Mariska Aldrich

Mariska Horvath , conocida por su nombre de casada Mariska Aldrich y antes de su matrimonio como Matilda Agan , Mathilde Agan o Mariska Agan , (27 de marzo de 1881 - 28 de septiembre de 1965) fue una cantante, actriz y profesora de canto estadounidense. Nacida en Boston y criada en Brooklyn , Mariska estudió canto en Nueva York y Londres antes de aparecer en sus primeras óperas en Europa en 1900 bajo la dirección de Auguste Vianesi . En 1901 se casó con el excongresista estadounidense J. Frank Aldrich , y más tarde ese mismo año debutó en la Royal Opera House , Covent Garden como la Bruja en Hansel y Gretel de Humperdinck . Dejó de actuar para formar una familia, dando a luz a dos hijos al principio de su matrimonio con Aldrich. Su hija, la actriz de teatro y cine Meeka Aldrich, nació en 1903. Posteriormente, estudió canto en el Instituto de Arte Musical (actualmente la Escuela Juilliard) y recibió clases particulares de profesores en Nueva York y Europa.

Aldrich retomó su carrera como contralto con la compañía de ópera de Oscar Hammerstein I en la temporada 1908-1909. Con una estatura de seis pies, su altura a menudo era comentada en las críticas. Actuó con la Metropolitan Opera en 1910-1911, tiempo durante el cual su repertorio se amplió al repertorio de mezzosoprano y soprano dramática . En 1912 viajó a Europa donde interpretó papeles de mezzosoprano y soprano dramática en teatros de ópera en los años previos a la Primera Guerra Mundial . Con el estallido de la guerra regresó a los Estados Unidos y prácticamente dejó de actuar en la ópera, con una notable excepción: los papeles de Fricka y Brünnhilde en el ciclo del Anillo de Wagner en el Carnegie Hall en 1924. Se divorció de su primer marido en 1915. Continuó actuando como mezzosoprano de concierto con orquestas, en recitales, en la radio y en el vodevil . Tras su segundo matrimonio con el arquitecto William Emmett Swindell Davis en 1917, se la conoció como Mariska Aldrich-Davis o Sra. Emmett Davis . Ese matrimonio también terminó en divorcio en 1926, tras lo cual volvió a ser conocida como Mariska Aldrich.

En 1924, Aldrich triunfó como actriz dramática en Broadway interpretando a la abadesa en la obra de Karl Vollmöller, El milagro , espectáculo con el que posteriormente realizó una gira entre 1926 y 1927. Regresó a Broadway con las obras La canción de cuna (1927) y Lisístrata (1930). A principios de la década de 1930, participó en la presentación de programas de televisión en W2XCR , en los inicios de este medio. En la última etapa de su carrera, trabajó principalmente como actriz de carácter en teatro y cine en California, mientras que simultáneamente impartía clases de canto en un estudio privado en Los Ángeles hasta su fallecimiento en 1965, a la edad de 84 años. La Escuela de Música de la Universidad de Utah alberga el Archivo Mariska Aldrich (MAA), que contiene una extensa colección de grabaciones históricas, partituras, fotografías y otros materiales que pertenecieron a Aldrich o fueron recopilados por su hija Meeka. El MAA es una de las mayores bibliotecas sonoras de Estados Unidos. ^{[ 1 ]}

Mariska Aldrich nació con el nombre de Mariska Horvath en Boston , Massachusetts , el 27 de marzo de 1881. ^{[ 2 ]} Figura como adoptada en los Estados Unidos, Selected States Dutch Reformed Church Membership Records, 1701-1995, donde su nombre de nacimiento aparece como Mariska Horvath y su nombre adoptado como Matilda Rosa Agan. ^{[ 3 ]} La hija adoptiva de David Agan ^{[ 3 ]} y la hija biológica de la esposa de Agan ^{[ 4 ]} Jennie Agan (de soltera Mehesy), ^{[ 5 ]} Matilda Agan ^{[ 6 ] [ A ]} era la hija biológica de Victor Horvath ^{[ 12 ]} quien fue el primer esposo de su madre Jennie. ^{[ 13 ]} Su madre se casó con su padrastro en 1892 cuando ella tenía un año. ^{[ 11 ]}

Se informó ampliamente en la prensa que era hija de inmigrantes húngaros en los Estados Unidos; ^{[ 14 ] [ 15 ]} sin embargo, su padre biológico figuraba como austriaco en los registros del censo ^{[ 12 ]} y su padrastro era un estadounidense nacido en Troy, Nueva York . ^{[ 10 ]} Su madre era de Hungría y nació en Budapest en 1861. ^{[ 16 ]} En las publicaciones periodísticas se la mencionaba como Jennie ^{[ 8 ]} o Jane Agan. ^{[ 9 ]} Su padrastro trabajaba como médico en la ciudad de Nueva York ^{[ 17 ] [ 4 ]} y se graduó del Bellevue Medical College . Falleció en 1912. ^{[ 18 ]}

Mariska creció en Brooklyn , ^{[ 19 ]} y se educó en la Academia de San José en Brentwood, Nueva York, donde más tarde dio un concierto en 1923. ^{[ 20 ]} Era conocida en las publicaciones periodísticas como Mathilde Agan ^{[ 4 ]} y Mariska Agan cuando se casó con el ex congresista de los Estados Unidos J. Frank Aldrich ^{[ 17 ]} el 18 de abril de 1901. ^{[ 21 ]} La pareja no se conocía desde hacía mucho tiempo, ya que se habían conocido en el baile que celebraba la segunda investidura de William McKinley ^{[ 22 ]} que tuvo lugar en el Pension Building en Washington D.C. el 4 de marzo de 1901. ^{[ 23 ]} Al principio de su matrimonio dio a luz a dos hijos, Meeka y Fred. ^{[ 24 ]} Meeka tuvo una carrera como actriz de teatro y cine. ^{[ 25 ]}

Antes de casarse, Mariska estudió canto en Nueva York con Luisa Cappiani y en Londres con Alberto Randegger . ^{[ 26 ]} Después de casarse, estudió canto tanto en Nueva York ^{[ 27 ]} como en París, Francia, con Alfred Giraudet ^{[ 28 ]} entre 1906 y 1909. ^{[ 2 ]} También estudió en Londres con George Henschel . ^{[ 28 ]} Asistió al Instituto de Arte Musical (actualmente la Escuela Juilliard) ^{[ 29 ]} donde Giraudet era profesor de canto. ^{[ 30 ]}

En el momento de su matrimonio en 1901, Aldrich fue descrita en la prensa estadounidense como una talentosa cantante aficionada, ^{[ 17 ]} habiendo actuado en numerosos conciertos benéficos en el Waldorf-Astoria . ^{[ 26 ]} Sin embargo, ya había aparecido en óperas profesionales en Europa dirigidas por Auguste Vianesi en 1900. ^{[ 26 ]} En mayo de 1901, un mes después de su matrimonio, hizo su debut en la Royal Opera House , Covent Garden , como la Bruja en Hansel y Gretel de Humperdinck con Frida Felser como Hansel. ^{[ 31 ]}

Después de formar una familia y continuar sus estudios, Aldrich debutó en Estados Unidos con la compañía de ópera de Oscar Hammerstein I en la Manhattan Opera House (MOH) el 20 de noviembre de 1908, como paje Urbano en Les Huguenots bajo la dirección de Cleofonte Campanini . ^{[ 32 ]} En el momento de su debut, fue anunciada como contralto. ^{[ 33 ]} Siendo una mujer alta de seis pies, ^{[ 34 ]} su estatura fue tema de conversación en las críticas. ^{[ 32 ]} Ese mismo mes repitió este papel con la compañía de Hammerstein en la Philadelphia Opera House con Adelina Agostinelli como Valentine, Giovanni Zenatello como Raoul de Nangis y Alice Zeppilli como Marguerite de Valois. ^{[ 35 ]}

Otros papeles que Aldrich interpretó tanto en el MOH como en el POH en la temporada 1908-1909 pronto siguieron, incluyendo Lola en Cavalleria rusticana de Mascagni , ^{[ 36 ]} la Voz de la madre de Antonia ^{[ 37 ]} y Nicklausse en Los cuentos de Hoffmann de Offenbach , ^{[ 38 ]} y Ulrica en Un ballo in maschera de Verdi . ^{[ 39 ]} En marzo de 1909 realizó una gira con la compañía de Hammerstein para presentaciones en el Boston Theatre . ^{[ 40 ]}

Aldrich dejó la compañía de Hammerstein tras firmar un contrato con la Metropolitan Opera ("Met") en agosto de 1909. ^{[ 41 ]} En noviembre siguiente fue solista con la Orquesta Sinfónica de Pittsburgh interpretando música de Jules Massenet , Johannes Brahms y Claude Debussy . ^{[ 42 ]} Al mes siguiente ofreció un concierto de música de Piotr Ilich Chaikovski con la Orquesta Sinfónica Rusa bajo la dirección de Modest Altschuler en el Carnegie Hall , ^{[ 43 ]} y dio un concierto con la Sociedad Mozart de Nueva York en el Hotel Astor . ^{[ 44 ]}

Aldrich debutó en la Metropolitan Opera House (Met) el 26 de marzo de 1910 como Azucena en Il trovatore de Verdi, con Rita Fornia como Leonora y Riccardo Martin como Manrico. ^{[ 45 ]} Se comprometió con la Met en 1910-1911, periodo durante el cual su repertorio se amplió para incluir papeles de mezzosoprano y soprano dramática . ^{[ 28 ]} Entre los papeles que interpretó en la Met se encuentran Fricka en Das Rheingold , Lola en Cavalleria Rusticana , Naoia en Iolan, Or, the Pipe of Desire de Frederick Converse y Venus en Tannhäuser de Wagner . ^{[ 2 ]}

En mayo de 1910, Aldrich fue la contralto solista en Judas Maccabaeus de Handel en el Festival de Mayo de Cincinnati con el director Frank Van der Stucken dirigiendo las fuerzas musicales. A una de las funciones asistió el presidente estadounidense William Howard Taft . ^{[ 46 ]} Por invitación de Felix Mottl , hizo su debut en concierto en Múnich en 1911. ^{[ 47 ]} Después de esto, estudió el repertorio dramático de soprano en Berlín con Emmy Raabe-Burg. ^{[ 48 ]} Cantó el papel de Amneris en Aida de Verdi en la Ópera Estatal de Praga en 1913. ^{[ 49 ]} En 1914 interpretó los papeles de Fricka y Brünnhilde en el ciclo del Anillo de Wagner en el Theater des Westens en Berlín. ^{[ 50 ] [ 51 ]} Fue invitada a repetir el papel de Brünnhilde en el Festival de Bayreuth de 1914 , pero tuvo que rechazar la oferta debido a un conflicto de agenda. ^{[ 28 ]}

Las actuaciones operísticas de Aldrich fueron escasas después de 1914. En noviembre de 1924 interpretó los papeles de Fricka y Brünnhilde en una producción en inglés del ciclo del Anillo presentada en el Carnegie Hall por la English Grand Opera Company de George Blumenthal bajo la dirección de Ignatz Waghalter . ^{[ 52 ] [ 53 ]} En 1932 interpretó el papel de Nueva Paz en el estreno mundial de Via Pacis de Alberto Randegger , que se presentó en forma de concierto en el Town Hall con Beniamino Gigli como el Guerrero, Pedro de Córdoba como el Vidente y Meeka Aldrich como la Buscadora, entre otros miembros del reparto. ^{[ 54 ]} En 1939 interpretó a Czipra en una producción de El Barón Gitano en el Philharmonic Auditorium de Los Ángeles ^{[ 55 ]} y en el Curran Theatre de San Francisco con John Charles Thomas como Rudi. ^{[ 56 ]}

Con el estallido de la Primera Guerra Mundial , Aldrich abandonó Europa y regresó a Estados Unidos. ^{[ 57 ]} Llevó consigo a un pastor alemán que había adquirido en Alemania, llamado Fels von Gesundbrunnen. En 1919, Fels ganó una exposición canina patrocinada por el Club del Pastor Alemán de América y se convirtió en campeón mundial en pruebas de "perros policía", que incluían rastreo, escalar una valla de 9 metros y rescatar personas de edificios en llamas. ^{[ 58 ]}

Para el otoño de 1914, Aldrich había regresado a Nueva York y estaba enseñando en el Conservatorio Gregoriano de Música y Arte de Elsa Gregori en Madison Avenue, donde ofreció un recital de profesores en octubre de ese año. ^{[ 59 ]} En diciembre de 1914 dio un concierto de música de Paul Tietjens con el compositor como su acompañante. ^{[ 60 ]} En 1915 fue la artista principal del vodevil en el Majestic Theatre de Chicago (con Eddie Foy ), ^{[ 61 ]} el Majestic Theatre de  Milwaukee, ^{[ 62 ]} el Columbia Theater de San Luis, ^{[ 63 ]} el Orpheum Theatre de San Francisco, ^{[ 64 ]} el Orpheum Theatre de Los Ángeles, ^{[ 65 ]} y el Orpheum Theatre de Memphis, entre otros lugares. ^{[ 66 ]} Obtuvo el divorcio de su primer marido el 21 de octubre de 1915. ^{[ 19 ]}

En marzo de 1916, Aldrich ofreció un recital en el Princess Theatre de Manhattan, donde fue anunciada como mezzosoprano. ^{[ 67 ] [ 68 ]} En mayo de 1916, actuó en un evento del Día de la Bastilla celebrado en el Shrine Auditorium and Expo Hall de Los Ángeles. ^{[ 69 ]} Más tarde ese año, cantó un concierto de arias de ópera con la Orquesta Filarmónica Popular dirigida por Nikolai Sokoloff en el Cort Theatre de San Francisco. ^{[ 70 ]} En septiembre de 1916, actuó para la reina Liliʻuokalani en Hawái en un concierto que incluyó una nueva canción, "Kuu Pua I Paoakalani", compuesta para la monarca. ^{[ 71 ]}

En enero de 1917, Aldrich fue solista en conciertos con la Sinfónica de Los Ángeles dirigida por Adolf Tandler . ^{[ 72 ]} En julio de 1917, Aldrich se presentó en el Festival Chautauqua de Los Ángeles con Charles Wakefield Cadman como su acompañante. ^{[ 73 ]} En marzo de 1917, ofreció un recital en el Hotel Maryland de Pasadena. ^{[ 74 ]} Se casó con el empresario y arquitecto de Los Ángeles, William Emmett Swindell Davis, en Oakland, California , el 26 de abril de 1917. ^{[ 75 ] [ 76 ]} Este matrimonio también terminó en divorcio en 1926, tras una demanda interpuesta en 1925. ^{[ 77 ] [ 78 ]}

El Domingo de Pascua de 1918, Aldrich cantó en un servicio especial celebrado en la cruz ubicada en la cima del Monte Rubidoux . ^{[ 79 ]} El Día de la Madre de 1918 ofreció un concierto con la compositora y pianista Carrie Jacobs-Bond para los soldados destinados en Camp Kearny . ^{[ 80 ]} Fue solista en un concierto coral dirigido por Arthur Farwell en la Universidad de California, Los Ángeles, en agosto de 1918. ^{[ 81 ]}

En junio de 1919 dio un recital conjunto con el bailarín Ted Shawn en el Teatro Columbia de San Francisco. ^{[ 82 ]} Para 1920 dirigía un estudio privado de canto en Los Ángeles. ^{[ 83 ]} En febrero de 1920 actuó en un programa de vodevil con Will Rogers y Bebe Daniels en el Santa Fe Club de Los Ángeles. ^{[ 84 ]} En febrero de 1921 cantó en un concierto en Nueva York organizado por Emma Cecilia Thursby . ^{[ 85 ]} En 1922 fue solista con la Filarmónica de Los Ángeles y el director Alfred Hertz en el Hollywood Bowl interpretando un programa de música de Richard Wagner y Ludwig van Beethoven , incluyendo el " Liebestod " de Tristán e Isolda . ^{[ 86 ]}

El 21 de agosto de 1923, Aldrich cantó un concierto de canciones húngaras en la radio estadounidense. ^{[ 87 ]} Volvió a hacer giras de vodevil en 1927, ^{[ 88 ] [ 89 ]} compartiendo cartel principal con Renée Adorée y Eva Tanguay . ^{[ 90 ]} En 1928 dio un recital en el Hotel Regis , ^{[ 91 ]} e interpretó solos en la radio WNYC en un concierto que estaba vinculado al apoyo de organizaciones de mujeres en Nueva York. ^{[ 92 ]} En 1931 actuó en la Feria Mundial de la Radio en Nueva York, que incluyó una transmisión de televisión en vivo. ^{[ 93 ]}

En 1924, Aldrich interpretó a la abadesa en la producción de Broadway de la obra de Karl Vollmöller , El milagro, en el Century Theatre, donde obtuvo éxito de crítica. ^{[ 94 ]} Posteriormente, realizó una gira con este espectáculo en 1926-1927. ^{[ 95 ] [ 96 ]} En 1927, fue miembro del elenco de reemplazo como la madre superiora en la puesta en escena de Eva Le Gallienne de La canción de cuna en el Civic Repertory Theatre . ^{[ 97 ]} En noviembre de 1930, reemplazó a Hope Emerson como Lampito en la reposición de Broadway de Lisístrata de Aristófanes en el 44th Street Theatre . ^{[ 98 ]}

Mientras trabajaba en los escenarios de Nueva York, Aldrich también fue empleada como gerente del departamento de mujeres en la firma de corretaje neoyorquina WE Hutton & Co. a principios de la década de 1930. ^{[ 99 ]} Para 1931, trabajaba como presentadora de televisión en Nueva York en W2XCR de WGBS bajo la dirección de Dailey Paskman. ^{[ 100 ] [ 101 ]} También tenía su propio programa de radio en WGBS. ^{[ 102 ]} En 1933 regresó a Los Ángeles para actuar en eventos sociales. ^{[ 103 ]} Continuó actuando periódicamente en teatros regionales de California. En 1937 interpretó a la Sra. Blanche en el musical original de Lloyd Chase, Cocktail Bar, en el Teatro Geary de San Francisco. ^{[ 104 ]}

Aldrich cantó para el cortometraje animado de 1933 Old King Cole, que formaba parte de la serie Silly Symphony de Walt Disney . ^{[ 105 ]} Apareció en muchas películas de Hollywood durante los siguientes trece años, ^{[ 106 ]} a menudo en papeles secundarios con chistes internos que destacaban su pasado como una conocida cantante de ópera. Un ejemplo de ello fue en la comedia musical Bottoms Up (1934), en la que apareció como una escritora de una revista de fans que canta sin éxito en un evento de Hollywood. ^{[ 107 ]} En el musical Maytime aparece como solista en la mini-ópera Czartiza , que fue creada específicamente para esa película por el compositor Herbert Stothart . ^{[ 108 ]} George Cukor la eligió como una memorable profesora de canto en su película clásica The Women (1939). ^{[ 109 ]}

Otras películas en las que Aldrich fue elegida como cantante de ópera incluyeron Vagabond Lady (1935), ^{[ 110 ]} Fatal Lady (1936) y Two Sisters from Boston (1946). ^{[ 106 ]} Su altura también fue un factor en muchos de sus papeles pequeños. Fue elegida para interpretar a mujeres altas o grandes en las películas Under Your Spell (1936), ^{[ 111 ]} The Cherokee Strip (1937), ^{[ 112 ]} Madame Curie (1943), ^{[ 113 ]} y The Hidden Eye (1945). ^{[ 114 ]} En la comedia de misterio y asesinato de 1941 Whistling in the Dark interpretó a la enorme y sombría ama de llaves Hilda a quien Red Skelton (como Wally Benton) le hace el comentario "¿No estás luchando en algún lugar esta noche?" ^{[ 115 ]}

Ocasionalmente, Aldrich tuvo la oportunidad de aparecer en papeles de actriz de carácter más importantes en películas, incluyendo a Lucretia en Lady by Choice (1934), ^{[ 116 ]} Mme. Ziffnidyiff en You're the One (1941), ^{[ 117 ]} y Mabu en Song of the Sarong (1945). ^{[ 118 ]} Su hija Meeka fue elegida ocasionalmente para papeles junto a su madre. ^{[ 119 ]}

Aldrich continuó enseñando canto en Los Ángeles en sus últimos años. Algunos artistas que estudiaron con ella fueron la actriz Ruth Gillette , el tenor Richard Dennis y el barítono Robert Long. ^{[ 120 ]} Falleció en Los Ángeles el 28 de septiembre de 1965, a la edad de 84 años. ^{[ 121 ]} Fue incinerada en el crematorio del condado de Los Ángeles el 6 de octubre de 1965. Sus cenizas están enterradas en Forest Lawn en Hollywood Hills . ^{[ 7 ]}

La hija de Mariska, Meeka, fundó la Fundación Mariska Aldrich (MAF), una biblioteca musical que se nutrió de las numerosas grabaciones, partituras y otros materiales recopilados por su madre durante su carrera. Meeka y su esposo ampliaron la colección, que fue donada a la Escuela de Música de la Universidad de Utah tras su fallecimiento en 1998. ^{[ 122 ]} El archivo , que contiene una de las mayores colecciones de grabaciones históricas de Estados Unidos, fue demandado por la Ópera del Festival de Utah (UFO) en el año 2000, cuando la colección estaba valorada en más de tres millones de dólares. ^{[ 1 ]} Al momento de la demanda, la UFO afirmó que los directivos de la MAF le habían prometido el archivo. ^{[ 1 ]} El archivo permanece en la Universidad de Utah hasta 2026. ^{[ 122 ]}

Mariska fue retratada en un cuadro titulado Capricho , obra del artista Henry Salem Hubbell, en 1908. ^{[ 123 ]} Esta pintura formó parte de la colección del National Arts Club de Nueva York y fue la obra más destacada presentada al Salón de París de 1908. Capricho se encuentra actualmente en la colección permanente del Museo de Arte Mulvane en Topeka, Kansas, como parte de la serie Arte en Peligro. ^{[ 124 ]} Vera Stanley Alder también pintó su retrato . ^{[ 125 ]}

• Mariska Aldrich en IMDb
• Mariska Aldrich en la portada de la revista The Burr McIntonsh Monthly, abril de 1909. Archivada el 4 de marzo de 2016 en Wayback Machine .