Coro Sinfónico de la BBC

En sus primeros años, la BBC trabajó en el desarrollo de su producción coral, fundando el BBC Wireless Chorus, un coro de cámara profesional de 16 miembros, para cubrir las necesidades de menor escala. Para obras corales de mayor envergadura, la BBC recurrió a organizaciones externas, que actuaban bajo su propio nombre o bajo el título de "The National Chorus". Entre los coros participantes se encontraban el Civil Service Choir, el Lloyds Choir y el Railway Clearing House Male Voice Choir, que actuaban en conjunto con el Wireless Chorus. ^{[ 1 ]} El ballet coral de Holst , The Morning of the Year, tiene la distinción de haber sido la primera obra musical encargada por el departamento de música de la recién formada British Broadcasting Corporation. Su primera interpretación fue como parte de un concierto ofrecido en el Royal Albert Hall por el National Chorus and Orchestra, que fue transmitido en directo, la noche del 17 de marzo de 1927. ^{[ 2 ]}

En 1928, la BBC decidió que era necesario desarrollar un gran coro amateur propio. Se publicaron anuncios anunciando la formación del Coro Nacional , se realizaron audiciones, se emitió un programa en agosto de 1928 hablando sobre el nuevo coro y su próximo programa, y ​​el coro ofreció su primera actuación ese mismo año en el oratorio de Granville Bantock, El progreso del peregrino . ^{[ 3 ]} Stanford Robinson , que ya formaba parte del personal de la BBC, fue nombrado director. ^{[ 4 ]} Una condición para cantar en el nuevo coro era que el nuevo miembro debía ser ya miembro de un coro existente. ^{[ 5 ] [ nota 1 ] [ 6 ]}

Sus primeros conciertos incluyeron el estreno en el Reino Unido de la Octava Sinfonía de Mahler (15 de abril de 1930, bajo la dirección de Sir Henry Wood ), la Missa Solemnis de Beethoven (17 de diciembre de 1930), el estreno en Londres de El festín de Baltasar de Walton (25 de noviembre de 1931, bajo la dirección de Adrian Boult ) y la Sinfonía de los Salmos de Stravinsky (27 de enero de 1932, bajo la dirección de Ernest Ansermet ). ^{[ 6 ]} La Missa Solemnis bajo la batuta de Herman Scherchen el 17 de diciembre de 1930 fue la primera actuación del Coro con la nueva Orquesta Sinfónica de la BBC. ^{[ 4 ] [ 7 ]} Entre los eventos más destacados de los años siguientes se incluyó el estreno de Morning Heroes de Bliss , el 25 de marzo de 1931; y el estreno británico del oratorio de Hindemith Das Unaufhörliche , que Wood dirigió el 22 de marzo de 1933. ^{[ 4 ]} También se destacan las interpretaciones bajo la dirección de directores como Adrian Boult , Arturo Toscanini y Bruno Walter . ^{[ 8 ]}

En 1932, Stanford Robinson fue transferido a la Orquesta de Teatro de la BBC, que dirigió durante muchos años. Fue sucedido brevemente por Cyril Dalmaine , quien asumió el cargo en julio de 1932. En su autobiografía, escrita bajo el seudónimo de Jonah Barrington, Dalmaine afirmó que su nombramiento «ejemplifica una de las primeras debilidades de la administración de la BBC: la asignación de puestos al mejor postor». Era evidente que Dalmaine no era la persona idónea para el puesto, y en dos años abandonó la BBC, víctima (según sus propias palabras) del «interés absorbente y omnipresente de la BBC en las relaciones entre hombres y mujeres», que era «en aquel entonces proverbial». ^{[ 4 ]}

El nombre del coro cambió en 1932 a The BBC Chorus , y nuevamente en 1935 para convertirse en la BBC Choral Society cuando se estableció un coro profesional llamado BBC Chorus . ^{[ 6 ]} Leslie Woodgate ocupó el puesto de maestro de coro desde 1934 hasta su muerte en 1961. Se dedicó por completo al trabajo de preparar a la Sociedad para los muchos compromisos arduos que emprendió, y elevó al coro de la posición de ser, como Sir Henry Coward le dijo a Woodgate en 1936, "casi tan bueno como mi coro de Yorkshire" a ser al menos tan bueno como las grandes y antiguas sociedades corales del norte. Continuaron las importantes interpretaciones de nuevas obras: el 11 de abril de 1934 se presentó la Primera Sinfonía Coral de Holst (que se había estrenado en el Ayuntamiento de Leeds en 1925), y el 28 de noviembre de 1934 el estreno británico de Perséphone de Stravinsky . En enero de 1935, Albert Coates dirigió una de las rarezas de los años treinta: la Sinfonía en do menor de Yuri Shaporin . La BBC Choral Society participó en la Cantata Profana de Bartók el 25 de marzo de 1936 bajo la dirección de Boult; el estreno en Londres de Five Tudor Portraits de Vaughan Williams el 27 de enero de 1937; y, quizás lo más destacable de todo, el estreno británico de Doktor Faust de Busoni , que tuvo lugar el 17 de marzo de 1937. ^{[ 4 ]}

En 1939, Leslie Woodgate describió el funcionamiento y la función de los diversos coros de la BBC, incluida la Choral Society, en una entrevista con The Musical Times . ^{[ 9 ]} Bajo la dirección de Leslie Woodgate, la Choral Society alcanzó la madurez; y todos los relatos de la época coinciden en que las ocasiones que marcaron esa madurez fueron los conciertos ofrecidos a finales de la década de 1930 bajo la dirección de Arturo Toscanini . Cuando Toscanini fue persuadido por primera vez para venir a Inglaterra, no consideró trabajar con un coro amateur, pero finalmente aceptó el desafío de una interpretación de la Novena Sinfonía de Beethoven , Op. 125 (la "Coral") el 3 de noviembre de 1937 con la BBC Choral Society. El Réquiem de Verdi el 27 de mayo de 1938 y la Misa en Re de Beethoven , Op. 123 (la Missa Solemnis ) del 26 de mayo de 1939 fueron interpretadas bajo su dirección en los dos años siguientes, en una serie de conciertos en el Festival de Música de Londres de la BBC, que fueron los eventos más destacados de la vida musical de la capital en los años previos a la guerra. ^{[ 4 ]}

La Segunda Guerra Mundial interrumpió las actividades de la Sociedad Coral de la BBC, al igual que muchas otras iniciativas artísticas. El estallido de la guerra provocó la evacuación de la Orquesta Sinfónica de la BBC a Bristol y, posteriormente (cuando la situación se volvió insostenible debido a los bombardeos), a Bedford. Esto conllevó el abandono de las actividades de la Sociedad.

En agosto de 1942, en el Londres de la Segunda Guerra Mundial, tuvo lugar un encuentro fortuito cerca del Albert Memorial entre el director del coro, Leslie Woodgate, y el secretario honorario, en el que se habló de reactivar la Sociedad. El Dr. R. S. Thatcher, subdirector de música de la BBC, se interesó por el proyecto, y en diciembre de 1942 se convocó una reunión en la que se acordó que el coro no debía permanecer inactivo, sino que debía reanudar los ensayos. El primer viernes de enero de 1943, cerca de cien miembros se reunieron para el primero de los ensayos en tiempos de guerra.

Estos ensayos de los viernes fueron un estímulo ideal para los miembros y, sin duda, les ayudaron enormemente a sobrellevar sus arduas labores durante la guerra. Para Leslie Woodgate , ya sobrecargado de trabajo, debieron de ser casi la gota que colmó el vaso, puesto que con frecuencia tenía que viajar largas distancias para dirigirlos. Los miembros, en efecto, le deben una gran gratitud por sus esfuerzos durante aquellos tiempos difíciles.

Luego llegaron las bombas volantes. Los ensayos se detuvieron, pero después de unas seis semanas se decidió reanudarlos. Durante ese período, cuatro de los miembros perdieron la vida. ^{[ 10 ]}

Después de la guerra, las actividades se reanudaron con fuerza. En el campo de Kulikovo de Yuri Shaporin fue otra de las obras rusas interpretadas por el coro en este período, el 7 de noviembre de 1945, bajo la dirección de Albert Coates. ^{[ 11 ]} Para conmemorar el 21.º aniversario de la Sociedad Coral de la BBC en 1949, se llevaron a cabo varios eventos especiales, entre ellos el estreno en Londres de una obra de Leslie Woodgate , su oratorio Simon Peter . Al año siguiente, Adrian Boult , quien había dirigido muchas de las interpretaciones en las décadas de 1930 y 1940 como Director Musical y Director Titular de la BBC, alcanzó la edad de jubilación y no se le pidió que permaneciera en la corporación. En 1950, el puesto de Director Titular de la Orquesta Sinfónica de la BBC fue otorgado a Malcolm Sargent , y comenzó una era en la que la interpretación de las grandes obras corales se convirtió en un elemento distintivo de los conciertos de la BBC.

Sargent sentía una especial predilección por la música coral. Su singular talento con los cantantes fue descrito magistralmente por Bernard Shore (antiguo viola principal de la Orquesta Sinfónica de la BBC) en su libro The Orchestra Speaks : «Es capaz de infundir en los cantantes una vitalidad y una eficacia que jamás hubieran imaginado. Basta con ver la mirada penetrante de los miembros del coro, como si fueran cientos de agujas, para comprender lo que significa para ellos. Hipnotiza al coro; juega con la imaginación y la mente de los cantantes como un hipnotizador». Bajo la dirección de Sargent, el repertorio de la Sociedad pasó de centrarse en obras continentales nuevas y aventureras a composiciones británicas del siglo XX: Hymnus Paradisi de Herbert Howells , Sea Symphony de Vaughan Williams , Sea Drift de Delius , These things shall be de Ireland , junto con los clásicos del repertorio coral como Creation de Haydn , la Novena y la Missa Solemnis de Beethoven , y el Mesías de Handel . Los estrenos fueron menos frecuentes que antes: entre las obras más destacadas se encuentran Golgotha ​​de Frank Martin y Hodie de Vaughan Williams . Entre los eventos importantes se incluyen la inauguración ceremonial del nuevo Royal Festival Hall en 1951 (con un concierto de música inglesa de Thomas Arne , Handel y Hubert Parry ) y un concierto en memoria del rey Jorge VI ( El Mesías con la Royal Choral Society ).

Mientras Leslie Woodgate continuó siendo el maestro de coro de la BBC Choral Society, Rudolf Schwarz sucedió a Sargent como director titular de la Orquesta Sinfónica de la BBC . Esto ocurrió en 1957; Sargent siguió dirigiendo a la Sociedad en numerosas ocasiones (en particular en los Proms), pero un cambio de rumbo fue inmediatamente evidente con la inclusión en los programas de obras nuevas como The Bermudas de Iain Hamilton (el 30 de octubre de 1957) y obras (entonces) poco comunes como las Vísperas de 1610 de Monteverdi (el 20 de octubre de 1958). Schwarz también dirigió Ulises de Matyas Seiber en dos conciertos en diciembre de 1957. En 1958, la BBC Choral Society, bajo la dirección de Leslie Woodgate, viajó a Aquisgrán , donde ofreció un concierto a cappella que incluyó el Himno a Santa Cecilia de Britten , y posteriormente se dirigió al Herkulesaal de Múnich, donde se interpretó El Mesías de Handel. ^{[ 4 ]}

La llegada de William Glock a la BBC como Director de Música en 1959 tuvo el mismo efecto revolucionario en la Sociedad Coral de la BBC que en todos los demás departamentos relacionados con la música. Además, la Sociedad sufrió una pérdida repentina en 1961 con el fallecimiento de Leslie Woodgate , quien la había guiado durante 27 años de su existencia. El 15 de junio de 1961 se celebró un concierto conmemorativo, dirigido por Keith Falkner (quien había sido solista en el primer concierto en 1928) y George Thalben-Ball . Peter Gellhorn asumió el cargo de Maestro de Coro, que ocupó durante unos once años, hasta 1972. Bajo la dirección de Glock, las obras nuevas comenzaron a recuperar un papel fundamental en el repertorio de la Sociedad. El 1 de agosto de 1963 se estrenó en Londres el Réquiem de Guerra de Britten (interpretado por primera vez el año anterior en la Catedral de Coventry), con Britten y Meredith Davies dirigiendo. Más tarde ese año, Carmen Vitale de Alan Rawsthorne fue un encargo coral; y a principios de 1963 la Sociedad se enfrentó a uno de sus mayores desafíos, una nueva obra de Hans Werner Henze llamada Novae de Infinito Laudes . Esta se interpretó dos veces bajo la dirección del compositor: el 17 de marzo de 1965 y de nuevo en los Proms el 27 de agosto. Entre los visitantes distinguidos de este período se encontraba Leopold Stokowski (en la Segunda Sinfonía de Mahler ). ^{[ 4 ]} Se había planeado una visita de Ernest Ansermet para dirigir King David de Honegger para conmemorar el décimo aniversario de la muerte de Honegger, pero Ansermet estaba enfermo y Sir Adrian Boult lo sustituyó con poca antelación. ^{[ 12 ]}

En lo que describió como "un acto de fe", Glock promovió en 1967 el estreno en Inglaterra de la Pasión según San Lucas del compositor polaco Krzysztof Penderecki , una reinterpretación moderna de la tradicional Pasión a gran escala que exigía un gran esfuerzo al coro. El evento fue un gran éxito y se repitió en los Proms el 2 de agosto de 1967. Un ejemplo típico de las extraordinarias exigencias que se le planteaban al coro durante los Proms cada año era la sucesión de obras interpretadas durante esa temporada: además de la de Penderecki, se cantaron la Segunda Sinfonía de Mahler , El festín de Baltasar de Walton , la Sinfonía Fausto de Liszt , la Gran Misa de los Muertos de Berlioz , Appalachia de Delius , Serenata a la música de Vaughan Williams , la Misa en mi bemol de Schubert y la Novena de Beethoven .

Bajo la dirección de Antal Dorati , director titular de la Orquesta Sinfónica de la BBC de 1963 a 1967, la Sociedad Coral de la BBC cantó Mahler , mucho Stravinsky , algo de Britten y mucho Beethoven . Cuando Colin Davis asumió el cargo en 1967, un nuevo grupo de compositores pasó a primer plano: Berlioz , Liszt (la Sinfonía Dante, así como la Sinfonía Fausto ) y Michael Tippett . Esta última conexión le brindó a la Sociedad Coral de la BBC la oportunidad de realizar su primera grabación para una compañía comercial en los últimos años (aunque Elías de Mendelssohn ya se había grabado en 1930): el oratorio de Tippett, A Child of Our Time, fue grabado bajo la dirección de Davis para Philips Classics Records . Le siguió una sucesión de importantes obras contemporáneas: Voices of Night de Franz Reizenstein en 1969; La Transfiguración de Nuestro Señor Jesucristo de Messiaen en la primera noche de los Proms en 1970; y el Réquiem de György Ligeti en 1971. ^{[ 4 ]}

En 1971, Colin Davis se marchó para asumir el puesto de director musical en Covent Garden, y fue sucedido por el compositor y director de orquesta Pierre Boulez . También hubo un cambio de maestro de coro: en 1972, Peter Gellhorn fue sucedido por John Poole, quien dirigió varios de los conciertos de este período, incluyendo el Te Deum de Dvořák y la Misa en fa menor de Bruckner . El repertorio de Boulez, al igual que con la Orquesta Sinfónica de la BBC, fue inmediatamente distintivo: Gurrelieder de Schoenberg se interpretó en varias ocasiones y se convirtió en una grabación comercial para CBS Records . Stravinsky , Ravel , Debussy y Mahler tuvieron un papel destacado, mientras que de los románticos Berlioz , Schumann (las Escenas del Fausto de Goethe ) y Brahms (el Réquiem ) aparecieron más de una vez. Durante este período, la Sociedad cantó bajo la dirección de numerosos directores invitados: el joven Andrew Davis hizo su inesperado debut en Londres con ellos en la Misa Glagolítica de Janáček ; Lorin Maazel regresó para dirigir algunos conciertos de gran éxito; John Pritchard dirigió varios eventos, entre ellos Las Campanas de Rachmaninov ; y el maestro de coro, John Poole, se encargó de un número cada vez mayor de ocasiones importantes.

John Poole fue el encargado del estreno mundial de Twelve Hours of Sunset de David Bedford en 1975, y en el Alexandra Palace dirigió dos sinfonías de Havergal Brian con la BBC Choral Society (que ya había participado en la gigantesca Sinfonía Gótica del mismo compositor en un concierto en el Royal Albert Hall). Otro estreno, el de Epitaph for this world and time de Iain Hamilton , interpretado antes de la tradicional Novena de Beethoven en la penúltima noche de los Proms de 1975, resultó ser uno de los proyectos más complejos de la BBC Choral Society, ya que el coro se dividió en tres grupos y se ubicó alrededor del escenario del Royal Albert Hall. Tanto esta obra como otra obra contemporánea de 1975, Mortales de Wilfred Josephs , fueron dirigidas por John Poole.

En 1976, el trabajo del coro profesional de la BBC, los BBC Singers , aumentó y John Poole dejó su trabajo con la BBC Choral Society para concentrarse en las actividades de los BBC Singers. Brian Wright asumió entonces el cargo de director del coro y, al año siguiente, dirigió personalmente al coro en público en obras como el Réquiem de Duruflé , la Missa Brevis de Kodály y la Sinfonía Coral de Gustav Holst .

En 1977, el Coro adoptó su nombre actual, Coro Sinfónico de la BBC , ^{[ 6 ] [ 13 ]} en reconocimiento a su estatus como coro que participa en conciertos profesionales bajo la dirección de directores de orquesta de renombre, "con un repertorio insuperable". Hizo su primera aparición con ese nombre en la Sinfonía del Mar de Ralph Vaughan Williams el 12 de octubre de 1977.

En septiembre y octubre de 1978, el Coro viajó al Festival de Flandes , actuando bajo la batuta del nuevo Director Titular de la Orquesta Sinfónica de la BBC, Gennady Rozhdestvensky , así como la de su Maestro de Coro, Brian Wright. Cantaron la Misa en Fa menor y motetes de Bruckner . Las obras interpretadas más tarde esa misma temporada en 1979 incluyeron Las cinco edades del hombre de Thea Musgrave , La visión de San Agustín de Michael Tippett , así como interpretaciones en el Royal Albert Hall de la Misa en Si menor el 10 de enero de 1979, dirigida por Brian Wright, ^{[ 14 ]} para conmemorar el 50.º aniversario del Coro y Los creadores de música de Elgar el 8 de abril de 1979 para conmemorar el 90.º cumpleaños de Sir Adrian Boult . ^{[ 4 ]}

Especialidades como la Sinfonía de Primavera de Britten y Los Troyanos de Berlioz fueron añadidas por Gennady Rozhdestvensky , y repertorio desde el Réquiem de Mozart hasta Babilonia la Grande ha caído de Alexander Goehr ( en 1983) bajo la dirección de Sir John Pritchard , quien fue director principal de la Orquesta Sinfónica de la BBC de 1982 a 1989. Otros estrenos importantes en este período incluyeron el estreno europeo de La Máscara del Tiempo de Tippett en los Proms de 1984, la primera interpretación europea de Cuando las Lilas Florecieron por Último en el Patio de Roger Sessions en los Proms de 1985, y el estreno británico del Réquiem Polaco de Penderecki (dirigido por el compositor) en 1986. ^{[ 15 ]}

De 1984 a 1988, el director del Coro Sinfónico de la BBC fue Gareth Morrell, quien desempeñó ese cargo en una amplia gama de proyectos de conciertos y grabaciones con directores como Sir Colin Davis, Claudio Abbado, Lorin Maazel y Christoph von Dohnányi. Colaboró ​​con Seiji Ozawa en representaciones de la ópera San Francisco de Asís de Olivier Messiaen en Londres y Berlín, y con Andrew Davis en representaciones de La máscara del tiempo de Sir Michael Tippett , cuya grabación ha recibido elogios de la crítica. ^{[ 16 ]}

El coro fue dirigido desde 1989 hasta 2015 por Stephen Jackson. ^{[ 17 ]} Durante su gestión, preparó un extenso repertorio para más de cincuenta maestros, entre ellos Bernard Haitink , Pierre Boulez , Simon Rattle y Roger Norrington , y compositores-directores como Luciano Berio y John Adams . Jackson dirigió regularmente al Coro Sinfónico de la BBC, tanto en salas de concierto como en giras y en estudios de grabación. ^{[ 18 ]} En particular, amplió el repertorio coral a cappella a gran escala del conjunto , incluyendo las Vísperas ( Vigilia de toda la noche ) de Rachmaninov , Friede auf Erden de Schoenberg y Figure humaine de Poulenc ; grabó obras de Carl Rütti y Judith Bingham ; y encargó obras a Richard Rodney Bennett , Mark-Anthony Turnage y Stephen Montague . ^{[ 19 ]}

El Coro Sinfónico de la BBC celebró su 75.º aniversario en 2003 con varios conciertos en Londres y una semana de retransmisiones especiales de sus actuaciones más memorables de los últimos años como parte del programa Afternoon Performance de BBC Radio 3 (del 17 al 21 de noviembre de 2003), presentado por Tommy Pearson. ^{[ 20 ]} Se incluyeron las siguientes obras:

• Poulenc Figure Humaine Coro Sinfónico de la BBC, director Stephen Jackson
• Schoenberg Friede auf Erden Coro Sinfónico de la BBC, director Stephen Jackson
• Holst, Un lamento fúnebre para dos veteranos , Coro Sinfónico de la BBC, Colección Wallace, director Stephen Jackson
• Walton El festín de Baltasar Alan Opie (barítono), Coro y Orquesta Sinfónica de la BBC, director Leonard Slatkin
• Bingham Salt in the Blood, Coro Sinfónico de la BBC, Londres, Conjunto de Metales Gabrieli, director Stephen Jackson
• Byrd Laudibus en el Coro Sinfónico de la BBC de Sanctis, director Stephen Jackson
• Misa en La bemol mayor, D687 de Schubert . Rosa Mannion (soprano), Stella Doufexis (mezzosoprano), Toby Spence (tenor), Nathan Berg (bajo), Coro y Orquesta Sinfónica de la BBC, director Jiri Belohlavek.
• Stravinsky, Rey de las Estrellas. Coro y Orquesta Sinfónica de la BBC, director Pierre Boulez.
• Bax Mater Ora Filium Coro Sinfónico de la BBC, director Stephen Jackson
• MacMillan Quickening Hilliard Ensemble, Coristas de la Catedral de Westminster, Coro y Orquesta Sinfónica de la BBC, director Andrew Davis
• Elgar The Music Makers Jean Rigby (mezzosoprano), Coro y Orquesta Sinfónica de la BBC, director Andrew Davis
• Rachmaninov The Bells Elena Prokina (soprano), Daniil Shtoda (tenor), Sergei Leiferkus (barítono), orquesta y coro sinfónico de la BBC, director Yevgeni Svetlanov
• Beethoven Missa Solemnis Karita Mattila (soprano), Catherine Wyn-Rogers (mezzo), Herbert Lippert (tenor), Anthony Michaels Moore (barítono), BBC Singers, BBC Symphony Chorus and Orchestra, director Bernard Haitink

El último concierto de Stephen Jackson con el Coro Sinfónico de la BBC formó parte del evento Sound Unbound del Barbican el sábado 31 de octubre de 2015, e incluyó The Spirit of Truth de Judith Bingham y «el Everest de la música coral clásica: el glorioso motete a 40 voces», Spem in alium de Thomas Tallis . Esta es la única vez que el Coro Sinfónico de la BBC ha interpretado Spem in alium en público. ^{[ 21 ]}

Al final de su mandato, el Coro Sinfónico de la BBC había llegado a ser ampliamente considerado como uno de los mejores coros amateurs del mundo, ^{[ 22 ]} cantando algunas de las piezas más difíciles del repertorio, ^{[ 23 ]} con Stephen Jackson considerado uno de los entrenadores de coros más talentosos del mundo, demostrando "habilidad, musicalidad, conocimiento enciclopédico y pasión ferviente" por el Coro Sinfónico de la BBC.

Sir Andrew Davis , director de la Orquesta Sinfónica de la BBC de 1989 a 2000, fue presidente del coro hasta su fallecimiento en 2024. Como era de esperar, este nombramiento fue anunciado mediante una canción por el propio Davis en la última noche de los Proms de 2000. ^{[ nota 3 ] [ 24 ] [ 25 ]}

Bajo la dirección de Davis , el Coro interpretó las principales obras corales de Elgar ; las sinfonías de Mahler ; La condenación de Fausto y Romeo y Julieta de Berlioz ; El festín de Baltasar de Walton ; Canción de las altas colinas de Delius ; y La máscara del tiempo de Tippett , así como La visión de San Agustín , Un niño de nuestro tiempo y El matrimonio de verano . ^{[ 7 ]}

El Coro participó en numerosos programas navideños de Blue Peter entre 1983 y 2010. El gran final del programa navideño tradicional de Blue Peter incluía a la Banda del Ejército de Salvación de Chalk Farm y niños de varias escuelas, con la ayuda de miembros del Coro Sinfónico de la BBC, marchando "cuesta arriba" y entrando al estudio desde el frío exterior (¡faroles en mano!) cantando un villancico alrededor del árbol de Navidad de Blue Peter . Dos villancicos, " Hark! the Herald Angels Sing " y " O Come, All Ye Faithful ", se cantaban en años alternos, excepto en 1998 cuando hubo un experimento único con " O Little Town of Bethlehem ". ^{[ 26 ]} Sin embargo, para el programa navideño de 2007, dejando de lado las limitaciones presupuestarias y del estudio, Blue Peter decidió cambiar el formato del programa navideño para organizar una fiesta en reconocimiento al arduo trabajo y esfuerzo de los jóvenes cuidadores, en relación con una reciente campaña. Este evento reemplazó al villancico, y el Coro no fue necesario. En 2010 se recuperó el villancico de cierre, que contó por última vez con la participación de la banda del Ejército de Salvación de Chalk Farm y miembros del Coro Sinfónico de la BBC, siendo este el último programa navideño antes de que el programa se trasladara a MediaCityUK .

El coro apareció ocasionalmente en otras ediciones de Blue Peter , en particular en el programa del lunes 12 de marzo de 1984 (edición 1888). Para promocionar un concierto en la iglesia de St Luke, Chelsea, a beneficio del Knightsbridge Fund en ayuda de las víctimas del atentado de Harrods , Blue Peter invitó al coro al estudio para cantar el himno "All people that on earth do dwell" ( Old Hundredth ), dirigido por Brian Wright, acompañado por la banda del Ejército de Salvación de Chalk Farm , que había estado tocando en las afueras de Harrods. ^{[ 27 ]}

Janet Ellis se convirtió en presentadora de Blue Peter en 1983. Le pidieron que hiciera una audición con el director del coro, Gareth Morrell, y que cantara con el coro en la última noche de los Proms el 14 de septiembre de 1985.

Zöe Salmon fue descubierta como una nueva presentadora en la edición navideña de 2004 de Blue Peter , tras ser recibida con un enorme regalo bajo el árbol. Poco después de su debut, pronunció la famosa frase "Lo intentaré todo al menos una vez", lo que dio inicio a una tendencia en la que le pedían que hiciera cosas peligrosas o embarazosas. Entre los retos que siguieron, siendo una generación posterior a Janet Ellis, le pidieron que aprendiera a cantar, que hiciera una audición con el director del coro Stephen Jackson, que asistiera a ensayos de piano y orquesta en los estudios Maida Vale y que cantara con el coro en la última noche de los Proms el 10 de septiembre de 2005.

En 2002, el Coro actuó en el Palacio de Buckingham , como parte del Prom at the Palace, que conmemoró las celebraciones del Jubileo de Oro de la Reina . La Orquesta Sinfónica y el Coro de la BBC, bajo la batuta de Sir Andrew Davis , constituyeron la columna vertebral del concierto, el 1 de junio de 2002. ^{[ 28 ]} El concierto fue transmitido en directo por BBC One y BBC Radio 3 , y se publicó un mes después en CD de audio (EMI/Virgin Records) y DVD (BBC/Opus Arte).

La Reina y el Duque de Edimburgo devolvieron el favor asistiendo a un concierto especial de los BBC Proms que celebraba el 50.º aniversario de la coronación de Su Majestad el 30 de julio de 2003. Sir Andrew Davis dirigió la Orquesta Sinfónica de la BBC y cinco coros, incluido el Coro Sinfónico de la BBC. ^{[ 29 ]} Sofi Jeannin , futura directora titular de los BBC Singers, era miembro del Coro Sinfónico de la BBC en ese momento. ^{[ 30 ]}

Para conmemorar el 40 aniversario del programa de televisión original de Monty Python , la Orquesta Sinfónica y el Coro de la BBC, dirigidos por John du Prez, actuaron junto a Eric Idle , Michael Palin , Terry Jones y Terry Gilliam en una reposición de Not the Messiah (He's a Very Naughty Boy) en el Royal Albert Hall el 23 de octubre de 2009. Fue producida por Geoff Foulkes y dirigida por Aubrey Powell . Se grabó para su estreno por una sola noche el 25 de marzo de 2010 en cines digitales de todo el Reino Unido e Irlanda y su distribución en DVD, ^{[ 31 ]} y BBC Radio 3 también emitió una grabación de esta actuación el día de Año Nuevo de 2010. ^{[ 32 ]}

El coro ha interpretado el oratorio de Elgar , El sueño de Gerontius , Op. 38, muchas veces desde que lo interpretó por primera vez en el Queen's Hall de Londres, el 18 de mayo de 1931, bajo la dirección de Stanford Robinson . ^{[ 33 ]}

Una interpretación del oratorio tuvo lugar en la iglesia de Santa Irene, del siglo VI, como parte del Festival Internacional de Música de Estambul de 1997. Leonard Slatkin dirigió la Orquesta Sinfónica y el Coro de la BBC, con la mezzosoprano Jean Rigby , el tenor John Aler y el barítono Alan Opie . ^{[ 34 ]}

El 26 de noviembre de 1997 se ofreció una interpretación especial del oratorio desde la Catedral de San Pablo para conmemorar el 75.º aniversario de la BBC . Andrew Davis dirigió la Orquesta Sinfónica y el Coro de la BBC, con la mezzosoprano Catherine Wyn-Rogers, el tenor Philip Langridge y el bajo Alastair Miles . ^{[ 35 ]} El concierto se transmitió en directo por BBC Two y BBC Radio 3, y posteriormente se lanzó en vídeo VHS (NVC Arts), donde fue aclamado como «la interpretación moderna más convincente de Gerontius », ^{[ 36 ]} y en DVD (Warner Music Vision). La Guía Penguin de Música Clásica Grabada , 2008, otorgó su máxima calificación de cuatro estrellas a esta grabación en DVD de El Sueño de Gerontius , calificándola como «la mejor grabación de Gerontius jamás realizada».

El 6 de abril de 2014, Sir Andrew Davis ofreció otra interpretación en el Barbican, al frente de la Orquesta Sinfónica y el Coro de la BBC, con la mezzosoprano Sarah Connolly , el tenor Stuart Skelton y el bajo David Soar, tras la grabación de la obra para Chandos Records . Dicha grabación fue la ganadora en la categoría coral de los BBC Music Magazine Awards 2015 ^{[ 37 ]} y de los Gramophone Classical Music Awards 2015 ^{[ 38 ].}

La obra El sueño de Gerontius se representará en el Barbican el 13 de diciembre de 2024 como homenaje a Sir Andrew Davis, fallecido en abril de 2024.