generativos mejorados con IA . ^[4]

Con los avances en microchips ligeros, capacidades inalámbricas, sensores y tecnología de seguimiento de movimiento, ^[5] se han hecho posibles nuevos medios en el arte digital y la actuación. La tecnología tiene la capacidad de aumentar y manipular la realidad, así como la percepción de la audiencia o el espectador. Los trajes de seguimiento de movimiento se utilizan para crear representaciones 3D de personajes animados para películas y videojuegos. ^[6] La animación o CGI producida se puede editar y ajustar antes de verla, pero la investigación sobre la representación en tiempo real para el arte de performance en vivo se está agilizando mediante el uso de inteligencia artificial, automatización y programación. ^[6] Las representaciones en vivo se utilizan de manera similar en el metaverso para crear movimientos y expresiones de avatar más realistas. ^[7] Otras implicaciones de la tecnología portátil incluyen la producción de audio y música. Laurie Anderson es una artista de performance que utilizó un traje equipado con sensores táctiles amplificados. Usó sus movimientos para crear música, ya que a varias partes del cuerpo se les asignaron diferentes sonidos y tonos percusivos o instrumentales cuando se golpeaban o movían. ^[5] Similar a esta tecnología musical es el dispositivo SOMI-1 utilizado en la presentación de danza titulada “Mi cuerpo es un instrumento” de: Mike Tyus y Luca Renzi. ^[8] Esta pieza de tecnología fue diseñada por la empresa Instrument of Things; el SOMI-1 es un pequeño disco propioceptivo que rastrea el movimiento y lo traduce en sonido. ^[9]

• Simposio Internacional de Arte Electrónico (ISEA), organizado anualmente desde 1988, internacional
• Simposio Ars Electronica, organizado anualmente desde 1979 por Ars Electronica en Linz , Austria
• Festival de Arte Electrónico Holandés (DEAF), organizado anualmente desde 1994 por el Instituto V2 para Medios Inestables en Róterdam , Países Bajos
• Festival Internacional de Lenguaje Electrónico (FILE) que se organiza anualmente desde el año 2000 en São Paulo , Brasil
• El Prix Ars Electronica , un importante premio anual para varias categorías de arte electrónico

Entre los artistas notables que trabajan en el arte electrónico se incluyen:

• Nicolas Bourriaud , Estética relacional , Dijon: Les Presses du Réel, 2002, orig. 1997
• Paul Brown , Charlie Gere , Nicholas Lambert, Catherine Mason (eds.), White Heat Cold Logic: British Computer Art 1960–1980 , Cambridge, MA: The MIT Press, 2006
• Christine Buci-Glucksmann , "L'art à l'époque du virtual", en Frontières esthétiques de l'art, Arts 8, París: L'Harmattan, 2004
• Frank Popper, El arte de la era electrónica, Thames & Hudson , 1997
• Joline Blais y Jon Ippolito , Al borde del arte , Thames & Hudson , 2006
• Charlie Gere , Cultura digital , Reaktion, 2002. ISBN 978-1-86189-143-3 
• Oliver Grau (2003). Arte virtual: de la ilusión a la inmersión (Leonardo Book Series). Cambridge, Massachusetts: The MIT Press /Leonardo Books. ISBN 0-262-07241-6 . 
• Oliver Grau (Ed.): Historias del arte mediático , MIT Press /Leonardo Books, 2007.
• Mark Hansen, Nueva filosofía para los nuevos medios , Cambridge, MA: The MIT Press, 2004
• Norman M. Klein, "Espacios intermedios: viajar a través de hemorragias, aberturas y agujeros de gusano dentro de la novela de base de datos", en Third Person: Authoring and Exploring Vast Narratives, Pat Harrigan y Noah Wardip-Fruin (eds.), Cambridge, MA: The MIT Press, 2009
• Donald Kuspit "Del Atre Analogico al Arte Digital" en Arte Digital Y Videoarte, Kuspit, D. (ed.), Consorcio del Circulo de Bellas Artes, Madrid, págs. 33–34 y 3 imágenes en color
• Donald Kuspit , La matriz de sensaciones, VI: artistas digitales y el nuevo renacimiento creativo
• Alan Liu, Las leyes de lo cool: el trabajo del conocimiento y la cultura de la información , The University of Chicago Press , págs. 331-336 y 485-486
• Dominic McIver Lopes, Una filosofía del arte informático, Londres: Routledge , 2009
• Lev Manovich , El lenguaje de los nuevos medios , Cambridge, Massachusetts: The MIT Press/Leonardo Books, 2001. ISBN 0-262-63255-1 
• Lev Manovich , Diez textos clave sobre el arte digital: 1970-2000, Leonardo , Volumen 35, Número 5, octubre de 2002, págs. 567-569
• Yucef Merhi , Beca de Artistas – 2009 Artes Digitales/Electrónicas , Fundación para las Artes de Nueva York, 2009
• Robert C. Morgan Híbridos digitales , Art Press , Volumen 255
• Christiane Paul , Arte digital , Thames & Hudson
• Frank Popper, Del arte tecnológico al arte virtual, The MIT Press/Leonardo Books, 2007
• Frank Popper, Orígenes y desarrollo del arte cinético , Studio Vista y New York Graphic Society, 1968
• Frank Popper, Die Kinetische Kunst-Licht und Bewegung, Umweltkunst und Aktion , Dumont Schauberg, 1975
• Frank Popper, Le Déclin de l'objet , Le Chêne, 1975
• Dick Higgins , Intermedia , 1966. Reimpreso en Donna De Salvo (ed.), Open Systems Rethinking Art c. 1970, Londres: Tate Publishing , 2005
• Margot Lovejoy , Corrientes digitales: el arte en la era electrónica , Routledge, 2004
• Frank Popper, Arte: acción y participación, New York University Press , 1975
• Frank Popper, Orígenes y desarrollo del arte cinético , New York Graphic Society/Studio Vista, 1968
• Frank Popper, Réflexions sur l'exil, l'art et l'Europe: Entretiens avec Aline Dallier , Klincksieck, 1998
• Frank Popper, Ecrire sur l'art: De l'art optique a l'art virtual , L'Harmattan, 2007
• Fred Forest , Arte e Internet , Ediciones Cercle D'Art / Imaginaire Mode d'Emploi
• Sarah J. Rogers (ed.), Body Mécanique: Artistic Explorations of Digital Realms , Columbus, Ohio, Wexner Center for the Arts , The Ohio State University , 1998* Edward A. Shanken Escritos selectos sobre arte y tecnología http://artexetra.com
• Edward A. Shanken Arte y medios electrónicos . Londres: Phaidon , 2009. ISBN 978-0-7148-4782-5 
• Rainer Usselmann, El dilema del arte mediático: serendipia cibernética en el ICA de Londres. Archivado el 4 de marzo de 2016 en Wayback Machine , Cambridge, Massachusetts: The MIT Press / Leonardo Journal , volumen 36, número 5, octubre de 2003, pp. 389–396
• Bruce Wands , El arte de la era digital , Londres: Thames & Hudson , 2006. ISBN 978-0500238172 

• Stephen Wilson: extensa lista de enlaces sobre "artes de la información"
• newArteest, lista de artistas digitales destacados
• Libro sobre arte en los nuevos medios (edición wiki)