Eileen Joyce

Eileen Joyce nació en Zeehan , ^{[ 5 ]} un pueblo minero de Tasmania . Nació en el Hospital del Distrito de Zeehan y no, como afirman muchas obras de referencia, en una tienda de campaña. ^{[ 6 ]} Con frecuencia afirmaba que su cumpleaños era el 21 de noviembre de 1910 o 1912, ^{[ 7 ]} pero una búsqueda en los registros de nacimientos de Tasmania muestra que nació el 1 de enero de 1908. ^{[ 6 ] [ a ]} Fue la cuarta de siete hijos de Joseph Thomas Joyce (nacido en 1875), nieto de un inmigrante irlandés, y Alice Gertrude May. ^{[ 8 ]} Una de sus tres hermanas mayores (todas nacidas en Zeehan) murió poco después de nacer, y uno de sus tres hermanos menores murió a los dos años. ^{[ 9 ]}

La familia se había mudado a Australia Occidental en 1911. Vivieron primero en Kununoppin ^{[ 10 ]} y luego en Boulder . ^{[ 6 ]} (Debido a su vínculo con la ciudad y su posterior renombre internacional, en 2018, Eileen Joyce fue incluida en el Paseo de la Fama del Museo de Kalgoorlie-Boulder ^{[ 11 ]} ). A pesar de su pobreza, sus padres fomentaron su desarrollo musical y comenzó a tomar clases de música a los 10 años. ^{[ 9 ]}

Asistió al colegio St Joseph's Convent School en Boulder, donde la hermana Mary Monica Butler le impartió clases de música. A los trece años, la situación económica de su familia obligó a Eileen a dejar el colegio. Sin embargo, consiguieron reunir el dinero suficiente para pagarle clases particulares de piano con Rosetta Spriggs (bisnieta de Antonín Dvořák ). Ella la presentó a Charles Schilsky, examinador visitante del Trinity College y antiguo violinista de la Orquesta Lamoureux de París. Schilsky quedó sumamente impresionado con Joyce: más tarde escribió: «No hay otra palabra para describir la interpretación de la señorita Joyce que no sea genialidad . Es la mayor genio que he conocido en todos mis viajes».

Se dirigió al arzobispo católico romano de Perth y gestionó que Eileen fuera enviada al convento de Loreto en Claremont, Perth, para continuar su educación. Su profesora de música allí fue la hermana John More. ^{[ 5 ]} Joyce participó en los Eisteddfods de Perth de 1925 y 1926, ganando el Gran Campeonato en 1926. Schilsky siguió dándola a conocer y escribió una carta a los periódicos de Perth instándola a que la enviaran a París a estudiar.

En mayo de 1926, el primer ministro de Australia Occidental , Philip Collier , creó un "Fondo Eileen Joyce" con el objetivo de recaudar 1000 libras esterlinas para ayudar a la futura carrera de Joyce. ^{[ 12 ]} En agosto de 1926, Percy Grainger , en una gira de conciertos, fue presentado a Joyce por la hermana John More. La escuchó tocar y luego escribió una carta abierta a la gente de Perth: ^{[ 13 ]}

He escuchado tocar a Eileen Joyce y no dudo en afirmar que es, en todos los sentidos, la estudiante de piano joven con un talento más extraordinario que he escuchado en los últimos veinticinco años. Su interpretación posee esa dulzura de timbre, esa elasticidad expresiva que, a mi parecer, es típica de los jóvenes talentos australianos y tan poco común en otros lugares [...].

Sugirió que ella tendría la misma fama que Teresa Carreño y Guiomar Novaes . ^{[ 6 ]}

Grainger le recomendó que estudiara con un maestro australiano para que su interpretación no se europeizara ni se continentalizara, y en su opinión, Ernest Hutcheson , que entonces impartía clases en Nueva York, era la mejor opción. ^{[ 6 ]} Poco tiempo después de que Grainger se marchara, Wilhelm Backhaus llegó para una gira por Australia Occidental. Él también la escuchó y sugirió que el Conservatorio de Leipzig , considerado entonces la meca de la enseñanza del piano, sería más adecuado (el propio Hutcheson había estudiado allí). ^{[ 6 ]}

De 1927 a 1929, estudió en el Conservatorio de Leipzig, primero con Max Pauer y luego con Robert Teichmüller . ^{[ 5 ]} Allí aprendió un repertorio inusual como el Concierto para piano de Max Reger y la Burlesca en re menor de Richard Strauss . ^{[ 12 ]}

Luego fue al Royal College of Music de Londres donde, con la ayuda de Myra Hess , estudió con Tobias Matthay . ^{[ 5 ]} También tomó clases con Adelina de Lara ^{[ 5 ]} durante un breve período en 1931. ^{[ 9 ]}

El 6 de septiembre de 1930, hizo su debut profesional en Londres en un concierto de Henry Wood Promenade , interpretando el Concierto para piano n.° 3 de Prokofiev . Su primer recital como solista en Inglaterra fue el 23 de marzo de 1931. ^{[ 14 ]} En 1932, asistió a las clases magistrales de Artur Schnabel en Berlín durante dos semanas. ^{[ 9 ]} En 1933, realizó la primera de sus numerosas grabaciones. La sesión produjo el Estudio trascendental en fa menor de Franz Liszt y el Estudio en la bemol mayor, op. 1, n.° 2 de Paul de Schlözer. ^{[ 9 ] [ 15 ]}

En 1934, para la 40.ª temporada de los Proms, Joyce tocó la Fantasía india de Busoni . ^{[ 8 ]} Se convirtió en una de las artistas de radiodifusión más habituales de la BBC, además de ser solicitada para giras de conciertos en las provincias. En 1935, fue artista de apoyo de Richard Tauber .

Joyce fue la primera pianista en interpretar los conciertos para piano de Shostakovich en Gran Bretaña ^{[ 12 ]} : el primero el 4 de enero de 1936, con la Orquesta Sinfónica de la BBC bajo la dirección de Sir Henry Wood. También interpretó el segundo el 5 de  septiembre de 1958, con la misma orquesta, bajo la dirección de Sir Malcolm Sargent , en el Royal Albert Hall . ^{[ 9 ]}

En 1938, Eric Fenby dijo que estaba pensando en escribir un concierto para ella, pero eso no sucedió. ^{[ 9 ]} El 18 de julio de 1940, la Orquesta Filarmónica de Londres (LPO) presentó un concierto "Manifiesto Musical" para recaudar fondos, después de que su fundador, Sir Thomas Beecham , dijera que ya no podía permitirse financiarla. El autor JB Priestley , un antiguo partidario de la orquesta, dio un discurso, que fue ampliamente publicitado y que ayudó a atraer el apoyo del público. Tres directores de orquesta —Sir Adrian Boult , Basil Cameron y Malcolm Sargent— participaron, y Joyce tocó el Concierto para piano en la menor de Grieg , bajo la dirección de Cameron. ^{[ 16 ]} Durante la guerra actuó regularmente con Sargent y la LPO, especialmente en las zonas bombardeadas. Fue una intérprete frecuente en las "Blitz Tours" de Jack Hylton durante la guerra, ^{[ 17 ]} y apareció regularmente en los conciertos de la National Gallery organizados por Dame Myra Hess . ^{[ 18 ]}

Aunque de baja estatura, Joyce era sorprendentemente hermosa, con cabello castaño y ojos verdes. Cambiaba sus vestidos de noche según la música que tocaba: azul para Beethoven, ^{[ 17 ]} rojo para Tchaikovsky, ^{[ 13 ]} lila para Liszt, negro para Bach, verde para Chopin, lentejuelas para Debussy y rojo y dorado para Schumann. ^{[ 2 ] [ 19 ]} También se peinaba de forma diferente según el compositor: recogido para Beethoven, suelto para Grieg y Debussy, ^{[ 19 ]} y recogido para Mozart. ^{[ 13 ]} Hasta 1940, diseñó sus propios vestidos, pero en agosto se ofreció como voluntaria para vigilar incendios, lo que reavivó su reumatismo crónico , por lo que, en las giras de la LPO, tuvo que usar una escayola que le cubría el hombro y la espalda. Compró vestidos diseñados especialmente por Norman Hartnell para cubrir la escayola, y a menudo usó diseños de Hartnell a partir de entonces. ^{[ 9 ]} Richard Bonynge era estudiante de música en Sídney durante su gira de 1948 y dijo: "Ella aportaba tanto glamour al escenario. Todos acudíamos en masa a sus conciertos, ¡sobre todo por la extraordinaria cantidad de escote que solía mostrar!". ^{[ 13 ]}

Tenía numerosos programas de recitales y más de 70 conciertos en su repertorio, incluyendo obras como el Concierto para piano en mi bemol mayor de John Ireland y el Concierto para piano en do sostenido menor de Rimsky-Korsakov . En 1940, realizó la primera grabación del concierto de Ireland con la Orquesta Hallé bajo la dirección de Leslie Heward , ^{[ 9 ]} y lo interpretó en un concierto de los Proms de 1949 ^{[ 20 ]} con la LPO bajo la dirección de Sir Adrian Boult, celebrando el 70 cumpleaños de Ireland. ^{[ 8 ]} La interpretación fue grabada y lanzada comercialmente. ^{[ 9 ]}

Sin embargo, hubo tres conciertos que Joyce interpretó más que ningún otro, y que eran sus favoritos: el Concierto para piano en la menor de Grieg, el Concierto para piano n.º 1 de Chaikovski y, sobre todo, el Concierto para piano n.º 2 de Rajmáninov . Nunca interpretó ningún otro concierto de Rajmáninov.

Actuó con todas las principales orquestas del Reino Unido, así como con muchas orquestas extranjeras. En 1936 realizó una gira por Australia, durante la cual fue solista en el primer Concierto de Celebridades de la Orquesta Sinfónica de Adelaida , dirigido por William Cade . ^{[ 21 ]} En 1948 realizó una gira e interpretó el concierto de Grieg en el concierto de gala de apertura de la Orquesta Sinfónica de Tasmania , bajo la dirección de Joseph Post . ^{[ 9 ] [ 22 ]} En junio de 1947, actuó en el Harringay Arena en el Festival de Música de Harringay con Sir Malcolm Sargent. ^{[ 23 ]}

Tenía previsto realizar giras por Estados Unidos en 1940 y 1948, pero ambas fueron canceladas, la primera a causa de la guerra. Finalmente, actuó en Filadelfia y en el Carnegie Hall de Nueva York en 1950 con la Orquesta de Filadelfia bajo la dirección de Eugene Ormandy . Anteriormente, había actuado con ellos en Gran Bretaña en 1948, durante la primera gran gira internacional de la orquesta. Si bien sus conciertos en Filadelfia recibieron excelentes críticas, los críticos neoyorquinos quedaron mucho menos impresionados. Esto se debió posiblemente al repertorio conservador que eligió siguiendo el firme consejo de Ormandy ( el Concierto para piano n.º 5 de Beethoven y el n.º 3 de Prokofiev), en lugar de las obras que hubiera preferido interpretar (el concierto de Grieg, el n.º 2 de Rachmaninoff y el n.º 1 de Tchaikovsky). Nunca fue particularmente popular ni siquiera muy conocida en Estados Unidos, y nunca regresó.

Sus otras giras en el extranjero fueron a Nueva Zelanda en 1936 y 1958, Francia en 1947, los Países Bajos en 1947 y 1951, y Alemania en 1947, donde tocó para las tropas aliadas. Fue la primera artista británica en más de una década en dar conciertos con la Orquesta Filarmónica de Berlín . ^{[ 2 ]} Volvió a girar por Alemania en 1949 y 1958, Italia en 1948, Bélgica en 1950 y 1952, Sudáfrica en 1950 y Noruega en 1950. Había planeado hacer una gira por Suecia en ese viaje, pero se cayó por unas escaleras después de interpretar el concierto de Grieg en Oslo, y el resto de su viaje fue cancelado. Sin embargo, visitó Suecia en 1951 y 1954, Yugoslavia en 1951 (visitando Belgrado, Zagreb y Liubliana), Brasil y Argentina en 1952, Finlandia en 1952, España y Portugal en 1954, la Unión Soviética en 1956 y 1958, Dinamarca y otros países escandinavos en 1958, e India y Hong Kong en 1960.

En noviembre de 1948, Joyce batió el récord anterior de 17 actuaciones en el Royal Albert Hall de Londres en un solo año. ^{[ 2 ]} A menudo interpretaba dos conciertos en un mismo concierto y, a finales de la década de 1940 y principios de la de 1950, ofreció una serie de "Conciertos Maratón", en los que tocaba hasta cuatro conciertos en una sola noche. Por ejemplo, el 10 de diciembre de 1948, en Birmingham, tocó las Variaciones Sinfónicas de César Franck , Noches en los Jardines de España de Manuel de Falla , Variaciones sobre una Canción Infantil de Dohnányi y el Concierto para Piano en La menor de Grieg. El 6 de mayo de 1951, en el Royal Albert Hall, interpretó el Concierto para clavecín en re menor de Haydn , el Concierto para piano n.º 1 de Chaikovski, el Concierto en mi bemol mayor de John Ireland y el concierto de Grieg, con la Orquesta Philharmonia , bajo la dirección de Milan Horvat . ^{[ 9 ]} En otra ocasión, tocó el Concierto para piano n.º 1 de Chopin , el Concierto para piano n.º 2 de Rajmáninov, el concierto de John Ireland y el Concierto «Emperador» de Beethoven. ^{[ 12 ]}

Manifestó un renovado interés por el clavecín , recibiendo lecciones de Thomas Goff y, en 1950, ofreció el primero de varios recitales de clavecín. En la década de 1950, también ofreció una serie de conciertos con cuatro clavecines, entre cuyos colegas se encontraban intérpretes como George Malcolm , Thurston Dart , Denis Vaughan , Simon Preston , Raymond Leppard , Geoffrey Parsons y Valda Aveling . ^{[ 9 ]}

En 1956, Joyce fue la primera opción de Gerard Hoffnung como solista en el paródico Concerto Popolare de Franz Reizenstein , que se interpretaría en el Festival de Música Hoffnung inaugural, pero ella declinó y el papel fue para Yvonne Arnaud . Apareció como solista en el debut de Sir Colin Davis como director, con la Royal Philharmonic Orchestra (RPO), el 22 de septiembre de 1957, interpretando el Concierto n.° 1 de Chaikovski. ^{[ 9 ]} El 28 de noviembre de 1957, participó en el estreno de la Toy Symphony, Op. 62 de Malcolm Arnold , en una cena de recaudación de fondos para el Musicians Benevolent Fund . La obra tiene partes para 12 instrumentos de juguete, que fueron interpretadas por Joyce, Eric Coates , Thomas Armstrong , Astra Desmond , Gerard Hoffnung, Joseph Cooper y otras personas destacadas, todos dirigidos por el compositor. ^{[ 16 ] [ 24 ]}

En 1960, durante su gira por la India, el Primer Ministro, Jawaharlal Nehru , asistió a su recital en Delhi . Durante esa gira, que también incluyó Hong Kong, anunció su retiro, y su último recital fue en un festival en Stirling , Escocia, el 18 de mayo de 1960, ^{[ 12 ]} donde interpretó dos sonatas de Domenico Scarlatti , la sonata Appassionata de Beethoven y obras de Mendelssohn , Debussy , Chopin, Ravel , Granados y Liszt.

Final de carrera

Sin embargo, tras su retiro en 1960, regresó a los escenarios en contadas ocasiones durante los siguientes 21 años. Su primer regreso fue en 1967, cuando interpretó el Concierto para piano n.° 2 de Rachmaninoff con la RPO bajo la dirección de Anatole Fistoulari en el Royal Albert Hall. ^{[ 8 ]} Esa fue la obra que la hizo famosa en la película Breve encuentro en 1945, y sería su última interpretación de un concierto.

También en 1967, actuó con otros tres clavecinistas y la Academy of St Martin in the Fields bajo la dirección de Neville Marriner . Ese mismo año, comenzó a impulsar la carrera del joven Terence Judd, de diez años .

En 1969, actuó junto al también pianista australiano Geoffrey Parsons en un recital para dos pianos en Australia House , Londres. En 1979, ofreció un recital para dos pianos con Philip Fowke .

Reapareció con Geoffrey Parsons el 29 de noviembre de 1981 en un concierto benéfico en la Royal Opera House , Covent Garden . ^{[ 14 ]} Esa resultó ser su última aparición como pianista, ya que otra actuación, programada para 1988, tuvo que ser cancelada. ^{[ 25 ]}

En agosto de 1981, Eileen Joyce formó parte del jurado del 2.º Concurso Internacional de Piano de Sídney (SIPCA), junto con Rex Hobcroft , Cécile Ousset , Abbey Simon , Claude Frank , Gordon Watson , Roger Woodward y otros. En 1985, dirigió las audiciones preliminares en Londres para el 3.er SIPCA y asistió al concurso en Sídney como Patrona Musical y vicepresidenta del jurado. Donó anónimamente 20 000 dólares a Rex Hobcroft para el concurso. ^{[ 9 ]} También fue Patrona Musical del 4.º SIPCA en 1988. ^{[ 26 ]}

La lista de directores con los que trabajó Joyce incluye: Ernest Ansermet , Sir John Barbirolli , Sir Thomas Beecham , Eduard van Beinum , Sir Adrian Boult , Warwick Braithwaite , Basil Cameron , Sergiu Celibidache , Albert Coates , Sir Colin Davis , Norman Del Mar , Anatole Fistoulari , Grzegorz Fitelberg , Sir Alexander Gibson , Sir Dan Godfrey , Sir Hamilton Harty , Sir Bernard Heinze , Milan Horvat , Enrique Jordá , Herbert von Karajan , Erich Kleiber , Henry Krips , Constant Lambert , Erich Leinsdorf , Igor Markevitch , Sir Neville Marriner , Jean Martinon , Charles Münch , Eugene Ormandy , Joseph Post , Clarence Raybould , Victor de Sabata , Sir Malcolm Sargent , Carlos Surinach y Sir Henry J. Wood .

En una entrevista de 1969, afirmó que el mejor director de orquesta con el que había trabajado era Sergiu Celibidache. ^{[ 9 ]} Dijo: «Fue el único que llegó al fondo de mi alma». A finales de la década de 1940 y durante la de 1950, ella y su compañero Christopher Mann trabajaron incansablemente para conseguirle a Celibidache buenos contratos en Gran Bretaña.