Prometeo encadenado

Prometeo encadenado ( griego antiguo : Προμηθεὺς Δεσμώτης , romanizado :  Promētheús Desmṓtēs ; latín : Prometheus Vinctus código: lat promovido a código: la , a menudo abreviado PV ) es una tragedia griega antigua tradicionalmente atribuida a Esquilo y que se cree que fue compuesta en algún momento entre el 479a. C. y el terminus ante quem del 424a. C. ^{[ 1 ] [ 2 ]} La tragedia se basa en el mito de Prometeo , un titán que desafía a Zeus y protege y da el fuego a la humanidad, por lo que es sometido a la ira de Zeus y castigado.  

El autor británico C.J. Herington, estudioso del griego y el latín clásicos, escribió que Esquilo ciertamente no pretendía que Prometeo encadenado fuera una «unidad dramática autónoma», y sugiere que «la mayoría de los estudiosos modernos del tema probablemente coincidirían» en que a Prometeo encadenado le siguió una obra con el título de Prometeo Lyomenos ( Prometeo liberado ) . Herington añade que «algunas evidencias muy leves» indican que a Prometeo liberado «pudo haberle seguido una tercera obra», Prometeo Pyrphoros ( Prometeo el portador del fuego ) ; estas dos últimas solo se conservan en fragmentos. ^{[ 3 ]} Algunos estudiosos han propuesto que todos estos fragmentos se originaron en Prometeo liberado , y que solo hubo dos obras prometeicas en lugar de tres. Dado que los dos últimos dramas de la trilogía se han perdido, se desconoce la intención del autor para la obra en su conjunto.

La atribución a Esquilo nunca había sido cuestionada desde la antigüedad hasta tiempos relativamente recientes. ^{[ a ]} ​​En la década de 1970, tanto RP Winnington-Ingram como Denys Page se mostraron escépticos sobre su autenticidad, pero la mayoría de los estudiosos aún afirmaban la atribución tradicional de la autoría. ^{[ b ]} De forma independiente en 1977, tanto Oliver Taplin como Mark Griffith presentaron argumentos contundentes, basados ​​en aspectos lingüísticos, técnicos y de puesta en escena, para cuestionar su autenticidad, una opinión apoyada por ML West . Hasta la fecha, no se ha establecido un consenso sobre el tema, aunque el reciente análisis estilométrico computarizado ha trasladado la carga de la prueba a quienes defienden la afirmación tradicional. ^{[ 9 ] [ 10 ]}

Antes de que comience la obra, Cronos , el gobernante de los dioses preolímpicos (los Titanes ) , había sido derrocado por una insurrección liderada por Zeus . En esa revuelta, Prometeo se había aliado con Zeus. Como nuevo rey, Zeus pretendía destruir y reemplazar a la humanidad. Prometeo, frustrado por este plan, les enseña a los humanos el uso del fuego, que había robado. También les enseña las artes. Por estos actos de rebeldía, Zeus pretende castigar a Prometeo encadenándolo a una roca en las montañas de Escitia .

La obra comienza con cuatro personajes en escena, una característica única entre el corpus superviviente de la tragedia griega, en la que una escena dada rara vez involucraba más de dos actores además del coro . ^{[ 11 ]} Kratos y Bia , personificaciones del poder bruto y la violencia despiadada respectivamente, están encadenando al silencioso Prometeo a una ladera de montaña en Escitia, y son ayudados en la tarea por el reticente herrero de los dioses, Hefesto . ^{[ 12 ] [ 13 ]} Zeus, un personaje fuera de escena en esta obra, es retratado como un líder tiránico .

En esta escena, Kratos, uno de los dos agentes de Zeus, pronuncia sus órdenes con dureza e insolencia. Kratos afirma que el castigo impuesto a Prometeo se debe a que robó el fuego y reveló a la humanidad el secreto de su producción, añadiendo que esta medida punitiva obligará a Prometeo a reconocer la soberanía de Zeus. Para Prometeo, su castigo se debe a que se atrevió a rescatar a la humanidad de la aniquilación a manos de Zeus. La pena impuesta resulta especialmente indignante, puesto que él mismo había sido fundamental para la victoria de Zeus en la Titanomaquia .

Hefesto cumple su cometido, encadenando a Prometeo a la montaña. Acto seguido, los tres se retiran, dejando a Prometeo solo en escena. Prometeo habla y apela a las fuerzas de la Naturaleza, que lo rodean. Invoca al viento, a los manantiales de las montañas, a la Tierra y al Sol, para que sean testigos de su injusto sufrimiento. De forma algo elíptica, intuye lo que el futuro podría depararle en términos positivos, y su indignación disminuye.

Prometeo se da cuenta de que algo se acerca. Oye el batir de alas e inhala el aroma del océano. Entra un coro, formado por las hijas de Océano . Desde sus profundas cuevas marinas, habían oído el sonido del martilleo y, atraídas por la curiosidad y el temor, llegaron sin detenerse a calzarse las sandalias. Antes de acercarse, revolotean en el aire justo encima de Prometeo, quien les insinúa que guarda un secreto que, con el tiempo, le otorgará poder sobre Zeus. El coro piensa que habla movido por la ira y que tal vez no sea una profecía. Respondiendo a sus preguntas, Prometeo narra su ofensa contra Zeus, admitiendo que fue deliberada. Se queja de que el castigo es demasiado severo. Finalmente, Prometeo invita al coro a dejar de revolotear y bajar a tierra para escuchar más de lo que tiene que decir. Ellas acceden y se colocan en primera fila para escuchar.

La historia de Prometeo se ve interrumpida por la llegada de Océano , el padre del coro de ninfas. Océano llega en un carruaje tirado por una bestia alada: un grifo . Océano es un dios antiguo, un titán hijo de la Tierra, que ha hecho las paces con Zeus. Ha oído hablar de los problemas de Prometeo y ha venido a ofrecerle consuelo y consejo. Prometeo, orgulloso, se siente herido por esta oferta. Responde con frialdad y se pregunta por qué Océano abandonaría sus cuevas y arroyos para ver semejante espectáculo miserable, encadenado a una roca. Prometeo sugiere que Océano no intervenga, por su propia seguridad. Océano se molesta, pero desea ayudar y se ofrece a marcharse solo cuando Prometeo le dice que si intenta intervenir, solo aumentará el castigo que sufre. Océano observa que su bestia alada está ansiosa por regresar a su establo y se retira.

Prometeo se encuentra de nuevo a solas con el coro de las hijas de Océano, quienes no hablaron durante la visita de su padre. Prometeo se dirige al coro de ninfas del Océano y pide perdón por su silencio, debido a que estaba pensando en la ingratitud de los dioses. Describe las buenas obras que realizó para los humanos. En el llamado Catálogo de las Artes (447-506), revela que enseñó a los hombres todas las artes civilizadoras, como la escritura, la medicina, las matemáticas, la astronomía, la metalurgia, la arquitectura y la agricultura. Sugiere que algún día será liberado, pero será por la intervención de la Necesidad, algo dirigido por el Destino, no por Zeus. Cuando le preguntan cómo sucederá, guarda el secreto. El Coro canta una Oda, una plegaria para que jamás se atrevan a desafiar a Zeus.

Llega Io , hija de Ínaco , rey de Argos . Io se había convertido en objeto de los afectos y deseos de Zeus, lo que enfureció a su esposa, Hera . Se le aconsejó al padre de Io que desterrara a su hija de su casa, y así lo hizo. Io vagó entonces por la Tierra. Hera la transformó en una novilla y el pastor Argos la condujo de tierra en tierra. Tras la muerte de Argos a manos de Hermes , un nuevo tormento azotó a Io: una plaga de tábanos . Ahora ha llegado al desolado lugar donde Prometeo está encadenado. Prometeo conoce su historia y ella lo reconoce como el gran amigo de los humanos. El coro desconoce el pasado de Io y persuade a Prometeo para que deje que Io se lo cuente. El coro, conmocionado y entristecido, le pide a Prometeo que narre los futuros viajes de Io. Él duda, pues sabe que será doloroso.

Un breve diálogo revela que Prometeo e Io son víctimas de Zeus y que en el futuro Prometeo será liberado por los descendientes de Io. Prometeo le pide a Io que elija: ¿Quiere escuchar el resto de su propio futuro o el nombre de su descendiente que lo rescatará? El coro interrumpe: quieren ambas cosas: una respuesta para Io y otra para ellos. Prometeo prevé que las andanzas de Io terminarán en la desembocadura del Nilo . Allí Zeus la restaurará. Ella dará a luz a un hijo, Épafo , quien engendrará cincuenta hijas, todas las cuales asesinarán a sus maridos, excepto una, que dará a luz a una línea de reyes, y otra que rescatará a Prometeo de su tormento. El futuro salvador de Prometeo no es nombrado, pero se sabe que es Heracles . ^{[ 14 ]} Io se aleja corriendo.

Prometeo proclama que, por muy grande que sea Zeus, su reinado llegará a su fin. Zeus podrá hacer lo peor, pero no será para siempre. El coro expresa cautela, a lo que él responde con aún más desafío. Las palabras de Prometeo han llegado a Zeus, cuyo mensajero, Hermes , aparece para instar a Prometeo a revelar su secreto sobre el matrimonio que amenaza a Zeus. Hermes revela las amenazas de Zeus: el terremoto, el derrumbe de la montaña que sepultará a Prometeo, el águila que atacará sus órganos vitales. Prometeo afirma de nuevo que sabe todo lo que está por venir y que lo soportará. Prometeo advierte al coro que se aparte. No lo hacen. Llega el fin: terremoto, tormenta de polvo, relámpagos afilados, torbellino. Cuando Zeus arroja a Prometeo al Tártaro , a las entrañas de la tierra, Prometeo pronuncia la última frase de la obra: «¡Oh, santa madre mía, oh, firmamento que gira la luz común de todos, ves las injusticias que sufro!». Prometeo desaparece junto con el coro… ^{[ 15 ]}

La obra se compone de diálogos entre los distintos personajes, entre ellos Io, Océano, Naturaleza y el coro. El diálogo incluye una esticomitia prolongada entre Prometeo y Océano, así como una singular serie de cuartetas cantadas por el coro.

Los Trabajos y Días y la Teogonía de Hesíodo , escritos alrededor del año 700  a. C., son fuentes tempranas e importantes de relatos de la mitología griega y fuentes para Esquilo. La Teogonía de Hesíodo contiene el punto de partida de la obra de Esquilo, escrita más de dos siglos después. Sin embargo, para cuando Esquilo leyó la Teogonía , esta ya había acumulado importantes añadidos que forman parte de la versión actual. Partes de esos añadidos —incluida la historia de Hércules matando al águila— son esenciales para la concepción que Esquilo tiene de Prometeo encadenado . Esquilo también añadió sus propias variaciones. Por ejemplo, en Hesíodo, los esfuerzos de Prometeo por engañar a Zeus se presentan simplemente, sin señalar que la respuesta de Zeus es excesivamente cruel, o que las acciones de Prometeo podrían estar justificadas; para Hesíodo, bastaba con que Zeus se enfadara. Esquilo examina esos acontecimientos en Hesíodo y ve una injusticia intolerable. ^{[ 16 ]}

Otra desviación de Esquilo respecto a la Teogonía de Hesíodo radica en las dos formas de castigo de Prometeo: el encadenamiento a una roca y el desgarro diario de su hígado por parte del águila. En la versión de la Teogonía que Esquilo conocía, que es también la versión actual que conocen los lectores modernos, ambos castigos se presentan como una sola historia. Fue Esquilo quien, en cambio, decidió separar las torturas y hacer que el águila comenzara a desgarrar el hígado de Prometeo solo después de que este, encadenado, se negara a revelar los secretos que Zeus deseaba conocer. ^{[ 17 ]} Las alteraciones de Esquilo se han mantenido en la literatura posterior a Prometeo encadenado . ^{[ 16 ]}

Hesíodo retrata a Prometeo como un humilde embaucador y un contrapunto semi-cómico a la autoridad de Zeus. La ira de Zeus hacia Prometeo es, a su vez, la responsable de que el hombre mortal tenga que valerse por sí mismo; antes, todos los dioses satisfacían las necesidades del hombre. El robo del fuego por parte de Prometeo también provoca la llegada de la primera mujer, Pandora , y su jarra de males. Pandora está completamente ausente en Prometeo encadenado , donde Prometeo se convierte en un benefactor humano y hacedor de reyes divino, en lugar de un objeto de culpa por el sufrimiento humano. ^{[ 18 ]}

Hay indicios de que Prometeo encadenado fue la primera obra de una trilogía conocida como la Prometea , pero las otras dos, Prometeo liberado y Prometeo el portador del fuego , solo se conservan en fragmentos. En Prometeo liberado , Heracles libera a Prometeo de sus cadenas y mata al águila que se enviaba diariamente para devorar el hígado del Titán, que se regeneraba perpetuamente . Tal vez presagiando su eventual reconciliación con Prometeo, sabemos que Zeus ha liberado a los demás Titanes que había encarcelado al final de la Titanomaquia. En Prometeo el portador del fuego , el Titán finalmente advierte a Zeus que no se acueste con la ninfa marina Tetis , pues está destinada a dar a luz a un hijo superior a su padre. Para evitar ser derrocado, Zeus casaría más tarde a Tetis con el mortal Peleo ; el fruto de esa unión sería Aquiles , héroe griego de la Guerra de Troya . Agradecido por la advertencia, Zeus finalmente se reconcilia con Prometeo.

Los eruditos de la Gran Biblioteca de Alejandría consideraban a Esquilo como el autor de Prometeo encadenado . Sin embargo, desde el siglo XIX, comenzaron a surgir dudas, después de que Rudolf Westphal , en 1857 y nuevamente en 1869, cuestionara la idea de que el texto fuera obra de un solo autor. ^{[ 6 ]} En 1911, A. Gercke se convirtió en el primer erudito en rechazar la atribución a Esquilo, al tiempo que descartaba la noción de que existiera una trilogía de Prometeo. ^{[ 19 ]} Dos años más tarde, su alumno F. Niedzballa también concluyó que el texto fue escrito por otra persona, basándose en el análisis léxico de palabras en la obra que no se repiten en otras partes de Esquilo. ^{[ 20 ]} Algunos han planteado dudas centradas en cuestiones de lingüística, métrica, vocabulario y estilo, en particular Mark Griffith, aunque se mantuvo abierto a la idea de que la incertidumbre persiste y la atribución tradicional podría resultar ser correcta. ^{[ c ] [ d ]} Las opiniones de Griffith fueron cuestionadas brevemente por Günther Zuntz ^{[ 21 ]} y con gran detalle por Maria Pia Pattoni en 1987. ^{[ 22 ]} ML West consideró que la evidencia en contra de la atribución era «abrumadora» ^{[ 23 ]} y, después de editar las siete obras, escribió un extenso análisis y revisión del trabajo de Griffith, Zuntz y Pattoni, concluyendo que la atribución a Esquilo era insostenible y contextualizando la obra como producto de la era de los años 440-430. ^{[ 24 ]}

Algunos estudiosos señalan que ciertos temas de la obra parecen ajenos a Esquilo, en comparación con los temas de sus otras obras. El erudito Wilhelm Schmid sostiene que el dramaturgo que demostró tal piedad hacia Zeus en Las suplicantes y Agamenón no pudo haber sido el mismo que en Prometeo encadenado arremete contra Zeus por su violenta tiranía. ^{[ 25 ] [ 26 ]} ML West argumentó que Prometeo encadenado podría ser obra del hijo de Esquilo, Euforión , quien también era dramaturgo. ^{[ 27 ]}

Algunas de las respuestas a estas preguntas sugieren que la característica más destacada de la obra reside en la humanidad de su representación. Los aspectos mitológicos y religiosos se tratan como secundarios en comparación con el choque de voluntades que se produce entre Zeus y Prometeo. La rebelión de Prometeo no fue inventada por Esquilo, quien simplemente insufló el espíritu humano a formas más antiguas. ^{[ 28 ]} Esta obra, Prometeo encadenado , solo contiene una parte de la historia. En la secuela, Esquilo habría tenido la oportunidad de desarrollar el personaje de Zeus y mostrar su aprendizaje y desarrollo de aspectos más admirables y generosos. Un Zeus benevolente, que aparece más adelante en la trilogía, tendría un impacto más profundo. En esta obra, Zeus no aparece; conocemos su tiranía solo a través de quienes la sufren. Las opiniones de los personajes no tienen por qué coincidir con las del autor. ^{[ 26 ]}

Una referencia (líneas 363-372) a la erupción del Etna en el 479 sugiere que Prometeo encadenado podría ser posterior a este evento. La obra no puede ser posterior al 430  a. C., porque Prometeo liberado (parte de la misma trilogía que Prometeo encadenado ) fue parodiado en los Plutón de Cratino (429 a. C.). Prometeo encadenado fue parodiado posteriormente en los Serifíoos de Cratino (c. 423) y en Los acarnienses de Aristófanes (425 a. C.). ^{[ 29 ]}  

Prometeo encadenado gozó de cierta popularidad en la antigüedad. Esquilo fue muy popular en Atenas décadas después de su muerte, como lo demuestra Las ranas de Aristófanes (405 a. C.). Se encuentran alusiones a la obra en Las aves de Esquilo (414 a. C.) y en la Andrómeda fragmentaria del trágico Eurípides (412 a. C.). Si se asume la autoría de Esquilo, estas alusiones, varias décadas después del estreno de la obra, evidencian la perdurable popularidad de Prometeo encadenado . Además, una representación de la obra (en lugar de una descripción del mito genérico) aparece en fragmentos de un vaso griego datado entre 370 y 360 a. C. ^{[ 30 ]}   

A principios del siglo XIX, los escritores románticos se identificaron con el rebelde Prometeo. Johann Wolfgang von Goethe escribió un poema sobre el tema, al igual que Lord Byron . Percy Bysshe Shelley escribió una obra de teatro, Prometeo liberado , que utilizó algunos elementos de la obra como vehículo para su propia visión.

En 1979, George Eugeniou dirigió y actuó en la obra en el Theatro Technis de Londres, ambientando el drama en la Grecia gobernada por la Junta Militar . George Eugeniou, Koraltan Ahmet y Angelique Rockas interpretaron papeles. ^{[ 31 ]}

En 2005, Prometeo encadenado volvió a los escenarios londinenses en The Sound Theatre con la nueva traducción de James Kerr, ^{[ 32 ]} también dirigida por Kerr y protagonizada por David Oyelowo como Prometeo. ^{[ 33 ]}

Una traducción de la obra realizada por Joel Agee, encargada por el Museo J. Paul Getty , el Centro CalArts para Nuevas Artes Escénicas y Trans Arts, se estrenó del 29 de agosto al 28 de septiembre de 2013 en el Teatro Clásico al Aire Libre de la Villa Getty . Fue dirigida por Travis Preston, compuesta por Ellen Reid y Vinny Golia , y coreografiada por Mira Kingsley. ^{[ 34 ]} La producción empleó una enorme rueda de acero en lugar del árido acantilado. ^{[ 35 ]}

En abril de 2015, MacMillan Films, en Estados Unidos, llevó a escena Prometeo encadenado, basándose en la traducción de Peter Arnott, bajo la dirección de James Thomas, con Tanya Rodina como Io y Casey McIntyre como la directora del coro. La producción utilizó un edificio escénico real , cuyo techo servía de plataforma de aterrizaje y baile para el Coro de las Oceánides.

• Prometeo liberado y Prometeo el portador del fuego , que se cree que son las secuelas
• Prometeo liberado , un drama lírico en cuatro actos de Percy Bysshe Shelley , inspirado en la tragedia griega.
• Prométhée , la ópera de Gabriel Fauré , está basada en parte en la primera mitad de Prometeo encadenado.
• Prometeo , el drama musical de Carl Orff , una adaptación completa de Prometeo encadenado.

• El texto completo de Prometeo encadenado en Wikisource (varias traducciones al inglés)
•  Wikisource griego tiene texto original relacionado con este artículo: Προμηθεύς Δεσμώτης
• Arte moderno, mosaico de Prometeo encadenado
• Audiolibro de dominio público de Prometeo encadenado en LibriVox