Hispanopedia Wiki
Articulo de referencia

Robert L. Lippert

Robert Lenard Lippert (31 de marzo de 1909 – 16 de noviembre de 1976) fue un productor de cine estadounidense y propietario de una cadena de cines . Fue presidente y director de...

Hispanopedia WikiContenido en espanolLectura gratuita

Robert Lenard Lippert (31 de marzo de 1909 – 16 de noviembre de 1976) fue un productor de cine estadounidense y propietario de una cadena de cines . Fue presidente y director de operaciones de Lippert Theatres, Affiliated Theatres y Transcontinental Theatres, todos con sede en San Francisco, y en su apogeo, fue propietario de una cadena de 139 salas de cine. [1]

Ayudó a financiar más de 300 películas, incluidos los debuts como directores de Sam Fuller , James Clavell y Burt Kennedy . Entre sus películas se encuentran I Shot Jesse James (1949) y The Fly (1958) y era conocido como el "rey de las películas B ".

En 1962, Lippert dijo: "En Hollywood se dice: Lippert hace muchas películas baratas, pero nunca ha hecho una mala película". [2]

Biografía

Nacido en Alameda, California [3] y adoptado por el dueño de una ferretería, Robert Lippert se sintió fascinado por el cine desde muy joven. De joven trabajó en diversos puestos en los cines locales, entre ellos como proyeccionista y asistente de dirección. Como director de un cine durante la Depresión , Lippert fomentó la asistencia regular con promociones como "Dish Night" y "Book Night".

Lippert pasó de gerente de cine a propietario de una cadena de cines en Alameda en 1942, [1] durante los años de auge de la asistencia a los cines. [4] Los cines de Lippert en Los Ángeles adoptaron una política de " cines de mala muerte ", proyectando películas más antiguas y más baratas durante 24 horas continuas con un precio de entrada de 25 centavos. Sus cines no sólo atraían a trabajadores por turnos y juerguistas nocturnos, sino también a militares de permiso que no podían encontrar alojamiento barato y dormían en las butacas. [5]

En mayo de 1948, fusionó su cadena de cines con la de George Mann, [6] el fundador de los Redwood Theatres. [7] [8] También era dueño de varios autocines . [9] Los 139 cines que llegó a poseer estaban principalmente en el norte de California y el sur de Oregón , así como algunos en el sur de California y Arizona . [1]

Producciones Screen Guild

"Todos los dueños de cines creen que pueden hacer películas mejores que las que les envían", dijo Lippert más tarde. "Así que en 1943 [sic] lo intenté" (en realidad, el año era 1945). [2] Insatisfecho con lo que creía que eran tarifas de alquiler exorbitantes que cobraban los grandes estudios , Lippert formó Screen Guild Productions en 1945, cuyo primer lanzamiento fue un western de Bob Steele llamado Wildfire , filmado en el entonces inusual Cinecolor . [10] El veterano productor Edward Finney se asoció con Lippert en 1946.

Durante los siguientes años, Screen Guild firmó acuerdos con los productores independientes Finney, William Berke , William David, Jack Schwarz , Walter Colmes y Ron Ormond para garantizar un suministro constante de estrenos. [11] Uno de los estrenos más controvertidos de Screen Guild fue The Burning Cross (1947), que trataba sobre el Ku Klux Klan . [12] Sin embargo, en general, Lippert se concentró en entretenimientos simples para teatros de pueblos pequeños y barrios: musicales, comedias, historias de detectives, historias de acción y aventuras y westerns.

Imágenes de Lippert

Screen Guild se convirtió en Lippert Pictures en 1948, utilizando estudios de alquiler y el Corriganville Movie Ranch para la producción de sus películas. Entre 1948 y 1955, se realizaron y estrenaron 130 largometrajes de Lippert.

La fortuna y la reputación de Lippert mejoraron cuando patrocinó al guionista y ex reportero de periódico Samuel Fuller . Fuller quería convertirse en director, por lo que aceptó dirigir las tres películas que le habían contratado para escribir para Lippert: I Shot Jesse James , The Baron of Arizona y The Steel Helmet , todas sin dinero extra, aceptando solo el crédito de dirección. [13] Las películas de Fuller recibieron excelentes críticas.

En un artículo del New York Times de 1949 se afirmaba que Lippert era propietario de 61 teatros. También se informaba (erróneamente) que había dirigido la mayoría de los westerns que había realizado su compañía. [14]

Lippert intentó añadir brillo a sus producciones, pero sólo si podía hacerlo de forma económica. Su estudio se convirtió en un refugio para los actores cuyas carreras se vieron interrumpidas cuando sus estudios, que ya no hacían películas de bajo presupuesto, los liberaron de sus contratos. Robert Lippert pudo contratar talentos de grandes estudios por una fracción de la tarifa habitual, lo que dio a sus producciones un mayor valor de marquesina. Entre los nombres establecidos que trabajaron para Lippert estaban George Raft , Veronica Lake , Zachary Scott , Robert Hutton , Joan Leslie , Cesar Romero , George Reeves , Ralph Byrd , Richard Arlen , Don "Red" Barry , Robert Alda , Gloria Jean , Sabu , Jon Hall , Ellen Drew , Preston Foster , Jean Porter , Anne Gwynne , Jack Holt , Dick Foran , Hugh Beaumont , Tom Neal , Robert Lowery , John Howard y Julie Bishop .

Lippert mantuvo una pequeña compañía de actores secundarios, entre ellos Margia Dean , Mara Lynn, Don Castle y Reed Hadley . El actor más omnipresente de Lippert fue probablemente el diminuto Sid Melton . Apareció como comediante secundario en muchas de las producciones de Lippert y protagonizó comedias de tres horas de duración.

Lippert también contrató a productores independientes. En 1950, Ron Ormond contrató a dos ex miembros de la franquicia Hopalong Cassidy , Russell Hayden y James Ellison , para coprotagonizar una nueva serie de seis largometrajes western, con la ingenua Betty Adams (más tarde establecida como Julie Adams ) y un grupo de actores familiarizados con los westerns. Con su habitual economía, Ormond hizo los arreglos para que los seis guiones se filmaran simultáneamente, para aprovechar los decorados, las ubicaciones y los actores disponibles. Los seis largometrajes se filmaron en un mes.

Los elencos de "nombre" fueron sólo una parte de la fórmula exitosa de Lippert. Se lograron otros ángulos de venta cuando algunas de las características de Lippert pudieron comercializarse en un proceso más elaborado que el blanco y negro común. Lippert utilizó Cinecolor y sepiatone para embellecer sus características más ambiciosas, y embelleció otras utilizando película tintada para efectos especiales (verde menta para Lost Continent , rojo sepia rosado para las secuencias de Marte en Rocketship XM ). Incluso anticipó la locura de las películas en 3-D al publicitar una lente fotográfica especial de enfoque profundo desarrollada por Stephen E. Garutso, que Lippert promocionó como capaz de producir un efecto estereoscópico sin equipo de proyección especial.

Además de sus producciones originales, Lippert reeditó películas antiguas en los cines bajo su propia marca, incluidos varios westerns de Hopalong Cassidy y la película de Laurel y Hardy Babes in Toyland (reeditada por Lippert como March of the Wooden Soldiers ).

Lippert leyó un artículo de la revista Life de 1949 sobre un posible aterrizaje de cohetes en la Luna . Se apresuró a producir su versión llamada Rocketship XM , estrenada un año después, en 1950; cambió el destino de la película a Marte para evitar copiar exactamente la misma idea utilizada por el productor George Pal en su película de gran presupuesto y alto perfil Destino a la Luna . Rocketship XM logró convertirse en el primer drama espacial de ciencia ficción de posguerra en aparecer en los cines, pero solo por 20 días, al tiempo que capitalizaba toda la publicidad que rodeaba a la película de Pal. Más importante aún, se convirtió en el primer drama cinematográfico en advertir sobre los peligros y la locura de una guerra atómica a gran escala.

La televisión y los sindicatos

Lippert estaba ansioso por entrar en el nuevo y rentable campo de la televisión comercial. En 1950 filmó una nueva serie de detectives destinada a venderse a la televisión, pero que apareció primero en las salas de cine. Se filmaron seis episodios de media hora con coprotagonistas Hugh Beaumont y Edward Brophy , que luego se combinaron en tres largometrajes cinematográficos: Pier 23 , Danger Zone y Roaring City . Los críticos comerciales notaron las modificaciones: "Al tener situaciones y diálogos similares, estos episodios serían mejores si se mostraran por separado. Cualquier efecto dramático logrado en el primero pierde su impacto cuando se duplica tan de cerca con una segunda historia que sigue inmediatamente después". [15] Lippert adquirió más tarde episodios de la serie de televisión Ramar of the Jungle y los combinó en largometrajes de acción.

En 1951, Lippert anunció sus planes de vender sus películas a la televisión, en un momento en que los grandes estudios retenían sus filmotecas para proteger sus intereses cinematográficos. La Federación Estadounidense de Músicos intervino y Lippert tuvo que volver a componer la música de algunas de las películas y pagar una cantidad al fondo musical de los músicos. [16] [17]

Lippert siguió adelante con la venta, pero chocó con el Sindicato de Actores de Cine [18] y, como resultado, el sindicato lo puso en la lista negra. [19] [20] Iba a hacer películas para televisión con Hal Roach, Jr. , pero los problemas con el Sindicato de Actores de Cine llevaron a su cancelación. Terminó haciendo solo dos, Tales of Robin Hood y Present Arms (estrenada como As You Were ). [21] En octubre de 1951, Lippert firmó un contrato de tres películas con Carl Foreman , recientemente incluido en la lista negra . [22] También firmó un contrato de dos películas con Paul Henreid, también incluido en la lista negra , [23] pero no parece que se hayan producido películas; Henreid firmó en su lugar con Columbia Pictures . En 1951, Lippert llegó a un acuerdo con Famous Artist Corporation para hacer largometrajes con su talento. [24] Sin embargo, en enero de 1952, la disputa del SAG no se había resuelto y Lippert anunció que abandonaba la producción cinematográfica. [25] [26]

Películas de Hammer

En 1951, Lippert firmó un contrato de producción y distribución de cuatro años con la compañía británica Hammer Films , por el cual Lippert distribuiría las películas de Hammer en Estados Unidos, y Hammer distribuiría las películas de Lippert en el Reino Unido. Para asegurarse de que el público estadounidense se familiarizara con ellas, Lippert insistió en que las películas de Hammer que iba a distribuir contaran con una estrella estadounidense. La primera película producida bajo el contrato fue The Last Page , [27] protagonizada por George Brent .

20th Century Fox

Imágenes reales

Cuando Darryl F. Zanuck anunció su proceso CinemaScope , se enfrentó a la hostilidad de muchos propietarios de salas de cine que habían invertido grandes cantidades de dinero en adaptar sus salas para proyectar películas en 3D que Hollywood había dejado de producir. Zanuck les aseguró que podrían disponer de un gran suministro de productos CinemaScope porque Fox pondría las lentes CinemaScope a disposición de otras compañías cinematográficas y comenzaría una unidad de producción, dirigida por Lippert, llamada Regal Pictures en 1956 para producir películas de serie B en ese proceso.

La compañía de Lippert fue contratada para hacer 20 películas al año durante siete años, cada una de las cuales se filmaría en siete días por no más de 100.000 dólares. Debido a los problemas de Lippert con los sindicatos cinematográficos por no pagar los derechos de emisión a los actores y guionistas de sus películas cuando se vendían a la televisión, Fox decidió no hacer pública la participación de Lippert. Ed Baumgarten fue nombrado oficialmente director de Regal, pero Lippert tenía el control general. [28] [29] Regal Pictures filmó sus películas con lentes CinemaScope, pero debido a que 20th Century-Fox insistió en que solo sus películas "A" llevarían la etiqueta CinemaScope, el producto de Regal utilizó el término "Regalscope" en los créditos de sus películas. [30]

A partir de Stagecoach to Fury (1956), Regal produjo 25 películas en su primer año. [31] [10]

Maury Dexter , que trabajaba en Regal, recordó más tarde que todas las producciones de la compañía se rodaban en estudios independientes porque no podían permitirse el lujo de rodar en 20th Century Fox, debido al alto coste del alquiler y los gastos generales que cobraban. Las películas fueron financiadas y estrenadas íntegramente por Fox, pero Regal era independiente. Dexter dice que "la única estipulación en cuanto a la producción era que teníamos que dar a Bausch and Lomb el crédito en pantalla de cada película por las lentes de cámara CinemaScope, además de cobrar a Fox 3.000 dólares de cada presupuesto". [32]

Impresionado por las ganancias de la unidad, Fox extendió el contrato de Regal con otras 16 películas con un "ángulo de explotación" que serían aprobadas por Fox. [33]

En noviembre de 1957, Regal anunció que haría diez películas en tres meses. [34]

Regal llegó a un acuerdo con los actores y directores para que les dieran un porcentaje de cualquier dinero que obtuvieran de las ventas de películas a la televisión. No llegó a ningún acuerdo con los guionistas, y el Sindicato de Guionistas prohibió a sus guionistas trabajar para Lippert. Regal dejó de hacer películas.

En 1960, Lippert vendió 30 películas de Regal a la televisión por un millón de dólares. [35]

En octubre de 1958, Lippert formó una nueva compañía, ahora llamada Regal Films, para hacer películas de bajo presupuesto para Fox a razón de una por mes, comenzando con Alaskan Highway . La compañía estaba dirigida por George Warren, un controlador de costos de MGM, con William Magginetti como supervisor de producción y Harry Spaulding como editor de historia. Se describió a Lippert como "asociado" con la compañía. [36]

"Utilizamos guionistas noveles o noveles y caras gastadas o nuevas", dijo más tarde. "No, no dirijo a ninguno de ellos. No sería director de nada. No me extraña que todos tengan úlceras". [2]

Productores Asociados Incorporados

En 1959, Lippert renombró Regal como Associated Producers Incorporated (API) para producir más películas de bajo presupuesto para funciones dobles [37] (que API tuviera iniciales similares a las del especialista en explotación American International Pictures puede haber sido una coincidencia).

El núcleo de API estaba formado por Harry Spalding y Maury Dexter . Todas las producciones de API se hacían internamente.

En octubre de 1959, Lippert dijo que hacer "pequeñas películas B" por 100.000 dólares ya no era tan lucrativo porque "ahora está en la misma categoría que los cortometrajes de televisión que la gente puede ver gratis". [38] Convenció a Fox para que comenzara a financiar sus películas hasta 300.000 dólares y un cronograma de rodaje de alrededor de 15 días comenzando con The Sad Horse . [38]

"Tengo un punto de vista sobre todo", dijo en 1960, añadiendo que le resultaba rentable centrarse en las pequeñas ciudades y las zonas rurales. "Hay mucho dinero en juego". [39]

En 1962, Lippert criticó a Hollywood por el "suicidio lento" en la asistencia al cine, culpando a la participación de los banqueros de Nueva York en asuntos creativos, los gastos generales inflados, la presión de los sindicatos y los cines obsoletos. [40]

"La economía de este negocio se ha descontrolado", añadió. "El total de ingresos brutos por películas ha caído del 20 al 30 por ciento y los costos se han duplicado. Es una locura". [2] En ese momento, calculó que había hecho "unas 300 películas", incluidas 100 para Fox en cinco años. "En un año hice 26, más que el resto de los estudios". [2]

"La mayoría de las películas tipo B cuestan 100.000 o 200.000 dólares", dijo. "Las filmamos en seis o siete días. Casi no hay que volver a filmarlas. A menos que algo esté claramente mal, las dejamos ir. Qué demonios, a la gente no le importa. Quieren entretenerse. He oído a gente salir de mi cine después de ver una función doble que incluía una gran producción, 'Todos murieron' o 'Cómo sufrió esa chica. Gracias a Dios por la pequeña película'". [2]

Lippert dijo que quería hacer más westerns "porque son baratos", pero no lo hizo porque "la televisión había saturado el mercado". [2]

Ante el aumento de los costes de producción en Hollywood, Lippert anunció en 1962 que haría películas en Inglaterra, Italia ( El último hombre en la Tierra ) y Filipinas. Fox puso fin a Regal/API cuando su propio calendario de producción había decaído y no tenía suficientes películas "A" para sustentar sus películas "B". [41]

Carrera posterior

En marzo de 1966, Fox anunció que Lippert volvería a la producción cinematográfica con Country Music . [42]

La asociación de Lippert con Fox terminó después de 250 películas con The Last Shot You Hear , que comenzó a filmarse en 1967 pero no se estrenó hasta 1969. [43]

Después de dejar de producir, Lippert duplicó su cadena de teatros de 70 a 139 y los administró hasta su muerte. [1]

Vida personal

En 1926 se casó con Ruth Robinson y permanecieron casados ​​hasta su muerte. Tiene un hijo, Robert L. Lippert Jr., y una hija, Judith Ann. [1] Su hijo siguió los pasos de su padre y comenzó a producir y a ayudar a gestionar la cadena de cines. [1] Maury Dexter afirma que Lippert tenía una amante, Margia Dean , que participaba en las películas de la compañía por insistencia de Lippert. [44]

Muerte

Lippert murió de un ataque cardíaco , su segundo, en su casa de Alameda, California, el 16 de noviembre de 1976. [1] Sus restos incinerados fueron enterrados en el cementerio Woodlawn Memorial Park en Colma, California .

Filmografía seleccionada

Producida por Action Pictures, distribuida por Screen Guild Productions

  • Wildfire: The Story of a Horse (1945), protagonizada por Bob Steele, producida por William David y dirigida por Robert Emmett Tansey
  • Northwest Trail (1945) – protagonizada por Bob Steele, producida por William David, dirigida por Derwin Abrahams
  • El país de Dios (1946) – protagonizada por Bob Steele, producida por William David, dirigida por Robert Emmett Tansey

Producido por Affiliated Productions, distribuido por Screen Guild Productions

Producida por Golden Gate Pictures, distribuida por Screen Guild Productions

Producida por Edward F. Finney Productions, distribuida por Screen Guild Productions

Producida por Somerset Pictures, distribuida por Screen Guild Productions

Producida por Jack Schwarz Productions, distribuida por Screen Guild Productions

Distribuida únicamente por Screen Guild Productions

Reediciones

Películas del oeste de Hopalong Cassidy

Otras reediciones:

Reportajes

  • El caso de la niñera (1947) – producida por Carl Hittleman para Screen Art Pictures Corp.
  • El misterio de la caja del sombrero (1947) – producida por Hittleman
  • La isla de los bandidos (1953) – Cortometraje en 3D
  • Un día en el campo (13 de marzo de 1953) – Cortometraje en 3D
  • College Capers (1953) – Cortometraje en 3D

Producida por Ron Ormond para Western Adventure Productions, distribuida por Screen Guild Productions

Distribuida por Screen Guild y producida por Lippert Productions

Producido por Lippert Productions, distribuido por Lippert Productions

Otro

Producida por L&B Productions de Earle Lyon y Richard Bartlett, distribuida por Lippert Pictures

Producida por Don Barry Productions, distribuida por Lippert Pictures

Producida por Sigmund Neufeld Productions

Producido por Deputy Corporation

  • El barón de Arizona (marzo de 1950): escrita por Sam Fuller y Homer Croy, producida por Carl Hittleman y dirigida por Sam Fuller
  • El casco de acero (febrero de 1951): escrita, producida y dirigida por Sam Fuller

Producida por R and L Productions (Hal Roach, Jr. y Lippert)

Recogidas internacionales

HN Productions, distribuida por Lippert Pictures

Coproducciones con Hammer Films

Producida por Associated Film Releasing Corp., Intercontinental Pictures, Inc., distribuida por Fox

  • Massacre (junio de 1956) – escrita por DD Beauchamp, producida por Robert L. Lippert Jr, dirigida por Louis King

Producida por Regal Films de Lippert, distribuida por 20th Century Fox

Coproducciones entre Regal Films y Emirau Productions, distribuidas por Fox

Distribuida por 20th Century-Fox, producida como Regal pero lanzada como 20th Century-Fox

Producida por Lippert's Associated Producers, distribuida por 20th Century Fox

Producida por Princess Production, distribuida por Fox

Producida por Associated Producers pero lanzada como una producción de 20th Century-Fox, distribuida por Fox

Producida por Associated Producers, estrenada en Estados Unidos por American International Pictures

Producida por Capri Production, distribuida por 20th Century-Fox

Producida por Lippert Films, distribuida por 20th Century-Fox (en Inglaterra)

Producida por Lippert Films, distribuida por Feature Film Corp, realizada en Filipinas

Producida por Lippert Films, distribuida por 20th Century-Fox (fabricada en EE. UU.)

Producida por Jack Parsons-Neil McCallum Productions, filmada en Inglaterra, distribuida por Paramount

  • Walk a Tightrope (1964) – producida por Jack Parsons, dirigida por Frank Nesbitt

Producida por Jack Parsons-Neil McCallum Productions, filmada en Inglaterra, distribuida por Fox

Producida por Parroch-McCallum con API, distribuida por Paramount, filmada en Inglaterra

  • Aguas turbulentas (1964) – Parroch-McCallum – protagonizada por Tab Hunter, producida por Lippert y Jack Parsons – estrenada por Fox
  • La mujer que no quería morir (1965), también conocida como Catacumbas , escrita por Daniel Mainwaring, producida por Jack Parsons, dirigida por Gordon Hessler, estrenada por Warners

Otras películas de Lippert distribuidas por 20th Century-Fox

Véase también

Referencias

  1. ^ abcdefg "Robert Lippert murió a los 67 años". Variety . 24 de noviembre de 1976. pág. 6.
  2. ^ abcdefg Ryon, A. (23 de septiembre de 1962). "El rey del cine de tercera generación cuenta los problemas de la industria. Los Angeles Times". ProQuest  168195832.
  3. ^ "Obituario de Robert L Lippert | Mission Mortuary". missionmortuary.com . Consultado el 26 de diciembre de 2023 .
  4. ^ Booyaka.com
  5. ^ p. 110 Entrevista a Maury Dexter por Tom Weaver Hablé con un zombi: entrevistas con 23 veteranos del terror y la ciencia ficción McFarland
  6. ^ "Se modificó la fecha límite de pago para el retiro de los soldados". Los Angeles Times . 21 de mayo de 1948. ProQuest  165862356.
  7. ^ "Hollywood llega a Woodland". Daily Democrat . 18 de febrero de 2007. Consultado el 8 de enero de 2023 .
  8. ^ Doran, Bob. "Historia de dos teatros". North Coast Journal . Consultado el 8 de enero de 2023 .
  9. ^ TAYLOR, JOSEPH W (9 de julio de 1948). "Películas al aire libre". The Wall Street Journal . ProQuest  131773107.
  10. ^ ab Fernett, Gene (1973). La pobreza en Hollywood, 1930-1950 . Coral Reef Publications.
  11. ^ "LAURENCE OLIVIER EN UN NUEVO PAPEL CINEMATOGRÁFICO. New York Times". 15 de julio de 1946. ProQuest  107681668.
  12. ^ TF (1 de junio de 1947). "Gran temblor planeado para el 'delfín verde en la calle' - denuncia del KKK - adenda". New York Times . ProQuest  107926088.
  13. ^ Fuller, Samuel Un tercer rostro Alfred A. Knopf (2002)
  14. ^ AHW (30 de enero de 1949). "A MODO DE INFORME". New York Times . ProQuest  105774114.
  15. ^ Monthly Film Bulletin , 1 de enero de 1951, pág. 378.
  16. ^ "Se firma el primer contrato para permitir la venta de películas a la televisión". Wall Street Journal . 25 de abril de 1951. ProQuest  131935912.
  17. ^ THOMAS F BRADY (24 de abril de 1951). "LIPPERT Y PETRILLO ESTÁN DE ACUERDO EN EL VIDEO". New York Times . ProQuest  112005830.
  18. ^ JD SPIRO. (1 de julio de 1951). "HOLLYWOOD Y LA TV". New York Times . ProQuest  112205023.
  19. ^ TM (9 de septiembre de 1951). "ESCENAS DE HOLLYWOOD". New York Times . ProQuest  111891734.
  20. ^ "AUTRY DEMANDA A UN ESTUDIO POR PELÍCULAS PARA LA TELEVISIÓN". New York Times . 31 de octubre de 1951. ProQuest  111965601.
  21. ^ THOMAS M PRYOR (13 de julio de 1951). "LIPPERT CANCELA PELÍCULAS PARA VIDEO". New York Times . ProQuest  111961190.
  22. ^ "FOREMAN CREAS SU PROPIA EMPRESA CINEMATOGRÁFICA. New York Times". 25 de octubre de 1951. ProQuest  112125295.
  23. ^ "BISCHOFF DEJA LA RKO PARA IRSE A LA WARNERS". New York Times . 27 de octubre de 1951. ProQuest  112067407.
  24. ^ TM (9 de diciembre de 1951). "MEMORIAS DE HOLLYWOOD". New York Times . ProQuest  111903138.
  25. ^ THOMAS M PRYOR (6 de enero de 1954). "MUSICAL PROTAGONIZADO POR ESTHER WILLIAMS". New York Times . ProQuest  113167652.
  26. ^ TM (13 de enero de 1952). "LA POSTURA MILITANTE DE HOLLYWOOD". New York Times . ProQuest  112340751.
  27. ^ Lyons, Arthur (2000). Muerte a bajo precio: ¡Las películas B perdidas del cine negro! . Da Capo Press. pág. 115. ISBN 978-0-306-80996-5.
  28. ^ p.94 Entrevista a Maury Dexter por Tom Weaver Hablé con un zombi: entrevistas con 23 veteranos del terror y la ciencia ficción McFarland
  29. ^ Dexter pág. 89
  30. ^ Museo Widescreen.com
  31. ^ TM (15 de septiembre de 1957). "BUSY HOLLYWOOD". New York Times . ProQuest  114153989.
  32. ^ Dexter pág. 88
  33. ^ p.103 Dombrowski, Lisa Las películas de Samuel Fuller: ¡Si mueres, te mataré! Wesleyan University Press
  34. ^ THOMAS M PRYOR (19 de noviembre de 1957). "REGAL COMENZARÁ PRONTO CON DIEZ PELÍCULAS". New York Times . ProQuest  114300436.
  35. ^ "La empresa nacional de telefilmes compra 30 películas a Regal". Wall Street Journal . 21 de enero de 1960. ProQuest  132610753.
  36. ^ THOMAS M PRYOR (8 de octubre de 1958). "SE AGREGARON 12 PELÍCULAS A LA PROGRAMACIÓN DE FOX". New York Times . ProQuest  114531347.
  37. ^ p.105 Heffernan, Kevin Ghouls, trucos y oro: películas de terror y el negocio cinematográfico estadounidense 2004 Duke University Press
  38. ^ ab Scheuer, PK (26 de octubre de 1959). "Lippert elogia la era de los éxitos de 300.000 dólares". Los Angeles Times . ProQuest  167507684.
  39. ^ Scheuer, PK (5 de septiembre de 1960). "Showman divulga programa de primeros auxilios". Los Ángeles Times . ProQuest167764425  .
  40. ^ "PELÍCULAS EN MOVIMIENTO". Los Angeles Times . 5 de agosto de 1963. ProQuest  168380478.
  41. ^ pág. 117 Dexter
  42. ^ Martin, B (31 de marzo de 1966). ""El guión de 'Imposible' está listo". Los Angeles Times . ProQuest  155374450.
  43. ^ "'El último' en poner fin a la asociación de Lippert con el siglo XX". Los Angeles Times . 23 de febrero de 1968. ProQuest  155851742.
  44. ^ Dexter pág. 99
  45. ^ "Se revela la lista de candidatos del gremio de la pantalla". Los Angeles Times . 1 de mayo de 1948. ProQuest  165873939.
  • Robert Lippert en Find a Grave
  • Robert L. Lippert en IMDb 
  • Fundación Robert Lippert
Recuperado de "https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Robert_L._Lippert&oldid=1247259108"
Lecturas relacionadas
6 articulos
cinecineUn cine ( inglés americano ) [ 4 ] o sala de cine ( inglés de la Commonwealth ), [ 5 ] también conocido como cine , sala de cine , sala de proyecci...Samuel FullerSamuel FullerSamuel Michael Fuller (12 de agosto de 1912 - 30 de octubre de 1997) [ 1 ] fue un director de cine, guionista, novelista, periodista y actor estado...James ClavellJames ClavellJames Clavell (nacido como Charles Edmund Dumaresq Clavell ; 10 de octubre de 1921 [1] [2] - 7 de septiembre de 1994) fue un escritor, guionista, d...Burt KennedyBurt KennedyBurton Raphael Kennedy (3 de septiembre de 1922 – 15 de febrero de 2001) fue un guionista y director estadounidense conocido principalmente por dir...Le disparé a Jesse JamesLe disparé a Jesse JamesI Shot Jesse James es unapelícula de vaqueros estadounidense de 1949 protagonizada por Reed Hadley como Jesse James y John Ireland como Bob Ford . ...The Fly (1958 film)The Fly (1958 film)The Fly is a 1958 American science fictionhorror film directed and produced by Kurt Neumann and distributed by 20th Century Fox. The screenplay by ...