Babilonia 5

Babylon 5 contó con un elenco coral que cambió a lo largo de la emisión de la serie:

• Michael O'Hare como el Comandante (más tarde Embajador) Jeffrey Sinclair (temporada 1; invitado en las temporadas 2 y 3): El primer comandante de Babylon 5 , posteriormente nombrado embajador de la Tierra en Minbar.
• Bruce Boxleitner como el Capitán (más tarde Presidente) John Sheridan (temporadas 2-5): Reemplazo de Sinclair en Babylon 5 tras su reasignación y figura central en varias profecías de la Guerra de las Sombras. Se convierte en presidente de la recién formada Alianza Interestelar en la temporada 5.
• Claudia Christian como Teniente Comandante (más tarde ascendida a Comandante) Susan Ivanova (temporadas 1-4, invitada en la temporada 5): Segunda al mando de Babylon 5 .
• Jerry Doyle como Michael Garibaldi : Jefe de Seguridad de Babylon 5 durante las temporadas 1 a 4; dirige el brazo de inteligencia encubierta de la Alianza Interestelar en la temporada 5.
• Mira Furlan como Delenn : La embajadora minbari en Babylon 5. Nacida minbari, utiliza un artefacto especial al comienzo de la segunda temporada para convertirse en un híbrido minbari-humano, y más tarde se casa con el capitán Sheridan.
• Richard Biggs como el Doctor Stephen Franklin : el jefe médico de Babylon 5 .
• Andrea Thompson como Talia Winters (temporadas 1-2): Una telépata comercial del Psi-Corps que trabaja a bordo de la estación.
• Stephen Furst como Vir Cotto : Ayudante diplomático del embajador centauri Londo Mollari.
• Bill Mumy como Lennier : asistente diplomático del embajador minbari Delenn.
• Tracy Scoggins como la capitana Elizabeth Lochley (temporada 5): comandante de la estación Babylon 5 tras la partida de Ivanova y la renuncia de Sheridan.
• Jason Carter como Marcus Cole (temporadas 3-4): Un Ranger, uno de un grupo de agentes secretos que luchan contra las Sombras.
• Caitlin Brown (temporada 1, invitada en la temporada 5) y Mary Kay Adams (temporada 2) como Na'Toth : asistente diplomática del embajador Narn G'Kar.
• Robert Rusler como Warren Keffer (temporada 2): Comandante del Ala Zeta, una de las pequeñas escuadrillas de cazas de Babylon 5 .
• Jeff Conaway como Zack Allan (personaje invitado en la temporada 2, personaje principal en las temporadas 3 a 5): Sargento en la fuerza de seguridad de Babylon 5 , reemplaza a Garibaldi como Jefe de Seguridad en la temporada 4.
• Patricia Tallman como Lyta Alexander (película original para televisión, invitada en las temporadas 2 y 3, temporadas principales 4 y 5): Una telépata comercial de Psi-Corps que reemplaza a Talia cuando esta deja la estación.
• Andreas Katsulas como G'Kar : El embajador Narn en Babylon 5.
• Peter Jurasik como Londo Mollari : El embajador centauri en Babylon 5.

• Wayne Alexander como Lorien : Un extraterrestre de origen desconocido que acude en ayuda de Sheridan tras un momento crítico en la Guerra de las Sombras.
• Ardwight Chamberlain (voz) / Jeffery Willerth (con el traje de encuentro) como Kosh Naranek , el embajador Vorlon en Babylon 5.
• Tim Choate como Zathras , un extraterrestre de origen desconocido que es fundamental para la desaparición de Babylon 4.
• Joshua Cox como el teniente David Corwin , un técnico en el centro de mando y control de Babylon 5 .
• David L. Crowley como el oficial Lou Welch , un miembro del personal de seguridad de Babylon 5.
• Robin Atkin Downes como Byron , un telépata renegado.
• William Forward ^{[ 10 ]} como Lord Antono Refa , un colega del embajador Mollari que tiene sus propios planes para el trono Centauri.
• Robert Foxworth como el general William Hague , el oficial que supervisa las operaciones militares relacionadas con Babylon 5.
• Denise Gentile como Lise Hampton , un antiguo interés amoroso de Michael Garibaldi durante su estancia en la colonia de Marte.
• Melissa Gilbert como Anna Sheridan , la esposa del capitán Sheridan. La primera aparición de Anna Sheridan fue interpretada por Beth Toussaint en un mensaje grabado.
• Lenore Kasdorf como reportera de la cadena Interstellar News (ISN).
• Walter Koenig como Alfred Bester , un oficial superior del Psi-Corps que considera inferiores a los no telépatas.
• Wortham Krimmer como el emperador centauro Cartagia
• Damian London como el regente Virini , un miembro de la corte de los centauros bajo el emperador Cartagia.
• Leigh McCloskey como Thomas
• Marjorie Monaghan como Número Uno / Tessa Holloran , la líder de la resistencia de Marte.
• Julia Nickson-Soul como Catherine Sakai , una exploradora comercial y el interés amoroso del comandante Sinclair.
• Jim Norton interpretó a Ombuds Wellington, un juez a bordo de Babylon 5. Norton también interpretó una proyección del padre de G'Kars en "Dust to Dust" y al Dr. Lazarenn, un médico Markab, en "Confessions and Lamentations".
• John Schuck como Draal (joven), el maestro y amigo de Delenn de Minbar que pasa a formar parte de la Gran Máquina enterrada dentro de Epsilon III.
• Louis Turenne interpreta al Hermano Theo , el líder de un grupo de monjes católicos romanos que viven a bordo del Babylon 5 .
• John Vickery como Neroon , un miembro de la casta guerrera Minbari que reemplazó a Delenn en el Consejo Gris tras su transformación.
• Ed Wasser como Morden , un agente humano que trabaja para las Sombras.
• Efrem Zimbalist Jr. como William Edgars , un acaudalado hombre de negocios que controla gran parte de la economía en la colonia de Marte.

Además, varios otros actores interpretaron más de un papel secundario en la serie. Kim Strauss interpretó al Embajador Drazi en cuatro episodios, así como a otros nueve personajes en diez episodios más. ^{[ 11 ]} Algunos actores tuvieron dificultades con la aplicación de las prótesis necesarias para interpretar a algunos de los personajes alienígenas. Por lo tanto, los productores utilizaron al mismo grupo de personas (hasta 12) en varios papeles con diálogo de nivel medio, tomando moldes completos de cabeza y cuerpo de cada uno. El grupo llegó a ser conocido extraoficialmente por la producción como el "Grupo de Representantes Alienígenas de Babylon 5". ^{[ 12 ]}

En el episodio piloto, Babylon 5: The Gathering , el embajador Vorlon, Kosh, casi muere a manos de un asesino poco después de llegar a la estación. Jeffrey Sinclair, el comandante de Babylon 5 , es señalado como el principal sospechoso, pero se demuestra que fue incriminado.

El comandante Sinclair, héroe de la guerra Minbari, está atormentado por su incapacidad para recordar los sucesos del último día de la guerra. Aunque cuenta con el apoyo de la embajadora Minbari Delenn, secretamente miembro del Consejo Gris, el órgano gobernante Minbari, otros Minbari siguen desconfiando de él. El embajador Narn, G'Kar, presiona constantemente para obtener concesiones de sus antiguos amos, la República Centauri. El embajador Centauri, Londo Mollari, encuentra un nuevo aliado en el enigmático Sr. Morden para contraatacar a los Narn. Mientras tanto, grupos xenófobos en la Tierra desafían la tolerancia de la humanidad hacia los extraterrestres. Esta tensión culmina con el asesinato del presidente de la Tierra, Santiago, quien era partidario de dicho contacto.

Sinclair es transferido como embajador a Minbar, y el general Hague asigna al capitán John Sheridan el mando de la estación. Hague y Sheridan creen que el ahora presidente Clark conspiró en la muerte de Santiago, pero no tienen pruebas. Clark gradualmente lleva a la Tierra hacia una dirección aislacionista y toma medidas para instaurar un gobierno totalitario. Cuando el anciano emperador centauri Turhan muere, Mollari y su aliado Lord Refa instalan al inestable sobrino de Turhan, Cartagia, como emperador y fuerzan una guerra contra los Narn. Con la ayuda de los "asociados" del Sr. Morden, los Shadows, los centauri diezman a los Narn. La guerra termina con un bombardeo planetario del planeta natal de los Narn, seguido de la esclavitud de los Narn supervivientes. Delenn y el embajador vorlon Kosh solicitan la ayuda de Sheridan para luchar contra su antiguo enemigo, los Shadows.

Sheridan y Delenn establecen una "conspiración de luz" para combatir la influencia de las Sombras. Cuando Clark declara la ley marcial, Sheridan declara la independencia de Babylon 5 del gobierno de la Tierra. Mollari se da cuenta de que su trato con el Sr. Morden se ha vuelto peligroso, pero es incapaz de terminarlo. Mientras las Sombras causan conflicto y caos por toda la galaxia, Sheridan se enfrenta a Kosh y convence con éxito a los Vorlon para que presten asistencia militar contra ellos. En represalia por la intervención Vorlon, las Sombras asesinan a Kosh. Sinclair viaja mil años atrás en el tiempo para ayudar a los Minbari en la anterior Guerra de las Sombras, convirtiéndose en el legendario líder religioso Minbari Valen. Sheridan descubre vulnerabilidades en las naves de las Sombras y aprende a predecir sus objetivos, lo que lleva a la primera gran derrota militar de las Sombras. A pesar de las advertencias de Kosh, Sheridan se enfrenta a las Sombras en su planeta natal, Z'ha'dum. Estrella una nave espacial cargada de armas nucleares contra el planeta, aparentemente muriendo en la explosión.

Sheridan es rescatado de Z'ha'dum por el misterioso Lorien. Con las Sombras en retirada, los Vorlon comienzan a destruir cualquier planeta aliado o influenciado por ellas. Mollari derroca al emperador loco Cartagia con la ayuda de G'Kar a cambio de la liberación de los Narn del dominio Centauri. Mollari traiciona a las Sombras para salvar el planeta natal de los Centauri de los Vorlon. Sheridan se da cuenta de que los Vorlon y las Sombras han utilizado a las razas más jóvenes en una guerra indirecta y convence a ambos bandos de poner fin definitivamente a su conflicto y dejar en paz a las razas más jóvenes. A continuación, Sheridan se centra en restaurar la democracia en la Tierra. Forja una nueva Alianza Interestelar junto con los gobiernos Minbari, Centauri y Narn. Con su ayuda, Sheridan logra ganar la guerra civil terrestre y obliga al presidente Clark a dimitir. Sheridan se ve forzado a renunciar al ejército terrestre, pero es nombrado presidente de la Alianza Interestelar.

Elizabeth Lochley, exesposa de Sheridan, es asignada al mando de la estación. Un grupo de telépatas humanos renegados se refugia en la estación, buscando la ayuda de Sheridan para escapar del control de Psi Corps, la agencia terrestre autocrática que supervisa a los telépatas. La Alianza Interestelar se niega a concederles un planeta propio, y finalmente son expulsados ​​de la estación. Mientras tanto, los Drakh, antiguos partidarios de las Sombras, buscan venganza por su derrota. Se infiltran en el gobierno Centauri y orquestan ataques contra otros miembros de la Alianza. Mollari intenta erradicar la manipulación alienígena de su gobierno, pero es demasiado tarde. Tras un devastador ataque de las fuerzas de la Alianza contra Centauri Prime, Mollari es coronado emperador, pero bajo el control de los Drakh. Posteriormente, retira a los Centauri de la Alianza Interestelar. Veinte años después, Sheridan se reúne por última vez con sus amigos antes de partir para unirse a Lorien y las razas más antiguas "más allá del borde".

La serie original dio origen a una franquicia multimedia de productos derivados, que incluye una miniserie, cinco películas para televisión, veintidós novelas, dos juegos de mesa (un juego de rol y un juego de guerra) y otros medios como libros técnicos, cómics y cromos.

Tras haber trabajado en varias series de ciencia ficción para televisión que superaban con frecuencia el presupuesto, Straczynski concluyó que la falta de planificación a largo plazo era la culpable y se propuso buscar maneras de realizar una serie de forma responsable. Tomando nota de las lecciones de la televisión convencional, que situaba las historias en un lugar centralizado como un hospital, una comisaría o un bufete de abogados, decidió que, en lugar de «[ir] en busca de nuevos mundos y construirlos de nuevo cada semana», un escenario fijo en una estación espacial mantendría los costes a un nivel razonable. Fanático de sagas como la serie Fundación , El fin de la infancia , El Señor de los Anillos , Dune y la serie Lensman , Straczynski se preguntó por qué nadie había realizado una serie de televisión con la misma magnitud épica y, simultáneamente con la primera idea, comenzó a desarrollar el concepto de una epopeya sumamente ambiciosa que abarcara batallas masivas y otros eventos que cambiarían el universo. Al darse cuenta de que tanto la serie de localización fija como la epopeya podían realizarse en una sola serie, comenzó a esbozar el esquema inicial de lo que se convertiría en Babylon 5 . ^{[ 13 ] [ 14 ]}

Straczynski estableció cinco objetivos para Babylon 5. Dijo que la serie "tendría que ser buena ciencia ficción". También tendría que ser buena televisión, "y rara vez las series de ciencia ficción son buenas *y* buenas para televisión; generalmente son una u otra " . Tendría que hacer por la ciencia ficción televisiva lo que Hill Street Blues había hecho por los dramas policiales , al adoptar un enfoque adulto del tema. Tendría que tener un presupuesto razonable y "tendría que verse diferente a todo lo visto antes en televisión, presentando historias individuales en un lienzo mucho más amplio". Además, enfatizó que su enfoque era "tomar [la ciencia ficción] en serio, construir personajes para adultos, incorporar ciencia real pero mantener a los personajes en el centro de la historia". ^{[ 16 ] [ 17 ]} Algunos de los elementos básicos de la ciencia ficción televisiva también estaban fuera de discusión (la serie "no tendría niños ni robots lindos"). ^{[ 18 ]} La idea no era presentar un futuro utópico perfecto, sino uno con codicia y personas sin hogar; Una serie donde los personajes crecen, se desarrollan, viven y mueren; una donde no todo es igual al final del día. Citando a Mark Twain como una influencia, Straczynski dijo que quería que la serie fuera un espejo del mundo real y que enseñara de forma encubierta. ^{[ 13 ]}

Después de la producción de Captain Power and the Soldiers of the Future , Straczynski se acercó a John Copeland y Doug Netter, quienes también habían estado involucrados en Captain Power y le mostraron la biblia y el guion del piloto de su programa, y ​​ambos quedaron impresionados con sus ideas. ^{[ 19 ]} Lograron obtener un pedido del piloto de Warner Bros. que estaba buscando tiempo para obtener programación para una cadena de televisión planificada. Warner Bros. se había mantenido escéptica sobre el programa incluso después de dar luz verde al piloto. Según Straczynski, Warner Bros. tenía tres preocupaciones principales: que la capacidad de atención de los estadounidenses era demasiado corta para que una narrativa de larga duración funcionara, que sería difícil vender el programa a la sindicación ya que las cadenas de sindicación emitirían los episodios fuera de orden, y que ningún otro programa de televisión de ciencia ficción fuera de Star Trek había pasado más de tres temporadas antes de ser cancelado. ^{[ 20 ]} Straczynski había demostrado que el temor a la sindicación era infundado, ya que las estaciones sindicadas le dijeron que mostraban sus programas en orden de episodio para rastrear las transmisiones para el cobro de regalías; sin embargo, no pudo tranquilizar a Warner Bros. sobre las preocupaciones de la duración de la atención o la cancelación prematura, pero aun así se propuso demostrar a Warner Bros. que estaban equivocados. ^{[ 20 ]}

Straczynski escribió 92 de los 110 episodios de Babylon 5 , incluyendo los 44 episodios de la tercera y cuarta temporada, ^{[ 21 ]} una hazaña nunca antes lograda en la televisión estadounidense. ^{[ 22 ]} Otros escritores que contribuyeron con guiones para la serie incluyen a Peter David , Neil Gaiman , Kathryn M. Drennan , Lawrence G. DiTillio , DC Fontana y David Gerrold . Harlan Ellison , consultor creativo de la serie, recibió créditos de historia para dos episodios. ^{[ 23 ]} Cada escritor estaba al tanto de la trama general, lo que permitió que la serie se produjera consistentemente por debajo del presupuesto. Las reglas de producción eran estrictas; los guiones se escribían con seis episodios de anticipación y no se podían hacer cambios una vez que la producción había comenzado. ^{[ 24 ]}

Como no todos los miembros del reparto eran contratados para cada episodio de una temporada, la duración de cinco años de la trama causó algunas dificultades de planificación. Si una escena crítica que involucraba a un actor no contratado para todos los episodios tenía que ser trasladada, ese actor tenía que ser pagado por trabajar en un episodio adicional. ^{[ 20 ]} A veces era necesario ajustar la trama para acomodar influencias externas, un ejemplo de ello es la "puerta trasera" que se escribió para cada personaje: en caso de que ese actor se marchara inesperadamente de la serie, el personaje podía ser eliminado con un impacto mínimo en la historia. ^{[ 25 ]} Straczynski declaró: "Como escritor, al hacer una historia a largo plazo, sería peligroso y miope de mi parte construir la historia sin puertas traseras para cada uno de los personajes. ... Ese fue uno de los grandes riesgos al abordar una historia a largo plazo que consideré con mucha antelación;..." ^{[ 26 ]} Este recurso se utilizó finalmente para facilitar las salidas de Claudia Christian y Andrea Thompson de la serie.

Straczynski deliberadamente fue poco profundo con los elementos de la narrativa de cinco años durante la primera temporada, ya que sentía que la audiencia no estaría preparada para la narrativa completa en ese momento, pero aun así logró incluir algunas escenas que serían cruciales para la narrativa futura. Esto también hizo que fuera un desafío para los actores comprender sus motivaciones sin saber hacia dónde iban sus personajes; Straczynski dijo: "No quería decirles demasiado, porque eso corría el riesgo de que interpretaran el resultado, en lugar del proceso". ^{[ 20 ]} Recordó que Peter Jurasik le había preguntado sobre el contexto de la premonición de Londo, mostrada parcialmente en " Medianoche en la línea de fuego ", de él y G'Kar estrangulándose mutuamente hasta la muerte, pero Straczynski tuvo que ser evasivo al respecto. ^{[ 20 ]} La escena completa de la muerte se mostró en contexto en " Guerra sin fin - Parte 2 " cerca del final de la tercera temporada.

Durante la producción de la cuarta temporada, la Prime Time Entertainment Network , que Warner Bros. había elegido para Babylon 5 , cerró, poniendo en duda la quinta temporada planeada. Para no defraudar a los fans de la serie, Straczynski comenzó a preparar modificaciones para la cuarta temporada que le permitieran concluir su arco argumental general en caso de que no se aprobara una quinta temporada, lo que finalmente se convirtió en la dirección que tomó la cuarta temporada. Straczynski identificó tres hilos narrativos principales que requerirían una resolución: la guerra de las Sombras, la caída de la Tierra en una dictadura y una serie de subtramas que se ramificaban a partir de estos. Estimando que aún tomarían alrededor de 27 episodios para resolverlos sin que la temporada se sintiera apresurada, la solución llegó cuando la cadena TNT encargó dos películas para televisión de Babylon 5. De esta manera, se pudieron trasladar varias horas de material a las películas, incluyendo un arco de tres episodios que trataría sobre los antecedentes de la guerra Tierra-Minbari , y una subtrama que habría preparado la serie secuela, Crusade . Se eliminaron episodios independientes y tramas secundarias de la cuarta temporada, que podrían insertarse en Crusade o en la quinta temporada, si esta hubiera recibido luz verde . ^{[ 28 ]} El final previsto de la serie, " Sleeping in Light ", se filmó durante la cuarta temporada como precaución ante una posible cancelación. Cuando se supo que TNT había adquirido Babylon 5 , este se trasladó al final de la quinta temporada y se sustituyó por un nuevo final de la cuarta temporada, " The Deconstruction of Falling Stars ". ^{[ 29 ]}

Ann Bruice Aling fue la diseñadora de vestuario del espectáculo, después de que el diseñador de producción John Iacovelli la sugiriera para el puesto, tras haber trabajado previamente con ella en varias producciones cinematográficas y teatrales. ^{[ 30 ]}

Con la variedad de vestuario requerida, comparó Babylon 5 con el "teatro ecléctico", con menos reglas sobre época, línea, forma y texturas que debían cumplirse. ^{[ 31 ]} Prefiriendo materiales naturales siempre que fuera posible, como el cuero de avestruz en la armadura corporal de Narn , Bruice combinó y superpuso telas tan diversas como el rayón y la seda con brocados de las décadas de 1930 y 1940 para dar a la ropa la apariencia de haber evolucionado dentro de diferentes culturas. ^{[ 32 ] [ 33 ]}

Con interés en la historia del vestuario, inicialmente trabajó estrechamente con Straczynski para comprender la perspectiva histórica de las principales razas alienígenas, "así que sabía si eran un pueblo pacífico o belicoso, de clima frío, etc., y luego interpretaba qué tipo de sensibilidad requería". ^{[ 32 ]} Colaborando con otros departamentos para establecer temas visuales coordinados para cada raza, se desarrolló una amplia paleta de colores con Iacovelli, a la que él se refería como "brillantes especiados". ^{[ 34 ]} Estos tonos cálidos de gris y colores secundarios, como ciertos azules para los Minbari , se incluían a menudo al diseñar tanto el vestuario como los decorados correspondientes. A medida que los personajes principales evolucionaban, Bruice recurría a Straczynski y al productor John Copeland, a quienes consideraba "sorprendentemente más accesibles para mí como asesores que otros productores y directores", para que el vestuario pudiera reflejar estos cambios. El abrigo morado del embajador Londo Mollari se volvió azul oscuro y más entallado, mientras que sus chalecos se volvieron menos estampados y de colores más brillantes, ya que Bruice sentía que "Londo ha evolucionado en mi mente de un personaje bufonesco a uno que se ha vuelto más serio y oscuro". ^{[ 31 ]}

Normalmente, los actores principales tenían tres cambios de vestuario: uno para el rodaje, uno para el doble de acción y uno de reserva por si acaso se les derramaba café. Para los civiles, la ropa se compraba generalmente en tiendas y se modificaba de diversas maneras, como quitando las solapas de las chaquetas y las camisas y reorganizando los cierres , para sugerir las tendencias de la moda. Para algunos de los personajes femeninos principales se adoptó un enfoque más de alta costura , como en los trajes que usaba Talia Winters , que Bruice describió como diseñados y ajustados al detalle. El vestuario de los habitantes indigentes de la zona baja se desgastaba mediante una combinación de decoloración, lijado, inmersión en baños de tinte y la adición de sangre artificial. ^{[ 32 ]}

Al igual que muchos miembros del equipo de producción, los integrantes del departamento de vestuario hicieron cameos en pantalla . Durante el episodio " Expiación " de la cuarta temporada, los sastres y la supervisora ​​de vestuario aparecieron como las mujeres Minbari probándole a Zack Allan su nuevo uniforme como jefe de seguridad recién ascendido. Sus quejas, y el posterior apuñalamiento con una aguja por parte de la supervisora ​​de vestuario Kim Holly, fueron una referencia humorística a los uniformes de seguridad anteriores, un diseño heredado de la película piloto, que era difícil de trabajar y usar debido a la combinación de cuero y lana. ^{[ 33 ]}

Si bien el episodio piloto original presentaba algunos extraterrestres que eran marionetas y animatrónicos , desde el principio de la producción de la serie se decidió representar a la mayoría de las especies alienígenas con apariencia humanoide . Salvo apariciones aisladas, se descartó la idea de crear extraterrestres completamente generados por computadora debido a la "enorme capacidad de renderizado " necesaria. También se descartó el uso prolongado de marionetas y animatrónicos, ya que Straczynski creía que no podrían transmitir "emociones reales" sin un actor en su interior. ^{[ 35 ]}

Anticipándose al nuevo estándar HDTV , en lugar del formato habitual 4:3 , la serie se filmó en 16:9 , con la imagen recortada a 4:3 para las transmisiones televisivas iniciales. ^{[ 36 ]} Fue uno de los primeros programas de televisión en utilizar tecnología informática para crear efectos visuales , en lugar de modelos y miniaturas, principalmente por motivos presupuestarios; Straczynski estimó que cada uno de sus episodios costaba 650.000 dólares estadounidenses , en comparación con los 1,5 millones de dólares estadounidenses que costaba cada episodio de Star Trek: The Next Generation . ^{[ 20 ]} Los efectos visuales se lograron utilizando inicialmente Video Toasters basados ​​en Amiga , y posteriormente sistemas basados ​​en Pentium , Macintosh y Alpha utilizando LightWave 3D . ^{[ 37 ] [ 38 ]} Las secuencias de efectos se diseñaron para simular la física newtoniana , con especial énfasis en los efectos de la inercia en el movimiento de las naves espaciales. ^{[ 39 ]}

Foundation Imaging proporcionó los efectos especiales para el episodio piloto (por el que ganó un Emmy) y las tres primeras temporadas de la serie, dirigidas por Ron Thornton . Después de que el coproductor ejecutivo Douglas Netter y el productor John Copeland se acercaran a Straczynski con la idea de producir los efectos internamente, Straczynski aceptó reemplazar a Foundation para las temporadas 4 y 5, una vez que Netter Digital estableció un nuevo equipo y se aseguró un nivel de calidad similar, ^{[ 40 ]} utilizando tecnología similar y varios exempleados de Foundation. ^{[ 41 ]} El maquillaje alienígena ganador del Emmy fue proporcionado por Optic Nerve Studios. ^{[ 42 ]}

Christopher Franke compuso y musicalizó la banda sonora de los cinco años del programa cuando Stewart Copeland , quien trabajó en la película original para televisión, no pudo regresar para la primera temporada debido a compromisos de grabación y giras. ^{[ 44 ]}

Inicialmente preocupado de que componer para una serie de televisión episódica pudiera volverse "molesto por la repetición", Franke descubrió que la evolución de los personajes y la historia de Babylon 5 le brindaba la oportunidad de tomar continuamente nuevas direcciones. ^{[ 45 ] [ 46 ]} Con libertad creativa otorgada por los productores, Franke también orquestó y mezcló toda la música, que un crítico describió como algo que "añadió otra dimensión de misterio, suspenso y emoción a la serie, con un carácter fácilmente distinguible que separa a 'Babylon 5' de otras producciones televisivas de ciencia ficción de la época". ^{[ 45 ] [ 47 ]}

Con su estudio de grabación en el mismo edificio que su casa en Hollywood Hills , Franke asistía a reuniones creativas antes de componer los aproximadamente 25 minutos de música para cada episodio. ^{[ 45 ]} Utilizando la «suciedad acústica producida por los instrumentos en vivo y la capacidad de tocar tan bien entre dos semitonos» y el «rango de frecuencia, la dinámica y el control» que proporcionan los sintetizadores, describió su enfoque como «lo más experimental posible sin abandonar la feliz combinación entre los sonidos orquestales y electrónicos». ^{[ 46 ]}

Utilizando el software Cubase a través de un teclado electrónico , o para piezas más complejas un lápiz óptico y una tableta gráfica , comenzaba desarrollando el contenido melódico alrededor del cual se añadían los componentes ambientales y las transiciones . Mediante reproducciones con muestras digitales de los instrumentos apropiados, como un grupo de violines, decidía qué pistas producir electrónicamente o grabar acústicamente . ^{[ 45 ] [ 46 ]}

Las partituras de las pistas acústicas se enviaban por correo electrónico a su estudio de grabación en Berlín y requerían desde cuatro músicos hasta la orquesta completa, con un máximo de 24 presentes simultáneamente. También se requería uno de los tres directores para cualquier partitura que involucrara a más de seis músicos. Franke dirigía las sesiones de grabación mediante seis líneas telefónicas digitales de fibra óptica para transmitir y recibir vídeo, música y el código de tiempo SMPTE . La edición y mezcla final de las pistas se realizaba en su estudio de Los Ángeles.

Entre 1995 y 2001, el sello discográfico de Franke, Sonic Images Records, publicó un total de 24 bandas sonoras de episodios y tres de películas para televisión. Estas contienen las partituras musicales en el mismo orden cronológico en que se reprodujeron en los episodios o películas correspondientes. También se produjeron tres álbumes recopilatorios que incluían fragmentos musicales de la serie, ampliamente reorquestados y remezclados para crear suites más elaboradas. En 2007, su banda sonora para The Lost Tales se publicó bajo el sello Varèse Sarabande .

Warner Bros. programó el estreno del programa en su incipiente Prime Time Entertainment Network (PTEN). Al ser contenido original de otro estudio, resultó algo anómalo dentro del catálogo de contenido sindicado de Warner Bros. y causó cierta fricción entre la compañía de Straczynski y Warner Bros. ^{[ 20 ]}

La película piloto, The Gathering , se estrenó el 22 de febrero de 1993, con fuertes cifras de audiencia, logrando un 9.7 en las clasificaciones de sindicación nacional de Nielsen . ^{[ 48 ]} La serie regular se emitió inicialmente del 26 de enero de 1994 al 25 de noviembre de 1998, ^{[ 49 ]} primero en PTEN, luego en sindicación de primera emisión , debutando con una calificación de 6.8/10 de participación. Las cifras bajaron en su segunda semana, y aunque registró una sólida calificación de 5.0/8 de participación, con un aumento en varios mercados importantes, ^{[ 50 ]} las calificaciones de la primera temporada continuaron cayendo, hasta un mínimo de 3.4 durante las repeticiones . ^{[ 51 ]} Los índices de audiencia se mantuvieron bajos a medios durante las primeras cuatro temporadas, ^{[ 52 ]} pero Babylon 5 obtuvo buenos resultados con los datos demográficos necesarios para atraer a los principales patrocinadores nacionales y ahorró hasta $300,000 por episodio al filmar fuera del estudio, ^{[ 48 ]} por lo que se mantuvo rentable. ^{[ 53 ]} La quinta temporada, que se emitió en la cadena de cable TNT , tuvo índices de audiencia aproximadamente un 1.0% más bajos que las temporadas dos a cuatro.

En el Reino Unido, el programa se emitía semanalmente en Channel 4 sin interrupción, lo que provocó que los últimos cuatro o cinco episodios de las primeras temporadas se proyectaran en el Reino Unido antes que en Estados Unidos. ^{[ 54 ]} Babylon 5 fue uno de los programas de televisión estadounidenses mejor valorados en Channel 4, ^{[ 55 ]} y alcanzó altos índices de apreciación de la audiencia , con el episodio de la cuarta temporada "Endgame " logrando la rara hazaña de superar a las telenovelas de horario estelar para obtener el primer puesto. ^{[ 56 ]}

Straczynski afirmó que PTEN solo requería que el programa fuera rentable para que la cadena continuara en producción, y dijo que si bien esto fue así durante sus primeras cuatro temporadas, en teoría siempre generaba pérdidas; también comentó en una entrevista de 2019 que, en términos de la definición de ganancias contractuales, el programa seguía teniendo pérdidas de aproximadamente US$30 millones en teoría, y afirmó que, por lo tanto, nunca había obtenido ganancias con Babylon 5. [ ^{20 ] La} serie completa costó aproximadamente US$90  millones por 110 episodios. ^{[ 57 ]}

Babylon 5 concluyó su arco argumental de cinco años el 25 de noviembre de 1998, tras cinco temporadas y 109 episodios emitidos, cuando TNT transmitió el episodio 110 ( epílogo ), " Sleeping in Light ", que había sido filmado como el final de la cuarta temporada, cuando Babylon 5 corría el riesgo de ser cancelada. Una vez asegurada una quinta temporada, se utilizó un nuevo final para la cuarta temporada para que " Sleeping in Light " pudiera mantenerse como el final de la serie.

En noviembre de 2020, se lanzó una versión remasterizada del programa en formato 4:3 en iTunes Store y Amazon Prime Video. ^{[ 58 ]} Esta versión utiliza los negativos originales para los elementos filmados y mejora algorítmicamente la resolución de los elementos creados digitalmente a HD con menos artefactos visuales, para una presentación visualmente más consistente. En enero de 2021, se puso a disposición para su transmisión en HBO Max . ^{[ 59 ]} En febrero de 2023, la licencia de HBO expiró y los derechos de transmisión fueron adquiridos por el servicio de transmisión gratuito Tubi. ^{[ 60 ]}

El choque entre el orden y el caos, y las personas atrapadas en medio, juega un papel importante en Babylon 5. El conflicto entre dos razas antiguas inimaginablemente poderosas, los Vorlons y las Sombras , se representa como una batalla entre ideologías rivales, cada una buscando convertir a los humanos y a las otras razas más jóvenes a sus creencias. Los Vorlons representan una filosofía autoritaria de obediencia incuestionable. Los personajes Vorlon preguntan frecuentemente: "¿Quién eres?", centrándose en la identidad como catalizador para moldear las metas personales; ^{[ 67 ] [ 68 ]} la intención no es solicitar una respuesta correcta, sino "derribar los artificios que construimos a nuestro alrededor hasta que nos enfrentemos a nosotros mismos, no a nuestros roles". ^{[ 69 ]} Las Sombras representan otra filosofía autoritaria disfrazada de evolución a través del fuego, de fomentar el conflicto para promover el progreso evolutivo. ^{[ 70 ]} Los personajes afiliados a las Sombras preguntan repetidamente: "¿Qué quieres?" enfatizando el deseo y la ambición personales, usándolos para moldear la identidad, ^{[ 68 ]} fomentando el conflicto entre grupos que eligen servir a su propia gloria o beneficio. ^{[ 71 ]} La representación del orden y el caos se basó en el mito babilónico de que el universo nació del conflicto entre ambos. El clímax de este conflicto llega con la exposición por parte de las razas más jóvenes de los "verdaderos rostros" de los Vorlons y las Sombras ^{[ 66 ]} y el rechazo de ambas filosofías, ^{[ 68 ]} anunciando el amanecer de una nueva era sin su interferencia.

La idea de que la guerra se trataba de "matar a tus padres" ^{[ 66 ]} se refleja en la representación de la guerra civil entre las colonias humanas y la Tierra. Al emplear deliberadamente metáforas históricas y políticas, con especial énfasis en el macartismo y el HUAC , ^{[ 72 ]} la Alianza Terrestre se vuelve cada vez más autoritaria, hasta convertirse en una dictadura. La serie examina las restricciones a las libertades civiles bajo el pretexto de una mayor defensa contra las amenazas externas que favorecen su ascenso, y el autoengaño de una población que cree que su superioridad moral jamás permitirá que una dictadura llegue al poder, hasta que es demasiado tarde. ^{[ 73 ]} La exitosa rebelión liderada por la estación Babylon 5 resulta en la restauración de un gobierno democrático y una verdadera autonomía para Marte y las colonias. ^{[ 74 ]}

El universo de Babylon 5 retrata numerosos conflictos armados a escala interestelar, incluyendo la guerra Dilgar , el conflicto Narn - Centauri , la guerra civil Minbari , la guerra Drakh , la guerra de la Alianza Interestelar-Centauri y la Gran Quema. ^{[ 76 ]} La historia comienza tras una guerra que llevó a la raza humana al borde de la extinción, causada por un malentendido durante un primer contacto con los Minbari. ^{[ 77 ]} Babylon 5 fue concebida para fomentar la paz a través de la diplomacia, descrita como la "última y mejor esperanza de paz" en el monólogo de los créditos iniciales durante sus tres primeras temporadas. Se presentan guerras entre distintas civilizaciones alienígenas. El conflicto entre los Narn y los Centauri se sigue desde sus inicios como una disputa territorial menor amplificada por la animosidad histórica, hasta su final, en el que se emplean armas de destrucción masiva para subyugar y esclavizar un planeta. La guerra es un intento de retratar un tipo de conflicto más sobrio que el que se suele ver en la televisión de ciencia ficción. Inspirada en los sucesos de la primera Guerra del Golfo , la Crisis de los Misiles de Cuba y la invasión soviética de Praga , la intención era recrear esos momentos en los que "el mundo contuvo la respiración" y el núcleo emocional del conflicto era la incredulidad de que la situación pudiera haber ocurrido, y la desesperación por encontrar una manera de ponerle fin. ^{[ 78 ]} Al comienzo de la tercera temporada, el monólogo inicial había cambiado para decir que la esperanza de paz había "fracasado" y la estación Babylon 5 se había convertido en la "última y mejor esperanza de victoria", lo que indicaba que, si bien la paz es aparentemente un objetivo loable, también puede significar una capitulación ante un enemigo empeñado en cometer actos horrendos y que "la paz es un subproducto de la victoria contra aquellos que no quieren la paz". ^{[ 79 ]}

La Guerra de las Sombras también ocupa un lugar destacado en la serie, donde las Sombras trabajan para instigar conflictos entre otras razas con el fin de promover el avance tecnológico y cultural, a lo que se oponen los Vorlon, quienes intentan imponer su propia filosofía autoritaria de obediencia. El descubrimiento gradual del plan y la rebelión contra él sustentan las tres primeras temporadas, ^{[ 80 ]} pero también como una metáfora más amplia de las fuerzas en conflicto del orden y el caos. En ese sentido, Straczynski afirmó que presentó el descenso de la Tierra a una dictadura como su propia "guerra de las sombras". ^{[ 81 ]} Al finalizar la Guerra de las Sombras antes de la conclusión de la serie, esta pudo explorar más a fondo sus consecuencias, y es esta "guerra en casa" la que constituye la mayor parte de las dos temporadas restantes. La lucha por la independencia entre Marte y la Tierra culmina con una guerra civil entre las colonias humanas (lideradas por la estación Babylon 5) y el planeta natal. Elegir Marte como la chispa que encendió la guerra civil y el escenario de su dramático desenlace permitió al espectador comprender el conflicto con mayor profundidad que si se hubiera tratado de una colonia anónima orbitando una estrella distante. ^{[ 61 ]} El conflicto, y las razones que lo originaron, estuvieron influenciados por el nazismo , el macartismo y la desintegración de Yugoslavia , ^{[ 72 ]} y la destrucción del Estado también sirvió de inspiración parcial para la guerra civil minbari. ^{[ 82 ] [ 83 ]}

El panorama de la posguerra tiene sus raíces en la Reconstrucción . El intento de resolver los problemas de la Guerra Civil Estadounidense tras el fin del conflicto, y esta lucha por la supervivencia en un mundo transformado, también se vieron influenciados por obras como ¡Ay, Babilonia !, una novela que trata sobre las consecuencias de una guerra nuclear en un pequeño pueblo estadounidense. ^{[ 84 ]} La serie expresa que el fin de estas guerras no supone el fin de la guerra en sí. Los acontecimientos mostrados cientos de años en el futuro de la serie hablan de guerras que volverán a llevar a la raza humana al borde de la aniquilación, demostrando que la humanidad no cambiará, y que lo mejor que se puede esperar tras su caída es que ascienda un poco más cada vez, hasta que algún día pueda «ocupar su lugar entre las estrellas, enseñando a quienes le sigan». ^{[ 85 ]}

Muchas de las religiones contemporáneas de la Tierra se muestran como existentes, y los personajes humanos principales suelen tener convicciones religiosas. Entre las identificadas específicamente se encuentran la rama católica romana del cristianismo (incluidos los jesuitas ), el judaísmo y el ficticio fundacionismo (que se desarrolló tras el primer contacto con razas alienígenas). ^{[ 87 ]} Las creencias alienígenas en la serie abarcan desde las religiones de los Centauri , influenciadas por el bacanal , ^{[ 86 ]} de las cuales existen hasta setenta denominaciones diferentes, ^{[ 88 ]} hasta las más panteístas , como las religiones Narn y Minbari . ^{[ 89 ]} En la tercera temporada de la serie, una comunidad de monjes cistercienses se instala en la estación Babylon 5 para aprender cómo otras razas llaman a Dios, ^{[ 90 ]} y para comprender mejor las diferentes religiones mediante el estudio cercano. ^{[ 91 ]}

Las referencias a la religión humana y alienígena suelen ser sutiles y breves, pero también pueden constituir el tema principal de un episodio. ^{[ 92 ]} El episodio de la primera temporada « El Parlamento de los Sueños » es una «muestra» convencional de religión, en la que cada especie en la estación Babylon 5 tiene la oportunidad de demostrar sus creencias (las de la humanidad se presentan como numerosas y variadas), ^{[ 86 ]} mientras que « Pasando por Getsemaní » se centra en una postura específica de las creencias católicas romanas, ^{[ 93 ]} así como en conceptos de justicia, venganza y perdón bíblico. ^{[ 94 ]} Otros tratamientos han sido más polémicos, como el episodio « Creyentes », con guion de David Gerrold , en el que unos padres alienígenas prefieren ver morir a su hijo antes que someterlo a una operación que le salve la vida porque sus creencias religiosas se lo prohíben. ^{[ 86 ]}

Cuando la religión es parte integral de un episodio, varios personajes expresan diferentes puntos de vista. En el episodio " Soul Hunter ", donde se aborda el concepto de un alma inmortal y si después de la muerte es destruida, reencarnada o simplemente no existe. El personaje que defiende esta última opción, el Doctor Stephen Franklin , aparece a menudo en las tramas más espirituales, ya que su racionalidad científica se utiliza para crear conflictos dramáticos. Algunos han visto influencias de religiones como el budismo en varios guiones de episodios, ^{[ 95 ]} y aunque se identifica como ateo , ^{[ 86 ]} Straczynski cree que los pasajes de diálogo pueden adquirir distintos significados para los espectadores de diferentes credos, y que la serie, en última instancia, expresa ideas que trascienden las fronteras religiosas. ^{[ 96 ]}

El abuso de sustancias y su impacto en la personalidad humana también se abordan en la trama de Babylon 5. Garibaldi es un alcohólico con recaídas intermitentes, que practica la abstinencia total durante la mayor parte de la serie hasta mediados de la quinta temporada , recuperándose solo al final de la misma. Zack Allan , su eventual reemplazo como jefe de seguridad, recibió una segunda oportunidad de Garibaldi después de superar su propia adicción a una droga no especificada. El Dr. Stephen Franklin desarrolla una adicción a estimulantes inyectables mientras intenta lidiar con el estrés crónico y la sobrecarga de trabajo en el laboratorio médico, y se toma una licencia para recuperarse. La oficial ejecutiva Susan Ivanova menciona que su padre se convirtió en alcohólico tras el suicidio de su madre. La capitana Elizabeth Lochley le cuenta a Garibaldi que su padre era alcohólico y que ella misma está en proceso de recuperación.

Entre los premios otorgados a Babylon 5 se incluyen:

• Premio Emmy : Logro individual sobresaliente en efectos visuales especiales , 1993 ( The Gathering ) ^{[ 116 ]}
• Premio Emmy: Logro individual sobresaliente en maquillaje para una serie , 1994 (episodio, " El Parlamento de los Sueños ") ^{[ 116 ]}
• Premio Hugo : Mejor presentación dramática , 1996 (episodio, " La llegada de las sombras ") ^{[ 117 ]}
• Premio Hugo: Mejor presentación dramática , 1997 (episodio, " Sueños truncados ") ^{[ 118 ]}
• Premio Saturno : Mejor serie de televisión sindicada/por cable , 1998 ^{[ 119 ]}
• Premio de la Fundación Frontera Espacial: Visión del Futuro , 1994
• Premio de la Fundación Frontera Espacial: Visión del Futuro , 1996
• Premio E Pluribus Unum: (Presentado por la Asociación Estadounidense de Cine), 1997 ^{[ 120 ]}
• Premio Nebula a la Mejor Presentación Dramática, 1998.

Entre los premios nominados se incluyen:

• Premio Emmy: Logro individual sobresaliente en maquillaje para una serie , 1995 (episodio, " Actos de sacrificio ") ^{[ 116 ]}
• Premio Emmy: Logro individual destacado en peluquería para una serie , 1995 (episodio " La geometría de las sombras ")
• Premio Emmy: Logro individual destacado en cinematografía para una serie , 1995 (episodio "La geometría de las sombras")
• Premio Emmy: Mejor fotografía para una serie , 1996
• Premio Emmy: Mejor maquillaje para una serie , 1997 (episodio " The Summoning ")
• Premio Emmy: Mejor maquillaje para una serie , 1998 (película para televisión, In The Beginning )

Straczynski indicó que Paramount Television estaba al tanto de su concepto ya en 1989, ^{[ 121 ] [ 122 ]} cuando intentó vender el programa al estudio, y les proporcionó la biblia de la serie , el guion del piloto, el arte, extensas historias de fondo de los personajes y sinopsis de la trama para "unos 22" episodios planeados tomados del curso general de la serie planeada. ^{[ 123 ] [ 124 ]}

Paramount rechazó producir Babylon 5 , pero luego anunció que Star Trek: Deep Space Nine estaba en desarrollo, dos meses después de que Warner Bros. anunciara sus planes para Babylon 5. A diferencia de las series anteriores de Star Trek , Deep Space Nine estaba basada en una estación espacial y tenía temas similares a los de Babylon 5 , lo que llevó a algunos a compararla con Babylon 5. Straczynski declaró que, aunque estaba seguro de que los showrunners de Deep Space Nine, Rick Berman y Michael Piller, no habían visto el material, sospechaba que los ejecutivos de Paramount usaron su biblia y guiones para dirigir el desarrollo de Deep Space Nine . ^{[ 125 ] [ 126 ] [ 127 ]} Straczynski y Warner no presentaron una demanda contra Paramount, principalmente porque creía que afectaría negativamente a ambas series. Argumentó lo mismo cuando se le confrontó con afirmaciones de que la falta de acción legal era prueba de que su alegación era infundada. ^{[ 127 ]} Según una entrevista de 2017 con Patricia Tallman, hubo un caso legal y un acuerdo extrajudicial con Paramount. ^{[ 128 ]}

Generalmente considerada como la serie que "lanzó la nueva era de los efectos visuales CGI en televisión", ^{[ 129 ]} Babylon 5 recibió múltiples premios durante su emisión inicial, incluyendo dos premios Hugo consecutivos a la mejor presentación dramática , ^{[ 117 ] [ 118 ]} y continúa apareciendo en encuestas y listas de las series de ciencia ficción mejor valoradas. ^{[ 130 ] [ 131 ] [ 132 ]}

Babylon 5 ha sido elogiada por su profundidad y complejidad en contraste con las series contemporáneas que carecían en gran medida de consecuencias a largo plazo, con tramas que generalmente se resolvían en el transcurso de un episodio, ocasionalmente dos. ^{[ 133 ]} Straczynski escribió 92 de 110 telefilmes, una proporción mayor que la de algunos de sus contemporáneos. ^{[ 134 ]} Los críticos calificaron la calidad de la escritura en una escala muy variable, identificando tanto soliloquios elocuentes como diálogos que se sentían "forzados y teatrales". ^{[ 135 ] [ 136 ]}

Straczynski ha afirmado que el arco argumental de varios años, ahora una característica de la mayoría de los dramas televisivos convencionales, es el legado de la serie. ^{[ 137 ]} Afirmó que Ronald D. Moore y Damon Lindelof utilizaron la estructura narrativa de 5 años de Babylon 5 como modelos para sus respectivas series, Battlestar Galactica y Lost . ^{[ 20 ]} También afirma que Babylon 5 fue la primera serie en ser filmada en la relación de aspecto 16:9 y en utilizar mezclas de sonido de 5.1 canales. ^{[ 137 ]} Fue un ejemplo temprano del uso generalizado de CGI en lugar de maquetas para escenas espaciales, lo que permitió mayor libertad y una escala mayor en la creación de las escenas. Si bien fueron elogiadas en su momento, debido a problemas presupuestarios y de masterización, se considera que estas secuencias han envejecido mal. ^{[ 135 ] [ 138 ]}

Un tema recurrente entre los críticos es que la serie fue más que la suma de sus partes: si bien criticaron el guion, la dirección, la actuación y los efectos, especialmente en comparación con las producciones televisivas actuales, los críticos elogiaron la coherencia de la trama a lo largo de la serie, trascendiendo la calidad de sus elementos individuales. Muchas retrospectivas, si bien criticaron prácticamente todos los aspectos de la producción, elogiaron la serie por su cohesión narrativa y su contribución a la televisión serializada. ^{[ 136 ] [ 139 ] [ 140 ] [ 141 ] [ 142 ]} El productor John Copeland dijo: "En realidad no sintonizas para ver los efectos visuales", sino que la gente ve una serie de hace dos décadas porque "la historia se mantiene vigente" y "quieres pasar más tiempo con los personajes". ^{[ 143 ]}

DC comenzó a publicar cómics de Babylon 5 en 1994, con historias (escritas inicialmente por Straczynski) que se vinculaban estrechamente con los eventos representados en la serie, y los eventos de los cómics fueron referenciados posteriormente en la serie de televisión. ^{[ 144 ]} La franquicia continuó expandiéndose a relatos cortos, juegos de rol y novelas, siendo la trilogía de libros Technomage la última en publicarse en 2001, poco después de la cancelación de la serie de televisión derivada, Crusade . Excepto los derechos cinematográficos, que Straczynski conserva, todos los derechos de producción de la franquicia pertenecen a Warner Bros. ^{[ 145 ]}

En septiembre de 2021 se anunció un reinicio de Babylon 5. Iba a ser producido por Straczynski a través de Studio JMS y desarrollado por Warner Bros. Television para The CW , ^{[ 150 ]} antes de que Warner recuperara los derechos. ^{[ 151 ]}

Straczynski reveló en mayo de 2023 que había estado trabajando en secreto con Warner Bros. Animation para producir Babylon 5: The Road Home , una película animada de larga duración. ^{[ 152 ] [ 153 ]} La mayoría de los miembros principales del reparto que sobrevivieron prestan sus voces a sus personajes en la película, incluidos Boxleitner, Christian, Jurasik, Mumy, Scoggins y Tallman. Otros actores de voz, reemplazando los papeles de los que habían fallecido, incluyen a Paul Guyet como Zathras y Jeffery Sinclair, Anthony Hansen como Michael Garibaldi, Mara Junot como Reportera y Voz de Computadora, Phil LaMarr como el Dr. Stephen Franklin, Piotr Michael como David Sheridan, Andrew Morgado como G'Kar y Rebecca Riedy como Delenn. ^{[ 154 ]} La película se estrenó en la Comic-Con en julio de 2023 y estuvo disponible en servicios de streaming y en formato físico el 15 de agosto de 2023. ^{[ 155 ]}

Mientras la serie estaba en preproducción, los estudios buscaban maneras de que sus programas existentes hicieran la transición del formato estándar 4:3 a los formatos panorámicos que acompañarían a la próxima generación de televisores. Después de visitar Warner Bros. , que estaba ampliando el intervalo horizontal para un episodio de Lois & Clark , el productor John Copeland los convenció de permitir que Babylon 5 se filmara en película Super 35 mm . "La idea era que telecinemos a 4:3 para la transmisión original de la serie. Pero lo que también nos dio fue un negativo que había sido filmado para los nuevos televisores de formato panorámico 16:9 que sabíamos que estaban en el horizonte". ^{[ 158 ]}

Aunque las escenas CG y las que contenían acción real combinada con elementos digitales podrían haberse creado en un formato panorámico adecuado, se tomó la decisión de ahorrar costes y producirlas en la relación de aspecto 4:3. Cuando esas imágenes se prepararon para su lanzamiento en formato panorámico, simplemente se recortaron la parte superior e inferior de las imágenes y se amplió la imagen restante para que coincidiera con las dimensiones del metraje de acción real, lo que redujo notablemente la calidad de la imagen. ^{[ 158 ] [ 143 ]} Las escenas que contenían acción real listas para ser compuestas con pinturas mate , animación CG , etc., se entregaron en cinta ya telecinadas a la relación de aspecto 4:3 y contenían un alto nivel de grano , lo que provocó que apareciera más ruido en la imagen al ampliarla y estirarla para el formato panorámico. ^{[ 160 ]}

Para las escenas puramente de acción real, en lugar de usar los negativos de la película, según Copeland, "Warners incluso se había olvidado de que los tenía. Usaron versiones PAL y las convirtieron a NTSC para el mercado estadounidense. En realidad, no volvieron a transferir los programas". ^{[ 161 ]} Con el aliasing resultante y la transferencia de escaneo progresivo del video al DVD, esto ha creado una serie de fallas visuales en todo el lanzamiento en pantalla panorámica. En particular, se ha notado que la calidad disminuye significativamente en las tomas compuestas. ^{[ 162 ] [ 163 ]}

En 2020, se creó una nueva versión remasterizada (como se detalla más arriba) ^{[ 164 ]} que restauró la calidad de imagen original y reparó los daños en las escenas CGI, aunque esto también implicó volver a la relación de aspecto original de 4:3. Los negativos se escanearon en calidad ultra HD y luego se convirtieron a HD, y se utilizaron programas de escalado para mejorar las escenas CGI a HD simultáneamente.