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Articulo de referencia

música new wave

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La new wave es un género musical que engloba estilos orientados al pop y que surgió en Estados Unidos y Reino Unido a mediados y finales de la década de 1970. Inicialmente, el término era sinónimo de punk rock , pero pronto se ramificó en un estilo propio y distintivo: una "expansión de la cultura punk " más ligera y melódica, en contraste con los sonidos más atmosféricos del post-punk . Con el tiempo, new wave se convirtió en un término genérico para varios estilos musicales que surgieron tras la popularidad inicial del punk rock , como el synth-pop , el power pop y el two-tone ska .

El new wave alcanzó su apogeo comercial entre finales de los años 70 y mediados de los 80, con una abundancia de artistas de un solo éxito . En 1981, se lanzó el canal MTV , que promocionó y popularizó enormemente a los artistas de new wave en Estados Unidos. Se desarrollaron escenas regionales de new wave en toda Europa, en particular el ultra de los Países Bajos, la Neue Deutsche Welle de Alemania , La Movida Madrileña de España , el coldwave de Francia, Polonia y Bélgica , así como el new wave yugoslavo . Además, el movimiento inspiró subgéneros como el minimal wave y el darkwave .

A principios de la década de 1980, el movimiento new wave original se consideraba terminado en el Reino Unido, siendo sucedido por los movimientos new pop y new romantic . A pesar de esto, en Estados Unidos se siguió utilizando "new wave" como término genérico para estos nuevos artistas pop y new romantic, como en MTV. A finales de la década de 1980, la popularidad del new wave en Estados Unidos disminuyó a medida que otros géneros ganaban éxito comercial, como el glam metal , el dance-pop y el rock alternativo . En las décadas de 1990 y 2000, el new wave experimentó breves resurgimientos, denominados por la prensa como la " nueva ola del new wave " y la " nueva nueva ola ". El género influyó en microgéneros posteriores de internet como el bloghouse , el new rave , el chillwave , el synthwave , el vaporwave y el devocore .

Etimología y características

Durante finales de la década de 1970 y principios de la de 1980, la música new wave abarcó una amplia variedad de estilos orientados al pop que compartían un tono peculiar, desenfadado y humorístico. [ 5 ] [ 14 ] El término fue popularizado por Seymour Stein de Sire Records [ 15 ] [ 16 ] [ 17 ] como un término genérico para los diversos estilos musicales que surgieron después del punk rock . La frase también aludía a la Nouvelle Vague francesa , un movimiento cinematográfico de la década de 1960 conocido por su enfoque experimental y su alejamiento de las formas tradicionales. [ 14 ] [ 18 ]

Las características comunes de la música new wave incluyen un enfoque pop humorístico o peculiar, el uso de sonidos electrónicos y un estilo visual distintivo en los videos musicales y la moda. [ 19 ] Según Simon Reynolds , la música new wave tenía una sensación nerviosa y agitada. Los músicos new wave a menudo tocaban guitarras rítmicas entrecortadas con riffs angulares y tempos rápidos; los teclados y las estructuras y melodías de canciones con paradas y arranques son comunes, con el uso de ritmos bruscos y sintetizadores . Reynolds señaló que los vocalistas new wave suenan agudos, nerds y suburbanos. [ 20 ] [ 14 ] [ 21 ]

En Estados Unidos, la new wave se popularizó ampliamente gracias a canales como MTV , que emitían videoclips de música new wave británica porque la mayoría de los éxitos estadounidenses no tenían videoclips. Según Steve Greenberg , director de S-Curve Records y productor musical, los vídeos británicos "eran fáciles de conseguir, ya que habían sido un elemento básico de los programas de televisión de música pop del Reino Unido, como Top of the Pops, desde mediados de los 70". [ 22 ] Este avance tecnológico hizo que el estilo visual de los músicos de new wave fuera importante para su éxito. A principios de la década de 1980, prácticamente todos los nuevos grupos de pop y rock, especialmente aquellos que utilizaban sintetizadores , eran etiquetados como "new wave" por el público estadounidense. [ 19 ] El término ha sido descrito como tan vago y amplio que resulta "prácticamente sin sentido", según la New Rolling Stone Encyclopedia of Rock . [ 23 ] [ 24 ]

Una personalidad nerviosa y nerd era una característica común de los fans de la new wave y de grupos como Talking Heads , Devo y Elvis Costello . [ 25 ] Esto se manifestaba en bailes robóticos, voces agudas y nerviosas, y modas que ocultaban el cuerpo, como trajes y gafas grandes. [ 26 ] Esto parecía radical para el público acostumbrado a géneros poscontraculturales como el baile disco y el " cock rock " machista que enfatizaban una filosofía de "hang loose", una sexualidad abierta y una bravuconería sexual. [ 27 ] [ 28 ] [ 29 ]

Blondie , 1976. De izquierda a derecha: Gary Valentine, Clem Burke, Deborah Harry, Chris Stein y Jimmy Destri.

La new wave puede considerarse un intento de reconciliar "la energía y la actitud rebelde del punk" con las formas tradicionales de composición pop, como se ve en los riffs de rockabilly y la artesanía clásica de Elvis Costello y las influencias mod de la década de 1960 de The Jam . [ 24 ] [ 30 ] Paul Weller , quien llamó a la new wave "la música pop de los setenta", [ 31 ] le explicó a Chas de Whalley en 1977:

Es simplemente música pop, y por eso me gusta. Se trata de estribillos pegadizos y riffs de guitarra. De eso se trata la new wave. No es pesada ni negativa como todo eso de Iggy Pop y Nueva York . La new wave es la música pop de hoy para los jóvenes de hoy, así de simple. [ 32 ]

Aunque la new wave comparte la filosofía artística del punk de " hazlo tú mismo" , los músicos estaban más influenciados por las melodías ligeras del pop de los años 60, a la vez que se oponían al rock "corporativo" convencional , que consideraban creativamente estancado, así como a las tendencias generalmente agresivas y políticas del punk rock. [ 14 ] A principios de los años 80, particularmente en los Estados Unidos, destacados grupos de new wave adoptaron una fusión de música pop y rock con estilos africanos y afroamericanos. Adam and the Ants y Bow Wow Wow , ambos grupos con vínculos con el exmánager de los Sex Pistols , Malcolm McLaren , utilizaron percusión al estilo de Burundi . [ 33 ] El álbum de Talking Heads, Remain in Light, fue comercializado y recibió críticas positivas como una fusión innovadora de new wave y estilos africanos, aunque el baterista Chris Frantz dijo que se enteró de esta supuesta influencia africana a posteriori. [ 34 ] A medida que avanzaba la década, los elementos de la nueva ola serían adoptados por músicos afroamericanos como Grace Jones , Janet Jackson y Prince , [ 35 ] quienes en particular utilizaron influencias de la nueva ola para sentar las bases del sonido de Minneapolis . [ 36 ] [ 37 ] [ 38 ] [ 39 ]

Historia

Precursores

The Velvet Underground ha sido aclamado por su influencia en la new wave. [ 40 ] [ 41 ] [ 42 ] El estilo glam y art rock de Roxy Music y Sparks [ 43 ] [ 44 ] también influyó en el género junto con las obras de David Bowie , Iggy Pop [ 45 ] y Brian Eno . [ 46 ] El trabajo de artistas de rock experimental como Captain Beefheart , Frank Zappa y The Residents , [ 47 ] bandas psicodélicas underground como Lothar y The Hand People [ 48 ] así como la escena alemana de krautrock y música kosmische basada en la electrónica , en particular el trabajo de Kraftwerk , se ha descrito como influyente o precursor del movimiento. [ 49 ] [ 50 ]

La influencia de movimientos artísticos vanguardistas y abstractos como el dadaísmo , el cubismo y la escuela Bauhaus también influyó en la estética visual y sonora de los artistas de la nueva ola, que se volvió contemporánea con el desarrollo de la estética del diseño Memphis adoptada por MTV y muchos artistas de la nueva ola durante la década de 1980. [ 51 ] [ 52 ] [ 53 ] Además, la producción temprana de Peter Ivers fue reconocida posteriormente como precursora de la nueva ola, ya que Ivers contribuyó a la banda sonora de Eraserhead y más tarde presentó el influyente programa New Wave Theatre , que ayudó a popularizar a muchos de los primeros grupos californianos de la nueva ola. [ 54 ]

Década de 1970: Orígenes y avance

Talking Heads actuando en Toronto en 1978.

Ya en 1973, críticos como Nick Kent y Dave Marsh usaban el término "nueva ola" para clasificar a grupos protopunk de Nueva York como The Velvet Underground y New York Dolls . [ 55 ] En Estados Unidos, muchos de los primeros grupos de la nueva ola se encontraron en la escena punk de Nueva York , con grupos como Milk 'N' Cookies , [ 56 ] The Shirts , Mumps , Talking Heads , Mink DeVille y Blondie, que se inspiraron en el glam , el art rock y el power pop y se asociaron principalmente con la escena del CBGB . [ 57 ] Junto a Devo y Pere Ubu, que surgieron de la escena punk de Ohio , seguidos por Ultravox en Londres. [ 58 ] [ 59 ] Algunas bandas influyentes, como Suicide de Nueva York [ 60 ] y The Modern Lovers de Boston, debutaron incluso antes, y el baterista David Robinson se unió más tarde a la banda de la primera ola de la nueva ola, The Cars . [ 61 ] El propietario del CBGB, Hilly Kristal , refiriéndose al primer concierto de Television en su club en marzo de 1974, dijo: "Pienso en eso como el comienzo de la nueva ola". [ 62 ]

Entre 1976 y 1977, los términos "new wave" y "punk" se usaron de forma algo intercambiable. [ 63 ] [ 64 ] El historiador musical Vernon Joynson dijo que la new wave surgió en el Reino Unido a finales de 1976, cuando muchas bandas comenzaron a desvincularse del punk. [ 64 ] Ese año, el término ganó popularidad cuando apareció en fanzines punk del Reino Unido como Sniffin' Glue y semanarios musicales como Melody Maker y New Musical Express . [ 65 ] En noviembre de 1976, Caroline Coon usó el término "new wave" para designar la música de bandas que no eran exactamente punk pero estaban relacionadas con la escena musical punk. [ 66 ] La escena británica de pub rock de mediados de la década de 1970 se convirtió en otra fuente de muchos de los artistas de new wave más exitosos comercialmente, como Ian Dury y Nick Lowe , así como los irlandeses Boomtown Rats . [ 67 ]

En los EE. UU., el presidente de Sire Records, Seymour Stein , creyendo que el término "punk" significaría bajas ventas para los artistas de Sire que habían tocado frecuentemente en el club neoyorquino CBGB , lanzó una campaña "No lo llames punk" en octubre de 1977 para reemplazar el término con "new wave". [ 68 ] [ 69 ] [ 16 ] [ 17 ] En ese momento, debido al surgimiento de bandas como los Sex Pistols , los medios retrataron el punk rock como peligroso y violento, lo que llevó a un estigma que hizo que la música punk fuera "prácticamente invendible". Los grupos emergentes que surgieron de la escena punk comenzaron a adoptar "new wave" como una forma de comercializar música que combinaba la energía y la rebeldía del punk pero era más apta para la radio. [ 24 ] Un álbum recopilatorio de Phonogram Records de 1977 del mismo nombre ( New Wave ) incluye bandas de punk rock estadounidenses como los Dead Boys y Ramones junto con Talking Heads y los Runaways . [ 57 ] [ 70 ]

The New York Rocker , que desconfiaba del término "punk", había estado usando el término "new wave" desde diciembre de 1976 y fue la primera revista estadounidense en usar el término con entusiasmo, primero para grupos británicos y luego para grupos asociados con la escena CBGB. [ 65 ] Al principio, la mayoría de los escritores estadounidenses usaban el término "new wave" exclusivamente en referencia a grupos punk británicos. [ 71 ] El estilo minimalista y los ritmos alegres de la música atrajeron a Stein y a otros a la new wave. La veían como un regreso a los estilos enérgicos del rock and roll de las décadas de 1950 y 1960, que habían disminuido en la década de 1970 con el rock progresivo y el rock de estadios . [ 72 ]

En Inglaterra, los términos " post-punk " y " new musick " fueron popularizados y acuñados por la revista Sounds , con los periodistas musicales Jane Suck y Jon Savage publicando editoriales en la edición del 26 de noviembre de 1977 de Sounds titulada "New Musick" para describir una corriente de bandas que estaban superando las convenciones del garage rock del punk rock e incorporando influencias más amplias. [ 73 ] Los términos "post-punk" y "new wave" se usaban indistintamente para describir a estos grupos antes de que los géneros se estrecharan perceptiblemente, cuando algunos artistas adoptaron sintetizadores. [ 74 ] En Londres, artistas como Ultravox, Elvis Costello y Tubeway Army de Gary Numan lanzaron posteriormente influyentes álbumes de new wave durante este período. Si bien el punk rock ejerció una gran influencia en la escena musical popular del Reino Unido, en los EE. UU. siguió siendo un elemento fijo del underground. [ 72 ]

A finales de 1977, "new wave" había reemplazado a "punk" como término para la nueva música underground en el Reino Unido. [ 65 ] A principios de 1978, XTC lanzó el sencillo " This Is Pop " como respuesta directa a etiquetas como "new wave". El compositor Andy Partridge declaró más tarde sobre bandas como la suya a las que se les pusieron esas etiquetas: "Seamos honestos. Esto es pop, lo que tocamos  ... no intenten darle nombres nuevos y sofisticados, ni palabras inventadas, porque es claramente música pop. Éramos un nuevo grupo de pop. Eso es todo." [ 75 ]

A mediados de 1977, el rock de estadios y la música disco dominaban las listas de éxitos de EE. UU. [ 76 ] mientras que los artistas asociados con el punk/new wave recibían poca o ninguna difusión radiofónica y apoyo de la industria musical, a pesar de los artículos favorables de Time [ 77 ] y Newsweek . [ 78 ] Se desarrollaron pequeñas escenas new wave en las principales ciudades, pero el apoyo del público seguía limitado a elementos de la población artística, bohemia e intelectual. [ 65 ] A principios de 1979, Eve Zibart de The Washington Post señaló el contraste entre "la falta de interés del público estadounidense en la música new wave" en comparación con los críticos, con "dos tercios sorprendentes de los 30 artistas principales" en la encuesta Pazz & Jop de 1978 cayendo en el "espectro revivalista de la new wave al rock 'n' roll". [ 79 ] Un mes después, Zibart llamó a Elvis Costello el "Mejor tiro de la Nueva Ola" en Estados Unidos, especulando que "Si la Nueva Ola se arraiga aquí, será gracias a los esfuerzos de aquellos más alejados del centro del punk" debido a la "inevitable" resistencia de la clase media estadounidense a la "crudeza estridente de la Nueva Ola y su angustia de clase trabajadora". [ 80 ]

A finales de 1978 y 1979, los grupos de new wave comenzaron a aparecer en las listas y a recibir difusión en estaciones de rock y discotecas de rock en los EE. UU. [ 81 ] [ 63 ] [ 76 ] En octubre de 1978, The Cars lanzó el sencillo " My Best Friend's Girl ", que fue uno de los primeros sencillos de new wave en entrar en el Top 40, alcanzando el puesto número 35 en la lista Billboard Hot 100 de EE. UU . y el número tres en el Reino Unido. [ 82 ] En enero de 1979, Blondie lanzó " Heart of Glass ", que se convirtió en el primer sencillo de new wave en alcanzar el número 1 en la lista Billboard Hot 100 de EE. UU. [ 83 ] En junio de 1979, se lanzó " My Sharona " de The Knack , alcanzando el número uno en la lista Billboard Hot 100; [ 84 ] Su éxito, combinado con el hecho de que los álbumes de new wave eran mucho más baratos de producir durante la peor crisis de la industria musical en décadas, [ 81 ] impulsó a las compañías discográficas a contratar grupos de new wave. [ 63 ] A este éxito le siguieron otros éxitos de new wave, como " Pop Muzik " de M , " ¿Are 'Friends' Electric? " de Tubeway Army , "Roxanne" y "Message in a Bottle" de The Police , " Cars " de Gary Numan y " Good Girls Don't " de The Knack .

1977-1980: Apogeo de la New Wave en el Reino Unido

Elvis Costello actuando en 1978

Descrita por Simon Reynolds como los años en que "Britannia dominaba las ondas", la Nueva Ola de finales de los 70 estuvo definida por bandas como Buzzcocks , Wire , The Jam y The Stranglers . [ 85 ] [ 86 ] Desde mediados de 1977, las bandas de punk y new wave comenzaron a aparecer en Top of the Pops , comenzando con The Jam y seguidas una semana después por The Stranglers a finales de mayo. [ 87 ] Después de que God Save The Queen de los Sex Pistols alcanzara el puesto número 2 en junio, seguido de Pretty Vacant en el número 6 en julio, The Stranglers tuvieron tres éxitos en el Top 10 en la segunda mitad de 1977. [ 88 ] [ 89 ] [ 90 ] Al año siguiente, Blondie tuvo tres éxitos en el Top 10; [ 91 ] su mayor éxito fue el sencillo revelación Denis , que alcanzó el puesto número 1. 2 en marzo de 1978 la misma semana en que Nick Lowe tuvo su mayor éxito en el Reino Unido con el Top 10 I Love the Sound of Breaking Glass . [ 92 ] La segunda mitad de 1978 vio al recién llegado Jilted John llegar al Top 5, mientras que The Boomtown Rats tuvieron su primer y primer número 1 general de new wave con Rat Trap en noviembre, alcanzando su punto máximo la misma semana dos puestos por delante de My Best Friend's Girl de The Cars . [ 93 ] [ 94 ]

Como género basado principalmente en sencillos que se inspiró en gran medida en el clásico sencillo pop de los años 60, la new wave y el power pop contribuyeron a que 1978 fuera el año de mayores ventas de sencillos de 7" en la historia de las listas de éxitos del Reino Unido, para luego batir su propio récord un año después; hasta el día de hoy, 1979 sigue siendo el año de mayor éxito para los sencillos de 7". [ 95 ] [ 96 ] [ 88 ] Blondie tuvo el segundo sencillo más vendido del año con Heart of Glass , así como el álbum más vendido con Parallel Lines de 1978. [ 97 ] [ 98 ]

The run of new wave number ones of 1979 began in January with Hit Me With Your Rhythm Stick by Ian Dury and the Blockheads, followed by Heart of Glass which topped the charts for four straight weeks through most of February.[99][100] Spring 1979 was to prove the height of new wave's popularity:[101] in the same week of March, Elvis Costello and Lene Lovich occupied the no. 2 and no. 3 spots with Oliver's Army and Lucky Number, respectively; Squeeze had their first of two number twos with Cool for Cats in April; M had a no. 2 hit with Pop Muzik in May; and two weeks later Blondie had their second no. 1 of the year with Sunday Girl.[102][103][104][105] The latter half of the year saw no. 1 hits for synthpop groups Tubeway Army (Are Friends Electric?) and The Buggles (Video Killed The Radio Star), a second no. 1 for The Boomtown Rats (I Don't Like Mondays), two no. 1 hits for The Police (Message in a Bottle and Walking on the Moon), another top 2 hit for Blondie (Dreaming) and Squeeze (Up the Junction), and top 3 hits for Dury (Reasons to Be Cheerful, Part 3) and The Jam (The Eton Rifles).[106][107]

Although 1980 did not break the record for 7" single sales set the previous year, the wave of number one hits for new wave artists continued. The Pretenders had the first no. 1 of the year (and the decade) with Brass in Pocket, Blondie had three number ones (Atomic, Call Me, and The Tide Is High), The Jam had two (Going Underground and Start!), and The Police had the year's best-selling single with Don't Stand So Close To Me.[88][91][108]

A medida que bandas como The Jam, Blondie y The Police consolidaban carreras de enorme éxito, a principios de la década los críticos dejaron de usar términos como "punk" y "new wave" para describir a un grupo de artistas que ahora dominaban las listas de éxitos y se consideraban figuras clave dentro de la música popular dominante. [ 109 ] Al mismo tiempo, el auge de los New Romantics vio surgir a un nuevo grupo de bandas más conscientes del estilo, poniendo fin de hecho a la era new wave en Gran Bretaña. [ 30 ]

Década de 1980: Auge de la cultura popular estadounidense

Pintura de un sombrero con forma de cúpula energética de Devo

A principios de 1980, el influyente consultor de radio Lee Abrams escribió un memorándum que decía que, con algunas excepciones, "no vamos a ver a muchos de los artistas del circuito new wave triunfar [en EE. UU.]. Como movimiento, no esperamos que tenga mucha influencia". [ 110 ] Un año antes, Bart Mills de The Washington Post preguntó "¿Está acabada la new wave inglesa?", escribiendo que "La new wave se unió al establishment, comprando algunos éxitos al precio de su anarquismo. Ninguna banda punk triunfó en Estados Unidos, y en Gran Bretaña John Travolta vendió más álbumes que toda la new wave". [ 111 ] Lee Ferguson, consultor de KWST , dijo en una entrevista que las estaciones de radio de Los Ángeles estaban prohibiendo a los disc jockeys usar el término y señaló: "La mayoría de las personas que llaman a la música new wave son las que buscan una manera de no ponerla". [ 112 ] Los segundos álbumes de músicos de new wave que habían tenido debuts exitosos, junto con músicos recién contratados, no se vendieron y las estaciones inicialmente retiraron la mayor parte de la programación de new wave, [ 63 ] como la canción de Devo " Whip It " , socialmente crítica pero ampliamente malinterpretada . [ 113 ]

En 1981, sin embargo, el inicio de MTV marcó el comienzo de la era más exitosa de la new wave en los EE. UU. Los músicos británicos, a diferencia de muchos de sus homólogos estadounidenses, habían aprendido a utilizar el video musical desde el principio. [ 76 ] [ 114 ] Varios artistas británicos de sellos independientes lograron superar en marketing y ventas a los músicos estadounidenses de grandes sellos, un fenómeno que los periodistas denominaron la " Segunda Invasión Británica " de la "nueva música" , que incluyó a muchos artistas del movimiento New Romantic, preocupado por el estilo . [ 114 ] [ 115 ] [ 116 ] [ 21 ] A principios de la década de 1980 también se observaron breves incursiones en la new wave por parte de artistas ajenos a este género, como Billy Joel ( Glass Houses ), Donna Summer ( The Wanderer ), Robert Palmer ( Clues ), Linda Ronstadt ( Mad Love ) y Don Henley ( I Can't Stand Still y Building the Perfect Beast ). [ 63 ] [ 117 ]

La new wave estuvo estrechamente ligada al punk, y surgió y desapareció más rápidamente en el Reino Unido y Europa Occidental que en Estados Unidos. Cuando el punk comenzó, era un fenómeno importante en el Reino Unido y menor en Estados Unidos. Cuando los grupos de new wave empezaron a ser conocidos en Estados Unidos, el término "punk" significaba poco para el público general, y era común que los clubes de rock y las discotecas pusieran mezclas y vídeos de música dance británica entre las actuaciones en directo de grupos de guitarra estadounidenses. [ 118 ] En una encuesta de Gallup de diciembre de 1982 , el 14% de los adolescentes estadounidenses calificaron la new wave como su tipo de música favorito, convirtiéndola en el tercer género más popular. [ 119 ] La new wave tuvo su mayor popularidad en la Costa Oeste. A diferencia de otros géneros, la raza no fue un factor en la popularidad de la música new wave, según la encuesta. [ 119 ] Las emisoras de radio urbanas contemporáneas fueron las primeras en poner música de grupos de new wave orientados al baile como The B-52's , Culture Club , Duran Duran y ABC . [ 120 ]

Ian McCulloch de Echo and the Bunnymen

Las bandas sonoras de new wave se usaron en películas comerciales del Brat Pack como Sixteen Candles , Pretty in Pink y The Breakfast Club , así como en el éxito de bajo presupuesto Valley Girl . [ 76 ] [ 121 ] John Hughes , el director de varias de estas películas, estaba fascinado con la música new wave británica y colocó canciones de grupos como Psychedelic Furs , Simple Minds , Orchestral Manoeuvres in the Dark y Echo and the Bunnymen en sus películas, ayudando a mantener la new wave en el mainstream. [ 122 ] Varias de estas canciones siguen siendo estándares de la época. [ 123 ] Los críticos describieron a los artistas de MTV del período como superficiales o insulsos. [ 76 ] [ 114 ] Se usaron insultos homofóbicos para describir a algunos de los músicos de new wave. [ 124 ] A pesar de las críticas, la calidad bailable de la música y el peculiar sentido de la moda asociado con los músicos de new wave atrajeron a las audiencias. [ 76 ] Peter Ivers , quien comenzó su carrera a finales de la década de 1960, se convirtió en el presentador del programa de televisión New Wave Theatre , que presentaba a artistas emergentes de la escena underground new wave. NTS Radio lo describió como "un compositor y músico virtuoso cuyas extravagancias unieron no solo la contracultura de los 60 y la música new wave, sino también el cine, el teatro y la televisión musical". [ 125 ] [ 126 ]

En el Reino Unido y entre muchos críticos estadounidenses y británicos, la new wave se consideraba en gran medida "terminada" a principios de la década de 1980, siendo suplantada por los movimientos new pop y New Romantic . [ 127 ] [ 128 ] [ 129 ] [ 130 ] [ 131 ] [ 132 ] [ 116 ] En 2005, Andrew Collins de The Guardian ofreció la separación de The Jam y la formación de Duran Duran como dos posibles fechas que marcan la "muerte" de la new wave. [ 133 ] El crítico de rock británico Adam Sweeting , quien describió a The Jam como "la New Wave británica en su máxima expresión y éxito", comentó que la banda se separó "justo cuando el pop británico estaba siendo invadido por la ropa informal ridícula y los videos con presupuestos excesivos de Culture Club , Duran Duran y ABC , todo lo cual era anatema para el puritano Weller ". [ 134 ] Según los autores Stuart Borthwick y Ron Moy, "Después de los negros y grises monocromáticos del punk/new wave, el synth-pop fue promovido por unos medios juveniles interesados ​​en personas que querían ser estrellas del pop, como Boy George y Adam Ant ". [ 135 ]

Despite this, among the US general public, "new wave" continued being used as an umbrella term for these new pop, synth-pop, and New Romantic acts.[63] Writing in 1989, music critic Bill Flanagan said; "Bit by bit the last traces of Punk were drained from New Wave, as New Wave went from meaning Talking Heads to meaning the Cars to Squeeze to Duran Duran to, finally, Wham!".[136] Illustrating the varied meanings of "new wave" in the UK and the US, Collins recalled how growing up in the 1970s he considered the Photos, who released one album in 1980 before splitting up a year later, as the most "truly definitive new wave band". In the same article, reviewing the American book This Ain't No Disco: New Wave Album Covers, Collins noted that the book's inclusion of such artists as Big Country, Roxy Music, Wham!, and Bronski Beat "strikes an Englishman as patently ridiculous", but that the term means "all things to all cultural commentators".[133] By the 2000s, critical consensus favored "new wave" to be an umbrella term that encompasses power pop, synth-pop, two-tone ska, and the softer strains of punk rock.[6] In the UK, some post-punk music developments became mainstream.[137]

Decline and successors

En los EE. UU., la new wave continuó hasta mediados de la década de 1980, [ 138 ] [ 63 ] pero decayó a finales de la década de 1980 con la popularidad del glam metal , la música dance y el rock alternativo . [ 139 ] [ 114 ] [ 140 ] MTV continuó su fuerte rotación de videos de artistas de "pop post-new wave" "con una orientación británica" hasta 1986-87, cuando cambió a un formato dominado por el heavy metal y el rock. [ 141 ] Algunos artistas de new wave, en particular INXS , pasaron de la new wave a un sonido rock más directo. [ 142 ] En el Reino Unido, la new wave "sobrevivió a los años post-punk , pero después del cambio de la década de 1980 se vio abrumada por el estilo más escandaloso de los New Romantics". [ 30 ] En respuesta, muchas bandas indie británicas adoptaron "el tipo de trabajo de guitarra vibrante que había caracterizado la música New Wave", [ 143 ] con la llegada de The Smiths caracterizada por la prensa musical como una "reacción contra la opulencia/corpulencia del New Pop de los nuevos ricos" [ 144 ] y "parte del regreso a la música impulsada por la guitarra después de las capas de teclado de los New Romantics". [ 145 ]

En septiembre de 1988, Billboard lanzó su lista Modern Rock , cuyos artistas reflejaban una amplia variedad de influencias estilísticas. El legado de la new wave se mantuvo en la gran afluencia de artistas del Reino Unido y de aquellos que eran populares en las discotecas de rock, así como en el nombre de la lista, que refleja la forma en que la new wave se comercializó como "moderna". [ 146 ] Según Steve Graves, el espíritu indie de la new wave fue crucial para el desarrollo del rock universitario y el grunge / rock alternativo en la segunda mitad de la década de 1980 y posteriormente. [ 76 ]

Avivamientos

década de 1990

Tras el grunge , la prensa musical británica lanzó una campaña para promover la nueva ola del new wave que incluía a grupos abiertamente influenciados por el punk y el new wave, como Elastica , pero fue eclipsada por el Britpop , que tomó influencias tanto del rock de los años 60 como del punk y el new wave de los años 70. [ 57 ] [ 147 ]

Década de 2000 a 2010

Franz Ferdinand actuando en 2006

Durante la década de 2000, surgieron en la escena del rock alternativo varios artistas que explotaron diversas influencias de la new wave y el post-punk. En Nueva York, estos grupos se integraron en el movimiento electroclash [ 148 ] y en el resurgimiento del post-punk , a veces denominado "New New Wave". [ 149 ] [ 150 ]

Según el periodista musical británico Chris Nickson , la banda escocesa Franz Ferdinand revivió tanto el Britpop como la música de finales de los 70 "con su sonido influenciado por la New Wave". [ 151 ] AllMusic señala que la aparición de estos grupos "llevó a periodistas y aficionados a la música a hablar de un resurgimiento del post-punk/new wave", argumentando que era "en realidad más análogo a un continuo, uno que podría rastrearse ya a mediados de los 80". [ 152 ] En Inglaterra, el resurgimiento de la música indie rock que surgió a través de la escena del resurgimiento post-punk de los 2000 llevó a una proliferación de grupos formulistas etiquetados colectivamente como " landfill indie ". James New de Mumm-Ra , un artista asociado con esta época, declaró: "Me uní a una extraña banda new wave porque me parecía muy saturado ver a las mismas bandas con chicos en pantalones ajustados". [ 153 ]

El resurgimiento de la nueva ola influyó en microgéneros posteriores de internet como el bloghouse , [ 154 ] el chillwave , el synthwave y el vaporwave . A mediados y finales de la década de 2010, un meme de internet dio origen a un microgénero conocido originalmente como " devo-core " y posteriormente renombrado como " egg punk ". Este estilo fue impulsado por la banda de Indiana The Coneheads y se caracterizó por los aspectos extravagantes, lo-fi y más vanguardistas de la banda de new wave Devo. [ 155 ]

década de 2020

En 2021, las escenas de electroclash y bloghouse de Nueva York de la década de 2000, que se inspiraron en la música new wave, llevaron a una mujer llamada Olivia V. a acuñar una estética de internet conocida como " indie sleaze ", a través del lanzamiento de la cuenta de Instagram @indiesleaze, que se dedicó a documentar el estilo visual de ese período. [ 156 ]

Escenas regionales

Unión Soviética

Durante las décadas de 1970 y 1980, una escena musical underground influenciada por la subcultura punk en Estados Unidos y Reino Unido propició el desarrollo de varios grupos con influencias post-punk y new wave en la Unión Soviética. Las bandas soviéticas de post-punk/new wave alcanzaron prominencia principalmente en Moscú y Leningrado , e incluyeron a Alyans , Kino , Akvarium , Auktyon , Nautilus Pompilius y Piknik . [ 157 ] [ 158 ] [ 159 ] La música new wave soviética influyó posteriormente en el movimiento Sovietwave moderno durante las décadas de 2000 y 2010. [ 160 ]

España

En la España posfranquista , a finales de los años 70 y principios de los 80, la influencia del punk rock dio lugar a La Movida Madrileña , [ 161 ] un movimiento contracultural centrado en Madrid que surgió tras la muerte del dictador español Francisco Franco . Musicalmente, el movimiento se inspiró en el post-punk , el synth-pop y la new wave. [ 162 ] En las décadas de 2010 y 2020, la escena post-punk española se vio englobada por grupos como Depresión Sonora. [ 163 ]

Véase también

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Lecturas adicionales

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  • New Wave Complex : la página original dedicada a la música new wave desde 1996.
  • Estadísticas y etiquetado de álbumes de new wave en Last.FM.
  • Estadísticas y etiquetado de las canciones de New Wave en Last.FM.
  • BBC Two - Sonidos de los 70 2, New Wave - Hit Me with Your Rhythm Stick Sonidos de los 70 , Serie 2, Episodio 10
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