Poesía de Escocia

La poesía de Escocia incluye todas las formas de verso escritas en britónico , latín , gaélico escocés , escocés , francés, inglés y esperanto , así como en cualquier idioma en el que se haya escrito poesía dentro de los límites de la Escocia moderna o por escoceses.

Gran parte de la literatura galesa más antigua se compuso en Escocia o sus alrededores, pero no se transcribió en Gales hasta mucho después. Entre estas obras se encuentra The Gododdin , considerada la poesía escocesa más antigua que se conserva. Muy pocas obras de poesía gaélica sobreviven de este período, y la mayoría se encuentran en manuscritos irlandeses. The Dream of the Rood , de la que se conservan versos en la Cruz de Ruthwell , es el único fragmento que se conserva del inglés antiguo de Northumbria de la Escocia altomedieval. Entre las obras tempranas en latín se incluyen una "Oración de protección" atribuida a San Mugint y Altus Prosator ("El Alto Creador") atribuida a San Columba. Probablemente existieron filidh que actuaron como poetas, músicos e historiadores. Tras la "desgalicización" de la corte escocesa a partir del siglo XII, los bardos continuaron desempeñando un papel similar en las Tierras Altas y las Islas. Lo que se conserva de su obra solo se registró a partir del siglo XVI. Esto incluye poemas compuestos por mujeres, como Aithbhreac Nighean Coirceadail. El primer texto importante que se conserva de la literatura escocesa es Brus (1375) de John Barbour . A principios del siglo XV, las obras históricas escocesas incluían el poema Orygynale Cronykil of Scotland de Andrew of Wyntoun y The Wallace de Blind Harry . Probablemente estuvieron influenciadas por versiones escocesas de romances franceses populares que se produjeron en ese período. Gran parte de la literatura del escocés medio fue producida por makars , poetas con vínculos con la corte real, entre los que se encontraba Jacobo I , autor del extenso poema The Kingis Quair .

Entre los poetas de la corte de Jacobo IV se encontraban Robert Henryson , William Dunbar y Gavin Douglas . El Eneados de Douglas (1513) fue la primera traducción completa de un texto clásico importante en una lengua anglosajona . Jacobo V apoyó a William Stewart y John Bellenden . David Lyndsay escribió narraciones elegíacas, romances y sátiras. George Buchanan fundó una tradición de poesía neolatina que continuaría hasta el siglo XVII. A partir de la década de 1550, las actividades culturales se vieron limitadas por la falta de una corte real, la agitación política y el desaliento de la Iglesia de Escocia . Entre los poetas de este período se encontraban Richard Maitland de Lethington, John Rolland , Alexander Hume y Alexander Scott . Jacobo VI promovió la literatura en escocés y se convirtió en mecenas y miembro de un círculo informal de poetas y músicos de la corte, más tarde llamado la Banda Castaliana , que incluía a William Fowler , John Stewart de Baldynneis y Alexander Montgomerie . Tras su ascenso al trono inglés en 1603, Jacobo VI favoreció cada vez más la lengua del sur de Inglaterra, y la pérdida de la corte como centro de mecenazgo supuso un duro golpe para la literatura escocesa. Surgió entonces una nueva tradición de poesía gaélica vernácula, que incluía obras de mujeres como Mary MacLeod de Harris. La tradición de la poesía neolatina alcanzó su apogeo con la publicación de la antología Deliciae Poetarum Scotorum (1637). Este periodo estuvo marcado por la obra de poetisas escocesas, entre ellas Elizabeth Melville , cuyo Ane Godlie Dream (1603) fue el primer libro publicado por una mujer en Escocia. La balada se consolidó como una forma literaria reconocida por autores aristocráticos como Robert Sempill , Lady Elizabeth Wardlaw y Lady Grizel Baillie .

Tras la Unión en 1707, la literatura escocesa desarrolló una identidad nacional propia. Allan Ramsay lideró un «renacimiento vernáculo», la tendencia de la poesía pastoril y desarrolló la estrofa Habbie . Formó parte de una comunidad de poetas que escribían en escocés e inglés, entre los que se encontraban William Hamilton de Gilbertfield , Robert Crawford, Alexander Ross , William Hamilton de Bangour, Alison Rutherford Cockburn y James Thomson . El siglo XVIII fue también un periodo de innovación en la poesía vernácula gaélica. Figuras destacadas fueron Rob Donn Mackay , Donnchadh Bàn Mac an t-Saoir , Uilleam Ross y Alasdair mac Mhaighstir Alasdair , quienes contribuyeron a inspirar una nueva forma de poesía sobre la naturaleza. James Macpherson fue el primer poeta escocés en alcanzar renombre internacional, al afirmar haber encontrado poesía escrita por Ossian . Robert Burns es ampliamente considerado el poeta nacional . Walter Scott , la figura más importante del Romanticismo escocés , comenzó su carrera literaria como poeta y también recopiló y publicó baladas escocesas. La poesía escocesa suele considerarse en decadencia durante el siglo XIX, criticada por el uso de dialectos parroquiales y por la falta de autenticidad escocesa en inglés. Entre los poetas de éxito se encuentran William Thom , Lady Margaret Maclean, Clephane Compton Northampton y Thomas Campbell . James Thomson y John Davidson fueron algunos de los poetas más influyentes de finales del siglo XIX . Los desalojos de las Tierras Altas y la emigración masiva debilitaron la lengua y la cultura gaélicas, influyendo profundamente en la poesía gaélica. De particular importancia fue la obra de Uilleam Mac Dhun Lèibhe, Seonaidh Phàdraig Iarsiadair y Màiri Mhòr nan Óran.

A principios del siglo XX se produjo un nuevo auge de la literatura escocesa, influenciado por el modernismo y el nacionalismo resurgente, conocido como el Renacimiento escocés . La figura principal, Hugh MacDiarmid , intentó revivir la lengua escocesa como medio para la literatura seria en obras poéticas como " A Drunk Man Looks at the Thistle " (1936), que desarrolló una forma de escocés sintético . Otros escritores vinculados al movimiento fueron Edwin Muir y William Soutar . Entre los escritores que surgieron después de la Segunda Guerra Mundial y que escribieron en escocés se encuentran Robert Garioch y Sydney Goodsir Smith . Entre los que trabajaron en inglés se encuentran Norman MacCaig , George Bruce, Maurice Lindsay y George Mackay Brown . La revitalización paralela de la poesía gaélica, conocida como el Renacimiento gaélico escocés, se debió en gran medida a la obra de Sorley Maclean . La generación de poetas que creció en el período de posguerra incluyó a Douglas Dunn , Tom Leonard y Liz Lochhead . En las décadas de 1980 y 1990 surgió una nueva generación de poetas escoceses que se convirtieron en figuras destacadas de la escena británica, entre ellos Don Paterson , Robert Crawford , Carol Ann Duffy , Kathleen Jamie y Jackie Kay .

Gran parte de la literatura galesa más antigua se compuso en realidad en o cerca del país que hoy se llama Escocia, en la lengua britónica , de la que derivaría el galés . Estas obras no se escribieron en Gales hasta mucho después. Entre ellas se encuentra The Gododdin , considerada la poesía escocesa más antigua que se conserva, atribuida al bardo Aneirin , quien se dice que residió en el reino bitónico de Gododdin en el siglo VI. Es una serie de elegías a los hombres de Gododdin caídos en la batalla de Catraeth alrededor del año 600 d. C. De manera similar, The Battle of Gwen Ystrad se atribuye a Taliesin , tradicionalmente considerado un bardo de la corte de Rheged aproximadamente en el mismo período. ^{[ 1 ]} Muy pocas obras de poesía gaélica sobreviven del período altomedieval, y la mayoría de ellas se encuentran en manuscritos irlandeses. ^{[ 2 ]} Entre ellas se incluyen poemas en alabanza de los reyes pictos contenidos en los anales irlandeses . ^{[ 2 ]}

En inglés antiguo se encuentra El sueño de la cruz , de la cual se hallan versos en la Cruz de Ruthwell , lo que la convierte en el único fragmento superviviente del inglés antiguo de Northumbria de la Escocia altomedieval. ^{[ 3 ]} También se ha sugerido, basándose en referencias ornitológicas, que el poema El navegante fue compuesto en algún lugar cerca de Bass Rock en East Lothian. ^{[ 4 ]} En latín, las primeras obras incluyen una "Oración por protección" atribuida a San Mugint, que se cree que data de mediados del siglo VI, y Altus Prosator ("El Alto Creador") atribuido a San Columba (c. 597). ^{[ 5 ]} La pieza más importante de la hagiografía escocesa después de la Vita Columbae de Adomnán es la Vida de San Ninian en verso , escrita en latín en Whithorn , quizás ya en el siglo VIII. ^{[ 6 ]}

El Reino de Alba era predominantemente una sociedad oral dominada por la cultura gaélica. Nuestras fuentes más completas sobre Irlanda del mismo período sugieren que habría habido filidh , que actuaban como poetas, músicos e historiadores, a menudo adscritos a la corte de un señor o rey, y transmitían su conocimiento y cultura en gaélico a la siguiente generación. ^{[ 7 ] [ 8 ]} Al menos desde la ascensión de David I (r. 1124–53), como parte de una Revolución Davidiana que introdujo la cultura y los sistemas políticos franceses, el gaélico dejó de ser la lengua principal de la corte real y probablemente fue reemplazado por el francés. Después de esta «desgalicización» de la corte escocesa, una orden de bardos menos prestigiosa asumió las funciones de los filidh y continuaría desempeñando un papel similar en las Tierras Altas y las Islas hasta el siglo XVIII. A menudo se formaban en escuelas de bardos, de las cuales algunas, como la dirigida por la dinastía MacMhuirich , cuyos bardos eran del Señor de las Islas , ^{[ 9 ]} existieron en Escocia y un número mayor en Irlanda, hasta que fueron suprimidas a partir del siglo XVII. ^{[ 8 ]} Los miembros de las escuelas de bardos se formaban en las complejas reglas y formas de la poesía gaélica. ^{[ 10 ]} Gran parte de su obra nunca se escribió y lo que sobrevive solo se registró a partir del siglo XVI. ^{[ 7 ]}

Es posible que se haya escrito más literatura en irlandés medio en la Escocia medieval de lo que se suele pensar, pero no ha sobrevivido porque la élite literaria gaélica del este de Escocia desapareció antes del siglo XIV. ^{[ 11 ]} Entre las obras que han sobrevivido se encuentra la del prolífico poeta Gille Brighde Albanach (activo entre 1200 y 1230). Su obra Heading for Damietta (c. 1218) trataba sobre sus experiencias en la Quinta Cruzada . ^{[ 12 ]} En el siglo XIII, el francés floreció como lengua literaria y produjo el Roman de Fergus , la obra más antigua de literatura vernácula no celta que ha sobrevivido en Escocia. ^{[ 13 ]} Muchos otros relatos del Ciclo Artúrico , escritos en francés y conservados únicamente fuera de Escocia, son considerados por algunos estudiosos, incluido DDR Owen, como escritos en Escocia. ^{[ 14 ]} Además del francés, el latín era una lengua literaria, con obras que incluyen el "Carmen de morte Sumerledi", un poema que exalta triunfalmente la victoria de los ciudadanos de Glasgow sobre el caudillo Somairle mac Gilla Brigte . ^{[ 15 ]}

El corpus principal de poesía gaélica escocesa medieval, El Libro del Decano de Lismore, fue compilado por los hermanos James y Donald MacGregor en las primeras décadas del siglo XVI. Además de versos gaélicos escoceses, contiene una gran cantidad de poemas compuestos en Irlanda, así como versos y prosa en escocés y latín. El tema incluye poesía amorosa, baladas heroicas y piezas filosóficas. También es notable por contener poesía de al menos cuatro mujeres. ^{[ 16 ]} Entre ellas se encuentra Aithbhreac Nighean Coirceadail (f. 1460), quien escribió un lamento por su esposo, el condestable del Castillo Sween . ^{[ 17 ]} El primer texto importante que se conserva de la literatura escocesa es Brus (1375) de John Barbour , compuesto bajo el patrocinio de Roberto II y que narra en poesía épica la historia de las acciones de Roberto I antes de la invasión inglesa hasta el final de la guerra de independencia. ^{[ 18 ]} La obra fue extremadamente popular entre la aristocracia de habla escocesa y a Barbour se le conoce como el padre de la poesía escocesa, ocupando un lugar similar al de su contemporáneo Chaucer en Inglaterra. ^{[ 19 ]}

A principios del siglo XV, las obras históricas escocesas incluían el poema Orygynale Cronykil of Scotland de Andrew of Wyntoun y The Wallace de Blind Harry , que combinaban el romance histórico con la crónica en verso . Probablemente estuvieron influenciadas por versiones escocesas de romances franceses populares que también se produjeron en el período, incluyendo The Buik of Alexander , Launcelot o the Laik , The Porteous of Noblenes de Gilbert Hay ^{[ 10 ]} y Greysteil , que seguiría siendo popular hasta finales del siglo XVI. ^{[ 20 ]} Gran parte de la literatura del escocés medio fue producida por makars , poetas con vínculos con la corte real, entre los que se encontraba Jacobo I, quien escribió el extenso poema The Kingis Quair . Muchos de los makars tenían educación universitaria y, por lo tanto, también estaban conectados con la Kirk . Sin embargo, Lament for the Makaris de William Dunbar (c. 1505) proporciona evidencia de una tradición más amplia de escritura secular fuera de la Corte y la Kirk, ahora en gran parte perdida. ^{[ 21 ]} Entre sus obras principales se encuentra la sátira de Richard Holland , The Buke of the Howlat (c. 1448). ^{[ 20 ]} Gran parte de su obra se conserva en una sola colección. El Manuscrito Bannatyne fue recopilado por George Bannatyne (1545–1608) alrededor de 1560 y contiene la obra de muchos poetas escoceses que de otro modo serían desconocidos. ^{[ 20 ]}

La creación de una corte renacentista por parte de Jacobo IV (r. 1488–1513) incluyó el mecenazgo de makars que eran principalmente clérigos. Entre ellos se encontraba Robert Henryson (c. 1450-c. 1505), quien reelaboró ​​fuentes medievales y clásicas, como Chaucer y Esopo en obras como su Testamento de Cresseida y The Morall Fabillis . William Dunbar (1460–1513) produjo sátiras, letras, invectivas y visiones oníricas que establecieron la lengua vernácula como un medio flexible para la poesía de cualquier tipo. Gavin Douglas (1475–1522), quien llegó a ser obispo de Dunkeld , inyectó preocupaciones humanistas y fuentes clásicas en su poesía. ^{[ 22 ]} La obra cumbre del reinado de Jacobo IV fue la versión de Douglas de la Eneida de Virgilio , el Eneados . Fue la primera traducción completa de un texto clásico importante en una lengua anglosajona , terminada en 1513, pero eclipsada por el desastre de Flodden que puso fin al reinado. ^{[ 10 ]}

Como mecenas de poetas y autores, Jacobo V (r. 1513–42) apoyó a William Stewart y John Bellenden , quienes tradujeron la Historia latina de Escocia compilada en 1527 por Hector Boece , a verso y prosa. ^{[ 23 ]} David Lyndsay (c. 1486–1555), diplomático y jefe de la Corte de Lyon , fue un poeta prolífico. Escribió narraciones elegíacas, romances y sátiras. ^{[ 22 ]} George Buchanan (1506–82) tuvo una gran influencia como poeta latino, fundando una tradición de poesía neolatina que continuaría hasta el siglo XVII. ^{[ 24 ]} Entre los contribuyentes a esta tradición se encontraban el secretario real John Maitland (1537–95), el reformador Andrew Melville (1545–1622), John Johnston (¿1570?–1611) y David Hume de Godscroft (1558–1629). ^{[ 25 ]}

Desde la década de 1550, durante el reinado de María Estuardo (1542-1567) y la minoría de edad de su hijo Jacobo VI (1567-1625), las actividades culturales se vieron limitadas por la ausencia de una corte real y por la inestabilidad política. La Iglesia de Escocia, fuertemente influenciada por el calvinismo , también desalentó la poesía que no fuera de carácter devocional. Sin embargo, entre los poetas de este período se encuentran Richard Maitland de Lethington (1496-1586), quien produjo versos meditativos y satíricos al estilo de Dunbar; John Rolland (activo entre 1530 y 1575), quien escribió sátiras alegóricas en la tradición de Douglas; y el cortesano y ministro Alexander Hume (c. 1556-1609), cuya obra incluye poesía sobre la naturaleza y poesía epistolar . El uso que hizo Alexander Scott (¿1520-82/3) de versos breves diseñados para ser cantados con música, abrió el camino a los poetas castellanos del reinado adulto de Jacobo VI. ^{[ 22 ]}

A diferencia de muchos de sus predecesores, Jacobo VI despreciaba activamente la cultura gaélica. ^{[ 26 ]} Sin embargo, en las décadas de 1580 y 1590 promovió enérgicamente la literatura de su país natal en escocés. Su tratado, Algunas reglas y precauciones que deben observarse y evitarse en la prosodia escocesa , publicado en 1584 cuando tenía 18 años, fue a la vez un manual poético y una descripción de la tradición poética en su lengua materna, a la que aplicó principios renacentistas. ^{[ 27 ]} Se convirtió en mecenas y miembro de un círculo informal de poetas y músicos de la corte jacobina escocesa , más tarde llamado la Banda Castaliana , que incluía a William Fowler (c. 1560–1612), John Stewart de Baldynneis (c. 1545–c. 1605) y Alexander Montgomerie (c. 1550–98). ^{[ 28 ]} Escribieron poemas utilizando formas francesas, incluyendo sonetos y sonetos cortos, para narración, descripción de la naturaleza, sátira y meditaciones sobre el amor. Poetas posteriores que siguieron esta línea fueron William Alexander (c. 1567–1640), Alexander Craig (c. 1567–1627) y Robert Ayton (1570–1627). ^{[ 22 ]} A finales de la década de 1590, la defensa que el rey hacía de su tradición escocesa nativa se vio en cierta medida atenuada por la perspectiva de heredar el trono inglés. ^{[ 29 ]}

Tras ensalzar las virtudes de la poesía escocesa, después de su ascenso al trono inglés, Jacobo VI favoreció cada vez más la lengua del sur de Inglaterra. ^{[ 30 ]} La pérdida de la corte como centro de mecenazgo en 1603 supuso un duro golpe para la literatura escocesa. Varios poetas escoceses, entre ellos William Alexander, John Murray y Robert Aytoun, acompañaron al rey a Londres, donde continuaron escribiendo, ^{[ 31 ]} pero pronto comenzaron a anglicizar su lenguaje escrito. ^{[ 32 ]} El papel característico de Jacobo como participante literario activo y mecenas en la corte escocesa lo convirtió en una figura clave para la poesía y el teatro del Renacimiento inglés, que alcanzarían su máximo esplendor durante su reinado, ^{[ 33 ]} pero su mecenazgo del estilo elevado de su propia tradición escocesa quedó en gran medida relegado. ^{[ 34 ]} El único poeta de la corte significativo que continuó trabajando en Escocia tras la partida del rey fue William Drummond de Hawthornden (1585-1649). ^{[ 35 ]}

A medida que la tradición de la poesía gaélica clásica declinaba, comenzó a surgir una nueva tradición de poesía gaélica vernácula. Mientras que la poesía clásica empleaba un lenguaje en gran medida fijo en el siglo XII, la vernácula continuó desarrollándose. A diferencia de la tradición clásica, que utilizaba la métrica silábica , los poetas vernáculos tendían a emplear la métrica acentuada . Sin embargo, compartían con los poetas clásicos un conjunto de metáforas complejas y un papel común, ya que el verso seguía siendo a menudo panegírico. Varias de estas poetisas vernáculas eran mujeres, ^{[ 36 ]} como Mary MacLeod de Harris (c. 1615-1707). ^{[ 37 ]}

La tradición de la poesía neolatina alcanzó su culminación con la antología de Deliciae Poetarum Scotorum (1637), publicada en Ámsterdam por Arthur Johnston (c. 1579-1641) y Sir John Scott de Scotstarvet (1585-1670), que contenía obras de los principales poetas escoceses desde Buchanan. ^{[ 24 ]} Este período estuvo marcado por la obra de poetisas escocesas. ^{[ 35 ]} Ane Godlie Dream ( 1603) de Elizabeth Melville (f. 1585-1630 ) fue una alegoría religiosa popular y el primer libro publicado por una mujer en Escocia. ^{[ 38 ]} Anna Hume , hija de David Hume de Godscroft, adaptó los Triunfos de Petrarca como Triunfos del Amor: Castidad: Muerte (1644). ^{[ 35 ]}

Este fue el período en que la balada surgió como una forma escrita significativa en Escocia. Algunas baladas pueden remontarse a finales de la Edad Media y tratan sobre eventos y personas, como " Sir Patrick Spens " y " Thomas el Rimador ", que se pueden rastrear hasta el siglo XIII, pero en versos que no se registraron hasta la era moderna. ^{[ 39 ]} Probablemente se compusieron y transmitieron oralmente y solo comenzaron a escribirse e imprimirse, a menudo como hojas sueltas y como parte de folletos , siendo posteriormente registradas y anotadas en libros por coleccionistas como Robert Burns y Walter Scott . ^{[ 40 ]} A partir del siglo XVII fueron utilizadas como forma literaria por autores aristocráticos como Robert Sempill (c. 1595-c. 1665), Lady Elizabeth Wardlaw (1627-1727) y Lady Grizel Baillie (1645-1746). ^{[ 41 ]}

Tras la Unión en 1707, la literatura escocesa desarrolló una identidad nacional propia y comenzó a gozar de prestigio internacional. Allan Ramsay (1686-1758) fue la figura literaria más importante de la época, a menudo descrito como el impulsor de un «renacimiento vernáculo». Sentó las bases de un resurgimiento del interés por la literatura escocesa antigua, publicando The Ever Green (1724), una colección que incluía muchas obras poéticas importantes del período Stewart. ^{[ 42 ]} Lideró la tendencia de la poesía pastoril , contribuyendo al desarrollo de la estrofa Habbie , que posteriormente sería utilizada por Robert Burns como forma poética . ^{[ 43 ]} Su Tea-Table Miscellany (1724-1737) contenía material folclórico escocés antiguo, sus propios poemas en estilo folclórico y «gentilizaciones» de poemas escoceses en el estilo neoclásico inglés. ^{[ 44 ]} Ramsay formaba parte de una comunidad de poetas que trabajaban en escocés e inglés. Entre ellos se encontraban William Hamilton de Gilbertfield (c. 1665–1751), Robert Crawford (1695–1733), Alexander Ross (1699–1784), el jacobita William Hamilton de Bangour (1704–54), la socialité Alison Rutherford Cockburn (1712–94) y el poeta y dramaturgo James Thomson (1700–48), famoso sobre todo por la poesía sobre la naturaleza de sus Estaciones . ^{[ 45 ]}

El siglo XVIII fue también un período de innovación en la poesía vernácula gaélica. Las figuras principales incluyeron al satírico Rob Donn Mackay (Robert Mackay, 1714–78), el poeta cazador Donnchadh Bàn Mac an t-Saoir (Duncan Ban MacIntyre, 1724–1812) ^{[ 37 ]} y Uilleam Ross (William Ross, 1762–90), más conocido por sus angustiadas canciones de amor. ^{[ 46 ]} El poeta más significativo en la lengua durante esta época fue Alasdair mac Mhaighstir Alasdair (Alasdair MacDonald, c. 1698–1770), quien emergió como el poeta nacionalista escocés de la causa jacobita y cuya poesía marca un cambio con respecto a la tradición escocesa basada en clanes tanto de la poesía de guerra como de la poesía de alabanza . ^{[ 46 ]} Su interés en las formas tradicionales puede verse en su poema immram Clanranald's Gallery . También mezcló estas tradiciones con influencias de las Tierras Bajas, incluyendo Las estaciones de Thompson , que ayudaron a inspirar una nueva forma de poesía de la naturaleza en gaélico, que no se centraba en sus relaciones con las preocupaciones humanas. ^{[ 37 ]}

James Macpherson (1736-1796) fue el primer poeta escocés en alcanzar renombre internacional al afirmar haber recopilado y traducido poesía gaélica escrita por el semidiós Ossian del Ciclo Feniano de la mitología celta . Las traducciones publicadas por Macpherson adquirieron de inmediato popularidad internacional, siendo proclamadas como el equivalente gaélico de las epopeyas clásicas de Homero y Virgilio . Fingal se tradujo rápidamente a numerosas lenguas europeas, y su profunda apreciación de la belleza natural y la melancólica ternura con la que aborda las antiguas leyendas contribuyeron más que ninguna otra obra al surgimiento del Romanticismo en la literatura europea, y especialmente en la alemana , influyendo en Herder y Goethe . ^{[ 47 ]} Finalmente, se hizo evidente que los poemas no eran traducciones directas del gaélico, sino una adaptación para satisfacer las expectativas estéticas de su público. ^{[ 48 ]}

Antes de Robert Burns, el poeta más importante en lengua escocesa fue Robert Fergusson (1750-1748), quien también trabajó en inglés. Su obra a menudo celebraba su Edimburgo natal, como en su poema más conocido, "Auld Reekie" (1773). ^{[ 49 ]} Burns (1759-1796) estuvo muy influenciado por el ciclo de Ossian. Poeta y letrista de Ayrshire, es ampliamente considerado el poeta nacional de Escocia y una figura importante del movimiento romántico. Además de crear composiciones originales, Burns también recopiló canciones populares de toda Escocia, a menudo revisándolas o adaptándolas . Su poema (y canción) " Auld Lang Syne " se canta a menudo en Hogmanay (el último día del año), y " Scots Wha Hae " sirvió durante mucho tiempo como himno nacional no oficial del país. ^{[ 50 ]} La poesía de Burns se basó en un conocimiento sustancial de la literatura clásica , bíblica e inglesa , así como de la tradición Makar escocesa . ^{[ 51 ]} Burns era hábil escribiendo no solo en escocés sino también en el dialecto inglés escocés . Algunas de sus obras, como «Amor y libertad» (también conocida como «Los alegres mendigos»), están escritas tanto en escocés como en inglés para lograr diversos efectos. [ ^{52 ] Sus} temas incluían el republicanismo , el radicalismo , el patriotismo escocés , el anticlericalismo , las desigualdades de clase , los roles de género , comentarios sobre la Iglesia escocesa de su época, la identidad cultural escocesa , la pobreza , la sexualidad y los aspectos beneficiosos de la socialización popular. ^{[ 53 ]}

Entre los principales poetas que escribieron en la tradición radical de Burns se encuentra Alexander Wilson (1766-1813), cuyas opiniones francas lo obligaron a emigrar a los Estados Unidos. ^{[ 54 ]} Entre las principales figuras literarias vinculadas al Romanticismo se encuentran los poetas James Hogg (1770-1835) y Allan Cunningham (1784-1842). ^{[ 55 ]} La figura más importante del Romanticismo escocés, Walter Scott (1771-1832), comenzó su carrera literaria como poeta, produciendo piezas de renacimiento medieval en inglés como "The lay of the last minstrel" (1805), y también recopiló y publicó baladas escocesas, antes de que el éxito de su primera obra en prosa, Waverley en 1814, impulsara su carrera como novelista. ^{[ 54 ] [ 56 ]}

La poesía escocesa suele considerarse que entró en un período de decadencia en el siglo XIX, con la poesía en lengua escocesa criticada por su uso de dialecto parroquial y la poesía inglesa por su falta de escocesa. ^{[ 57 ]} El principal legado de Burns fueron los clubes Burns conservadores y antirradicales que surgieron por toda Escocia, llenos de miembros que elogiaban una versión edulcorada de Burns y poetas que se fijaban en la "estrofa de Burns" como forma. "Anster Fair" (1812) de William Tennant (1784-1848) produjo una versión más respetable de las fiestas populares. ^{[ 54 ]} Las narrativas críticas estándar han visto el descenso de la poesía escocesa al infantilismo como lo ejemplifican las muy populares antologías Whistle Binkie , que aparecieron entre 1830 y 1890 y que notoriamente incluyeron en un volumen " Wee Willie Winkie " de William Miler (1810-1872). ^{[ 54 ]} Se ha visto que esta tendencia condujo a la poesía escocesa de finales del siglo XIX al sentimentalismo parroquial de la escuela Kailyard . ^{[ 58 ]}

Sin embargo, Escocia continuó produciendo poetas talentosos y exitosos. Entre los poetas de las clases sociales más bajas se encontraba el tejedor y poeta William Thom (1799–1848), cuyo «A chieftain unknown to the Queen» (1843) combinaba un lenguaje escocés sencillo con una crítica social de la visita de la reina Victoria a Escocia. Del otro extremo de la escala social, Lady Margaret Maclean Clephane Compton Northampton (m. 1830) tradujo versos jacobitas del gaélico y poemas de Petrarca y Goethe , además de producir su propia obra original. Su poema Irene adapta la estrofa spenseriana para reflejar patrones naturales del habla. William Edmondstoune Aytoun (1813–65), finalmente nombrado catedrático de bellas letras en la Universidad de Edimburgo , es más conocido por The lays of the Scottish Cavaliers y utilizó la forma de la balada en sus poemas, incluyendo Bothwell . Entre los poetas escoceses más exitosos se encontraba Thomas Campbell (1777-1844), nacido en Glasgow, quien compuso canciones patrióticas británicas, como «Ye Mariners of England», una reelaboración de « Rule Britannia! », y epopeyas sentimentales pero poderosas sobre acontecimientos contemporáneos, como Gertrude of Wyoming . Sus obras fueron ampliamente reimpresas entre 1800 y 1860. ^{[ 57 ]}

Entre los poetas más influyentes de finales del siglo XIX que rechazaron las limitaciones de la Escuela Kailyard se encontraban James Thomson (1834-1882), cuyo poema más famoso, " City of Dreadful Night ", rompió muchas de las convenciones de la poesía del siglo XIX, y John Davidson (1857-1909), cuya obra, incluyendo "The Runable Stag" y "Thirty Bob a Week", fue ampliamente antologizada y tendría un gran impacto en poetas modernistas como Hugh MacDiarmid, Wallace Stevens y T.S. Eliot . ^{[ 58 ]}

Los desalojos de las Tierras Altas y la emigración generalizada debilitaron significativamente la lengua y la cultura gaélicas y tuvieron un profundo impacto en la naturaleza de la poesía gaélica. El tema de la patria se volvió prominente. La mejor poesía en esta línea contenía un fuerte elemento de protesta, incluyendo la protesta de William Livingston (poeta) (Uilleam Macdhunleibhe) (1808–70) contra los desalojos de Islay en "Fios Thun a' Bhard" ("Un mensaje para el poeta") y la larga y emotiva condena de Seonaidh Phàdraig Iarsiadair (John Smith, 1848–81) a los responsables de los desalojos Spiord a' Charthannais . La poetisa gaélica más conocida de la época fue Màiri Mhòr nan Óran ( Mary MacPherson , 1821-1898), cuyos versos fueron criticados por su falta de profundidad intelectual, pero que encarnan el espíritu de la agitación agraria de las décadas de 1870 y 1880, y cuya evocación de lugares y atmósferas la ha convertido en una de las poetisas gaélicas más perdurables. ^{[ 37 ]}

A principios del siglo XX hubo un nuevo auge de actividad en la literatura escocesa, influenciado por el modernismo y el nacionalismo resurgente, conocido como el Renacimiento escocés. ^{[ 59 ]} La figura principal del movimiento fue Hugh MacDiarmid (seudónimo de Christopher Murray Grieve, 1892–1978). MacDiarmid intentó revivir la lengua escocesa como medio para la literatura seria en obras poéticas como " A Drunk Man Looks at the Thistle " (1936), desarrollando una forma de escocés sintético que combinaba diferentes dialectos regionales y términos arcaicos. ^{[ 59 ]} Otros escritores que surgieron en este período, y que a menudo se consideran parte del movimiento, incluyen a los poetas Edwin Muir (1887–1959) y William Soutar (1898–1943), quienes exploraron la identidad, rechazando la nostalgia y el parroquialismo y abordando cuestiones sociales y políticas. ^{[ 59 ]} Algunos escritores que surgieron después de la Segunda Guerra Mundial siguieron a MacDiarmid escribiendo en escocés, entre ellos Robert Garioch (1909–81) y Sydney Goodsir Smith (1915–75). Otros demostraron un mayor interés por la poesía en lengua inglesa, entre ellos Norman MacCaig (1910–96), George Bruce (1909–2002) y Maurice Lindsay (1918–2009). ^{[ 59 ]} George Mackay Brown (1921–96), de Orkney, escribió poesía y prosa de ficción influenciadas por su singular origen isleño. ^{[ 59 ]} El poeta de Glasgow Edwin Morgan (1920–2010) se dio a conocer por sus traducciones de obras de una amplia gama de lenguas europeas. También fue el primer Scots Makar (el poeta nacional oficial ), nombrado por el gobierno inaugural escocés en 2004. ^{[ 60 ]}

La revitalización paralela de la poesía gaélica, conocida como Renacimiento gaélico escocés, se debió en gran medida al trabajo de Sorley Maclean (Somhairle MacGill-Eain, 1911-1996). Originario de Skye y hablante nativo de gaélico, abandonó las convenciones estilísticas de la tradición y abrió nuevas posibilidades de composición con su poema Dàin do Eimhir ( Poemas a Eimhir , 1943). Su trabajo inspiró a una nueva generación a adoptar nea bhardachd (la nueva poesía). Entre ellos se encontraban George Campbell Hay (Deòrsa Mac Iain Dheòrsa, 1915–84), los poetas nacidos en Lewis Derick Thomson (Ruaraidh MacThòmais, 1921–2012) e Iain Crichton Smith (Iain Mac a' Ghobhainn, 1928–98). Todos se centraron en los temas del exilio, el destino de la lengua gaélica y el biculturalismo. ^{[ 37 ]}

A mediados del siglo XX también se escribió poesía muy aclamada en esperanto por lo que se conocería como la "Skota Skolo" (Escuela Escocesa), que incluía a William Auld (1924-2006), John Dinwoodie (1904-1980), Reto Rossetti (1909-1994) y John Francis (1924-2012). Influenciados por el poeta húngaro Kálmán Kalocsay (1891-1976), publicaron juntos una importante colección, Kvaropo , en 1952. ^{[ 61 ]} Inspirado en parte por los Cantos del poeta estadounidense Ezra Pound , Auld publicaría La infana raso en 1956, considerada una de las obras literarias más importantes en lengua, ^{[ 62 ]} por la que fue nominado al Premio Nobel de Literatura en tres ocasiones, siendo el primer esperantista en ser nominado. ^{[ 63 ] [ 64 ]}

La generación de poetas que creció en el período de posguerra incluyó a Douglas Dunn (n. 1942), cuya obra a menudo ha visto una confrontación con la clase y la identidad nacional dentro de las estructuras formales de la poesía y comentarios sobre eventos contemporáneos, como en Barbarians (1979) y Northlight (1988). Su obra más personal se encuentra en la colección de Elegies (1985), que trata sobre la muerte de su primera esposa por cáncer. ^{[ 46 ]} Tom Leonard (n. 1944), escribe en el dialecto de Glasgow , pionero de la voz de la clase trabajadora en la poesía escocesa, aunque lo que se ha descrito como su mejor obra "A priest came on at Merkland Street" está en inglés. ^{[ 65 ]} Al igual que su amigo Leonard, Aonghas MacNeacail (Angus Nicolson, n. 1942), uno de los poetas gaélicos de posguerra más prominentes, fue influenciado por la nueva poesía estadounidense, particularmente la Escuela de Black Mountain . ^{[ 66 ]} Liz Lochhead (n. 1947) también exploró las vidas de la gente de clase trabajadora de Glasgow, pero agregó una apreciación de las voces femeninas dentro de una sociedad a veces dominada por los hombres. ^{[ 46 ]} Las décadas de 1980 y 1990 vieron el surgimiento de una nueva generación de poetas escoceses que se convirtieron en figuras principales en la escena del Reino Unido, incluidos Don Paterson (n. 1953), Robert Crawford (n. 1959), Carol Ann Duffy (n. 1955), Kathleen Jamie (n. 1962) y Jackie Kay (n. 1961). ^{[ 59 ]} Los dundenianos Paterson y Crawford han producido obras esotéricas, que incluyen el verso irónicamente autoconsciente de Paterson y una reinterpretación metafórica y colorida de la historia escocesa de Crawford. ^{[ 46 ]} Kathleen Jamie ha explorado las aspiraciones femeninas, basándose en sus experiencias al crecer en la zona rural de Renfrewshire , y Jackie Kay se ha basado en sus experiencias como niña negra adoptada por una familia obrera de Glasgow. ^{[ 46 ]} Duffy, nacida en Glasgow, fue nombrada Poeta Laureada en mayo de 2009, la primera mujer, la primera escocesa y la primera poeta abiertamente gay en ocupar el cargo. ^{[ 67 ]}