Robert De Niro

De Niro tuvo papeles secundarios en Encounter, Three Rooms in Manhattan (ambas estrenadas en 1965) y Les Jeunes Loups (1968). Poco después, obtuvo un papel importante en Greetings (1968), una película satírica sobre hombres que evitan el reclutamiento para la guerra de Vietnam . Esta película marcó el inicio de una serie de colaboraciones entre De Niro y el director Brian De Palma . Un año más tarde, De Niro apareció en el drama Sam's Song, donde interpreta a un cineasta neoyorquino. También en 1969, participó en la comedia de De Palma, The Wedding Party ; aunque se filmó en 1963, permaneció inédita durante seis años. De Niro, aún desconocido en ese momento, recibió una crítica favorable de Howard Thompson , del New York Times : "Esta farsa cómica, modestamente producida por un trío de jóvenes y con algunos rostros desconocidos, es muy divertida". ^{[ 23 ]}

Luego apareció en el drama criminal de bajo presupuesto de Roger Corman , Bloody Mama (1970), una adaptación libre de la vida de Ma Barker , quien fue la madre de cuatro criminales estadounidenses, de los cuales De Niro interpretó a uno: Lloyd Barker. Thompson elogió la película y pensó que el elenco dio "buenas actuaciones". ^{[ 24 ]} Después, De Niro protagonizó la comedia de De Palma, Hi, Mom! (1970), una secuela de Greetings. Escribiendo para The New Yorker , Richard Brody opinó que De Niro "aporta una espontaneidad desquiciada" a su personaje. ^{[ 25 ]} También tuvo un pequeño papel en Jennifer on My Mind (1971) y en Born to Win (1971) de Ivan Passer . Su última aparición cinematográfica de 1971 fue en The Gang That Couldn't Shoot Straight , una comedia criminal basada en la novela de 1969 de Jimmy Breslin .

En 1972, De Niro protagonizó dos obras en el American Place Theatre , dirigidas por Charles Maryan. ^{[ 26 ]} Luego regresó a la gran pantalla con Bang the Drum Slowly (1973), en la que interpretó el papel principal de Bruce Pearson, un jugador de las Grandes Ligas de Béisbol con la enfermedad de Hodgkin . Sus coprotagonistas fueron Michael Moriarty y Vincent Gardenia . Adaptada de la novela homónima de 1956 de Mark Harris , la película recibió elogios de la crítica y ayudó a De Niro a obtener mayor reconocimiento. The Hollywood Reporter escribió: "De Niro demuestra ser uno de los mejores y más simpáticos jóvenes actores de carácter en el cine con esta actuación". ^{[ 27 ]} Alex Belth de la revista Variety también destacó la interpretación "conmovedora" de De Niro, ^{[ 28 ]} mientras que Gardenia fue nominado a un Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto. ^{[ 29 ]} Harris escribió más tarde sobre De Niro: "Aprendió solo lo suficiente de béisbol para su papel [...] Dudo que alguna vez haya querido volver a tocar una pelota de béisbol". ^{[ 28 ]}

En 1973, De Niro comenzó a colaborar con Martin Scorsese cuando apareció en la película de crimen Calles peligrosas (1973), coprotagonizada por Harvey Keitel . ^{[ 13 ]} Aunque a De Niro se le ofreció elegir papeles, Scorsese quería que interpretara a "Johnny Boy" Civello, un delincuente de poca monta que se abría paso hasta formar parte de la mafia local . ^{[ 30 ]} Si bien a De Niro y Keitel se les dio libertad para improvisar ciertas escenas, el asistente de dirección Ron Satlof recuerda que De Niro era "extremadamente serio, extremadamente involucrado en su papel y preparación", y se aisló del resto del elenco y el equipo. ^{[ 31 ]} Calles peligrosas se estrenó en el Festival de Cine de Cannes , seguido del Festival de Cine de Nueva York cinco meses después, con una respuesta generalmente cálida. ^{[ 32 ]} El crítico de cine Roger Ebert pensó que De Niro dio una "actuación maravillosa, llena de urgencia y desesperación inquieta". ^{[ 33 ]} Pauline Kael de The New York Times quedó igualmente impresionada por De Niro, escribiendo que es "un actor de bravura, y aquellos que lo han registrado solo como el tonto sonriente y masticador de tabaco de esa película de fantasía inepta Bang the Drum Slowly no estarán preparados para su actuación volátil. De Niro hace algo parecido a lo que Dustin Hoffman hacía en Midnight Cowboy , pero más salvaje; este chico no solo actúa, sino que se lanza al vacío". ^{[ 32 ]} En 1997, Mean Streets fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de EE. UU. por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". ^{[ 34 ]}

De Niro tuvo un papel fundamental en la épica criminal de Francis Ford Coppola , El Padrino II (1974), interpretando al joven Vito Corleone . De Niro había audicionado previamente para la primera entrega, El Padrino (1972), pero abandonó el proyecto para hacer La banda que no sabía disparar bien . Coppola, recordándolo, le dio a De Niro un papel en la segunda parte . ^{[ 35 ]} Para interpretar a su personaje, De Niro habló principalmente en varios dialectos sicilianos , ^{[ 13 ]} aunque pronunció algunas líneas en inglés. La película fue un éxito comercial y recaudó 48 millones de dólares en la taquilla mundial. ^{[ 36 ]} El Padrino II recibió once nominaciones en la 47.ª edición de los Premios de la Academia , ganando seis, incluyendo una para De Niro como Mejor Actor de Reparto , convirtiéndolo en el tercer ganador más joven en la categoría en ese momento. ^{[ 37 ]} Fue la primera victoria de De Niro en la Academia; Coppola aceptó el premio en su nombre, ya que él no asistió a la ceremonia. De Niro y Marlon Brando , quien interpretó al Vito Corleone mayor en la primera película, fueron la primera pareja de actores en ganar premios Óscar por interpretar al mismo personaje de ficción . ^{[ 38 ]} 

Después de trabajar con Scorsese en Calles peligrosas , De Niro colaboró ​​con él nuevamente para el drama psicológico Taxi Driver (1976). Ambientada en la cruda y moralmente corrupta Nueva York después de la Guerra de Vietnam , la película cuenta la historia de Travis Bickle , un taxista solitario que cae en la locura. Para prepararse para el papel, De Niro pasó tiempo con miembros de una base del ejército estadounidense para aprender su acento y modales del Medio Oeste . ^{[ 39 ]} También perdió 13 kg (30  libras) de peso, tomó entrenamiento con armas de fuego y estudió el comportamiento de los taxistas. ^{[ 40 ]} La película fue aclamada por la crítica, en particular por la actuación de De Niro; el crítico de The Washington Post la aclamó como su "actuación histórica", ^{[ 41 ]} y el San Francisco Chronicle escribió "De Niro está deslumbrante en uno de sus papeles más característicos". ^{[ 42 ]} La película fue nominada a cuatro Premios de la Academia, incluyendo Mejor Actor para De Niro. ^{[ 43 ] [ 44 ]} Su frase "¿ Me estás hablando a mí? ", que improvisó, ^{[ 45 ]} fue seleccionada como la décima frase más memorable en los 100 años...100 frases de películas del AFI por el American Film Institute . En 2005, la revista Time eligió la película como una de las 100 mejores películas de todos los tiempos . ^{[ 46 ]}

De Niro tuvo otros dos estrenos cinematográficos en 1976. Protagonizó 1900 , un drama histórico dirigido por Bernardo Bertolucci . Con un reparto coral , la película está ambientada en la región de Emilia , Italia, y cuenta la historia de dos hombres, el terrateniente Alfredo Berlinghieri (De Niro) y el campesino Olmo Dalcò ( Gérard Depardieu ), mientras presencian y participan en los conflictos políticos entre el fascismo y el comunismo en la primera mitad del siglo XX. Después, interpretó a un director ejecutivo en El último magnate , basada en la novela homónima de F. Scott Fitzgerald , adaptada por el guionista británico Harold Pinter . De Niro perdió 19 kg (42 libras) para el papel, y el director Elia Kazan observó que De Niro ensayaba los domingos, añadiendo: «Bobby y yo repasábamos las escenas que se iban a rodar. Bobby es más meticuloso ... es muy imaginativo. Es muy preciso. Lo calcula todo, tanto interna como externamente. Tiene buena expresividad. Es un actor de carácter : todo lo que hace lo calcula. En el buen sentido, pero calcula». ^{[ 47 ] : 766} La película recibió críticas mixtas; el crítico de la revista Variety opinó que la película estaba «desenfocada» y calificó la actuación de De Niro como «ligeramente intrigante». ^{[ 48 ]} La crítica de cine Marie Brenner escribió: «Es un papel que supera incluso su brillante y audaz interpretación de Vito Corleone en El Padrino II ... su actuación merece ser comparada con la de los mejores». ^{[ 49 ]}  

Para el único proyecto de De Niro en 1977, protagonizó el drama musical de Scorsese, Nueva York, Nueva York, junto a Liza Minnelli . De Niro aprendió a tocar el saxofón con el músico Georgie Auld para interpretar al saxofonista Jimmy, quien se enamora de una cantante de pop (Minnelli). ^{[ 50 ]} La película recibió críticas mixtas, aunque los críticos fueron más benévolos con De Niro. ^{[ 51 ]} La película fue nominada a cuatro premios Globo de Oro , incluyendo Mejor Actor en una Película Musical o de Comedia para De Niro. ^{[ 52 ] [ 53 ]}

En 1978, De Niro protagonizó la épica película bélica de Michael Cimino , El cazador , en la que interpretó a un trabajador siderúrgico cuya vida cambió tras servir en la guerra de Vietnam . Coprotagonizó con Christopher Walken , John Savage , John Cazale , Meryl Streep y George Dzundza . La historia se desarrolla en Clairton , Pensilvania, un pueblo obrero a orillas del río Monongahela , al sur de Pittsburgh , y en Vietnam. El productor Michael Deeley buscó a De Niro para el papel, porque la fama de sus películas anteriores ayudaría a que una "historia de sonido macabro y un director apenas conocido" fueran comercializables. ^{[ 54 ]} De Niro, impresionado por el guion y la preparación del director, fue uno de los primeros en firmar para la película. ^{[ 55 ]} Las críticas de El cazador fueron generalmente positivas, y el reparto recibió grandes elogios por sus interpretaciones. ^{[ 55 ]} La película recibió nominaciones en los Premios de la Academia, los Globos de Oro y los Premios BAFTA ( Premios de Cine de la Academia Británica ), y le valió a De Niro una nominación a Mejor Actor en los Premios de la Academia. ^{[ 56 ] [ 57 ] [ 58 ]} En 2007, el Instituto Americano de Cine la clasificó como la 53.ª mejor película estadounidense de todos los tiempos en la edición del 10.º aniversario de la lista de los 100 años...100 películas del AFI . ^{[ 59 ]}

La cuarta colaboración entre De Niro y Scorsese fue en 1980, con el drama biográfico Toro salvaje . Adaptada de las memorias de Jake LaMotta , Toro salvaje: Mi historia , De Niro interpreta a LaMotta, el boxeador italoamericano de peso mediano cuyo comportamiento violento y temperamento destruyeron su relación con su esposa y familia. Coprotagonizada por Joe Pesci y Cathy Moriarty , De Niro dijo más tarde que fue uno de los papeles más difíciles de preparar porque tuvo que subir 60 libras (27 kg) y tuvo que aprender a boxear. ^{[ 13 ] [ 60 ]} "El libro no es gran literatura, pero tiene mucho corazón", le dijo De Niro a Scorsese en ese momento. ^{[ 61 ]} Aunque la película recibió elogios de la crítica, algunos críticos estuvieron divididos y criticaron su contenido "excesivamente violento"; sin embargo, De Niro obtuvo elogios por su interpretación realista. ^{[ 62 ]} El crítico de The Hollywood Reporter declaró que "De Niro es increíble y hace que el actor sea casi irreconocible como él mismo; se parece asombrosamente a La Motta. La apariencia de De Niro también es asombrosa en las escenas finales". ^{[ 63 ]} Michael Thomson de la BBC observó que "el poder de Scorsese se iguala con la intensidad de De Niro, quien profundiza en el alma del boxeador". ^{[ 64 ] [ 65 ]} En la 53.ª edición de los Premios de la Academia , la película recibió ocho nominaciones, incluyendo Mejor Actor para De Niro, por la que ganó. ^{[ 66 ]} Toro salvaje ha sido considerada desde entonces como una de las mejores películas de la década de 1980 por los críticos estadounidenses. ^{[ 64 ]} De Niro fue considerado seriamente para el papel de Jack Torrance en El resplandor de Stanley Kubrick , pero finalmente fue para Jack Nicholson , la primera opción del director para el papel. ^{[ 67 ]} 

De Niro regresó al género policíaco con True Confessions (1981), adaptación de la novela homónima de John Gregory Dunne de 1977. Menos exigente que su película anterior, De Niro interpretó a un sacerdote que choca con su hermano ( Robert Duvall ), un detective que investiga el asesinato de una prostituta. Vincent Canby de The New York Times pensó que la trama era difícil de seguir en ocasiones, pero elogió a los actores que "trabajan tan bien juntos que a veces parece una sola actuación". ^{[ 68 ]} Para ampliar su gama de papeles y demostrar sus habilidades interpretativas, De Niro buscó películas con un tono cómico a lo largo de la década de 1980. ^{[ 69 ]} Lo encontró en The King of Comedy (1982), en la que interpretó al comediante en apuros Rupert Pupkin. De Niro fue el primero en presentar el guion a Scorsese, quien luego le dio un escenario neoyorquino y un tono más oscuro. ^{[ 69 ]} La película no logró encontrar público y fue un fracaso de taquilla , recaudando solo 2,5  millones de dólares de un presupuesto de 19  millones. ^{[ 70 ] [ 71 ]} Sin embargo, la mayoría de los críticos elogiaron la actuación de De Niro. ^{[ 72 ]} Su siguiente crédito cinematográfico fue en Érase una vez en América (1984) de Sergio Leone , en la que interpreta a David "Noodles" Aaronson, un gánster judío de la ciudad de Nueva York. El montaje para cines, con una duración de 229 minutos, se estrenó en el Festival de Cine de Cannes de 1984 y recibió una ovación de pie de 15 minutos. ^{[ 73 ]} La película se acortó para los cines en los EE. UU. (139 minutos), pero esto resultó ser muy impopular entre los críticos. ^{[ 73 ]} Después de ver el montaje completo, Kenneth Turan del Los Angeles Times describió la película como "excesiva y a la vez estrictamente controlada", con los actores mostrando "impresionante contención y poder". ^{[ 74 ]}

Falling in Love , una comedia romántica coprotagonizada por Meryl Streep, fue su último estreno de 1984. Un año después, De Niro protagonizópor primera vez una película de ciencia ficción , Brazil , sobre un hombre soñador que vive en una sociedad distópica . Aunque la película no tuvo éxito en taquilla, Brazil fue incluida en The Criterion Collection . ^{[ 75 ]} En mayo de 1986, De Niro regresó a los escenarios en el Longacre Theatre , interpretando el papel principal en la producción Cuba and His Teddy Bear. ^{[ 76 ]} Para su siguiente largometraje, coprotagonizó The Mission (1986) con Jeremy Irons , undrama de época sobre las experiencias de un misionero jesuita en la Sudamérica del siglo XVIII. Vincent Canby reseñó la película negativamente y criticó la elección de De Niro para el papel: "De Niro, que estuvo muy bien como el sacerdote callejero en True Confessions , está bien aquí hasta que abre la boca". ^{[ 77 ]} Sin embargo, la película ganó un Premio de la Academia a la Mejor Fotografía , tres premios BAFTA, incluyendo el de Mejor Montaje , y dos Globos de Oro al Mejor Guion y a la Mejor Banda Sonora Original . ^{[ 78 ] [ 79 ] [ 80 ]}

En 1987, De Niro tuvo dos papeles menores en películas. En la primera, fue elegido para interpretar a Louis Cyphre en la película de terror de Alan Parker, Angel Heart , una adaptación de la novela de William Hjortsberg de 1978, Falling Angel . ^{[ 81 ]} En la segunda, interpretó a Al Capone en el drama criminal de De Palma, Los intocables . Mientras que Pauline Kael opinó que De Niro era "perezoso" por aceptar papeles pequeños, De Palma lo defendió diciendo que estaba "experimentando con esos personajes". ^{[ 26 ]} En julio de 1987, viajó a Rusia para servir como presidente del jurado en el XV Festival Internacional de Cine de Moscú . ^{[ 82 ]} Finalmente ese año, proporcionó una voz en off para el documental Dear America: Letters Home from Vietnam . La película de policías colegas , Midnight Run , fue su siguiente trabajo en 1988. Protagonizando junto a Charles Grodin , De Niro interpretó al cazarrecompensas Jack Walsh. La película recibió una acogida favorable y fue un éxito comercial, recaudando 81  millones de dólares en todo el mundo. ^{[ 83 ] [ 84 ]} En su crítica mixta, Hal Hinson de The Washington Post escribió sobre De Niro:

De Niro también se ha reducido en escala aquí, y es un alivio verlo abandonar el manto de gran actor y la teatralidad. Como resultado, no ha parecido tan fresco desde Calles peligrosas o Nueva York, Nueva York. Walsh es un papel más de personaje que los que interpretó en esas películas; hay menos especificidad en la concepción —es más un tipo—, pero el actor encaja en él cómodamente, sin esfuerzo, y la oportunidad de hacer comedia, particularmente junto a un contrapunto cómico tan ideal como Grodin, parece haberlo revitalizado. ^{[ 85 ]}

Rechazó la oportunidad de interpretar a Jesucristo en La última tentación de Cristo (1988) de Scorsese , aunque le dijo al director que lo haría como un favor si fuera necesario. Scorsese eligió a Willem Dafoe en su lugar. ^{[ 86 ]} En 1989, De Niro protagonizó varias películas que no fueron ampliamente vistas. Protagonizó junto a Ed Harris y Kathy Baker el drama Jacknife . La película gira en torno a la compleja relación entre un veterano de Vietnam , su hermana y un compañero del ejército. Luego, protagonizó la comedia criminal We're No Angels (1989) con Sean Penn y Demi Moore , una nueva versión de la película de 1955 del mismo nombre . La pareja interpreta a convictos fugados que huyen hacia Canadá. Un año después, protagonizó el drama romántico Stanley & Iris junto a Jane Fonda . Los críticos de cine no recibieron We're No Angels ni Stanley & Iris de manera positiva; El agregador de reseñas moderno Rotten Tomatoes les otorga índices de aprobación del 47% y el 33%, respectivamente. ^{[ 87 ] [ 88 ]}

De Niro y Scorsese pronto se reunieron para su sexta colaboración en 1990, con la película de crimen Goodfellas . Es una adaptación del libro de no ficción de 1985 Wiseguy de Nicholas Pileggi . La película narra la vida del asociado de la mafia Henry Hill ( Ray Liotta ) y sus amigos y familiares desde 1955 hasta 1980. De Niro interpretó a James Conway, un ladrón de camiones y gánster irlandés. Goodfellas se estrenó en el 47.º Festival Internacional de Cine de Venecia con una respuesta "entusiasta" de la crítica italiana, aunque recaudó unos modestos 46  millones de dólares en su estreno más amplio. ^{[ 89 ] [ 90 ]} Escribiendo para la revista Rolling Stone , Peter Travers elogió las actuaciones del reparto y dijo que el personaje de De Niro era "un asesino elegante interpretado con una contención fascinante". ^{[ 91 ]} Gene Siskel del Chicago Tribune quedó igualmente impresionado por sus actuaciones improvisadas y concluyó "fácilmente una de las mejores películas del año". ^{[ 92 ]} En la temporada de premios, la película fue nominada a seis premios de la Academia, y De Niro fue nominado a Mejor Actor en los BAFTA. ^{[ 93 ] [ 94 ]} En 2007, el American Film Institute la clasificó como la 92.ª mejor película estadounidense de todos los tiempos en su 10.ª edición del aniversario de la lista AFI's 100 Years...100 Movies. ^{[ 59 ]} También en 1990, De Niro apareció en el papel principal de Awakenings , dirigida por Penny Marshall . El drama, basado en el libro homónimo de Oliver Sacks de 1973 , cuenta la historia del Dr. Malcolm Sayer ( Robin Williams ), quien descubre los beneficios del fármaco L-Dopa en 1969 y se lo administra a pacientes catatónicos . La película fue nominada a tres premios Óscar, incluyendo Mejor Actor para De Niro. ^{[ 93 ]} Sacks comentó posteriormente sobre la película: «Me gustó mucho. Creo que, de una manera asombrosa, De Niro logró meterse en la piel del parkinsoniano . [...] En otros aspectos, creo que las cosas se sentimentalizaron y simplificaron un poco». ^{[ 95 ]}

El siguiente proyecto cinematográfico de De Niro fue el drama Guilty by Suspicion (1991), en el que interpreta a David Merrill, un director de cine ficticio que regresa a Estados Unidos durante la era McCarthy y la lista negra de Hollywood . La película recibió críticas generalmente favorables. ^{[ 96 ]} Luego tuvo un papel secundario en el drama de misterio Backdraft (1991), interpretando a un inspector de bomberos veterano. El mayor éxito de De Niro en 1991 fue Cape Fear , su séptima película con Scorsese y una nueva versión de la película homónima de 1962. De Niro interpreta al violador convicto Max Cady , quien busca venganza contra un antiguo defensor público que originalmente lo defendió. La actuación de De Niro fue ampliamente elogiada. ^{[ 97 ]} David Ansen de Newsweek comentó que De Niro "domina la película con su interpretación mordaz, de humor negro y aterradora de la autosuficiencia psicopática". ^{[ 98 ]} La película recaudó 182  millones de dólares y le valió a De Niro una nominación a Mejor Actor en la 64.ª edición de los Premios de la Academia . ^{[ 99 ] [ 100 ]}

En 1992, De Niro apareció en dos películas. La primera, Mistress , es una comedia dramática en la que interpretó al despiadado hombre de negocios Evan Wright. Sobre su actuación, el crítico de The Independent dijo que De Niro era "más refinado y coherente de lo que lo habíamos visto en mucho tiempo". ^{[ 101 ]} Night and the City de Irwin Winkler fue su segundo estreno, un drama criminal, remake de la película noir de 1950 del mismo nombre . Fue elegido para el papel del abogado neoyorquino Harry Fabian. Owen Gleiberman de Entertainment Weekly le dio a la película una calificación de "B−" y criticó a De Niro: "El actor que una vez se metió tanto en sus papeles que casi hizo estallar la pantalla, ahora interpreta personajes que no parecen tener ninguna vida interior en absoluto". ^{[ 102 ]} Luego, se desempeñó como productor para el thriller de misterio Thunderheart (1992) . ^{[ 103 ]} En 1993, interpretó al fotógrafo de la escena del crimen Wayne Dobie en la comedia dramática Mad Dog and Glory con Uma Thurman y Bill Murray como coprotagonistas . La película recibió críticas razonables y fue elogiada por la química entre De Niro y Murray; el crítico de The Washington Post señaló que su "amistad de la vida real se desborda en esta mirada nerviosa y muy divertida a la experiencia de la camaradería masculina". ^{[ 104 ]} A continuación, De Niro protagonizó la película de iniciación a la edad adulta This Boy's Life (1993), basada en las memorias del mismo nombre de Tobias Wolff . Cuenta con Ellen Barkin y Leonardo DiCaprio . Interpretando al padrastro Dwight Hansen de Wolff (DiCaprio), la película fue en general bien recibida, aunque la revista Timeout opinó que "DiCaprio se roba el show". ^{[ 105 ]}

De Niro protagonizó su debut como director, A Bronx Tale (1993), una historia de iniciación sobre un joven italoamericano dividido entre las tentaciones del crimen organizado, el racismo en su comunidad y los valores de su padre. La película también cuenta con la participación de Chazz Palminteri , autor de la obra de teatro homónima , basada en su infancia. A Bronx Tale se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto con una respuesta positiva; Marjorie Baumgarten, de The Austin Chronicle, escribió: «Las decisiones de De Niro como director parecen prudentes y discretas, diseñadas para centrar la atención en los personajes y la historia, en lugar de en su puesta en escena técnica y su aclamada estrella». ^{[ 106 ]} Todd McCarthy, de la revista Variety , criticó el lento comienzo de la película, pero elogió la «impresionante sensibilidad de De Niro hacia las raíces irracionales del racismo y la violencia». ^{[ 107 ]} Un año después, De Niro fue elegido para el papel principal de Frankenstein de Mary Shelley , una adaptación de la novela Frankenstein de Mary Shelley de 1818. Aunque la película fue un éxito comercial, recaudando 112 millones de dólares en todo el mundo, el consenso general de las críticas fue mayoritariamente negativo. ^{[ 108 ] [ 109 ]} El crítico de cine James Berardinelli opinó que era entretenida y que De Niro ofreció una actuación sólida, a pesar del ritmo «frenético» de la película. ^{[ 110 ]} 

Casino (1995) marcó el regreso de De Niro al género criminal con Scorsese en su octava colaboración. Coprotagonizada por Sharon Stone y Joe Pesci, la película está basada en el libro Casino: Love and Honor in Las Vegas de Nicholas Pileggi . De Niro interpreta a Sam "Ace" Rothstein, un operador de casino vinculado a la mafia en Las Vegas. Los temas de la película giran en torno a la codicia, la traición, la riqueza, el estatus y el asesinato que se producen entre dos mafiosos, Sam "Ace" Rothstein (De Niro) y Nicky Santoro (Pesci), y una esposa trofeo (Stone) por un imperio del juego. Casino se estrenó con críticas mayoritariamente positivas y fue un éxito de taquilla a nivel mundial. ^{[ 111 ]} Roger Ebert quedó impresionado con la capacidad de los actores principales para "habitar sus papeles con seguridad inconsciente", ^{[ 112 ]} y el crítico de The Globe and Mail pensó: "De Niro hace un trabajo extraordinariamente sutil al capturar la paradoja [...] que yace en el corazón de esta película". ^{[ 113 ]} Poco después, protagonizó el thriller criminal Heat de 1995 , sobre un grupo de atracadores de bancos profesionales. Art Linson , quien ya había producido películas protagonizadas por De Niro, le envió primero el guion. "Era muy bueno, muy fuerte, tenía una atmósfera particular, una realidad y autenticidad", dijo De Niro. ^{[ 114 ]} Coprotagonizada por Al Pacino , Val Kilmer , Tom Sizemore y Jon Voight , entre otros, la película se estrenó con gran éxito; Michael Wilmington del Chicago Tribune escribió:

De Niro y Pacino lo redimen todo. En Heat , representan una alta tradición de actores de cine de la posguerra —los inspirados por Marlon Brando , John Cassavetes y James Dean— que no temen a la emoción, que se lanzan de lleno a las fauces de una escena para adueñarse de ella. Al igual que otros de su generación —Jack Nicholson , Gene Hackman , Harvey Keitel— tienen una visión más aguda del machismo. Exploran con facilidad sus estratos más oscuros. ^{[ 115 ]}

Heat marcó la primera vez que Pacino y De Niro aparecieron juntos en pantalla; ambos participaron en El Padrino II , pero nunca compartieron escena porque la película transcurre en dos líneas temporales distintas. De Niro, como Vito Corleone, se encontraba en el pasado, y Pacino, como su hijo Michael, en el presente.

En 1995, De Niro tuvo papeles menores en la comedia francesa Las cien y una noches y en el drama Panther . En 1996, De Niro protagonizó el thriller deportivo El fan , basado en la novela del mismo nombre de Peter Abrahams . De Niro interpreta a Gil Renard, un fanático del béisbol que pierde la cordura. ^{[ 116 ]} Su quincuagésimo crédito cinematográfico fue en el drama criminal Sleepers (1996), sobre cuatro chicos que se ven involucrados en el crimen y son sentenciados a un centro de detención donde son abusados ​​por los guardias y buscan venganza al ser liberados. De Niro interpreta al sacerdote Bobby Carillo, una figura paterna para los cuatro chicos. ^{[ 117 ]} Posteriormente, apareció en Marvin's Room (1996) como el Dr. Wallace Carter, quien trata a una mujer (Diane Keaton) con leucemia . Escribiendo para la revista British Empire , Bob McCabe opinó que "Todas las actuaciones son eminentemente disfrutables [...] pero la sensación de truncamiento priva a la película de cualquier cosa más que placeres superficiales". ^{[ 118 ]} También en 1996, De Niro coprodujo la comedia criminal Faithful . ^{[ 119 ]} En 1996 se lanzó un videojuego producido por De Niro llamado 9: The Last Resort . Un surrealista juego de puzles de apuntar y hacer clic sobre un hotel lleno de personajes extraños. De Niro conoció al director del juego, Buzz Hayes, cuando Hayes trabajaba en Lucasfilm . ^{[ 120 ]} El juego no tuvo éxito en su lanzamiento y se cita a Hayes diciendo: "No lo llamaría un fracaso. Fue simplemente un aterrizaje discreto". ^{[ 121 ]}

Al año siguiente, apareció en Cop Land (1997) de James Mangold , un drama criminal coprotagonizado por Sylvester Stallone , Harvey Keitel y Ray Liotta . De Niro interpreta al teniente Moe Tilden, investigador de Asuntos Internos , que investiga la corrupción policial en un pueblo de Nueva Jersey. La película tuvo una acogida generalmente positiva, aunque Barbara Shulgasser del San Francisco Examiner criticó la actuación de De Niro en ciertas escenas, sugiriendo que Mangold lo puso en una "situación artificial", impidiéndole desarrollar todo su potencial. ^{[ 122 ]} De Niro coprotagonizó y coprodujo Wag the Dog (1997). La película es una sátira política sobre un publicista parcial (De Niro) y un productor de Hollywood (Dustin Hoffman) que fabrican una guerra en Albania para encubrir el escándalo sexual de un presidente estadounidense. En enero de 1998, un mes después de su estreno, el escándalo Clinton-Lewinsky dominó los titulares, lo que ayudó a la película a generar publicidad. ^{[ 123 ]} Como resultado, Wag the Dog fue bien recibida y figuró en la lista de las diez mejores películas de 1997 de Roger Ebert. ^{[ 124 ]} De Niro también tuvo un papel secundario en Jackie Brown de Quentin Tarantino ese mismo año. ^{[ 125 ]}

De Niro comenzó 1998 con una aparición en Grandes esperanzas , una adaptación moderna de la novela homónima de Charles Dickens de 1861 , en la que interpretó a Arthur Lustig. Más tarde ese año, su siguiente papel importante llegó en Ronin (1998), sobre un equipo de antiguos agentes especiales que son contratados para robar un misterioso maletín mientras navegan por un laberinto de lealtades cambiantes. De Niro interpreta a Sam, un mercenario estadounidense anteriormente asociado con la CIA . Ronin se estrenó en el Festival de Cine de Venecia de 1998 con una respuesta favorable; Janet Maslin de The New York Times elogió la interpretación segura de De Niro como un héroe de acción. ^{[ 126 ]} En 1999, De Niro se aventuró de nuevo en la comedia criminal; fue elegido para interpretar a un jefe de la mafia inseguro junto a Billy Crystal y Lisa Kudrow en Analyze This de Harold Ramis . La película fue un éxito de taquilla, recaudando 176 millones de dólares en todo el mundo, y De Niro fue nominado a Mejor Actor en los Globos de Oro. ^{[ 127 ] [ 128 ]} En Flawless (1999), De Niro apareció como un policía homófobo que sufre un derrame cerebral y es asignado a un programa de rehabilitación con un cantante gay. El crítico de la BBC le dio a la película 3 de 5 estrellas y pensó que De Niro ofreció una actuación "refrescantemente discreta", en comparación con sus trabajos anteriores. ^{[ 129 ]}

En 2000, De Niro produjo y protagonizó su primera comedia de animación de acción real , Las aventuras de Rocky y Bullwinkle . Prestó su voz al personaje Líder Intrépido , un dictador y jefe de dos mafiosos. La película fue duramente criticada, con Rotten Tomatoes otorgándole una calificación de aprobación del 43%. ^{[ 130 ]} De Niro interpretó al Jefe Maestro 'Billy' Sunday en el drama biográfico Hombres de Honor (2000), basado en la vida de Carl Brashear , el primer afroamericano en convertirse en Buzo Maestro de la Marina de los EE . UU . Aunque la película obtuvo críticas mixtas, Bob Thomas de Associated Press escribió: "De Niro infunde el papel con todo su dinamismo. Es su mejor actuación en años". ^{[ 131 ]} Ese mismo año, protagonizó la comedia Los padres de ella junto a Ben Stiller como Jack Byrnes, un exagente de la CIA que siente aversión por el personaje de Stiller. De Niro, que en ese momento buscaba papeles cómicos, fue animado por su socia productora, Jane Rosenthal, a aceptar el papel. ^{[ 132 ]} La película fue un gran éxito de taquilla, con  una recaudación de 330 millones de dólares. ^{[ 133 ]} Los críticos de cine elogiaron la transición de De Niro como actor cómico y su capacidad para hacer reír al público. ^{[ 134 ] [ 135 ]}

Después de varias comedias, De Niro consiguió un papel principal en el thriller criminal 15 Minutes (2001), una historia sobre un detective de homicidios (De Niro) y un jefe de bomberos ( Edward Burns ) que unen fuerzas para atrapar a un par de asesinos de Europa del Este. La recepción de la película fue generalmente desfavorable; William Arnold del Seattle Post-Intelligencer criticó la "exageración descarada", pero pensó que De Niro aportó "su estilo incisivo habitual, [...] en las peligrosas calles de su Manhattan natal". ^{[ 136 ]} De Niro continuó con un atraco , en The Score (2001) de Frank Oz , protagonizada por Edward Norton , Angela Bassett y Marlon Brando . Interpreta a un ladrón a punto de retirarse cuando un joven (Norton) lo persuade para hacer un último atraco juntos. Tras su estreno, The Score tuvo buena acogida entre la crítica, aunque Peter Rainer, de la revista New York, opinó que la película no suponía un reto para De Niro ni aprovechaba al máximo su talento. ^{[ 137 ]} Al año siguiente, interpretó a un detective del Departamento de Policía de Los Ángeles junto a Eddie Murphy en la comedia de acción Showtime . El crítico de LA Weekly comentó: «De Niro no interpreta un papel, sino que se burla de su propia leyenda», y consideró que las referencias a Taxi Driver eran «de mal gusto». ^{[ 138 ]}

También en 2002, colaboró ​​con Michael Caton-Jones en City by the Sea , quien previamente había dirigido a De Niro en This Boy's Life . Protagonizando junto a Frances McDormand y James Franco , interpretó a otro detective de policía en el drama. La película recibió críticas mixtas y tuvo un desempeño discreto en los cines. ^{[ 139 ]} Apareció en Analyze That (2002) , una secuela de Analyze This de 1999. El rodaje comenzó en la ciudad de Nueva York, siete meses después de los ataques del 11 de septiembre . De Niro insistió en filmar allí, declarando: "Es una historia de Nueva York, una película de Nueva York. Siempre tuvimos la intención de mantenerla allí y me alegra que hayamos podido hacerlo". ^{[ 140 ]} Tras su estreno, la mayoría de los críticos consideraron que la secuela era floja; Paul Clinton de CNN comentó: "Desafortunadamente, el resultado es solo un montón de frases ingeniosas unidas, algunas de las cuales funcionan y otras no. La historia real nunca arranca". ^{[ 141 ]} A pesar de estos fracasos, De Niro fue productor de la aclamada comedia romántica About a Boy (2002) y apareció en 9/11 (2002), un documental de CBS sobre los ataques del 11 de septiembre, contado desde el punto de vista del departamento de bomberos de la ciudad de Nueva York. ^{[ 142 ]}

Varios críticos consideran que la carrera de De Niro comenzó a decaer a principios de la década de 2000, con De Niro protagonizando papeles menos dramáticos que los de la década anterior. ^{[ 143 ] [ 144 ]} Regresó a la pantalla en 2004, interpretando a un médico en el drama fantástico Godsend . Hasta 2020, la película es el trabajo de De Niro con peor desempeño; Rotten Tomatoes le dio a la película una calificación de aprobación del 4% basada en 139 reseñas de críticos. ^{[ 145 ]} Prestó su voz a un personaje en la animación de DreamWorks de Shark Tale (2004). La mayoría de los críticos tampoco quedaron impresionados, pero fue un éxito de taquilla. ^{[ 146 ]} Después de coproducir Stage Beauty (2004), De Niro retomó su papel de Jack Byrnes en Meet the Fockers de 2004 , la secuela de Meet the Parents . En una crítica mordaz de De Niro, el crítico de Slant Magazine escribió: «Por enésima vez, De Niro se parodia a sí mismo y hace muecas para la cámara con una serie de gestos exagerados y miradas falsamente amenazantes». ^{[ 147 ]} El puente de San Luis Rey fue el último estreno de De Niro en 2004, basado en la novela homónima de Thornton Wilder . También recibió críticas negativas. ^{[ 148 ]}

En 2005, De Niro protagonizó la película de terror Hide and Seek junto a Dakota Fanning , interpretando al Dr. David Callaway, quien abandona la ciudad con su hija traumatizada tras el suicidio de la madre. Aunque la película fue un éxito financiero, algunos críticos pensaron que De Niro no había sido elegido para el papel y cuestionaron su decisión de protagonizar una película mediocre. ^{[ 149 ] [ 150 ]} En 2006, De Niro rechazó un papel en The Departed para dirigir su segunda película, ^{[ 151 ]} el thriller de espías The Good Shepherd , un relato ficticio sobre el crecimiento de la CIA durante sus años formativos . La película lo reunió en pantalla con Joe Pesci, coprotagonista de Raging Bull , Goodfellas , A Bronx Tale , Casino , entre otras . Basado en el guion de Eric Roth , el proyecto fue personal para De Niro, quien creció durante la Guerra Fría y estaba fascinado por ella. ^{[ 152 ]} A pesar de contar con algunos de los actores más importantes de Hollywood; Con Matt Damon , Angelina Jolie y Alec Baldwin , la película obtuvo una recepción mixta. Sandra Hall , escribiendo para The Sydney Morning Herald , señaló su ritmo lento, afirmando: "Hay un fragmento potencialmente fascinante de la historia estadounidense aquí, pero De Niro lo ha cortado con un cuchillo terriblemente desafilado". ^{[ 153 ]} El crítico de USA Today encontró la trama inicialmente difícil de seguir, pero elogió a De Niro por "crear una conmovedora historia personal". ^{[ 154 ]} El buen pastor fue nominado a Mejor Dirección Artística en la 79.ª edición de los Premios Óscar . ^{[ 155 ]} Finalmente, en 2006, prestó su voz al personaje del emperador Sifrat XVI en Arthur and the Invisibles . ^{[ 156 ]}

Su único proyecto en 2007 fue Stardust de Matthew Vaughn , una aventura fantástica, basada en la novela homónima de Neil Gaiman de 1999. Interpreta al Capitán Shakespeare, el líder de un barco. La película fue generalmente bien recibida, aunque un crítico de la revista New York pensó que la actuación de De Niro fue "horrible, pero su espíritu entusiasta le gana puntos". ^{[ 157 ]} Al año siguiente, protagonizó el thriller policial Righteous Kill junto a Al Pacino, ambos interpretando a detectives de la ciudad de Nueva York que investigan ejecuciones en serie de criminales que escaparon de la justicia. La respuesta de la película fue mayormente decepcionante; Peter Hartlaub del San Francisco Chronicle pensó que la historia era poco original y que a De Niro le faltaba energía. ^{[ 158 ]} La película recaudó 78 millones de dólares con un presupuesto de 60 millones de dólares. ^{[ 159 ]} A continuación, protagonizó What Just Happened (2008), una comedia satírica basada en las experiencias de Art Linson como productor en Hollywood. La película se proyectó en el Festival de Cine de Cannes de 2008 fuera de competición. ^{[ 160 ]} El Sydney Morning Herald opinó que la mayoría de los críticos dieron a la película una recepción tibia debido al personaje que interpreta, que es "simpático" y más tranquilo que sus papeles anteriores. ^{[ 161 ]} En 2009, fue elegido para interpretar a Frank Goode en el drama Everybody's Fine , una nueva versión de la película italiana homónima de Giuseppe Tornatore . Aunque la respuesta a la película fue igualmente mixta, el crítico de The Guardian elogió a De Niro por "su primera actuación decente y digna de ver en bastante tiempo". ^{[ 162 ]}  

En 2010, tuvo un papel secundario como el senador John McLaughlin en la película de acción Machete . Ese mismo año, protagonizó Stone junto a Milla Jovovich y Edward Norton, coprotagonista de The Score . Es un drama criminal donde De Niro interpreta a un oficial de libertad condicional manipulado . La película tuvo una recepción dividida; el crítico del Toronto Star pensó que De Niro ofreció una actuación respetable gracias al apoyo de Jovovich. ^{[ 163 ]} Otro crítico, Jesse Cataldo de Slant Magazine señaló la contención de la película y pensó que De Niro se está repitiendo al interpretar los mismos personajes básicos. ^{[ 164 ]} Luego protagonizó Little Fockers (2010), la segunda secuela de Meet the Parents y Meet the Fockers . A pesar de las críticas universalmente negativas, la película fue un éxito de taquilla, recaudando más de 310 millones de dólares en todo el mundo. ^{[ 165 ]} En una reseña, The Daily Telegraph escribió: «A pesar del guion farsesco, De Niro en particular logra una interpretación sensible de su personaje de patriarca ». ^{[ 166 ]} Ese año, De Niro fue elegido para Edge of Darkness , pero abandonó el proyecto alegando diferencias creativas. Fue reemplazado por Ray Winstone . ^{[ 167 ] [ 168 ]} 

En 2011, De Niro protagonizó la comedia italiana Manuale d'amore 3. [ ^{169 ] También} apareció en otras tres películas: Killer Elite , Limitless y New Year's Eve . Excepto Limitless , que recibió una calificación de aprobación del 69% de Rotten Tomatoes, las otras dos películas recibieron críticas mixtas a negativas. ^{[ 170 ]} De Niro también fue nombrado presidente del jurado del Festival de Cine de Cannes de 2011 , siendo esta la segunda vez que ha ejercido. ^{[ 171 ]} Continuando en 2012, protagonizó el drama Being Flynn , basado en Another Bullshit Night in Suck City , una memoria de Nick Flynn . Recibió una respuesta mixta; el crítico AO Scott elogió la habilidad de De Niro para interpretar a un padre distanciado (junto a Paul Dano ), calificándolo de "impredecible y sutil", a pesar de una trama incierta. ^{[ 172 ]} De Niro también apareció en los thrillers Luces Rojas y Freelancers (ambos de 2012). ^{[ 173 ] [ 174 ]}

De Niro hizo su primera aparición en una película de David O. Russell , en la comedia romántica Silver Linings Playbook (2012), como el padre de Pat Solatano ( Bradley Cooper ), quien es dado de alta de un hospital psiquiátrico y regresa a vivir con sus padres para reconstruir su vida. La película fue un éxito de crítica y público, obteniendo ocho nominaciones a los Premios de la Academia , incluyendo Mejor Actor de Reparto para De Niro. ^{[ 175 ]} La película recaudó 236  millones de dólares en todo el mundo. ^{[ 176 ]} Los críticos elogiaron a todo el elenco; Justin Chang de la revista Variety destacó la actuación tranquila de De Niro, escribiendo "es difícil recordar la última vez que De Niro fue tan entrañable y relajado en pantalla sin esfuerzo". ^{[ 177 ]} En 2013, interpretó un papel cameo sin acreditar en una escena ^{[ 178 ]} en American Hustle de Russell, nominada diez veces a los Oscar ^{[ 179 ]} como el jefe de la mafia Victor Tellegio. ^{[ 180 ]} En 2012, De Niro fue productor ejecutivo de la serie de televisión NYC 22. ^{[ 181 ]}

Luego, fue elegido para The Big Wedding , Killing Season y The Family de 2013 ; las tres recibieron principalmente una respuesta negativa. Su otro lanzamiento de 2013, Last Vegas , recibió algunas críticas respetables. Coprotagonizada por Michael Douglas , Morgan Freeman , Kevin Kline y Mary Steenburgen , la película trata sobre tres jubilados que viajan a Las Vegas para celebrar una despedida de soltero para su último amigo soltero. En una dura evaluación de la actuación de De Niro, el crítico de AV Club la consideró "posiblemente el punto más bajo de la carrera de De Niro". ^{[ 182 ]} Poco después, protagonizó Grudge Match (2013) junto a Sylvester Stallone , como boxeadores veteranos que suben al ring para un último combate. Anteriormente habían trabajado juntos en Cop Land de 1997. ^{[ 183 ]} Ese mismo año protagonizó el thriller criminal The Bag Man . En 2014, De Niro apareció en un documental sobre su padre, Robert De Niro Sr., titulado Remembering the Artist Robert De Niro Sr., que se emitió en HBO . ^{[ 184 ]} En 2015, protagonizó la comedia de Nancy Meyers , The Intern, junto a Anne Hathaway . Esta última tuvo mejor acogida por parte de la crítica; Mark Olsen del Los Angeles Times comentó cordialmente: «De Niro aporta una frescura y una ligereza relajadas a su interpretación, teñidas del encanto rudo de Spencer Tracy ». ^{[ 185 ]} Su actuación le valió una nominación a los Critics' Choice Movie Awards como Mejor Actor de Comedia . ^{[ 186 ]}

También en 2015, apareció en dos cortometrajes, The Audition de Scorsese y Ellis de JR . Regresando al género de atracos, protagonizó Heist , interpretando a Francis "The Pope" Silva, un dueño de casino gánster que es el objetivo de criminales. La película no fue un éxito de taquilla. ^{[ 187 ]} Protagonizó el drama biográfico Joy (2015), junto a Jennifer Lawrence y Bradley Cooper, sobre una inventora estadounidense Joy Mangano ; recibió críticas generalmente mixtas. En 2016, coprotagonizó Dirty Grandpa , interpretando a un abuelo que va a Florida durante las vacaciones de primavera con su nieto ( Zac Efron ). Tras su estreno, la película recibió una recepción polarizada por su contenido supuestamente desagradable y apareció en varias listas de críticos de las peores películas de 2016. ^{[ 188 ] [ 189 ]} También apareció en Hands of Stone (2016) , un drama deportivo biográfico sobre la carrera del exboxeador profesional panameño Roberto Durán . Su último estreno del año fue The Comedian , que se estrenó en el AFI Fest , un festival de cine que celebra los logros de los cineastas. ^{[ 190 ]}

En 2017, De Niro protagonizó la película de HBO de Barry Levinson, The Wizard of Lies , en el papel de Bernie Madoff , una actuación que le valió elogios de la crítica y una nominación al premio Emmy en horario estelar como Mejor Actor Principal en una Miniserie o Película para Televisión . ^{[ 191 ]} En 2019, De Niro fue aclamado por su interpretación de Robert Mueller junto a Donald Trump, interpretado por Alec Baldwin , en varios episodios de Saturday Night Live , lo que le valió una nominación al Emmy como Mejor Actor Invitado en una Serie de Comedia . ^{[ 192 ]} Recibió otra nominación al premio Emmy como Mejor Miniserie por su trabajo como productor en la aclamada miniserie histórica de Ava DuVernay , When They See Us, para Netflix . ^{[ 193 ] [ 194 ]}

En 2019, De Niro regresó a la pantalla interpretando al presentador de programas de entrevistas Murray Franklin en Joker de Todd Phillips , una posible historia de origen para el personaje de Batman , El Joker ( Joaquin Phoenix ). ^{[ 195 ]} La película fue un éxito comercial y obtuvo once nominaciones a los Premios de la Academia. ^{[ 196 ]} También ese año, De Niro se reunió con Scorsese para El irlandés , basada en el libro de 2004 I Heard You Paint Houses de Charles Brandt . ^{[ 197 ]} Es su noveno largometraje juntos y el primero desde Casino de 1995 , y coprotagoniza Al Pacino, Harvey Keitel y Joe Pesci. La película recibió elogios de la crítica; Robbie Collin de The Daily Telegraph, elogió la actuación "sensacional" de De Niro y la química entre sus coprotagonistas, con quienes había trabajado en películas anteriores. ^{[ 198 ]} El crítico de la revista Variety también destacó la química, calificándolo de "soberbio", a pesar de las supuestas debilidades en los efectos especiales de la película . ^{[ 199 ]}

En septiembre de 2020, De Niro apareció en el cortometraje de comedia de Nancy Meyers Father of the Bride Part 3(ish) . El corto coprotagonizó Diane Keaton , Steve Martin , Kieran Culkin , Martin Short y Florence Pugh . ^{[ 200 ]} También en ese año, De Niro apareció en The Comeback Trail , una comedia criminal dirigida por George Gallo . ^{[ 201 ]} De Niro fue elegido para el drama de época de James Gray Armageddon Time , pero abandonó el proyecto cuando comenzó la producción. ^{[ 202 ]} En enero de 2021, De Niro firmó para la comedia histórica Amsterdam , interpretando a un veterano del ejército. Estrenada en octubre de 2022, el elenco incluye a Christian Bale , Margot Robbie , John David Washington , Michael Shannon , Mike Myers , Timothy Olyphant y Anya Taylor-Joy . ^{[ 203 ]} El crítico del South China Morning Post opinó que De Niro "aporta la gravedad justa a su general condecorado". ^{[ 204 ]} En agosto de 2022, De Niro firmó para protagonizar el drama de la mafia de Warner Bros., The Alto Knights , dirigido por Barry Levinson . ^{[ 205 ]} De Niro apareció en Savage Salvation como el sheriff Church, que se estrenó el 2 de diciembre de 2022. ^{[ 206 ]}

En 2023, De Niro interpretó a William King Hale , un ganadero y perpetrador de los asesinatos de los indios Osage , en Killers of the Flower Moon , dirigida por Scorsese y adaptada del libro homónimo de David Grann . Protagonizó junto a Leonardo DiCaprio y Lily Gladstone . ^{[ 207 ] [ 208 ]} Se informó que el presupuesto de la película de 200 millones de dólares había impulsado a Scorsese a buscar Netflix o Apple TV+ para la producción y distribución, ^{[ 209 ]} y en mayo de 2020, se anunció que Apple TV+ cofinanciaría y codistribuiría la película con Paramount . ^{[ 210 ]} De Niro recibió una nominación al Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto por el papel. Niles Schulz elogió la actuación como "una de las mejores de De Niro", evocando "una figura de encanto seductor, con un buen humor que oculta una indiferencia profunda". ^{[ 211 ]}

En 2023, De Niro también apareció en la comedia About My Father , ^{[ 212 ]} y en la serie de televisión Nada. ^{[ 213 ]} El 1 de marzo de 2023, se anunció que De Niro produciría y protagonizaría la miniserie de seis episodios Zero Day para Netflix, un thriller de conspiración creado por Eric Newman y Noah Oppenheim , quien también sería productor ejecutivo junto con Jonathan Glickman . ^{[ 214 ]} La serie se estrenó en 2025. ^{[ 215 ]} Otra película en la que actuó, Ezra , se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2023 y fue adquirida por Bleecker Street para su estreno en cines en 2024. De Niro dijo que se interesó en la película porque muestra las complejidades de criar a un niño autista; De Niro tiene un hijo autista. ^{[ 216 ]}

De Niro debía recibir un premio al liderazgo de la Asociación Nacional de Radiodifusores en 2024, antes de que el honor fuera retirado tras las críticas de De Niro a Donald Trump fuera del juicio penal del expresidente en Nueva York . ^{[ 217 ]}

De Niro se casó con la actriz Diahnne Abbott en 1976. Tienen un hijo, Raphael , un ex actor que trabaja en el sector inmobiliario de Nueva York. ^{[ 268 ]} De Niro también adoptó a Drena , la hija de Abbott de una relación anterior. Él y Abbott se divorciaron en 1988.

De Niro mantuvo una relación con la modelo Toukie Smith desde 1988 hasta 1996. La pareja tuvo mellizos, un hijo, Julian, y una hija, Airyn, concebidos mediante fertilización in vitro y nacidos por una madre sustituta en 1995. ^{[ 269 ] [ 270 ]} Airyn se declaró mujer transgénero en abril de 2025, ^{[ 271 ]} y Robert afirmó que apoyaba su identidad. ^{[ 272 ]}

En 1997, De Niro se casó con la actriz Grace Hightower . ^{[ 273 ]} Su hijo, Elliot, nació en 1998, y la pareja se separó en 1999. El divorcio nunca se finalizó, y en 2004 renovaron sus votos. ^{[ 273 ]} En diciembre de 2011, su hija, Helen, nació a través de una madre sustituta. ^{[ 274 ]} En 2014, él y Hightower se mudaron a un apartamento de 6,000 pies cuadrados y cinco habitaciones en 15 Central Park West . ^{[ 275 ] [ 276 ]} Cuatro años después, De Niro y Hightower se separaron después de 20 años de matrimonio. ^{[ 277 ]} De Niro tiene cuatro nietos: uno de su hija Drena y tres de su hijo Raphael. ^{[ 278 ] [ 279 ]} El 19 de abril de 2021, el abogado de De Niro argumentó en una audiencia de divorcio virtual presidida por un juez de Manhattan que él está "trabajando a un ritmo insostenible" para "mantener a Hightower y pagar todos sus impuestos atrasados". El abogado de Hightower afirmó que desde que la pareja solicitó el divorcio en 2018, De Niro había estado "reduciendo injustamente" los pagos acordados para ella. ^{[ 280 ]}

En abril de 2023, De Niro dio la bienvenida a su séptima hija, Gia, con su novia, Tiffany Chen. ^{[ 281 ] [ 282 ] [ 283 ] [ 284 ]} Con 79 años en ese momento, De Niro se convirtió en uno de los padres de mayor edad registrados . ^{[ 285 ] [ 286 ]}

En julio de 2023, se anunció que el nieto de De Niro a través de su hija Drena, Leandro De Niro Rodríguez, había fallecido a los 19 años. ^{[ 287 ]} La causa de la muerte se determinó como una intoxicación combinada por fentanilo y cocaína . ^{[ 288 ]}

En febrero de 1998, De Niro fue detenido para ser interrogado por la policía francesa en relación con una red internacional de prostitución. ^{[ 289 ]} De Niro negó cualquier implicación ^{[ 290 ]} y posteriormente presentó una denuncia contra el juez de instrucción por "violación del secreto en una investigación". ^{[ 291 ] [ 292 ]} Declaró que no volvería a Francia, pero desde entonces ha viajado allí varias veces, incluso para el Festival de Cine de Cannes de 2011. ^{[ 293 ]}

En 1999, De Niro amenazó con demandar a los dueños de "De Niro's Supper Club" en Vancouver bajo la sección 3 de la Ley de Privacidad de Columbia Británica . ^{[ 294 ]} Posteriormente, el restaurante cambió su nombre a "Section (3)". ^{[ 295 ]}

En 2006, el fideicomiso propietario de la finca de De Niro en Gardiner demandó al municipio para que se redujera su tasación de impuestos sobre la propiedad , argumentando que 6 millones de dólares era demasiado alto y que debía compararse únicamente con propiedades similares en el condado de Ulster , donde se encuentra Gardiner. El municipio, que había estado comparando su valor con fincas similares en el condado de Dutchess , al otro lado del río Hudson , y en el condado de Litchfield de Connecticut , donde muchos otros residentes adinerados de Nueva York mantienen fincas en grandes propiedades, ganó en el Tribunal Supremo del Estado . ^{[ 296 ]} En 2014, los abogados del fideicomiso apelaron la decisión, y el municipio no estaba seguro de si debía continuar defendiendo la demanda, debido a limitaciones financieras, ya que habría ganado mucho menos en pagos por el aumento de impuestos de lo que había gastado en costas legales. Esto enfureció a muchos residentes, que inicialmente simpatizaban con De Niro, y algunos propusieron recaudar dinero de forma privada para ayudar al municipio a continuar con la demanda. ^{[ 243 ]} La disputa fue publicada por The New York Times . «Cuando él (De Niro) leyó sobre ello el día de las elecciones , se volvió loco» debido a la publicidad negativa, dijo el concejal de Gardiner, Warren Wiegand. ^{[ 297 ]} Desconocía que se había presentado una demanda; los contadores del fideicomiso asumieron la responsabilidad, citando el deber fiduciario . ^{[ 297 ]} Poco después, el abogado de De Niro, Tom Harvey, se puso en contacto con el municipio para resolver el caso, y la firma de contabilidad del fideicomiso acordó pagar la factura legal del municipio de 129 000 dólares. ^{[ 298 ]} 

En agosto de 2019, la compañía de De Niro, Canal Productions, presentó una demanda de 6 millones de dólares contra el exempleado Graham Chase Robinson por incumplimiento de sus deberes fiduciarios y violación de la doctrina del empleado desleal de Nueva York al malversar fondos de la compañía y ver horas de Netflix durante el horario laboral. ^{[ 299 ] [ 300 ]} En octubre de 2019, Robinson presentó una demanda contra De Niro, alegando acoso y discriminación de género . ^{[ 301 ]} En noviembre de 2023, un jurado declaró a De Niro no personalmente responsable de discriminación de género, pero ordenó a su productora pagar a Robinson 1,2 millones de dólares en concepto de daños y perjuicios. ^{[ 302 ]}