Keith Richards [ nb 1 ] (nacido el 18 de diciembre de 1943) es un músico, compositor, cantante y productor discográfico inglés que es miembro original, guitarrista, vocalista secundario y coautor principal de las canciones de los Rolling Stones . Su asociación de composición con el vocalista principal de la banda, Mick Jagger, es una de las más exitosas de la historia. Su carrera abarca más de seis décadas, y su estilo de tocar la guitarra ha sido un sello distintivo de los Rolling Stones a lo largo de la trayectoria de la banda. Richards ganó notoriedad en la prensa por sus relaciones amorosas y el consumo de drogas ilícitas, y a menudo fue retratado como una figura contracultural . Conocido profesionalmente por primera vez como Keith Richard , en 1978 afirmó plenamente su apellido familiar.
Richards nació y creció en Dartford, Kent . Estudió en la Escuela Técnica de Dartford y en la Escuela de Arte de Sidcup . Tras graduarse, Richards entabló amistad con Jagger, Bill Wyman , Charlie Watts , Ian Stewart y Brian Jones, y se unió a los Rolling Stones. Como miembro del grupo, Richards también canta como vocalista principal en algunas de sus canciones, generalmente al menos una por concierto, incluyendo " Happy ", " Before They Make Me Run " y " Connection ". Además de su carrera con los Rolling Stones, Richards también ha tocado con su propio proyecto paralelo, The X-Pensive Winos. También apareció en dos películas de Piratas del Caribe como el Capitán Teague , padre de Jack Sparrow , cuyo aspecto y caracterización se inspiraron en el propio Richards.
En 1989, Richards fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll y en 2004 en el Salón de la Fama de la Música del Reino Unido con los Rolling Stones. La revista Rolling Stone lo clasificó en cuarto lugar en su lista de los 100 mejores guitarristas en 2011. En 2023, la clasificación de Rolling Stone fue la número 15. [ 7 ] La revista incluyó catorce canciones que Richards escribió con Jagger en su lista de las " 500 mejores canciones de todos los tiempos ".
Primeros años de vida
Richards nació el 18 de diciembre de 1943 en el Hospital Livingston, en Dartford , Kent, Inglaterra. [ 8 ] Es hijo único de Doris Maud Lydia (de soltera Dupree) y Herbert William Richards. Su padre era obrero de fábrica y resultó herido en la Segunda Guerra Mundial durante el desembarco de Normandía . [ 9 ] Los abuelos paternos de Richards, Ernie y Eliza Richards, eran socialistas y líderes cívicos, a quienes él atribuyó la creación del Partido Laborista de Walthamstow , y ambos fueron alcaldes del municipio de Walthamstow en Essex, siendo Eliza la alcaldesa en 1941. [ 10 ] [ 11 ] La familia de su bisabuelo era originaria de Gales . [ 9 ] [ 12 ] [ 13 ]
Su abuelo materno, Augustus Theodore "Gus" Dupree, quien realizó giras por Gran Bretaña con una big band de jazz , Gus Dupree and His Boys, fomentó el interés de Richards por la guitarra. [ 14 ] Richards ha dicho que fue Dupree quien le regaló su primera guitarra. [ 15 ] Su abuelo "bromeaba" con el joven Richards mostrándole una guitarra que estaba en un estante al que Richards no podía llegar en ese momento. Finalmente, Dupree le dijo a Richards que si lograba alcanzar la guitarra, podría quedársela. [ 16 ] Richards entonces ideó todo tipo de maneras de alcanzar la guitarra, incluyendo poner libros y cojines en una silla, hasta que finalmente logró agarrar el instrumento, después de lo cual su abuelo le enseñó los rudimentos de su primera melodía, " Malagueña ". [ 16 ] Trabajó en la pieza "como un loco", y luego su abuelo le permitió quedarse con la guitarra, a la que llamó "el premio del siglo". Richards tocaba en casa, escuchando grabaciones de Billie Holiday , Louis Armstrong , Duke Ellington y otros. [ 17 ] Su padre, por otro lado, menospreciaba el entusiasmo musical de su hijo. [ 18 ] Uno de los primeros héroes de la guitarra de Richards fue el guitarrista de Elvis, Scotty Moore . [ 19 ]
Richards asistió a la escuela primaria Wentworth con Mick Jagger [ 20 ] y fue su vecino hasta 1954 cuando las familias Richards y Jagger se mudaron. [ 21 ] De 1955 a 1959, Richards asistió a la escuela secundaria técnica Dartford para chicos. Nunca se presentó al examen de acceso a la secundaria debido a una enfermedad. [ 22 ] [ 23 ] [ 24 ] Reclutado por el director del coro de Dartford Tech, RW "Jake" Clare, cantó en un trío de niños sopranos en, entre otras ocasiones, la Abadía de Westminster para la reina Isabel II . [ 25 ] En 1959, Richards fue expulsado de Dartford Tech por absentismo escolar y transferido al Sidcup Art College , [ 26 ] [ 27 ] donde conoció a Dick Taylor . [ 28 ] [ 29 ] En Sidcup, se desvió de sus estudios propiamente dichos y dedicó más tiempo a tocar la guitarra con otros estudiantes en el baño de chicos. En ese momento, Richards ya había aprendido la mayoría de los solos de Chuck Berry . [ 30 ]

Richards se encontró de nuevo con Jagger por casualidad en un andén de tren cuando Jagger se dirigía a clases en la London School of Economics . [ 31 ] Los álbumes de rhythm and blues por correo de Chess Records de Chuck Berry y Muddy Waters que Jagger llevaba consigo revelaron un interés mutuo [ 32 ] [ 33 ] y llevaron a la reanudación de su amistad. Junto con su amigo común Dick Taylor, Jagger cantaba en una banda amateur, Little Boy Blue and the Blue Boys, a la que Richards pronto se unió. [ 34 ] [ 35 ] Los Blue Boys se disolvieron cuando Brian Jones , después de compartir ideas sobre su interés común en la música blues, invitó a Mick y Keith al pub Bricklayers Arms, donde luego conocieron a Ian Stewart . [ 36 ] [ 37 ]
A mediados de 1962, Richards dejó el Sidcup Art College [ 38 ] para dedicarse a la música y se mudó a un piso en Londres con Jagger y Jones. Sus padres se divorciaron casi al mismo tiempo, lo que provocó que mantuviera una estrecha relación con su madre y permaneciera distanciado de su padre hasta 1982. [ 39 ]
Después de que los Rolling Stones firmaran con Decca Records en 1963, el mánager de la banda, Andrew Loog Oldham , intentó renovar su imagen. [ 40 ] [ 4 ] Como parte de sus esfuerzos, aconsejó a Richards que eliminara la "s" de su apellido, creyendo que Keith Richard , en sus palabras, "sonaba más pop", [ 41 ] y que evocaría el nombre del cantante británico de rock and roll Cliff Richard . [ 42 ] El cambio no fue oficial y se asumió solo como nombre artístico . [ 5 ] En 1978, Richards volvió a usar su nombre legal en todos los contextos públicos y privados. [ 6 ]
Habilidades musicales

Richards toca tanto la guitarra solista como la rítmica, a menudo en la misma canción; los Stones son conocidos por su interacción de guitarras rítmicas y solistas ("tejiendo") entre él y el otro guitarrista de la banda: Brian Jones (1962-1969), Mick Taylor (1969-1975) o Ronnie Wood (1975-presente). En el estudio de grabación, Richards a veces toca todas las partes de guitarra, especialmente en las canciones " Paint It Black ", " Ruby Tuesday ", " Sympathy for the Devil " y " Gimme Shelter ". También es vocalista, cantando coros en muchas canciones de los Rolling Stones, así como voces principales ocasionales, como en el sencillo de los Rolling Stones de 1972 " Happy ", y también con su proyecto paralelo , los X-Pensive Winos.
Director de orquesta
Desde mediados de la década de 1960, Richards y Mick Jagger han sido los principales compositores de los Stones, así como los principales productores de la banda desde mediados de la década de 1970 (acreditados como los Glimmer Twins ), a menudo en colaboración con un productor externo. El ex tecladista Ian Stewart dijo una vez que Richards era el líder de los Rolling Stones; Richards ha dicho que su trabajo es simplemente "engrasar la maquinaria". A diferencia de muchas bandas donde el baterista marca el ritmo y actúa como cronometrador de una canción, Richards cumple ese papel para los Rolling Stones. Tanto el ex bajista Bill Wyman como el actual guitarrista Ronnie Wood han dicho que los Stones no siguieron al baterista de larga trayectoria de la banda, Charlie Watts , sino que siguieron a Richards, ya que "no había forma de 'no' seguirlo". [ 43 ] [ 44 ]
Guitarrista

Chris Spedding describe la forma de tocar la guitarra de Richards como "directa, incisiva y sin pretensiones". [ 45 ] Richards afirma que se centra en acordes y ritmos, evitando el virtuosismo ostentoso y competitivo, y tratando de no ser "el más rápido del oeste". [ 43 ] Richards prefiere trabajar con al menos otro guitarrista y casi nunca ha salido de gira sin uno. [ 46 ] Chuck Berry ha sido una inspiración para Richards, [ 47 ] y, junto con Jagger, introdujo las canciones de Berry en el repertorio inicial de los Rolling Stones. A finales de la década de 1960, la disminución de las contribuciones de Brian Jones llevó a Richards a grabar todas las partes de guitarra en muchos temas, incluyendo la guitarra slide . El sustituto de Jones, Mick Taylor, tocó la guitarra con los Rolling Stones de 1969 a 1974. El virtuosismo de Taylor en la guitarra solista provocó una marcada separación entre los roles de guitarra solista y rítmica, sobre todo en el escenario. [ 43 ] En 1975, Taylor fue reemplazado por Wood, cuya llegada marcó un regreso a una interacción de guitarras que Richards llamó "el antiguo arte de tejer", que él y Jones habían extraído del blues de Chicago , [ 48 ] así como del estilo de tocar de Robert Johnson , cuyo uso de contramelodías había llevado a Richards a suponer inicialmente que dos guitarristas estaban tocando en sus grabaciones. [ 49 ]
Un descanso en las giras durante 1967-1968 le permitió a Richards experimentar con afinaciones abiertas . Principalmente usó afinaciones abiertas para acordes con dedos, desarrollando un estilo distintivo de acordes I-IV sincopados y resonantes que se escuchan en " Street Fighting Man " y " Start Me Up ". [ 50 ] La afinación abierta preferida de Richards , aunque no la única que usaba , es una afinación de Sol abierto de cinco cuerdas : GDGBD. Richards a menudo quita la cuerda más grave de su guitarra, tocando solo con cinco cuerdas y dejando que el bajista de la banda toque esas notas, ya que la cuerda más grave simplemente "estropea" la forma de tocar de Richards. [ 51 ] Varias de sus Telecasters están afinadas de esta manera. Esta afinación es prominente en grabaciones de los Rolling Stones, incluyendo " Honky Tonk Women ", " Brown Sugar " y "Start Me Up". [ 52 ] Richards ha declarado que la afinación del banjo fue la inspiración para esta afinación. [ 53 ]
Richards considera la guitarra acústica como la base de su forma de tocar, [ 2 ] creyendo que las limitaciones de la guitarra eléctrica le harían "perder ese toque" si dejaba de tocar la acústica. [ 52 ] Richards toca la guitarra acústica en muchas canciones de los Rolling Stones, incluyendo "Play with Fire", "Brown Sugar" y " Angie ". Todas las guitarras en las versiones de estudio de "Street Fighting Man" y " Jumpin' Jack Flash " presentan guitarras acústicas sobrecargadas en una grabadora de casete, y luego reamplificadas a través de un altavoz en el estudio. [ 54 ]
Voz
Richards cantó en un coro escolar , sobre todo para la reina Isabel II , hasta que el efecto de la adolescencia en su voz lo obligó a dejarlo. [ 55 ] Ha cantado coros en todos los álbumes de los Rolling Stones. Desde Between the Buttons (1967), ha cantado como vocalista principal o co-vocal en al menos una canción (ver lista a continuación) de todos los álbumes de estudio de los Rolling Stones, excepto Their Satanic Majesties Request , Sticky Fingers , It's Only Rock 'n Roll y Blue & Lonesome .
Ha cantado como vocalista principal en más de diez canciones de los Rolling Stones, incluyendo " Happy ", " You Got the Silver " y " Connection ". [ 56 ] Durante la gira de los Rolling Stones de 1972, "Happy", cantada por Richards, entró en su repertorio de conciertos, y desde entonces ha cantado como vocalista principal en una o dos canciones en cada concierto [ 57 ] [ 58 ] [ 59 ] para darle tiempo a Jagger de cambiarse de ropa. [ 58 ] Keith suele empezar con rutinas de Max Miller como "Es agradable estar aquí , es agradable estar en cualquier lugar", para darle al público un momento para recuperar el aliento. [ 58 ] Durante las giras de los Rolling Stones de 2006 y 2007, Richards cantó "You Got the Silver" (1969) sin tocar ningún instrumento. [ 60 ]
Composición de canciones
Richards y Jagger comenzaron a escribir canciones juntos en 1963, impulsados por el mánager Andrew Loog Oldham, quien creía que la banda no podía depender de compositores externos. [ 61 ] Las primeras colaboraciones de Jagger/Richards fueron grabadas por otros artistas, incluido Gene Pitney , cuya versión de "That Girl Belongs to Yesterday" fue su primer sencillo en el top ten del Reino Unido. [ 62 ] Obtuvieron otro éxito en el top ten en 1964 con el sencillo debut escrito para Marianne Faithfull , " As Tears Go By ".
El primer éxito de los Rolling Stones en el top ten con una composición original de Jagger y Richards fue " The Last Time " a principios de 1965; [ 63 ] " (I Can't Get No) Satisfaction " (también de 1965) fue su primera grabación número uno internacional. Richards ha declarado que el riff de "Satisfaction" se le ocurrió mientras dormía; se despertó lo suficiente como para grabarlo en un reproductor de casete junto a su cama. [ 64 ] Desde Aftermath (1966), la mayoría de los álbumes de los Rolling Stones han consistido principalmente en composiciones originales de Jagger y Richards. Sus canciones reflejan la influencia del blues, R&B, rock and roll, pop, soul , gospel y country , así como incursiones en la psicodelia y el comentario social al estilo de Dylan . Su trabajo en la década de 1970 y posteriores ha incorporado elementos de funk , disco , reggae y punk . [ 65 ] Richards también ha escrito y grabado baladas lentas y melancólicas, como "You Got the Silver" (1969), " Coming Down Again " (1973), " All About You " (1980) y " Slipping Away " (1989). Su colaboración como compositor con Mick Jagger es una de las más exitosas de la historia. [ 66 ] [ 67 ]
En su carrera en solitario, Richards ha compartido frecuentemente créditos de composición con el baterista y coproductor Steve Jordan . Richards ha declarado: «Siempre he pensado que las canciones escritas por dos personas son mejores que las escritas por una sola. Se obtiene otra perspectiva». [ 65 ]
Richards ha expresado con frecuencia que se siente más como un canal que como un creador al escribir canciones: «No tengo ese aspecto divino al respecto. Prefiero pensar en mí mismo como una antena. Solo hay una canción, y Adán y Eva la escribieron; el resto es una variación sobre un tema». [ 65 ] Richards fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores en 1993. [ 68 ]
Producción discográfica
Richards ha estado activo como productor musical desde la década de 1960. Fue acreditado como productor y director musical en el álbum de 1966 Today's Pop Symphony , uno de los proyectos paralelos del mánager Andrew Loog Oldham , aunque hay dudas sobre cuánto participó realmente Richards en él. [ 69 ] En el álbum de 1967 de los Rolling Stones Their Satanic Majesties Request , toda la banda fue acreditada como productora, pero desde 1974, Richards y Mick Jagger han coproducido frecuentemente tanto discos de los Rolling Stones como de otros artistas bajo el nombre de " los Glimmer Twins ", a menudo en colaboración con otros productores.
A principios de 1973, Jagger y Richards se interesaron por la banda Kracker , lo que resultó en un acuerdo por el cual el segundo álbum de la banda fue licenciado para su distribución fuera de los Estados Unidos por Rolling Stones Records , convirtiendo a Kracker en la primera banda en ese sello. [ 70 ] [ 71 ] [ 72 ]
Desde la década de 1980, Richards ha acumulado numerosos créditos de producción y coproducción en proyectos con otros artistas, como Aretha Franklin , Johnnie Johnson y Ronnie Spector , así como en sus propios álbumes con X-Pensive Winos (véase más abajo). En la década de 1990, Richards coprodujo y añadió guitarra y voz a una grabación de cantos y percusión rastafari nyabinghi titulada " Wingless Angels ", publicada en 1997 por su propio sello discográfico, Mindless Records. [ 73 ]
grabaciones en solitario
Richards ha publicado varias grabaciones en solitario paralelamente a su carrera con los Rolling Stones y como músico invitado para otros artistas. Su primer sencillo en solitario, publicado en 1978, fue una versión de " Run Rudolph Run " de Chuck Berry, con su versión de " The Harder They Come " de Jimmy Cliff en la cara B. En 1987, después de que Jagger iniciara una carrera en solitario grabando y de gira, Richards formó una banda de acompañamiento llamada "X-Pensive Winos" con el coautor y coproductor Steve Jordan , a quien Richards reunió para su documental sobre Chuck Berry, Hail! Hail! Rock 'n' Roll . [ 74 ]
Otros miembros de los X-Pensive Winos fueron el guitarrista Waddy Wachtel , el saxofonista y colaborador frecuente de los Rolling Stones, Bobby Keys , el tecladista Ivan Neville y Charley Drayton en el bajo. El primer disco de los Winos, Talk Is Cheap , también contó con la participación de Bernie Worrell , Bootsy Collins y Maceo Parker . Desde su lanzamiento, Talk Is Cheap ha alcanzado el disco de oro y ha tenido ventas constantes. Su lanzamiento fue seguido por la primera de las dos giras estadounidenses que Richards ha realizado como solista. Live at the Hollywood Palladium, 15 December 1988 documenta la primera de estas giras. En 1992 se lanzó el segundo disco de estudio de los Winos, Main Offender , seguido también de una gira. [ 75 ] Aunque los Winos participaron en ambos álbumes, estos fueron acreditados a Richards como solista.
Un tercer álbum en solitario, Crosseyed Heart , fue lanzado en septiembre de 2015. [ 76 ]
Grabaciones con otros artistas
Durante la década de 1960, la mayoría de las grabaciones de Richards con artistas que no eran los Rolling Stones fueron sesiones para el sello Immediate Records de Andrew Loog Oldham . Las excepciones notables fueron cuando Richards, junto con Mick Jagger y muchos otros invitados, cantó en la transmisión televisiva de los Beatles de 1967 de " All You Need Is Love ", [ 75 ] y cuando tocó el bajo con John Lennon , Eric Clapton , Mitch Mitchell , Ivry Gitlis y Yoko Ono como Dirty Mac para el especial de televisión The Rolling Stones Rock and Roll Circus filmado en 1968. [ 77 ]
En la década de 1970, Richards trabajó fuera de los Rolling Stones con Ronnie Wood en varias ocasiones, contribuyendo con guitarra, piano y voz a los dos primeros álbumes en solitario de Wood y acompañándolo en el escenario para dos conciertos en julio de 1974 para promocionar I've Got My Own Album to Do. En diciembre de 1974, Richards también hizo una aparición especial en un concierto de Faces . Durante 1976 y 1977, Richards coprodujo y tocó en la grabación en solitario de John Phillips, Pay Pack & Follow (lanzada en 2001). En 1979, realizó una gira por Estados Unidos con los New Barbarians , la banda que Wood formó para promocionar su álbum Gimme Some Neck ; él y Wood también contribuyeron con guitarra y coros a "Truly" en el álbum Troublemaker de Ian McLagan de 1979 (relanzado en 2005 como Here Comes Trouble ). [ 75 ]
Desde la década de 1980, Richards ha realizado apariciones más frecuentes como invitado. En 1981 tocó en el álbum Holding Out My Love to You del cantante de reggae Max Romeo . Ha trabajado con Tom Waits en tres ocasiones: añadiendo guitarra y coros al álbum Rain Dogs (1985) de Waits; coescribiendo, tocando y compartiendo la voz principal en "That Feel" en Bone Machine (1992); y añadiendo guitarra y voz a Bad As Me (2011). En 1986, Richards produjo y tocó en la versión de Aretha Franklin de " Jumpin' Jack Flash " y se desempeñó como productor musical y líder de banda (o, como él lo expresó, "director de S&M") [ 78 ] para la película de Chuck Berry Hail! Hail! Rock 'n' Roll . [ 75 ]
En las décadas de 1990 y 2000, Richards continuó contribuyendo a una amplia gama de proyectos musicales como artista invitado. Algunas de las sesiones más destacadas en las que ha participado incluyen guitarra y voz en el lanzamiento de Johnnie Johnson de 1991, Johnnie B. Bad , que también coprodujo; y voz principal y guitarra en "Oh Lord, Don't Let Them Drop That Atomic Bomb on Me" en el álbum tributo a Charles Mingus de 1992 , Weird Nightmare . Hizo un dueto con la leyenda del country George Jones en "Say It's Not You" en las Bradley Barn Sessions (1994); un segundo dueto de las mismas sesiones, "Burn Your Playhouse Down", apareció en el lanzamiento de Jones de 2008, Burn Your Playhouse Down . Se asoció con Levon Helm en "Deuce and a Quarter" para el álbum de Scotty Moore , All the King's Men (1997). Su guitarra y voz principal aparecen en el álbum tributo a Hank Williams Timeless (2001) y en el álbum About Them Shoes (2005) del veterano guitarrista de blues Hubert Sumlin . Richards también añadió guitarra y voz a la grabación de Toots & the Maytals de "Careless Ethiopians" para su álbum True Love de 2004 , que ganó el premio Grammy al Mejor Álbum de Reggae . [ 79 ] Además, en diciembre de 2007, Richards lanzó un sencillo navideño solo para descarga a través de iTunes de " Run Rudolph Run "; y la cara B fue una versión grabada en 2003 de la famosa canción de reggae " Pressure Drop " con Toots Hibbert cantando con Richards acompañado por los miembros originales de la banda Maytals Jackie Jackson y Paul Douglas . [ 75 ]
Grabaciones raras e inéditas
En 2005, los Rolling Stones lanzaron Rarities 1971–2003 , que incluye algunas grabaciones raras y de edición limitada, pero Richards ha descrito la producción publicada de la banda como la "punta del iceberg". [ 80 ] Muchas de las canciones inéditas y las sesiones de improvisación de estudio de la banda son ampliamente pirateadas , al igual que numerosas grabaciones en solitario de Richards, incluidas sus sesiones de estudio de Toronto de 1977 , algunas sesiones de estudio de 1981 y cintas hechas durante su viaje de bodas a México en 1983. [ 75 ]
Imagen pública y vida personal
Relaciones y familia
Richards comenzó a salir con la modelo y actriz Anita Pallenberg [ 81 ] en 1967, en un viaje a Marruecos . Ella había estado involucrada previamente con su compañero de banda Brian Jones , quien originalmente se suponía que iría a Marruecos pero finalmente no lo hizo después de enfermarse, y la noticia de su relación afectó profundamente a Jones. [ 82 ] Juntos, tuvieron tres hijos: Marlon Leon Sundeep Richards (n. 10 de agosto de 1969), Dandelion Angela Richards (n. 17 de abril de 1972) y Tara Jo Jo Gunne Richards (26 de marzo de 1976 - 6 de junio de 1976). Marlon fue nombrado en honor al actor estadounidense Marlon Brando y Tara en honor a la heredera británica Tara Browne y la canción de Chuck Berry "Jo Jo Gunne" . [ 83 ] [ 84 ] [ 85 ] Tara murió de SMSL mientras Richards estaba de gira, algo que dijo que lo atormentó. [ 86 ] [ 87 ] [ 88 ] Defendió su decisión de actuar horas después de enterarse de la muerte de Tara, explicando que en una entrevista de 2015 con The Guardian que actuar era la única manera en que podía sobrellevarlo. [ 89 ] Él y Pallenberg rompieron en 1979 y mantuvieron una relación cordial.

Richards conoció a la modelo Patti Hansen en 1979 y se casaron el 18 de diciembre de 1983, día del cuadragésimo cumpleaños de Richards. Juntos tienen dos hijas: Theodora Dupree Richards (nacida el 18 de marzo de 1985) y Alexandra Nicole Richards (nacida el 28 de julio de 1986), ambas nacidas en la ciudad de Nueva York . Theodora recibió su nombre en honor al abuelo de Richards, Theodore Augustus Dupree. [ 90 ]
Richards tiene siete nietos. [ 91 ] [ 92 ] [ 93 ]
En septiembre de 2014, Richards publicó un libro infantil titulado Theodora, Gus and Me: The Story of My Granddad and My First Guitar , basado en la historia de su abuelo.
Amistad con Mick Jagger

La relación de Richards con su compañero de banda Mick Jagger es frecuentemente descrita por los medios como de " amor/odio ". [ 94 ] [ 95 ] El propio Richards dijo en una entrevista de 1998: "Pienso en nuestras diferencias como una riña familiar. Si le grito, es porque nadie más tiene el valor de hacerlo o porque les pagan para que no lo hagan. Al mismo tiempo, espero que Mick se dé cuenta de que soy un amigo que solo intenta ponerlo en vereda y hacer lo que se debe hacer". [ 96 ] Richards, junto con Johnny Depp, intentó sin éxito persuadir a Jagger para que apareciera en Piratas del Caribe: En mareas misteriosas , junto a Depp y Richards. [ 97 ]
La autobiografía de Richards, Life , se publicó el 26 de octubre de 2010. [ 98 ] Once días antes de su lanzamiento, Associated Press publicó un artículo que afirmaba que en el libro Richards se refería a Jagger como "insoportable" y señalaba que su relación había sido tensa "durante décadas". [ 99 ] Su opinión se suavizó para 2015, Richards aún decía que Jagger podía parecer un "snob", pero añadía: "Todavía lo quiero mucho ... tus amigos no tienen por qué ser perfectos". [ 100 ]
Consumo de drogas y arrestos
El periodista musical Nick Kent le atribuyó a Richards el epíteto de Lord Byron de "loco, malo y peligroso". Jagger pensaba que la imagen de Richards había "contribuido a que se convirtiera en un drogadicto". [ 101 ] En 1994, Richards dijo que su imagen era "como una larga sombra... Aunque eso fue hace casi veinte años, no se puede convencer a algunas personas de que no soy un drogadicto loco". [ 102 ]
La notoriedad de Richards por el consumo de drogas ilícitas proviene en parte de varias redadas antidrogas a finales de los años 60 y 70 y de su franqueza sobre el consumo de heroína y otras sustancias. Richards ha sido juzgado por cargos relacionados con las drogas cinco veces: en 1967, dos veces en 1973, en 1977 y en 1978. [ 103 ] [ 104 ] El primer juicio , el único que culminó en una sentencia de prisión [ 104 ] , fue resultado de una redada policial en febrero de 1967 en Redlands , la finca de Richards en Sussex , donde él y algunos amigos, incluido Jagger, pasaban el fin de semana. [ 105 ] El posterior arresto de Richards y Jagger los llevó a juicio ante los tribunales británicos , al tiempo que los juzgaba en el tribunal de la opinión pública. El 29 de junio de 1967, Jagger fue sentenciado a tres meses de prisión por posesión de cuatro pastillas de anfetamina. Richards fue declarado culpable de permitir que se fumara cannabis en su propiedad y condenado a un año de prisión. [ 106 ] Tanto Jagger como Richards fueron encarcelados en ese momento: Jagger fue llevado a la prisión de Brixton en el sur de Londres, [ 107 ] y Richards a la prisión de Wormwood Scrubs en el oeste de Londres. [ 108 ] Ambos fueron puestos en libertad bajo fianza al día siguiente a la espera de la apelación. [ 109 ] El 1 de julio, The Times publicó un editorial titulado "¿ Quién aplasta una mariposa en una rueda? ", que presentaba la sentencia de Jagger como una persecución, y el sentimiento público contra las condenas aumentó. [ 110 ] Un mes después, el tribunal de apelaciones anuló la condena de Richards por falta de pruebas y otorgó a Jagger una libertad condicional . [ 111 ]
El 27 de febrero de 1977, mientras Richards se hospedaba en un hotel de Toronto , entonces conocido como Harbour Castle Hilton en Queens Quay East , la Real Policía Montada de Canadá encontró heroína en su habitación y lo acusó de "posesión de heroína con fines de tráfico" , un delito que en ese momento podía conllevar penas de prisión de siete años a cadena perpetua según la Ley de Control de Narcóticos . [ 112 ] Le confiscaron el pasaporte, y Richards y su familia permanecieron en Toronto hasta el 1 de abril, cuando a Richards se le permitió ingresar a los Estados Unidos con una visa médica para recibir tratamiento por adicción a la heroína. [ 113 ] Posteriormente, el cargo en su contra se redujo a "simple posesión de heroína". [ 114 ]
Durante los dos años siguientes, Richards vivió bajo la amenaza de sanciones penales. A lo largo de este período, se mantuvo activo con los Rolling Stones, grabando su álbum de estudio más vendido, Some Girls , y realizando giras por Norteamérica. Richards fue juzgado en octubre de 1978, declarándose culpable de posesión de heroína. [ 115 ] [ 116 ] Recibió una sentencia suspendida y fue puesto en libertad condicional durante un año, con la orden de continuar el tratamiento para la adicción a la heroína y de ofrecer un concierto benéfico en nombre del Instituto Nacional Canadiense para Ciegos después de que un fan ciego testificara a su favor. [ 117 ] Aunque la fiscalía había presentado una apelación de la sentencia, Richards ofreció dos conciertos benéficos para el CNIB en el Auditorio Cívico de Oshawa el 22 de abril de 1979; ambos espectáculos contaron con la participación de los Rolling Stones y los New Barbarians. [ 118 ] En septiembre de 1979, el Tribunal de Apelación de Ontario confirmó la sentencia original. [ 119 ]
En 2016, declaró que todavía bebe alcohol ocasionalmente y consume hachís y cannabis. [ 120 ] En 2022, reveló que dejó de fumar en 2020. [ 121 ]
Otros detalles
Richards es propietario de Redlands , una finca en Sussex que compró en 1966, así como de casas en Weston, Connecticut , y en la isla turística privada de Parrot Cay , en las Islas Turcas y Caicos . [ 122 ] [ 123 ] Su residencia principal está en Weston. [ 1 ] [ 124 ] [ 125 ]
En junio de 2013, Richards dijo que se retiraría con su familia a Parrot Cay o Jamaica si supiera que su muerte se acercaba. [ 126 ] Sin embargo, en noviembre de 2016, dijo: «Me gustaría morir magníficamente, en el escenario». [ 120 ]
Richards es un ávido lector con un gran interés en la historia y posee una extensa biblioteca. [ 127 ] [ 128 ] Un artículo de abril de 2010 reveló que Richards anhela ser bibliotecario. [ 129 ]
A Richards le gusta el pastel de pastor , un plato tradicional británico. [ 130 ] Stuart Cable recordó que, cuando era baterista de Stereophonics , Richards lo reprendió porque se había servido un trozo del pastel de pastor destinado a Richards. [ 131 ] Richards también mencionó el plato en su autobiografía, aconsejando a los lectores que añadieran más cebollas después de cocinar el relleno de carne para realzar el sabor del pastel. [ 130 ]
siglo XXI
El 27 de abril de 2006, mientras se encontraba en Fiyi , Richards resbaló de la rama de un árbol muerto (erróneamente reportado por la prensa internacional como un cocotero) [ 132 ] [ 133 ] y sufrió una lesión en la cabeza. Posteriormente, fue sometido a una cirugía craneal en un hospital de Nueva Zelanda. [ 134 ] El incidente retrasó la gira europea de los Rolling Stones de 2006 durante seis semanas y obligó a la banda a reprogramar varios conciertos. El calendario de la gira revisado incluía una breve declaración de Richards disculpándose por "caerse de mi percha". [ 135 ] La banda recuperó la mayoría de las fechas pospuestas en 2006 y realizó una gira por Europa en 2007 para recuperar el resto. En un mensaje de video a finales de 2013 como parte de la gira On Fire, Richards agradeció a los cirujanos de Nueva Zelanda que lo trataron, comentando: "Dejé la mitad de mi cerebro allí". [ 136 ]
En agosto de 2006, Richards recibió un indulto del gobernador de Arkansas , Mike Huckabee, por una multa de conducción temeraria de 1975. [ 137 ] [ 138 ]
El actor Johnny Depp ha declarado que su personaje en la franquicia cinematográfica Piratas del Caribe está vagamente basado en Richards y el personaje de dibujos animados de Warner Bros. Pepe Le Pew , [ 139 ] ambos sirviendo de inspiración para la manera de ser del personaje. [ 140 ] [ 141 ] Esta combinación de influencias inicialmente generó preocupación entre los ejecutivos corporativos de Disney , quienes cuestionaron si se suponía que el personaje debía ser borracho y gay, y Michael Eisner temía que estuviera "arruinando la película". [ 142 ] En la tercera entrega de la serie Piratas del Caribe , En el fin del mundo , Richards interpretó al Capitán Edward Teague , luego retomando el papel en Piratas del Caribe: En mareas misteriosas , la cuarta película de la serie (2011). [ 140 ] [ 143 ]
En 2012, Richards se unió al jurado de la undécima edición de los Independent Music Awards para ayudar a las carreras de los músicos independientes. [ 144 ]
En una entrevista de 2015 con el New York Daily News , Richards expresó su aversión por el rap y el hip hop , considerándolos para personas "sin oído musical" [ 53 ] y consistentes en "un ritmo de batería y alguien gritando sobre él". [ 145 ] [ 146 ] En la misma entrevista llamó a Metallica y Black Sabbath "grandes chistes" y lamentó la falta de síncopa en la mayoría del rock and roll, afirmando que "suena como un golpe sordo para mí". También dijo que dejó de ser fan de los Beatles en 1967 cuando visitaron al Maharishi Mahesh Yogi , [ 100 ] pero esto no le impidió tocar el bajo en la banda de John Lennon, Dirty Mac, para una interpretación de la canción de los Beatles " Yer Blues " en el Rock and Roll Circus de los Stones en diciembre de 1968.
Para el fin de semana del 23 de septiembre de 2016, Richards, junto con el director Julien Temple , [ 147 ] comisarió y presentó un programa de tres noches en BBC Four titulado Lost Weekend . [ 148 ] Las selecciones de Richards consistieron en sus programas de comedia, dibujos animados y thrillers favoritos de la década de 1960, intercalados con entrevistas, raras actuaciones musicales e imágenes nocturnas. Este «viaje televisivo» fue el primero de su tipo en la televisión británica. Temple también dirigió un documental, The Origin of the Species , sobre la infancia de Richards en la Inglaterra de la posguerra y sus raíces musicales.
Homenajes a otros artistas

Desde el inicio de su carrera, Richards ha realizado apariciones para rendir homenaje a los artistas con quienes ha forjado amistad y a quienes lo han inspirado y alentado. Tras el éxito inicial de la banda, que interpretaba versiones de canciones de artistas de blues estadounidenses, mientras él y Jagger comenzaban a componer sus propias canciones, los Rolling Stones visitaron Estados Unidos para devolverles el favor, en sus propias palabras, "ahí es donde la fama resulta útil". Desde entonces, ha actuado en numerosas ocasiones para mostrarles su agradecimiento. Entre ellas, apareció con Norah Jones en un concierto tributo a Gram Parsons en 2006, tocando la guitarra y cantando a dúo " Love Hurts ". El 12 de marzo de 2007, Richards asistió a la ceremonia del Salón de la Fama del Rock & Roll para la incorporación de las Ronettes ; también tocó la guitarra durante la jam session de estrellas de la ceremonia. [ 75 ] El 26 de febrero de 2012, Richards rindió homenaje a sus colegas músicos Chuck Berry y Leonard Cohen , quienes recibieron los primeros premios anuales PEN a la excelencia en la composición de canciones en la Biblioteca Presidencial JFK en Boston, Massachusetts. [ 149 ]
Richards es entrevistado en pantalla y aparece en imágenes de actuaciones en el documental de 2005 Make It Funky!, que presenta una historia de la música de Nueva Orleans y su influencia en el rhythm and blues , el rock and roll , el funk y el jazz . [ 150 ] En la película, Richards dijo que los músicos de Nueva Orleans "le dieron el toque especial al rock". También interpretó la canción de Fats Domino "I'm Ready" con la banda de la casa. [ 151 ]
En una entrevista de abril de 2007 para la revista NME , el periodista musical Mark Beaumont le preguntó a Richards cuál era la cosa más extraña que había inhalado, [ 152 ] y lo citó respondiendo: "Mi padre. Inhalé a mi padre. Fue cremado y no pude resistirme a molerlo con un poco de cocaína. A mi papá no le habría importado... Se sintió bastante bien, y todavía estoy vivo". [ 153 ] [ 154 ] En el revuelo mediático que siguió, el gerente de Richards dijo que la anécdota había sido una broma; [ 155 ] Beaumont le dijo a la revista Uncut que la entrevista se había realizado por teléfono internacional y que había citado mal a Richards en un momento (informando que Richards había dicho que escuchaba Motörhead , cuando lo que había dicho era Mozart ), pero que creía que la anécdota de inhalar ceniza era cierta. [ 152 ] [ 156 ] El músico Jay Farrar de la banda Son Volt escribió una canción titulada 'Cocaine And Ashes', que se inspiró en los hábitos de drogadicción de Richards. [ 157 ] El incidente también fue referenciado en la canción de 2017 "Mr Charisma" de los Waterboys , que incluye la letra: "Oye, Sr. Carisma, ¿cuál será tu próximo truco? ¿Insultar al Sargento Pepper , esnifar los huesos de tu viejo o caerte de un árbol?"
Doris Richards, su madre, falleció de cáncer a los 91 años en Inglaterra el 21 de abril de 2007. Un comunicado oficial emitido por un representante de la familia indicó que Richards la acompañó durante sus últimos días. [ 158 ] [ 159 ]
Richards hizo una aparición especial como el Capitán Teague, el padre del Capitán Jack Sparrow (interpretado por Johnny Depp), en Piratas del Caribe: En el fin del mundo , estrenada en mayo de 2007, [ 160 ] y ganó el premio al Mejor Cameo de Celebridad en los Premios Spike Horror de 2007 por ese papel. [ 161 ] Depp ha declarado que basó muchos de los gestos de Sparrow en Richards. [ 160 ] [ 162 ] [ 163 ] Richards retomó su papel en Piratas del Caribe: En mareas misteriosas , estrenada en mayo de 2011.

En marzo de 2008, la casa de moda Louis Vuitton presentó una campaña publicitaria con una foto de Richards junto a su Gibson ES-355 de ébano , tomada por la fotógrafa Annie Leibovitz . Richards donó los honorarios por su participación al Climate Project , una organización dedicada a la sensibilización ambiental. [ 164 ]
El 28 de octubre de 2008, Richards apareció en la ceremonia de inducción al Salón de la Fama de los Músicos en Nashville , Tennessee , uniéndose a los recién incorporados Crickets en el escenario para interpretar " Peggy Sue ", " Not Fade Away " y " That'll Be the Day ". [ 165 ] [ 166 ]
En agosto de 2009, Richards fue clasificado en el puesto número 4 en la lista de la revista Time de los 10 mejores guitarristas eléctricos de todos los tiempos. [ 167 ] En septiembre de 2009, Richards le dijo a la revista Rolling Stone que, además de anticipar un nuevo álbum de los Rolling Stones, había grabado algo con Jack White : "Disfruto trabajando con Jack", dijo. "Hemos hecho un par de canciones". [ 168 ] El 17 de octubre de 2009, Richards recibió el premio Rock Immortal en la ceremonia de premios Scream 2009 de Spike TV en el Greek Theatre de Los Ángeles ; el premio fue entregado por Johnny Depp. [ 169 ] "Me gustaba el título de leyenda viviente, eso estaba bien", dijo Richards, refiriéndose a un premio que recibió en 1989, [ 170 ] "pero inmortal es aún mejor". [ 171 ]
En 2009, se publicó un libro de citas de Richards, titulado ¿Qué haría Keith Richards?: Afirmaciones diarias de un superviviente del rock 'n' roll . [ 172 ]
En agosto de 2007, Richards firmó un contrato editorial para su autobiografía, [ 173 ] Life , que se publicó el 26 de octubre de 2010. [ 98 ]
Richards apareció en el documental de 2011 Toots and the Maytals: Reggae Got Soul , que se emitió en la BBC y se describió como "la historia jamás contada de uno de los artistas más influyentes que jamás hayan surgido de Jamaica". [ 174 ] [ 175 ]
Honores
En 2010, David Fricke de la revista Rolling Stone se refirió a Richards como el creador de "el mejor conjunto de riffs de rock" en guitarra, [ 176 ] y la revista lo clasificó en cuarto lugar en su lista de los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos. [ 177 ] Rolling Stone también incluye catorce canciones que coescribió con Jagger en su lista de " 500 mejores canciones de todos los tiempos ". [ 178 ]
En 2023, Tom Waits honró a su amigo con un poema, "Burnt Toast to Keith". [ 179 ] Ese mismo año, Richards fue homenajeado en Dartford con una estatua. [ 180 ] En 2025, Richards fue el primer receptor del Premio a la Excelencia del Gobernador de Connecticut. [ 181 ]
Equipos musicales
Guitarras

Richards tiene una colección de aproximadamente 3000 guitarras. [ 182 ] Aunque ha usado muchos modelos de guitarra diferentes, Richards bromeó en una entrevista de 1986 con Guitar World diciendo que, sin importar qué modelo toque, "[Denme] cinco minutos y haré que todas suenen igual". [ 43 ] Richards ha agradecido a menudo a Leo Fender y a otros fabricantes de guitarras por hacer los instrumentos, como lo hizo durante la ceremonia de inducción de los Rolling Stones al Salón de la Fama del Rock and Roll.
Amplificadores
Las preferencias de Richards en cuanto a amplificadores han cambiado repetidamente. Sin embargo, desde hace mucho tiempo defiende el uso de amplificadores de baja potencia en el estudio. Logra claridad y distorsión utilizando dos amplificadores: uno más grande (como un Fender Twin ) que funciona con un sonido limpio, junto con un Fender Champ , que se satura. [ 206 ] Para grabar "Crosseyed Heart", Richards utilizó un Fender Champ tweed estándar con altavoz de 8" acoplado a un Fender Harvard modificado . [ 207 ]
Algunos de sus amplificadores más destacados son:
- Mesa/Boogie Mark 1 A804 – Utilizado entre 1977 y 1993, este combo de 100 vatios con un altavoz de 12" tiene un acabado en madera noble con rejilla de mimbre. Se puede escuchar en los álbumes de los Rolling Stones Love You Live , Some Girls , Emotional Rescue y Tattoo You , así como en los dos álbumes en solitario de Richards, Talk is Cheap y Main Offender . Este amplificador fue fabricado artesanalmente por Randall Smith y entregado a Richards en marzo de 1977. [ 208 ]
- Fender Twin – Desde la década de 1990, Richards ha tendido a usar varios amplificadores Fender Twin "tweed" en el escenario. Con un par de altavoces de 12", el Fender Twin era, en 1958, un amplificador de guitarra totalmente a válvulas de 80 vatios. Richards ha utilizado un par de Fender Twin "para lograr su característico sonido rítmico y solista limpio/distorsionado". [ 209 ]
- Fender Dual Showman – Adquirido por primera vez en 1964. Richards utilizó con frecuencia su amplificador Dual Showman de pantalla negra hasta mediados de 1966. Lo usó para grabar The Rolling Stones, Now!, Out of Our Heads , December's Children y Aftermath antes de cambiar a varios amplificadores prototipo de Vox en 1967 y al relativamente nuevo Hiwatt en 1968. [ 210 ]
- Ampeg SVT – Con 350 vatios, el control de rango medio, el interruptor de cambio de rango medio, los atenuadores de entrada y el control de agudos con interruptor de brillo del amplificador Ampeg SVT moldearon el sonido de la guitarra de los Stones en vivo en la década de 1970. Fue utilizado en vivo por los Stones para guitarra, bajo y órgano (Leslie) de 1969 a 1978. Durante un breve período en 1972 y 1973, los amplificadores Ampeg V4 y VT40 compartieron funciones en el estudio con los amplificadores Fender Twin y Deluxe Reverb. [ 210 ]
Efectos
En 1965, Richards usó un Gibson Maestro fuzzbox para lograr el tono distintivo de su riff en "(I Can't Get No) Satisfaction"; [ 211 ] el éxito del sencillo resultante impulsó las ventas del dispositivo hasta tal punto que todo el stock disponible se había agotado a finales de 1965. [ 212 ] En los años 70 y principios de los 80, Richards usó frecuentemente efectos de guitarra como un pedal wah-wah , un phaser y un altavoz Leslie , [ 213 ] pero se ha basado principalmente en combinar "el amplificador adecuado con la guitarra adecuada" para lograr el sonido que desea. [ 214 ]
Discografía
- Hablar es fácil (1988)
- Delincuente principal (1992)
- Corazón bizco (2015)
Filmografía
Bibliografía
Notas
- ↑ En los primeros años de la carrera de la banda, el nombre "Keith" se pronunciaba y escribía comúnmente en la prensa y en las portadas de los álbumes de los Stones como " Keef ", un caso de "th " al frente que con el tiempo desaparecería. [ 1 ] [ 2 ]A mediados de 1963, Andrew Loog Oldham le aconsejó a Richards que eliminara la "s" de su nombre, convirtiéndolo en Keith Richard . [ 3 ] [ 4 ] El cambio no fue oficial y se asumió solo como un nombre artístico . [ 5 ] En 1978, Richards volvió a usar su nombre legal en todos los contextos públicos y privados. [ 6 ]
Referencias
Citas
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Enlaces externos
- Sitio web oficial

- Keith Richards en AllMusic
- Keith Richards en IMDb
- Keith Richards en la Radio Pública Nacional en 2010
- Keith Richards en el Salón de la Fama de los Compositores
- Archivos de la CBC: Juicio y sentencia de Richards el 24 de octubre de 1978 y el 16 de abril de 1979.
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