Walt Whitman

Whitman nació el 31 de mayo de 1819 en West Hills, Nueva York , el segundo de nueve hijos de Walter y Louisa Van Velsor Whitman, padres cuáqueros , ^{[ 7 ]} de ascendencia inglesa y holandesa respectivamente. ^{[ 8 ]} Inmediatamente le pusieron el apodo de "Walt" para distinguirlo de su padre. ^{[ 9 ]} A los cuatro años, Whitman se mudó con su familia de Huntington a Brooklyn , viviendo en varias casas, en parte debido a malas inversiones. ^{[ 10 ]} Whitman recordaba su infancia como generalmente inquieta e infeliz, dadas las dificultades económicas de su familia. ^{[ 11 ]} Un momento feliz que recordó más tarde fue cuando el marqués de Lafayette lo alzó en brazos y le dio un beso en la mejilla durante la celebración de la colocación de la primera piedra de la Biblioteca de Aprendices de Brooklyn por Lafayette en Brooklyn el 4 de julio de 1825. ^{[ 12 ]} Whitman trabajó más tarde como bibliotecario en esa institución. ^{[ 13 ]}

A los 11 años, Whitman terminó su educación formal ^{[ 14 ]} y buscó trabajo para ayudar a su familia, que tenía dificultades económicas. Fue chico de los recados para dos abogados y más tarde aprendiz y ayudante de imprenta para el periódico semanal de Long Island, el Patriot , dirigido por Samuel E. Clements. ^{[ 15 ]} Allí, Whitman aprendió sobre la imprenta y la composición tipográfica . ^{[ 16 ]} Es posible que escribiera «fragmentos sentimentales» de relleno para números ocasionales. ^{[ 17 ]} Clements provocó controversia cuando él y dos amigos intentaron desenterrar el cadáver del ministro cuáquero Elias Hicks para crear un molde de yeso de su cabeza. ^{[ 18 ]} Clements dejó el Patriot poco después, posiblemente como resultado de la controversia. ^{[ 19 ]}

El verano siguiente, Whitman trabajó para otro impresor, Erastus Worthington, en Brooklyn . ^{[ 20 ]} Su familia se mudó de nuevo a West Hills, Nueva York , en Long Island en la primavera, pero Whitman se quedó y consiguió un trabajo en el taller de Alden Spooner, editor del principal periódico semanal whig , el Long-Island Star . ^{[ 20 ]} Mientras estuvo en el Star , Whitman se convirtió en un usuario habitual de la biblioteca local, se unió a una sociedad de debate de la ciudad, comenzó a asistir a representaciones teatrales, ^{[ 21 ]} y publicó anónimamente algunos de sus primeros poemas en el New-York Mirror . ^{[ 22 ]} A la edad de 16 años en mayo de 1835, Whitman dejó el Star y Brooklyn. ^{[ 23 ]} Se mudó a la ciudad de Nueva York para trabajar como tipógrafo ^{[ 24 ]} aunque, en años posteriores, Whitman no pudo recordar dónde. ^{[ 25 ]} Intentó encontrar más trabajo, pero tuvo dificultades, en parte debido a un grave incendio en el distrito de imprentas y editoriales, ^{[ 25 ]} y en parte debido a un colapso general de la economía que condujo al Pánico de 1837. [ ^{26 ] En} mayo de 1836, se reunió con su familia, que ahora vivía en Hempstead, Long Island . ^{[ 27 ]} Whitman enseñó intermitentemente en varias escuelas hasta la primavera de 1838, aunque no estaba satisfecho como maestro. ^{[ 28 ]}

Después de sus intentos como profesor, Whitman regresó a Huntington, Nueva York , para fundar su propio periódico, el Long-Islander . Whitman se desempeñó como editor, redactor, impresor y distribuidor, e incluso ofreció reparto a domicilio. Después de diez meses, vendió la publicación a EO Crowell, cuyo primer número apareció el 12 de julio de 1839. ^{[ 29 ]} No se conocen ejemplares supervivientes del Long-Islander publicados bajo la dirección de Whitman. ^{[ 30 ]} Para el verano de 1839, encontró trabajo como tipógrafo en Jamaica, Queens , en el Long Island Democrat , editado por James J. Brenton. ^{[ 29 ]} Se marchó poco después e intentó de nuevo dar clases desde el invierno de 1840 hasta la primavera de 1841. ^{[ 31 ]} Una historia, posiblemente apócrifa , cuenta que Whitman fue expulsado de un trabajo de profesor en Southold, Nueva York , en 1840. Después de que un predicador local lo llamara " sodomita ", Whitman fue supuestamente cubierto de alquitrán y plumas . El biógrafo Justin Kaplan señala que la historia probablemente no sea cierta, porque Whitman solía vacacionar en la ciudad después. ^{[ 32 ]} El biógrafo Jerome Loving califica el incidente de "mito". ^{[ 33 ]} Durante este tiempo, Whitman publicó una serie de diez editoriales, tituladas "Sun-Down Papers—From the Desk of a Schoolmaster" (Documentos del atardecer: del escritorio de un maestro), en tres periódicos entre el invierno de 1840 y julio de 1841. En estos ensayos, adoptó una personalidad construida, una técnica que emplearía a lo largo de su carrera. ^{[ 34 ]}

Whitman se mudó a la ciudad de Nueva York en mayo, donde inicialmente trabajó en un puesto de bajo nivel en el New World bajo la supervisión de Park Benjamin Sr. y Rufus Wilmot Griswold . ^{[ 35 ]} Continuó trabajando por cortos periodos para varios periódicos; en 1842 fue editor del Aurora y de 1846 a 1848 fue editor del Brooklyn Eagle . ^{[ 36 ]} Mientras trabajaba para este último periódico, gran parte de su obra se centró en la crítica musical, y fue durante este tiempo que se convirtió en un ferviente amante de la ópera italiana al reseñar representaciones de obras de Bellini , Donizetti y Verdi . Este nuevo interés influyó en su escritura en verso libre. Más tarde dijo: «De no ser por la ópera, nunca habría podido escribir Hojas de hierba ». ^{[ 37 ]}

A lo largo de la década de 1840, Whitman colaboró ​​como freelance en ficción y poesía para diversas publicaciones periódicas, ^{[ 38 ]} incluyendo la revista Brother Jonathan , editada por John Neal . ^{[ 39 ]} Whitman perdió su puesto en el Brooklyn Eagle en 1848 tras alinearse con el ala " Barnburner " del Partido Demócrata, defensora del suelo libre, en contra del propietario del periódico, Isaac Van Anden , quien pertenecía al ala conservadora, o " Hunker ", del partido. ^{[ 40 ]} Whitman fue delegado en la convención fundacional de 1848 del Partido del Suelo Libre , que estaba preocupado por la amenaza que la esclavitud representaría para la mano de obra blanca libre y los empresarios del norte que se trasladaban a los territorios occidentales recién colonizados. El abolicionista William Lloyd Garrison ridiculizó la filosofía del partido como "blanquismo". ^{[ 41 ]}

Habiendo publicado previamente dos novelas cortas — Franklin Evans (1842) ^{[ 42 ]} y The Half-Breed (1846) ^{[ 43 ]} — en 1852, serializó otra, Life and Adventures of Jack Engle , en seis entregas de The Sunday Dispatch de Nueva York . ^{[ 44 ]} En 1858, Whitman publicó una serie de 47 000 palabras, Manly Health and Training , bajo el seudónimo de Mose Velsor. ^{[ 45 ] [ 46 ]} Aparentemente tomó el nombre Velsor de Van Velsor, el apellido de la familia de su madre. ^{[ 47 ]} Esta guía de autoayuda recomienda barbas, tomar el sol desnudo, zapatos cómodos, bañarse diariamente en agua fría, comer carne casi exclusivamente, mucho aire fresco y levantarse temprano cada mañana. Los escritores actuales han calificado a Manly Health and Training de "peculiar", ^{[ 48 ]} "exagerado", ^{[ 49 ]} "un tratado pseudocientífico", ^{[ 50 ]} y "extravagante". ^{[ 45 ]}

Whitman afirmó que, tras años de competir por «las recompensas habituales», decidió convertirse en poeta. ^{[ 51 ]} Primero experimentó con diversos géneros literarios populares que se ajustaban a los gustos culturales de la época. ^{[ 52 ]} Ya en 1850, comenzó a escribir lo que se convertiría en Hojas de hierba , ^{[ 53 ]} una colección de poemas que continuaría editando y revisando hasta su muerte. ^{[ 54 ]} Whitman pretendía escribir una epopeya distintivamente estadounidense ^{[ 55 ]} y utilizó verso libre con una cadencia basada en la Biblia. ^{[ 56 ]} A finales de junio de 1855, Whitman sorprendió a sus hermanos con la primera edición ya impresa de Hojas de hierba . George «no creyó que valiera la pena leerla». ^{[ 57 ]}

Whitman pagó él mismo la publicación de la primera edición de Hojas de hierba ^{[ 57 ]} y la mandó imprimir en una imprenta local durante los descansos de sus empleados de sus trabajos comerciales. ^{[ 58 ]} Se imprimieron un total de 795 copias. ^{[ 59 ]} No se nombra al autor; en su lugar, frente a la página del título había un retrato grabado realizado por Samuel Hollyer, ^{[ 60 ]} pero 500 líneas más adelante en el cuerpo del texto se llama a sí mismo "Walt Whitman, un americano, uno de los rudos, un cosmos, desordenado, carnal y sensual, no sentimentalista, no superior a los hombres ni a las mujeres ni separado de ellos, ni más modesto que inmodesto". ^{[ 61 ]} El volumen inaugural de poesía fue precedido por un prefacio en prosa de 827 líneas. Los siguientes doce poemas sin título sumaban un total de 2315 líneas, de las cuales 1336 pertenecían al primer poema sin título, más tarde llamado " Canto de mí mismo ". El libro recibió los mayores elogios de Ralph Waldo Emerson , quien escribió una halagadora carta de cinco páginas a Whitman y habló muy bien del libro a sus amigos. ^{[ 62 ]} Emerson lo llamó "la pieza de ingenio y sabiduría más extraordinaria que Estados Unidos ha aportado hasta ahora". ^{[ 6 ]} Emerson había pedido al primer poeta verdaderamente estadounidense, diciendo que aspectos de Estados Unidos "aún no han sido cantados. Sin embargo, Estados Unidos es un poema a nuestros ojos". ^{[ 63 ]}

La primera edición de Hojas de hierba tuvo una amplia distribución y despertó un interés considerable, ^{[ 64 ]} en parte debido a los elogios de Emerson, ^{[ 65 ]} pero fue criticada ocasionalmente por la naturaleza aparentemente "obscena" de la poesía. ^{[ 66 ]} El geólogo Peter Lesley le escribió a Emerson, calificando el libro de "vulgar, profano y obsceno" y al autor de "un imbécil pretencioso". ^{[ 67 ]} Whitman grabó en relieve una cita de la carta de Emerson, "Te saludo al comienzo de una gran carrera", en pan de oro en el lomo de la segunda edición. Sobre esta acción, Laura Dassow Walls , profesora emérita de inglés en la Universidad de Notre Dame , ^{[ 68 ]} escribió: "De un solo golpe, Whitman había dado origen a la contraportada moderna , sin el permiso de Emerson". ^{[ 69 ]}

El 11 de julio de 1855, pocos días después de la publicación de Hojas de hierba , el padre de Whitman falleció a los 65 años. ^{[ 70 ]} En los meses posteriores a la primera edición de Hojas de hierba , las críticas comenzaron a centrarse en lo que algunos consideraban temas sexuales ofensivos. Aunque la segunda edición ya estaba impresa y encuadernada, el editor casi no la publicó. ^{[ 71 ]} Finalmente, la edición salió a la venta, con 20 poemas adicionales, ^{[ 72 ]} en agosto de 1856. ^{[ 73 ]} Hojas de hierba fue revisada y reeditada en 1860, ^{[ 74 ]} nuevamente en 1867, y varias veces más durante el resto de la vida de Whitman. Varios escritores reconocidos admiraron la obra lo suficiente como para visitar a Whitman, entre ellos Amos Bronson Alcott y Henry David Thoreau . ^{[ 75 ]}

Durante las primeras publicaciones de Hojas de hierba , Whitman tuvo dificultades económicas y se vio obligado a trabajar de nuevo como periodista, concretamente en el Daily Times de Brooklyn a partir de mayo de 1857. ^{[ 76 ]} Como editor, supervisaba el contenido del periódico, contribuía con reseñas de libros y escribía editoriales. ^{[ 77 ]} Dejó el trabajo en 1859, aunque no está claro si fue despedido o decidió irse. ^{[ 78 ]} Whitman, que solía llevar cuadernos y diarios detallados, dejó muy poca información sobre sí mismo a finales de la década de 1850. ^{[ 79 ]}

Cuando la Guerra Civil Estadounidense estaba comenzando, Whitman publicó su poema "¡ Redoblen! ¡Redoblen! ¡Tambores! " como un llamado patriótico a la unidad de la Unión . ^{[ 80 ]} El hermano de Whitman, George, se había unido al 51.er Regimiento de Infantería de Nueva York del ejército de la Unión y comenzó a enviarle a Whitman cartas vívidamente detalladas del frente de batalla. ^{[ 81 ]} El 16 de diciembre de 1862, una lista de soldados caídos y heridos en la Batalla de Fredericksburg , Virginia, en el New-York Tribune incluía al "Primer Teniente GW Whitmore", lo que Whitman temió que fuera una referencia a su hermano George. ^{[ 82 ] [ 83 ]} Inmediatamente se dirigió al sur para encontrarlo; le robaron la billetera en el camino. ^{[ 84 ]} "Caminando todo el día y la noche, sin poder montar a caballo, tratando de obtener información, tratando de acceder a gente importante", escribió Whitman más tarde, ^{[ 85 ]} finalmente encontró a George con vida, con solo una herida superficial en la mejilla. ^{[ 82 ]} Whitman, profundamente afectado al ver a los soldados heridos y los montones de sus miembros amputados, partió hacia Washington, D.C. , el 28 de diciembre de 1862, con la intención de no volver jamás a Nueva York. ^{[ 84 ]}

En Washington, D.C., el amigo de Whitman, Charley Eldridge, le ayudó a conseguir un trabajo a tiempo parcial en la oficina del pagador del ejército, lo que le permitió a Whitman ofrecerse como voluntario para trabajar como enfermero en los hospitales militares. ^{[ 86 ]} Escribiría sobre esta experiencia en "El gran ejército de los enfermos", publicado en un periódico de Nueva York en 1863 ^{[ 87 ]} y, doce  años después, en un libro titulado Memoranda During the War . ^{[ 88 ]} Luego contactó a Emerson, esta vez para pedirle ayuda para obtener un puesto en el gobierno. ^{[ 84 ]} Otro amigo, John Trowbridge, le entregó una carta de recomendación de Emerson a Salmon P. Chase , Secretario del Tesoro, con la esperanza de que le concediera a Whitman un puesto en ese departamento. Sin embargo, Chase no quería contratar al autor de un libro tan desacreditado como Leaves of Grass . ^{[ 89 ]}

La familia Whitman tuvo un final difícil en 1864. El 30 de septiembre de 1864, el hermano de Whitman, George, fue capturado por las fuerzas confederadas en Virginia , ^{[ 90 ]} y otro hermano, Andrew Jackson, murió de tuberculosis agravada por alcoholismo el 3 de diciembre . ^{[ 91 ]} Ese mes, Whitman internó a su hermano Jesse en el Asilo para Lunáticos del Condado de Kings. ^{[ 92 ]} Sin embargo, el ánimo de Whitman mejoró cuando finalmente consiguió un puesto gubernamental mejor pagado como empleado de bajo rango en la Oficina de Asuntos Indígenas del Departamento del Interior , gracias a su amigo William Douglas O'Connor . O'Connor, poeta, daguerrotipista y editor de The Saturday Evening Post, escribió a William Tod Otto , Subsecretario del Interior , en nombre de Whitman. ^{[ 93 ]} Whitman comenzó su nuevo trabajo el 24 de enero de 1865, con un salario anual de $1200. ^{[ 94 ]} Un mes después, el 24 de febrero de 1865, George fue liberado de su cautiverio y se le concedió un permiso debido a su mala salud. ^{[ 93 ]} Para el 1 de mayo, Whitman recibió un ascenso a un puesto de oficinista ligeramente superior ^{[ 94 ]} y publicó Drum-Taps . ^{[ 95 ]}

Sin embargo, a partir del 30 de junio de 1865, Whitman fue despedido de su trabajo. ^{[ 95 ]} Su despido provino del nuevo Secretario del Interior, el ex senador de Iowa James Harlan . ^{[ 94 ]} Aunque Harlan despidió a varios empleados que "rara vez estaban en sus respectivos escritorios", es posible que haya despedido a Whitman por motivos morales después de encontrar una edición de 1860 de Hojas de hierba . ^{[ 96 ]} O'Connor protestó hasta que J. Hubley Ashton hizo que Whitman fuera transferido a la oficina del Fiscal General el 1 de julio. ^{[ 97 ]} Sin embargo, O'Connor seguía molesto y reivindicó a Whitman publicando un estudio biográfico sesgado y exagerado, El buen poeta gris , en enero de 1866. ^{[ 98 ]} El panfleto de cincuenta centavos defendía a Whitman como un patriota íntegro, estableció el apodo del poeta y aumentó su popularidad. ^{[ 99 ]} También contribuyó a su popularidad la publicación de "¡ Oh, capitán! ¡Mi capitán! ", un poema convencional sobre la muerte de Abraham Lincoln , el único poema que apareció en antologías durante la vida de Whitman. ^{[ 100 ]}

Parte del trabajo de Whitman en la oficina del Fiscal General consistía en entrevistar a exsoldados confederados para los indultos presidenciales . «Hay personajes de verdad entre ellos», escribió más tarde, «y ya sabes que me atrae todo lo que se sale de lo común». ^{[ 101 ]} En agosto de 1866, se tomó un mes libre para preparar una nueva edición de Hojas de hierba que no se publicaría hasta 1867 tras las dificultades para encontrar editor. ^{[ 102 ]} Esperaba que fuera su última edición. ^{[ 103 ]} En febrero de 1868, Poemas de Walt Whitman se publicó en Inglaterra gracias a la influencia de William Michael Rossetti , ^{[ 104 ]} con pequeños cambios que Whitman aprobó a regañadientes. ^{[ 105 ]} La edición se hizo popular en Inglaterra, especialmente con los elogios de la muy respetada escritora Anne Gilchrist . ^{[ 106 ]} Otra edición de Hojas de hierba se publicó en 1871, el mismo año en que se informó erróneamente que su autor había muerto en un accidente ferroviario. ^{[ 107 ]} A medida que la fama internacional de Whitman aumentaba, permaneció en la oficina del fiscal general hasta enero de 1872. ^{[ 108 ]} Pasó gran parte de 1872 cuidando a su madre, que ahora tenía casi ochenta años y luchaba contra la artritis . ^{[ 109 ]} También viajó y fue invitado al Dartmouth College para dar el discurso de graduación el 26 de junio de 1872. ^{[ 110 ]}

Tras sufrir un derrame cerebral a principios de 1873, Whitman se vio obligado a mudarse de Washington a la casa de su hermano, George Washington Whitman, ingeniero, en el número 431 de la calle Stevens en Camden, Nueva Jersey. Su madre, que había enfermado, también se encontraba allí y falleció ese mismo año en mayo. Ambos acontecimientos fueron difíciles para Whitman y lo sumieron en una profunda depresión. Permaneció en casa de su hermano hasta que compró la suya propia en 1884. ^{[ 111 ]} Sin embargo, antes de adquirir su casa, pasó la mayor parte del tiempo que residió en Camden en la casa de su hermano en la calle Stevens. Durante su estancia allí, fue muy productivo, publicando tres versiones de Hojas de hierba, entre otras obras. También fue en esta casa donde tuvo su último periodo de plena actividad física, recibiendo a Oscar Wilde y a Thomas Eakins . Su otro hermano, Edward, inválido de nacimiento, vivía en la casa. ^{[ 112 ]}

Cuando su hermano y su cuñada se vieron obligados a mudarse por motivos laborales, compró su propia casa en el número 328 de la calle Mickle (ahora 330 del bulevar Dr. Martin Luther King Jr. ). ^{[ 113 ]} Inicialmente atendido por inquilinos, estuvo postrado en cama la mayor parte del tiempo que vivió en la calle Mickle. Durante este tiempo, comenzó a socializar con Mary Oakes Davis, la viuda de un capitán de barco. Ella era vecina y se hospedaba con una familia en Bridge Avenue, a pocas cuadras de la calle Mickle. ^{[ 114 ]} Se mudó con Whitman el 24 de febrero de 1885 para trabajar como ama de llaves a cambio de alquiler gratuito. Trajo consigo un gato, un perro, dos tórtolas, un canario y otros animales. ^{[ 115 ]} Durante este tiempo, Whitman publicó nuevas ediciones de Hojas de hierba en 1876, 1881 y 1889. ^{[ 112 ]}

Durante su estancia en el sur de Nueva Jersey , Whitman pasó gran parte de su tiempo en la entonces tranquila comunidad rural de Laurel Springs , entre 1876 y 1884, convirtiendo uno de los edificios de la granja Stafford en su casa de verano. La casa de verano restaurada se conserva como museo gracias a la sociedad histórica local. Parte de su obra Hojas de hierba fue escrita allí, y en sus Días de muestra escribió sobre el manantial, el arroyo y el lago. Para él, el lago Laurel era "el lago más bonito de América o de Europa". ^{[ 116 ]}

Al acercarse el final de 1891, preparó una edición final de Hojas de hierba , una versión que ha sido apodada la "Edición del lecho de muerte". Escribió: "Hojas de hierba por fin completa , después de 33 años de trabajar en ella, todos los tiempos y estados de ánimo de mi vida, buen tiempo y mal tiempo, todas partes del país, y paz y guerra, jóvenes y viejos". ^{[ 117 ]} Preparándose para la muerte, Whitman encargó un mausoleo de granito con forma de casa por 4000 dólares ^{[ 118 ]} y lo visitó a menudo durante su construcción. ^{[ 119 ]} En la última semana de su vida, estaba demasiado débil para levantar un cuchillo o un tenedor y escribió: "Sufro todo el tiempo: no tengo alivio, no tengo escape: es monotonía, monotonía, monotonía, en el dolor". ^{[ 120 ]}

Walt Whitman murió el 26 de marzo de 1892, ^{[ 121 ]} en su casa en Camden, Nueva Jersey a la edad de 72 años. ^{[ 122 ]} Una autopsia reveló que sus pulmones habían disminuido a un octavo de su capacidad respiratoria normal, como resultado de una neumonía bronquial, ^{[ 118 ]} y que un absceso del tamaño de un huevo en su pecho había erosionado una de sus costillas. La causa de muerte se registró oficialmente como " pleuritis del lado izquierdo, consumo del pulmón derecho, tuberculosis miliar generalizada y nefritis parenquimatosa ". ^{[ 123 ]} Se realizó un velatorio público de su cuerpo en su casa de Camden; más de 1000 personas lo visitaron en tres horas. ^{[ 2 ]} El ataúd de roble de Whitman era apenas visible debido a todas las flores y coronas que se dejaron para él. ^{[ 123 ]} Cuatro días después de su muerte, fue enterrado en su tumba en el cementerio Harleigh en Camden. ^{[ 2 ]} Se celebró otra ceremonia pública en el cementerio, con discursos de amigos, música en vivo y refrigerios. ^{[ 3 ]} El amigo de Whitman, el orador Robert Ingersoll , pronunció el elogio fúnebre. ^{[ 124 ]} Posteriormente, los restos de los padres de Whitman y dos de sus hermanos y sus familias fueron trasladados al mausoleo. ^{[ 125 ]} Su cerebro fue donado a la Sociedad Antropométrica Americana en Filadelfia, pero fue destruido accidentalmente. ^{[ 126 ]}

Whitman escribió en el prefacio de la edición de 1855 de Hojas de hierba : «La prueba de un poeta es que su país lo absorbe con el mismo afecto con que él lo ha absorbido». Creía que existía una relación vital y simbiótica entre el poeta y la sociedad. ^{[ 129 ]} Enfatizó esta conexión especialmente en « Canto de mí mismo » mediante el uso de una narración en primera persona todopoderosa. ^{[ 130 ]} Esta epopeya estadounidense se apartó del uso histórico de un héroe elevado y, en cambio, asumió la identidad del pueblo llano. ^{[ 131 ]} Hojas de hierba también respondió al impacto de la rápida urbanización en Estados Unidos sobre las masas. ^{[ 132 ]}

Whitman fue un ferviente defensor de la templanza y, en su juventud, rara vez bebía alcohol. En una ocasión afirmó no haber probado el «licor fuerte» hasta los 30 años ^{[ 133 ]} y ocasionalmente abogó por la prohibición . ^{[ 134 ]} Su primera novela, Franklin Evans , o El ebrio , publicada el 23 de noviembre de 1842, es una novela sobre la templanza. ^{[ 135 ]} Whitman escribió la novela en el apogeo de la popularidad del movimiento de Washington , un movimiento plagado de contradicciones, al igual que Franklin Evans . ^{[ 136 ]} Años después, Whitman afirmó sentirse avergonzado por el libro ^{[ 137 ]} y lo calificó de «maldita basura». ^{[ 138 ]} Lo desestimó diciendo que escribió la novela en tres días únicamente por dinero, bajo los efectos del alcohol. ^{[ 139 ]} Aun así, escribió otras obras que recomendaban la templanza, incluyendo El loco y el cuento «El último deseo de Rubén». ^{[ 140 ]} Más adelante en su vida fue más liberal con el alcohol, disfrutando de vinos locales y champán. ^{[ 141 ]}

Whitman estuvo profundamente influenciado por el deísmo . Negó que alguna fe fuera más importante que otra y abrazó todas las religiones por igual. ^{[ 142 ]} En "Canto de mí mismo", hizo un inventario de las principales religiones e indicó que las respetaba y aceptaba todas, un sentimiento que enfatizó aún más en su poema "Con antecedentes", afirmando: "Adopto cada teoría, mito, dios y semidiós, / Veo que los antiguos relatos, biblias, genealogías, son verdaderos, sin excepción". ^{[ 142 ]} En 1874, fue invitado a escribir un poema sobre el movimiento espiritualista , al que respondió: "Me parece casi en su totalidad una farsa pobre, barata y burda ". ^{[ 143 ]} Whitman era un escéptico religioso: aunque aceptaba todas las iglesias, no creía en ninguna. ^{[ 142 ]} Para Whitman, Dios era a la vez inmanente y trascendente , y el alma humana era inmortal y se encontraba en un estado de desarrollo progresivo. ^{[ 144 ]} American Philosophy: An Encyclopedia lo clasifica como una de varias figuras que "adoptaron un enfoque más panteísta o pandeísta al rechazar las visiones de Dios como separado del mundo". ^{[ 145 ]} Según el crítico literario Harold Bloom :

Walt Whitman fue el celebrante crucial de lo que creo que aún llamaremos la Religión Americana, la fusión momentánea de todas las denominaciones en una amalgama de Entusiasmo y Gnosticismo … Entre nuestros teólogos y profetas de la Religión Americana se encuentran Emerson, Joseph Smith y Horace Bushnell , entre otros. El filósofo William James es su psicólogo, y Walt Whitman será para siempre su poeta-profeta, que solo canta canciones sobre sí mismo. Ahora tenemos un Jesús americano y un Espíritu Santo americano, y hemos desterrado en gran medida a Yahvé , excepto que marcha como Dios Guerrero, pisoteando sin cesar la vendimia donde se almacenan las uvas de la ira. ^{[ 146 ]}

Aunque los biógrafos siguen debatiendo la sexualidad de Whitman, generalmente se le describe como homosexual o bisexual en sus sentimientos y atracciones. La orientación sexual de Whitman se asume generalmente a partir de su poesía, aunque esta suposición ha sido cuestionada. Su poesía representa el amor y la sexualidad de una manera más terrenal e individualista, común en la cultura estadounidense antes de la medicalización de la sexualidad a finales del siglo XIX. ^{[ 147 ] [ 148 ]} Aunque Leaves of Grass fue a menudo etiquetado como pornográfico u obsceno, solo un crítico comentó sobre la presunta actividad sexual de su autor: en una reseña de noviembre de 1855, Rufus Wilmot Griswold sugirió que Whitman era culpable de "ese horrible pecado que no debe mencionarse entre los cristianos". ^{[ 149 ]} El manuscrito de su poema de amor "Once I Pass'd through a Populous City", escrito cuando Whitman tenía 29 años, indica que originalmente trataba sobre un hombre. ^{[ 150 ]} Al final de su vida, cuando se le preguntó directamente a Whitman si sus poemas de " Calamus " eran homosexuales —John Addington Symonds preguntó sobre "la amistad atlética", "el amor del hombre por el hombre" o "el amor de los amigos" ^{[ 151 ]} —, optó por no responder. ^{[ 152 ] [ 153 ]}

Whitman mantuvo intensas amistades con muchos hombres y muchachos a lo largo de su vida. Algunos biógrafos han sugerido que no tuvo relaciones sexuales con varones, ^{[ 154 ]} mientras que otros citan cartas, entradas de diario y otras fuentes que, según afirman, prueban la naturaleza sexual de algunas de sus relaciones. ^{[ 155 ]} El poeta y crítico inglés John Addington Symonds dedicó veinte años a intentar sonsacarle la respuesta. ^{[ 156 ]} En 1890, Symonds le escribió a Whitman: «En su concepción de la camaradería, ¿contempla la posible intrusión de esas emociones y acciones semisexuales que sin duda ocurren entre hombres?». En respuesta, Whitman negó que su obra tuviera tal implicación, afirmando: «Que la parte del cálamo siquiera haya permitido la posibilidad de tal construcción como la mencionada es terrible; me gustaría esperar que las páginas mismas ni siquiera se mencionen por una posibilidad tan gratuita y completamente inimaginable e impensable en este momento de inferencias mórbidas, las cuales rechazo y me parecen condenables», e insistiendo en que había concebido seis hijos ilegítimos. Algunos estudiosos contemporáneos se muestran escépticos sobre la veracidad de la negación de Whitman o la existencia de los hijos que afirmaba tener. ^{[ 157 ] [ 158 ] [ 159 ] [ 160 ]} En una carta fechada el 21 de agosto de 1890, Whitman afirmó: «He tenido seis hijos; dos están muertos». Esta afirmación nunca ha sido corroborada. ^{[ 161 ]}

Peter Doyle podría ser el candidato más probable para el amor de la vida de Whitman. ^{[ 162 ] [ 163 ] [ 164 ]} Doyle era un cobrador de autobús a quien Whitman conoció alrededor de 1866, y los dos fueron inseparables durante varios años. Entrevistado en 1895, Doyle dijo: "Nos sentimos cómodos de inmediato; puse mi mano sobre su rodilla; nos entendimos. No se bajó al final del viaje; de ​​hecho, regresó conmigo". ^{[ 165 ]} En sus cuadernos, Whitman disfrazó las iniciales de Doyle usando el código "16.4" (PD siendo la 16.ª y la 4.ª letra del alfabeto). ^{[ 163 ]} Oscar Wilde conoció a Whitman en Estados Unidos en 1882 y más tarde le dijo al activista por los derechos de los homosexuales George Cecil Ives: "Todavía tengo el beso de Walt Whitman en mis labios". ^{[ 166 ]} La única descripción explícita de las actividades sexuales de Whitman es de segunda mano. En 1924, Edward Carpenter le contó a Gavin Arthur sobre un encuentro sexual que tuvo en su juventud con Whitman, cuyos detalles Arthur registró en su diario. ^{[ 167 ] [ 168 ] [ 169 ]}

Otro posible amante fue Bill Duckett. Siendo adolescente, vivía en la misma calle de Camden y se mudó con Whitman, conviviendo con él durante varios años y ayudándolo en diversas funciones. Duckett tenía 15 años cuando Whitman compró su casa en el número 328 de la calle Mickle. Desde al menos 1880, Duckett y su abuela, Lydia Watson, fueron inquilinos, subarrendando una habitación de otra familia en el número 334 de la calle Mickle. Debido a esta proximidad, Duckett y Whitman se conocieron como vecinos. Su relación era estrecha; el joven compartía el dinero de Whitman cuando este lo tenía. Whitman describió su amistad como «profunda». Algunos biógrafos describen a Duckett como inquilino; otros lo identifican como amante. ^{[ 170 ]} Su fotografía juntos se describe como «inspirada en las convenciones de un retrato de boda», parte de una serie de retratos del poeta con sus jóvenes amigos varones, y que encripta el deseo entre hombres. ^{[ 171 ]} Otro joven con quien Whitman tuvo una relación intensa fue Harry Stafford, con cuya familia se hospedó Whitman en Timber Creek, y a quien conoció por primera vez en 1876, cuando Stafford tenía 18 años. Whitman le regaló un anillo a Stafford, que fue devuelto y vuelto a entregar a lo largo de una relación tormentosa que duró varios años. Sobre ese anillo, Stafford le escribió a Whitman: «Sabes que cuando te lo pusiste, solo había una cosa que podía separarme de él, y era la muerte». ^{[ 172 ]}

También hay indicios de que Whitman tuvo relaciones sexuales con mujeres. En la primavera de 1862, mantuvo una relación sentimental con la actriz neoyorquina Ellen Grey, pero se desconoce si también fue sexual. Décadas después, cuando se mudó a Camden, aún conservaba una fotografía de ella y la llamaba "una vieja novia mía". ^{[ 173 ]} Hacia el final de su vida, solía contar historias de novias y amantes anteriores y negó una acusación del New York Herald de que "nunca había tenido una relación amorosa". ^{[ 174 ]} Como escribió el biógrafo de Whitman, Jerome Loving, "el debate sobre la orientación sexual de Whitman probablemente continuará a pesar de las pruebas que surjan". ^{[ 154 ]}

Whitman era partidario de la cuestión de la autoría de Shakespeare , negándose a creer en la atribución histórica de las obras a William Shakespeare de Stratford-upon-Avon . En 1888, Whitman comentó en November Boughs :

Concebidas en el fervor y la intensidad del feudalismo europeo —personificando de manera inigualable a la aristocracia medieval, su imponente espíritu de casta despiadada y gigantesca, con su propio aire peculiar y arrogancia (nada de mera imitación)—, solo uno de los «condes lobos» tan abundantes en las propias obras, o algún descendiente nato y conocedor, podría parecer el verdadero autor de esas asombrosas obras, obras que en algunos aspectos superan a cualquier otra cosa en la literatura registrada. ^{[ 175 ]}

Al igual que muchos en el Partido del Suelo Libre que estaban preocupados por la amenaza que la esclavitud representaría para el trabajo blanco libre y los empresarios del norte que explotaban los territorios occidentales recién colonizados, ^{[ 176 ]} Whitman se opuso a la extensión de la esclavitud en los Estados Unidos y apoyó la Enmienda Wilmot . ^{[ 177 ]} Al principio se opuso al abolicionismo , creyendo que el movimiento hacía más daño que bien. En 1846, escribió que los abolicionistas, de hecho, habían ralentizado el avance de su causa con su " ultraísmo y entrometimiento". ^{[ 178 ]} Su principal preocupación era que sus métodos perturbaban el proceso democrático, al igual que la negativa de los estados del Sur a anteponer los intereses de la nación en su conjunto a los suyos propios. ^{[ 177 ]} En 1856, en su obra inédita La Decimoctava Presidencia , dirigiéndose a los hombres blancos del Sur, escribió: "O aboléis la esclavitud o la esclavitud o os abolirá a vosotros". Whitman también se adhirió a la opinión generalizada de que incluso los afroamericanos libres no debían votar ^{[ 179 ]} y le preocupaba el creciente número de afroamericanos en la legislatura; como señala David Reynolds , Whitman escribió en términos prejuiciosos sobre estos nuevos votantes y políticos, llamándolos "negros, con tanta inteligencia y calibre (en masa) como tantos babuinos". ^{[ 180 ]} George Hutchinson y David Drews han escrito que "lo poco que se sabe sobre el desarrollo temprano de la conciencia racial de Whitman sugiere que asimiló los prejuicios blancos predominantes de su tiempo y lugar, pensando en las personas negras como serviles, indolentes, ignorantes y dadas al robo", pero que a pesar de que sus puntos de vista permanecieron en gran medida inalterados, "los lectores del siglo XX, incluidos los negros, lo imaginaron como un ferviente antirracista". ^{[ 181 ]}

A menudo se describe a Whitman como el poeta nacional de Estados Unidos, quien creó una imagen de sí mismo. «Aunque se le suele considerar un defensor de la democracia y la igualdad, Whitman construye una jerarquía en la que él mismo está a la cabeza, Estados Unidos abajo y el resto del mundo en una posición subordinada». ^{[ 182 ]} En The Pragmatic Whitman: Reimagining American Democracy , Stephen John Mack sugiere que los críticos, que tienden a ignorarlo, deberían volver a examinar el nacionalismo de Whitman: «Las celebraciones aparentemente sentimentales de Estados Unidos por parte de Whitman  ... [son] uno de esos rasgos problemáticos de su obra que profesores y críticos pasan por alto o justifican». ^{[ 183 ]} Nathanael O'Reilly en un ensayo sobre "El nacionalismo de Walt Whitman en la primera edición de Hojas de hierba " afirma que "la América imaginada por Whitman es arrogante, expansionista, jerárquica, racista y excluyente; tal América es inaceptable para los nativos americanos, los afroamericanos, los inmigrantes, los discapacitados, los infértiles y todos aquellos que valoran la igualdad de derechos". ^{[ 182 ]} El nacionalismo de Whitman evitó mencionar el genocidio de nativos americanos que se estaba produciendo en Estados Unidos . Como sugieren George Hutchinson y David Drews: "Claramente, Whitman no pudo conciliar de manera consistente el carácter racista arraigado, incluso fundacional, de Estados Unidos con sus ideales igualitarios. Ni siquiera pudo conciliar tales contradicciones en su propia psique". Concluyeron: ^{[ 181 ]}

Debido a los aspectos radicalmente democráticos e igualitarios de su poesía, los lectores generalmente esperan, y desean, que Whitman figure entre los héroes literarios que trascendieron las presiones racistas que abundaban en todos los ámbitos del discurso público durante el siglo XIX. No lo hizo, al menos no de forma consistente; sin embargo, su poesía ha sido un modelo para poetas democráticos de todas las naciones y razas, hasta nuestros días. Cómo Whitman pudo ser tan prejuicioso y, a la vez, tan eficaz al transmitir una sensibilidad igualitaria y antirracista en su poesía, es un enigma que aún no se ha resuelto por completo.

En referencia a la guerra entre México y Estados Unidos , Whitman escribió en 1864 que México era "el único [país] al que realmente le hemos hecho daño". ^{[ 184 ]} En 1883, al celebrar el 333.º aniversario de Santa Fe, Whitman argumentó que los elementos indígenas y hispano-indios proporcionarían rasgos principales en la "identidad estadounidense compuesta del futuro". ^{[ 185 ]}

En cuanto a nuestra población aborigen o indígena —los aztecas en el Sur y muchas tribus en el Norte y el Oeste—, sé que parece haber consenso en que deben disminuir gradualmente con el paso del tiempo y, en unas pocas generaciones, dejar solo un recuerdo, un vacío. Pero no estoy del todo seguro de ello. A medida que Estados Unidos, a partir de sus múltiples orígenes y recursos actuales, se desarrolla, se adapta, se entrelaza y se identifica fielmente con lo propio, ¿debemos verlo aceptar y utilizar alegremente todas las contribuciones de tierras extranjeras de todo el mundo exterior, y luego rechazar las únicas que son distintivamente suyas: las autóctonas? En cuanto a la ascendencia española de nuestro Sudoeste, estoy seguro de que no empezamos a apreciar el esplendor y el valor incalculable de su componente racial. ¿Quién sabe si ese componente, como el curso de un río subterráneo, que fluye invisiblemente durante cien o doscientos años, no emergerá ahora con un caudal amplio y una acción permanente? ^{[ 186 ]}

Whitman es uno de los poetas estadounidenses más influyentes. El poeta modernista Ezra Pound llamó a Whitman "el poeta de América... Él es América". ^{[ 5 ]} Su poema de abril de 1913, "Un pacto", comienza: "Hago una tregua contigo, Walt Whitman; te he detestado durante demasiado tiempo". ^{[ 194 ]} Para el poeta Langston Hughes , quien escribió " Yo también canto a América ", Whitman era un héroe literario. ^{[ 195 ]} El estilo de vida vagabundo de Whitman fue adoptado por el movimiento Beat y sus líderes como Allen Ginsberg ^{[ 196 ]} y Jack Kerouac en las décadas de 1950 y 1960, así como por poetas antibélicos como Adrienne Rich , Alicia Ostriker y Gary Snyder . ^{[ 197 ]} Lawrence Ferlinghetti se contaba entre los "hijos salvajes" de Whitman, y el título de la colección de Ferlinghetti de 1961, Starting from San Francisco, es una referencia a Starting from Paumanok de Whitman . ^{[ 198 ]} June Jordan publicó un ensayo fundamental titulado "Por el bien de la poesía popular: Walt Whitman y el resto de nosotros", elogiando a Whitman como un poeta democrático cuyas obras hablan a las minorías étnicas de todos los orígenes. ^{[ 199 ]} La poeta laureada de los Estados Unidos, Joy Harjo , quien es Canciller de la Academia de Poetas Americanos , cuenta a Whitman entre sus influencias. ^{[ 200 ]}

La poesía de Whitman influyó en poetas latinoamericanos y caribeños de los siglos XIX y XX, comenzando con el poeta, filósofo y líder nacionalista cubano José Martí , quien publicó ensayos en español sobre los escritos de Whitman en 1887. ^{[ 201 ] [ 202 ] [ 203 ]} Las traducciones de Álvaro Armando Vasseur de 1912 aumentaron aún más el perfil de Whitman en América Latina. ^{[ 204 ]} El vanguardista peruano César Vallejo , el poeta chileno Pablo Neruda y el argentino Jorge Luis Borges reconocieron la influencia de Walt Whitman. ^{[ 204 ]}

Algunos, como Oscar Wilde y Edward Carpenter , veían a Whitman como un profeta de un futuro utópico y del deseo homosexual: la pasión de los camaradas. Esto coincidía con sus propios anhelos de un futuro de socialismo fraternal . ^{[ 205 ]} Whitman también influyó en Bram Stoker , autor de Drácula , y fue un modelo para el personaje de Drácula . Stoker afirmó en sus notas que Drácula representaba la quintaesencia masculina, que para Stoker era Whitman, con quien mantuvo correspondencia hasta la muerte de este. ^{[ 206 ]}

La vida y la poesía de Whitman han sido referenciadas en un número considerable de obras cinematográficas y audiovisuales. En La sociedad de los poetas muertos (1989), de Peter Weir , el profesor John Keating, interpretado por Robin Williams , inspira a sus alumnos con las obras de Whitman, Thoreau , Frost , Shakespeare y Byron . ^{[ 207 ] [ 208 ] [ 209 ]}

En la película Beautiful Dreamers (Hemdale Films, 1992), Whitman fue interpretado por Rip Torn . Whitman visita un manicomio en London, Ontario , donde algunas de sus ideas se adoptan como parte de un programa de terapia ocupacional . ^{[ 207 ]}

El poema de Whitman, "Yonnondio", influyó tanto en un libro ( Yonnondio: From the Thirties , 1974) de Tillie Olsen como en una película de dieciséis minutos, Yonnondio (1994), de Ali Mohamed Selim. ^{[ 207 ]}

El poema de Whitman, "I Sing the Body Electric" (1855), fue utilizado por Ray Bradbury como título de un cuento y una colección de cuentos. El cuento de Bradbury fue adaptado para el episodio de Twilight Zone del 18 de mayo de 1962 , en el que una familia en duelo compra una abuela robot hecha a medida para que ame y sirva a la familia eternamente. ^{[ 210 ]} "I Sing the Body Electric" inspiró el final de la película Fame (1980), una fusión diversa de gospel, rock y orquesta. ^{[ 207 ] [ 211 ]}

La poesía de Whitman ha sido musicalizada por más de 500 compositores ^{[ 212 ]} ; de hecho, se ha sugerido que su poesía ha sido musicalizada más que la de cualquier otro poeta estadounidense, excepto Emily Dickinson y Henry Wadsworth Longfellow . ^{[ 213 ]} Entre quienes han musicalizado sus poemas se encuentran John Adams ; ^{[ 214 ]} Ernst Bacon ; ^{[ 215 ]} Leonard Bernstein ; ^{[ 216 ]} Harry Burleigh ; ^{[ 217 ]} Elliott Carter ; ^{[ 218 ]} Rhoda Coghill ; David Conte ; Ronald Corp ; George Crumb ; ^{[ 219 ]} Frederick Delius ; ^{[ 220 ]} Howard Hanson ; Karl Amadeus Hartmann ; Hans Werner Henze ; ​​Bernard Herrmann ; ^{[ 221 ]} Jennifer Higdon ; ^{[ 222 ]} Paul Hindemith ; ^{[ 223 ]} Gustav Holst ; ^{[ 224 ]} Charles Ives ; ^{[ 225 ]} Ada Weigel Powers , ^{[ 226 ]} Joel Puckett ; ^{[ 227 ] [ 228 ]} Ned Rorem ; ^{[ 229 ]} Roger Sessions ; ^{[ 230 ]} Howard Skempton ; Haskell Small ; ^{[ 231 ]} Eva Ruth Spalding ; Williametta Spencer ; Charles Villiers Stanford ; ^{[ 232 ]} Robert Strassburg ; ^{[ 233 ]} Ananda Sukarlan ; Ivana Marburger Themmen ; ^{[ 234 ]} Virgil Thomson ; ^{[ 235 ]} Ralph Vaughan Williams ; ^{[ 236 ]} Rossini Vrionides ; ^{[ 237 ]} Kurt Weill ; ^{[ 238 ]}Helen L. Weiss ; ^{[ 239 ]} y Charles Wood . ^{[ 240 ]} Crossing , una ópera compuesta por Matthew Aucoin e inspirada en los diarios de la Guerra Civil de Whitman, se estrenó en 2015. ^{[ 241 ]}

En 2014, la editorial alemana Hörbuch Hamburg publicó el audiolibro doble en CD bilingüe del ciclo Kinder Adams/Children of Adam , basado en las traducciones de Kai Grehn en Children of Adam from Leaves of Grass (Galerie Vevais) de 2005, que acompañaba una colección de fotografías de desnudos de Paul Cava . El lanzamiento del audio incluía una lectura completa de Iggy Pop , así como lecturas de Marianne Sägebrecht ; Martin Wuttke ; Birgit Minichmayr ; Alexander Fehling ; Lars Rudolph ; Volker Bruch ; Paula Beer ; Josef Osterndorf; Ronald Lippok; Jule Böwe ; y Robert Gwisdek . ^{[ 242 ] [ 243 ]} En 2014, el compositor John Zorn publicó On Leaves of Grass , un álbum inspirado y dedicado a Whitman. ^{[ 244 ]}

La importancia de Whitman en la cultura estadounidense se refleja en escuelas, carreteras, áreas de descanso y puentes que llevan su nombre. Entre ellos se encuentran la escuela secundaria Walt Whitman en Bethesda, Maryland , y la escuela secundaria Walt Whitman en Long Island , la escuela primaria Walt Whitman en Woodbury, Nueva York , el bulevar Walt Whitman en Cherry Hill, Nueva Jersey , y un área de servicio en la autopista de peaje de Nueva Jersey en Cherry Hill, entre otros.

El puente Walt Whitman , que cruza el río Delaware entre Filadelfia y Gloucester City, Nueva Jersey, cerca de la casa de Whitman en Camden, Nueva Jersey , se inauguró el 16 de mayo de 1957. ^{[ 245 ]} La estatua de Walt Whitman, obra de Jo Davidson, se encuentra en la entrada del puente Walt Whitman, y otra réplica se conserva en el Parque Estatal Bear Mountain . La controversia que rodeó la denominación del puente Walt Whitman ha sido documentada en una serie de cartas de ciudadanos, que se conservan en la biblioteca de la Universidad de Pensilvania. ^{[ 246 ]} La página web sobre este tema afirma: «El puente iba a llevar el nombre de una persona destacada que había vivido en Nueva Jersey, pero algunos ciudadanos de la zona se opusieron al nombre "Puente Walt Whitman"... Muchos de los que se oponían a la elección de su nombre para el puente consideraban que la obra de Whitman simpatizaba con los ideales comunistas y lo criticaban por su visión igualitaria de la humanidad». ^{[ 246 ]}

En 1997, se inauguró la Escuela Comunitaria Walt Whitman en Dallas , convirtiéndose en la primera escuela secundaria privada dirigida a jóvenes LGBT. ^{[ 247 ]} Otros lugares que llevan su nombre son las tiendas Walt Whitman en Huntington Station, Nueva York , cerca de su lugar de nacimiento, y la avenida Walt Whitman, que se extiende desde Huntington Station hasta Melville en Long Island. ^{[ 248 ]}

Whitman fue incorporado al Salón de la Fama de Nueva Jersey en 2009, ^{[ 249 ]} y, en 2013, fue incorporado al Paseo del Legado , una exhibición pública al aire libre en Chicago que celebra la historia y las personas LGBT . ^{[ 250 ]}

En Piermont, New Hampshire, se encuentra un campamento de verano mixto llamado Camp Walt Whitman , que abrió sus puertas en 1948. ^{[ 251 ] [ 252 ]}

Un cráter en Mercurio lleva su nombre. ^{[ 253 ]}

Las siguientes obras recopiladas por Horace Traubel ^{[ 259 ]} incluyen tanto los propios escritos y observaciones de Traubel durante su tiempo con Whitman, como materiales escritos por Whitman, tales como manuscritos, poemas, cartas y el testamento de Whitman.

• Traubel, Horace (1906). Con Walt Whitman en Camden (28 de marzo - 14 de julio de 1888) (vol. 1). Boston: Small, Maynard & Company. ^{[ 260 ]}
• Traubel, Horace (1908). Con Walt Whitman en Camden (vol. 2). ^{[ 261 ]}
• Traubel, Horace (1914). Con Walt Whitman en Camden (1888-1889) (vol. 3, el último publicado en vida de Traubel). Nueva York: Mitchell Kennerley .
• Traubel, Horace (1924). Walt Whitman sobre sí mismo: Del diario de Camden de Horace Traubel. Nueva York: Alfred A. Knopf.
• Traubel, Horace (1953). Con Walt Whitman en Camden: del 21 de enero al 7 de abril de 1889 (vol. 4) Sculley Bradley, ed. Filadelfia: University of Pennsylvania Press.
• Traubel, Horace (1964). Con Walt Whitman en Camden (vol. 5). Editado por Gertrude Traubel, hija de Horace Traubel.
• Traubel, Horace (1982). Con Walt Whitman en Camden (vol. 6). Editado por Gertrude Traubel, hija de Horace Traubel.
• Traubel, Horace (1992). Con Walt Whitman en Camden (vol. 7).
• Traubel, Horace (1996). Con Walt Whitman en Camden (vol. 8).
• Traubel, Horace (1996). Con Walt Whitman en Camden (vol. 9).
• Wineapple, Brenda , ed. (2019). Walt Whitman habla: Sus pensamientos finales sobre la vida, la escritura, la espiritualidad y la promesa de América, contados a Horace Traubel . Nueva York: Library of America. ^{[ 262 ]}

• Obras de Walt Whitman en formato eBook en Standard Ebooks.
• Obras de Walt Whitman en el Proyecto Gutenberg.
• Obras de o sobre Walt Whitman en el Archivo de Internet
• Obras de Walt Whitman en LibriVox (audiolibros de dominio público)
• Escritos publicados en el archivo de Walt Whitman

• El archivo de Walt Whitman en la Universidad de Nebraska Lincoln.
• Documentos de Walt Whitman en la Universidad de Columbia. Biblioteca de Libros Raros y Manuscritos.
• Documentos de Walt Whitman en la Universidad de Columbia. Biblioteca de Libros Raros y Manuscritos.
• Walt Whitman, "La Biblia como poesía" . Manuscrito de 1883 en el Centro de Investigación de Colecciones Especiales de la Universidad de Chicago .
• Colección de Walt Whitman, 1884-1892, en el Centro de Investigación de Colecciones Especiales de la Universidad de Chicago.
• Colección Walt Whitman . Colección de Literatura Estadounidense de Yale, Biblioteca Beinecke de Libros Raros y Manuscritos.
• Colección Walt Whitman, Centro Kislak de Colecciones Especiales, Libros Raros y Manuscritos, Universidad de Pensilvania.
• Colección de Walt Whitman en la Colección Especial L. Tom Perry , Universidad Brigham Young.
• "La inoportunidad de la exposición de Walt Whitman en la Biblioteca Pública de Nueva York: una carta abierta a los fideicomisarios", de Charles F. Heartman , en los Archivos LGBT John J. Wilcox, Jr., Centro Comunitario LGBT William Way.
• La colección de documentos de Walt Whitman de Horace Traubel se encuentra en la sección de Colecciones Especiales de la Biblioteca, Museos y Prensa de la Universidad de Delaware.
• Colección Susan Jaffe Tane de Walt Whitman, 1842–2012 , que se conserva en la Colección Henry W. y Albert A. Berg de Literatura Inglesa y Estadounidense, Biblioteca Pública de Nueva York .
• Colección William E. Barton de materiales de Walt Whitman en los Archivos y Colecciones Especiales del Amherst College.

• Walt Whitman en su tiempo y en el nuestro en la Colección Especial de la Biblioteca, Museos y Prensa de la Universidad de Delaware , del 12 de febrero al 14 de junio de 2019.
• Revisándose a sí mismo: Walt Whitman y Hojas de hierba en la Biblioteca del Congreso , "Exposición celebra los 150 años de 'Hojas de hierba ' de Walt Whitman " , del 16 de mayo al 3 de diciembre de 2005.
• Viñetas de Whitman: Camden y Filadelfia en el Centro Kislak de Colecciones Especiales, Libros Raros y Manuscritos , Universidad de Pensilvania, del 28 de mayo al 23 de agosto de 2019.
• Walt Whitman, el bardo de la democracia, en la Biblioteca y Museo Morgan , del 7 de junio al 15 de septiembre de 2019.
• Walt Whitman: El poeta de Estados Unidos en la Biblioteca Pública de Nueva York , del 29 de marzo al 30 de agosto de 2019.
• Poeta del cuerpo: Walt Whitman de Nueva York en el Grolier Club , del 15 de mayo al 27 de julio de 2019.

• Sitio Histórico Estatal del Lugar de Nacimiento de Walt Whitman. Archivado el 5 de septiembre de 2015 en Wayback Machine .
• Sitio histórico de la casa de Walt Whitman en Camden

• Programa Internacional de la Universidad de Iowa Whitman Web
• Walt Whitman: Recursos en línea en la Biblioteca del Congreso.
• El archivo de Walt Whitman incluye todas las ediciones de Hojas de hierba en imágenes de las páginas y transcripciones, así como manuscritos, críticas y biografía.
• Walt Whitman: Perfil, poemas y ensayos en Poets.org.
• Brooklyn Daily Eagle Online . Biblioteca Pública de Brooklyn.
• Walt Whitman en Find a Grave
• Walt Whitman en IMDb
• Johnson, John A., y Lloyd D. Worley. «Respuestas de los delincuentes a los temas religiosos en la poesía de Whitman» ( Archivo ). En JM Day y WS Laufer (eds.), Crimen, valores y religión , Norwood, NJ : Ablex , 1987, 133-151.